电视新闻创作能力的培养

时间：2022-07-24 08:24:04 其他范文收藏本文下载本文

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电视新闻创作能力的培养

篇1：电视新闻创作能力的培养

○李永凤（内蒙古师范大学传媒学院，内蒙古呼和浩特010022）

摘要：电视新闻创作能力的培养是电视新闻教学中的重点和难点，电视新闻创作能力包括写作能力、摄像能力和综合能力的培养。电视新闻写作能力和摄像能力的培养要结合电视新闻的特点和电视新闻观众的接受状态有目的、有针对性地进行；电视新闻综合能力的培养是一项长期的任务，需要进行电视新闻采制的长期行为，才能逐渐形成电视新闻创作的综合能力。

关键词：电视新闻；扒新闻；新闻改写；新闻敏感

中图分类号：G 642文献标识码：A文章编号：1671-091611-0130-03

收稿日期：2010-03-05基金项目：内蒙古师范大学教学研究立项“广播电视编导专业节目创作类课程教学模式改革研究”（0706061）。

作者简介：李永凤（1979-），女，内蒙古师范大学传媒学院讲师，硕士，研究方向为广播电视新闻学。

电视新闻是以现代电子技术为传媒手段，以声音、画面为传播符号，对新近或正在发生发现的有意义的事实的报道[1]。由于电视手段的特殊性，电视新闻因其特有的视听结合的双重新闻传播渠道，其信息传播效果优于单纯的视觉信息传播和听觉信息传播，电视新闻也成为目前大多数受众获取新闻信息的重要渠道之一。

图像和声音是电视新闻传递信息所依赖的信息载体，图像是电视新闻所特有的信息载体，所以，无论业界还是学界，都十分重视电视新闻图像的采制，而忽略电视新闻的声音，尤其是电视新闻稿的写作。而电视新闻的接收状态一般为伴随接收，很少有人非常专注地收看电视新闻，除非是针对某一条非常感兴趣或与之关系、利益密切相关的新闻。伴随接收状态决定了人们获取电视新闻信息很多时候还是依靠声音信息的，所以电视新闻创作必须“两手都要抓，两手都要硬”。电视新闻创作能力的培养就包括电视新闻写作能力的培养、电视新闻摄像能力的培养和电视新闻综合能力的培养。

一、电视新闻写作能力的培养

（一）电视新闻写作的特殊原则

电视新闻写作与报纸新闻写作不一样，与广播新闻写作也不一样，除了新闻写作所遵循的基本原则之外，电视新闻写作还具有自己的独特原则。电视新闻是为眼睛而写，也是为耳朵而写。

首先，电视新闻写作要尊重视觉规律，声画对位，按照电视新闻编辑的整体构思、结构顺序和画面内容来安排电视新闻稿写作的顺序；电视新闻稿要反映电视画面的内容，又不要重复它；电视新闻稿要少而精，要实而具体，新闻事件的时间、地点、人物都要交代清楚；电视新闻写作要主次分明，对于受众关注度高的信息点要叙述详尽，对于细枝末叶的信息则不言也罢。

其次，电视新闻是给观众“听”的，不是“读”的。所以，电视新闻稿要口语化，通俗易懂，注意对专业术语的通俗化解读，要谨慎使用代词、同义词，避免受众产生歧义；电视新闻要简短明晰，避免使用长句和复杂句，尽量使用短句，每一句只包含一个信息点或者事实单元；电视新闻写作要朴实自然，生动形象，将抽象的概念具体化，避免使用倒装句和祈使句。只有这样电视新闻才能达到较好的传播效果，才能满足伴随接收状态下的观众的信息需求。

最后，电视毕竟是一种艺术，还要讲究艺术美感。所以电视新闻写作又不是独立的，而是与电视新闻画面紧密地联系在一起的，只有声音与画面有机配合，才能实现电视新闻的传播魅力，得到观众的青睐。电视新闻写作还要注意节奏，文字稿的节奏要和电视新闻画面的节奏相配合。

（二）提高电视新闻写作能力的基本途径

1.扒新闻。所谓的“扒新闻”，就是让学生在观看电视新闻节目的同时，把电视新闻的解说词记录下来，并写下来，然后分析其写作特点。这也是对电视新闻解说的一种深度分析。通过这种深度分析，让学生细细体味电视新闻稿的写作特点。多次的训练能够使学生理解电视新闻稿写作的奥秘，从而认识到电视新闻稿写作的独特规律。不同体裁、不同题材的电视新闻的写作特点和写作手法也有一定的差异。扒新闻的训练也就不能专注于一个新闻栏目或新闻节目，而是要对各种新闻节目都进行训练。“操千曲而后晓声,观千剑而后识器”。学生通过对各类电视新闻稿的深度分析，能够对电视新闻的写作规律有一个逐步深刻的认识过程，从而理解电视新闻写作的特殊规律。

俗话说：“眼过千遍，不如手过一遍”。扒新闻的训练目的`在于学生在“扒”写新闻的过程中，揣摩电视新闻写作的基本规律，体会电视新闻写作的特点，从而潜移默化，渐入佳境。扒新闻要注意新闻节目的选择，节目质量的高低会直接影响学生的训练，所以教师要严把节目选择关。有时在教师的指导下，适当进行一些“反例”电视新闻稿的“扒写”训练，这样能使学生认识到“反例”的错误之处，从而在今后的实践中避免同样的错误。

扒新闻毕竟只是对成品的电视新闻的解析，只能让学生理性的认识电视新闻写作特点，还不能形成真正的电视新闻写作能力。按照认知教育理论的观点“，扒新闻”所起到的作用就是认识电视新闻写作的基本规律。

2.新闻改写。新闻改写主要是向学生提供选定的报纸新闻稿，让学生将其改为适合电视特点的电视新闻稿。新闻改写的主要目的就是让学生认识电视新闻写作与报纸新闻写作的不同之处，让学生更为深刻地了解电视新闻写作的特殊性。

报纸：排球新规则是“劫贫济富”，中国男排主教练汪嘉伟在本届世界杯开打不久几次向媒体发布了这样的看法。

电视：中国男排主教练汪嘉伟，在世界杯开赛不久，多次向媒体发表看法。汪嘉伟认为：排球新规则是“劫贫济富”。

报纸新闻稿是用来读的，而且一般报纸读者的知识层次都较高，理解力相应要强。所以报纸新闻写作可以使用长句子，可以使用倒装句，而不存在读者看不懂的问题。电视新闻稿是用来听的，即便是电视新闻字幕可以读，但电视传播的线性规律，字幕转瞬即逝，不能反复阅读。而且电视新闻的接收状态一般为伴随状态，观众根本无暇看字幕。电视新闻稿要适合于“听”，就要通俗易懂，使用短句子，不要主谓倒装，新闻人物的名字要反复提及以免观众找不到新闻人物。

新闻改写的目的是通过改写训练，让学生更深刻的理解电视新闻写作的特殊规律以及电视新闻写作与报纸新闻写作的区别。新闻改写能够在一定程度上形成学生的电视新闻写作能力，但是新闻改写和真正的电视新闻写作还是有本质区别的。电视新闻写作并不是一个孤立的过程，而是电视新闻采制过程中的一个有机环节，具体的电视新闻写作不仅仅受制于电视新闻的写作规律，还受制于电视新闻制作的整体思路，电视新闻的结构以及摄取的电视新闻图像。

如果说扒新闻为学生提供了一个“电视新闻写作是什么”的理性认识，那么新闻改写就向学生提供了一个“电视新闻写作不是什么”的理性认识。二者是一个“认识”和“辨别”的过程，但都不能代替真正的电视新闻采制训练。

中国大学网

篇2：浅谈培养学生的美术创作能力

浅谈培养学生的美术创作能力

主题词：儿童美术创作能力培养

小学美术课是义务教育小学阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。六七十年代，苏联在许多科技方面领先于美国，出于战略目的，当时美国总统曾下令调查、反省美国的教育机制，几千名教育家经过一年多的时间调查研究。其中之一是美国与苏联的美术教育差别。苏联幼儿从小学到大学都必须开设美术课，而美国只有小学到初中才有美术课。为此，美国教育部门重新修改美术课程。美术教育不但培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校在硬件和软件上狠下功夫，取得了不少教学成果，但也存在不少问题。有一则这样的事例：一位国内重点小学的学生，移民到美国，上第一节美术课，教师要求他们画一颗圣诞树，这位中国小朋友的画技让美国教师和小朋友都很惊叹，因为他画得太像了，跟墙上贴的一模一样。可是当教师要求他自己创作一幅时，这位小朋友却搞了半天也无从下笔。这位同学的美术水平在国内学校算比较可以。人家评价我们“中国小朋友临摹能力强，但创造能力差。”

为什么会出现这种情况：有如下几个因素。一、社会因素：人们习惯以“像不像”来评价孩子一幅画的好坏，而忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系。只要求孩子们画得“像”，忽略了对孩子各种能力的培养，也扼杀了孩子们丰富的想象力、创造力。二、教学问题：许多教师上美术课，因缺乏资料，或图省事只教学生临摹作品。还有家长过早给儿童买来临摹的画册，局限了学生的思维发展。

那么该如何来培养学生的创造能力？

一、了解儿童，转变观念，提高审美意识

由于少年儿童的身心发展和认知事物有密切的关系，儿童美术是儿童身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，是儿童发展过程中的一种特征，因而只是一种“阶段性”的成果。我们教儿童学美术并不是把他们培养成美术家，而是在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力。因此我们应该多了解儿童，尊重儿童的思维表现特点。儿童画有如下几个特点：（1）、用色、用线大胆、果断、单纯。（2）、不受对象约束，带有强烈的主观性，带有很多印象成份。（3）、随意性大、对比强烈，夸张，无拘无束。在无意中创造奇特的令人惊奇的效果，这正是儿童画的魅力所在。因此在评价儿童的美术作品时，不能以像不像为准则来评价。而是在画中是否真实反映儿童的内心感受，是否有独特性，新颖的表现。儿童眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。也只有了解儿童，尊重儿童认知规律，才能正确评判孩子们的作品。

二、充分利用电教设备，搞好课堂教学。

我们的孩子临摹能力强,基本功扎实,但创作能力比较差,解决问题的关键，仍是在课堂教学。课堂教学是培养学生的艺术素质，完成教学目标的主要环节，只有搞好课堂教学，才能大面积提高学生美术知识水平，培养学生的创作能力。美术课有别语文、数学，它是一种感受美，发现美，创造美的过程，它首先要求学会欣赏美，学会发现美。小学美术课主要分为四大类：（1）、欣赏课；（2）、绘画课；（3）制作课；（4）、工艺课。如何来上好这些课呢？

A、利用各种电教设备，培养学生兴趣。

“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教育效果，现在上美术课的一大问题是相关教材资料缺乏。特别是欣赏课。有些课本经过几次印刷，色彩效果变差，画面不够清晰，图片又不多，很难引起学生的美感。因此运用现代教学手段非常有必要。通过自己找些资料，如找一些画册、光盘、光碟、网上下载资料储存在电脑硬盘中等途径，来制作CAI课件。它通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量材料，使学生增加感性的认识，激发学生的兴趣。古人云：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。学生见多才能识广，才能提高他们的创造能力。例如：在小学美术欣赏课，许多图片几次印刷之后，已变得很难看，图片又少，要老师重新绘制也不太可能，现在有不少光盘、VCD都有这方面素材。老师整理之后，让学生欣赏，能够激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。

B、利用各种电教设备，解决课堂难点。

多媒体电教手段能为学生多角度，多方面，提供大量直观，形象的感性材料，对培养学生的观察力十分有利。也对课文中的重点、难点的解决十分有利。如教师在讲解示范制作表演时，通过摄像机不同角度拍摄，然后投放出来，能解决学生看不清，或不明白的操作过程，也可以多次重复播放，消除学生畏惧情绪。使学生明确、自信、愉快地理解创作过程，学会怎样去表现美。如：上立体纸工课，教师示范剪法，如果没有多媒体辅助教学，一节课的`时间单教会学生都很难。通过多媒体示范，每一个同学都能够看得很清楚，教师也可以有多时间去指导学生创作。学生的奇妙构思，也可以及时反馈出来。

三、加强四个能力培养。

四个能力的培养即观察力、形象记忆能力、想象力和创造力。有良好的观察力是创作优秀作品的基础，也是我们教学目的之一，好的作品是现实生活的升华，有一位著名画家曾说：“生活中的美无处不在，只是我们缺乏观察力。”可见，观察力的培养是多么重要。观察力的培养，我们主要让学生多写生，分低、高年级按不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。如：写生一组水果，低年级可以画一些苹果、雪梨、香蕉等形状、色彩不同静物。高年级可进行同类物体练习。如：高年级可以画一组色彩、形状相近苹果，在相同之中找出不同。通过这种类型的练习，可极大提高学生的观察力。形象记忆能力的培养可多采用默写的方式，如：出示一个玩具，让学生观察一段时间，再拿走，然后默写，也可以默写一幅画，使学生养成整体意识，对物体能抓住特征，增强记忆力。想象力和创造力的培养可多做基本型的添加、变形练习。例如：正方形的练习，对它进行添加，可以变成汽车，房子，钟，手帕，电视，对它进行夸张和变形，可以联想成鱼，火车，大桥，等。经常进行这类练习可培养学生的想象力和创造力。

四、课外多画日记画。

所谓“日记画”是用绘画的方式写日记，用线条来记录自己的所见所闻所想，同时也可附以简短的文字。其实绘画也同文字一样，是人们表达思想感情的一种形式。运用绘画写日记的方法可以使学生观察力，想象力、记忆力得到发展，使眼手得到锻炼；另一方面为创作积累题材。许多教师都会感到辅导学生创作时，没有什么题材可以画。往往是学生等着老师叫画什么，怎么画，采用一种“填鸭式”的教学方法。这样的作品带有成份的味道，不符合儿童感知规律。好的儿童作品应反映儿童的内心世界，充满童趣。让学生多画日记画，能很好解决这个问题。我辅导的学生获奖作品的题材大多数选自他们的日记画。如何志铿同学参加广东省“迎回归，庆团圆”绘画比赛获一等奖的作品，他的日记画中记下自己某一天发的梦，梦见自己变成天使与香港的小朋友团聚，想象大胆，构思巧妙，充分反映他对香港回归的喜悦心情。在这基础上，我给他提出了一些意见，便画了《团聚》这幅画。

总之，要有效地培养学生的艺术素质，提高他们的创作能力又不增加他们的负担，让他们学得开心、愉快，是我们老师追求的目标。

参考：《儿童画辅导》湖南美术出版社

《儿童线描画》岭南美术出版社

《美术之路》辽宁美术出版社

篇3：培养学生设计创作能力景观设计论文

培养学生设计创作能力景观设计论文

一、学生设计创作能力培养模式

景观设计需要结合多方面因素，综合性极强，对于设计学生天资固然重要，设计创作能力的培养也很重要，高校应结合社会需要培养学生的设计创作能力，。

1.开展设计竞赛模式

开展形式多样的设计竞赛，可与设计院联合举办，扩大竞赛影响力和认可度。这样既可以为学生提供一个展示自己的平台，培养学生创作能力，同时还能检验学校教学效果，为社会推举出一批优秀的景观设计人员。如参加国际园林景观规划设计大赛等比赛，锻炼学生的创作能力，培养其创新性。

2.开放思想模式

高校教育应该充分释放学生思想，学生在设计过程中自由选题，提倡学生独立思考能力。不过分依赖老师，老师也不过分限制学生选题，鼓励学生创新。比如在实践教学中，对某一具体场地进行快速的多方案设计，要求学生一人一作，独立思考，在掌握设计场地的场所原则的基础上，以不同风格、不同手法、多样形式的设计，表达设计概念，表达场所的精神，使学生思想放开，或者以某一主题为例，不受场景、材料、技术等物质条件的限制，采用讨论会的形式，任学生发挥并发现学生思维的闪光点，并鼓励深化。

3.专家座谈

以学校的名义邀请国内外景观设计知名专家来学校开展讲座，使学生了解专业的`研究前沿和新的设计理念；或邀请相关设计院的著名设计师开展项目设计交流，开阔学生视野，为提高学生设计创作能力打好思维基础。

4.现场实践

利用寒暑假安排学生到校外实习，让学生了解专业设计的应用情况，是学生毕业后能将设计和工程实际想结合，了解社会最本专业的能力需求，对以后工作有所了解。

二、结语

教学中应采用灵活的教学方法，因人而异，充分挖掘学生的设计创作能力，以适应市场需求，从而培养学生的设计创作能力，提高学生的综合素质和能力。

篇4：教你怎样更好培养硕士毕业论文的创作能力？

一、思维构架的创新一份优秀的硕士研究生毕业论文应涵盖三个方面的内容:全新的思维角度、新的内容设置及语言表达的新颖性。思维构架的创新问题,即“如何写”是首先要考虑的问题。在论文写作前,每个学生都要构思文章的框架。硕士研究生在写作毕业论文之前进行的开题报告,目的就是要解决“如何写”的问题。新的思维构架能使读者从中看到独到的观点和新意,这就要求:首先,理论上不断创新。每位硕士研究生在大量阅读本专业书目之外,还要时刻关注相关理论的发展。其次,思维构架决定着论文的格调和价值,论文本身就是作者思维结果的外化,是对所从事专业本质的、科学的、理性的认识。作者有什么样的思维角度,必然会在材料的选择、主旨的提炼等方面作出自己独有的判断。有了科学、前瞻性的思维眼光,作者才能在充分掌握学术动态的情况下构建自己的论文。再次,思维的独立性和求异性是创新思维的主要特征,它是指不按传统的思路和惯用的方法解决问题,往往打破常规、文章和权威的束缚,在新观点、新假设的基础上采用别人未曾用过的方法解决问题,有所创新。创新性思维是人类思维的高级过程,是开拓人类认识领域的思维活动。构架创新性思维决定着论文写作动机的产生,也决定了论文的格调和价值,是论文写作的基础,是全篇论文的灵魂所在。二、内容设置的创新硕士研究生毕业论文是探讨某一领域的研究成果,不同于文学创作、公文写作,它是学术成果的反映,其内容必然是作者在某一学科领域中对某一问题进行独立思考和潜心研究的成果,具有较强的专业性和系统性。硕士研究生毕业论文的内容既可以旧的学术观点,提出新的见解,又可以呈现某个学科领域中的新发现。如果说在论文写作中思维创新是前提、是第一位的话,好比人的骨骼,那么内容创新则好比一个人的血液,它贯穿始终。硕士研究生毕业论文在写作能力上要创新,首先要保证其内容上的创新,这也是一篇优秀硕士论文的关键所在。要做到硕士研究生毕业论文内容的创新:第一,加强学科水平建设。学科水平的高低直接决定着硕士研究生毕业论文的水平。一个基础较弱的学科,一无相关资料,二无仪器设备,内容创新则只能是水中花、镜中月,成为一句空话。第二,加强导师队伍建设。目前,我国研究生教育实行导师负责制,导师在研究生的培养过程中发挥着极其重要的作用。由于研究生阶段更大程度上处于研究型的学习阶段,它必然对导师提出了更高的要求,导师的道德修养、业务素质、治学态度直接影响到硕士研究生的论文写作水平。因此,培养具有高尚的道德修养,精湛的业务素质,严谨的治学态度的硕士研究生导师具有重要的意义。严格执行硕士研究生导师竞争上岗制度,实行“能者上,庸者下”的机制,将会吸引大批国内外优秀人才,为充实高校硕士研究生培养起到积极的作用。第三,建立有效的激励机制。设立研究生论文创新基金,鼓励研究生进行学术论文创新,对于在学术论文创新方面作出突出贡献的学生给予奖励。总之,思维构架与内容设置相辅相成、互相联系,只有新的思维构架,没有内容的创新,就会出现失衡现象。同样,离开新的思维构架,内容创新也无从谈起,内容创新是思维创新的体现,思维创新要贯穿到内容创新中去。三、语言表达的创新语言是行文的体现,学术论文不同于小说、散文、诗歌的语言,它要求语言准确、严密,切入肯綮,具有很强的学术性。除此之外,凝练也是学术论文的基本要求,是硕士研究生语言能力的综合考察。人文社科类的研究生毕业论文不仅要做到语言准确、凝炼,而且要有美感,孔子说“文质彬彬,然后君子”。硕士研究生毕业论文作为学术论文,语言要合乎科学性,通过学术性语言来体现作者的观点和见解,表达文章的主旨。学会运用学术语言是一名硕士研究生必须具备的基本素质之一,学会运用学术语言行文是硕士研究生毕业论文的一项重要要求。总而言之，在学术创作方面就必须要坚持创新这一重要因素，要想在众多优秀的创作中脱颖而出就必须要有创新观点，只有创新，才能冲破瓶颈走出更广阔的一面。本文通过相关研究，认为创新就是写好硕士毕业论文的基础，在同一起跑线上，只有抓住了另类的立意，才更有机会博得众人的关注，也才能更进一步突破自己。

[教你怎样更好培养硕士毕业论文的创作能力？]

篇5：运用美术创作课培养学生多方面的能力

运用美术创作课培养学生多方面的能力

美术创作就是指创作者对现实生活的观察、理解、体验等审美认识，经过大脑的提炼、加工形成审美意象，贮存于大脑之中，然后运有各种表现技法使这种审美意象物化，成为可视的、占有一定空间的美术作品的过程。美术创作主要解决两个问题：一是画什么，二是怎样画。美术创作课的教学在解决这两个问题的过程中培养了学生的观察能力；抽象、提炼、概括能力；形象记忆能力；美术表现能力等多种创造性素质。笔者通过多年的中学美术教学，提出了运用创作课培养中学生的创造性能力的课题研究思路，下面我就来分析一下美术创作课是如何综合培养学生创造性能力的。

1、观察能力的培养

“画什么”是指创作的素材问题，观察是素材收集的重要手段。当我们面对一个事物或一桩事件时，首先是观看。这事物或事件如果是我们感兴趣的或与我们的某一活动有关，它就有可能继续吸引我们的视线，我们就会用心去观看，这就叫做观察。想要延长观察的时间，提高观察的效率，我们必须加强对这一事物的兴趣，也就是说尽量使这一事物或活动与我们感兴趣的一些事物或事件扯上关系。我们的创作就是一项与观察有着密切关系的活动，如果我们观察到的事物与现象都能直接或间接的为我们的创作服务，我们就会不断的去观察，从中获取对创作有用的信息，多次重复这一过程，逐渐就形成了观察的习惯。创作给观察以源动力，观察为创作提供生命力。如：学生在接到《家乡的民居》这一创作课题时，就会对自己天天从它们身边经过，但从不曾认真看过的房屋，进行仔细的观察，为能顺利完成这一创作打下物质基础。后来即使这一创作过程已进行完毕，学生们仍保留着观察身边事物这一习惯。这难道不是培养了一项对各科学习以及现实生活都有着十分重要意义的创造性能力吗？

2、抽象、提炼、概括能力的培养

观察得到的物体和现象毕竟是一些表象，表象由视神经传入大脑，经过大脑的抽象、提炼、概括，使之成为可储存的主观意象。主观意象经过大脑的处理，与观察到的形象就有了区别，区别的大小在于抽象的程度，因为我们的大脑不能象照相机一样完整的、一丝不变的确输入表象，而是根据主观意愿部分的输入。输入过程中有可能剔除主观上认为的一些细节，枝节；或是把诸多表象揉捏成一个与观察到的表象完全不一样的新形象；储存时又与大脑中本身已有的一些信息相混合，综合。输入与储存的过程不是一个简单的加法，而是一个复杂的化学反应。在这个反应的进行中，大脑的抽象、提炼、概括能力就得到了全面的培养。

3、形象记忆能力的培养

我们观察了的事物是不是永远的装在我们记忆的仓库里，不会遗失也不会改变？当然不是。随着时间的推移以及这些信息是否被利用，我们通常会慢慢的遗忘掉一部分观察到的表象，和一部分经过大脑处理过的主观意象。但有的人大脑经过训练，时间过了很久，也还能记住事物的.大部分特征，包括一些细节，也能记住一桩事件的整个过程，这种训练就是我们所说的形象记忆能力的培养。我们所开设的创作课就能很好的训练我们大脑的形象记忆能力，因为观察到的事物不一定马上能为我们所用，想用的物体不一定又能马上观察得到，所以我们只能在现有的、观察到的储存在大脑里的形象中进行搜捕，看哪些素材能为我们的创作提供有利价值就拿来用。那些过去观察的事物都储存在大脑里，为了保证随时用随时拿，就只有把我们过去观察到的物象储存得牢牢的，观察了再观察，记忆了再记忆，我们的形象记忆能力就在这个过程中得到了强化。

4、美术表现能力的培养

创作的最后产品是一件实实在在的美术作品，美术作品是占有一定空间的，也就是说有再好的想法没表达出来就不能叫做创作作品。想要我们的创作构思完美的展现在人们的眼前，美术表现能力的提高就成了必经之路。美术表现能力的提高有许多方法，创作是最重要、最行之有效的手段。当学生接受某一创作课题时，观察、收集资料、思考等都只是在做准备工作，用美术技法把它表现起来才是最后、最关键的一步。创作者明白这一点后，就会尽全力用自身已掌握的美术表现能力来表现心中的想法，也就迫使自己会去不断的提高自身的美术表现能力。当然由于多方面原因，我们的学生美术表现能力有一定的差异，基础比较差

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篇6：浅谈版画创作教学对学生能力的培养论文

浅谈版画创作教学对学生能力的培养论文

摘要：

版画既具有造型艺术的共性，又具有“版”与“印”的特殊性，因此在艺术教育价值方面比其他画种更有优势。版画创作教学有助于培养学生做事的计划性和创造性，培养学生的综合思维能力。素质教育是目前我国高等教学的重心，版画创作教学正好能体现这一点。

关键词：版画创作；特殊性；计划性；创造性

自上世纪90年代起，我国高等教育的本科部分已经从精英教育过渡到大众教育，大学四年的教育工作是针对学生基础素质和基本能力的培养阶段，而把培养高层次人才放在研究生阶段进行。版画创作教学正是符合加强学生素质教育要求的课程。作为大学本科美术学专业的必修课程，版画是随着学生完成了素描、色彩、构图等基础课程之后展开的，它是基础知识的综合运用，学生从此课程开始进入艺术创作的学习阶段，就是“养兵千日，用兵一时”的时候，因此版画创作教学在整个教学环节中占有举足轻重的地位。

宗白华先生说：“艺术是人类的一种创造的技能，创造出一种具体的客观的感觉中的对象，这个对象能引起我们精神界的快乐，并且有悠久的价值。”由此我们看到，艺术需要技巧，艺术是艺术家情感的外化，主观的客观化，是表现性的和具有审美性的。艺术的审美与表达是每一位艺术创作者必须要考虑的问题。版画同其他造型艺术一样，对于审美的传达、艺术规律的表现是一致的。版画创作作为艺术的一支，当然不该背离艺术的精神。版画课程教学亦应当以遵循艺术的规律为起点展开进行。然而版画又与其他造型艺术创作有所不同。版画，顾名思义是先制版后印出来的画。版画运用媒材的手法通常使人们认为版画是间接性的艺术，复数性和规定性印痕是版画有别于其他画种的关键所在，版画在本质上是一种印痕艺术。

版画的这一特殊性，令版画虽然具有绘画的性质，但是不能像绘画一般，直接用笔或颜料把主观意象表现于作品上，却必须透过许多工具材料，并经构思、构图、制版和印刷几个阶段，才能把内心的情感意象外化为版画作品。也就是说，版画创作既离不开技法也不能没有内涵，版画教学既要顾及技法的传授，更要注重启发学生对创作的艺术精神内涵的发掘，二者缺一不可。因此版画教学就具备了比其他画种更丰富的教学内容。版画自身具有的特殊性，不仅有助于培养创造型和全面素质人才的需要，更易适应社会进步和新时期艺术教育培养的需要，体现出专业而灵活多样的教育面貌。

版画学习有助于培养学生的计划性。版画的终极目标就是创作，引导学生充分利用版画媒材的特性进行艺术创作是版画教学的主要内容和目的。版画制作的每一阶段都相当重要，并且环环相扣，从构图阶段开始，直到最后印刷阶段，都需要事先做好周详的计划。特别是在创作套色版画时，如何对版，如何套色，都要提前规划妥当，否则是无法成功的。版画是融合绘画、设计、雕刻与制版技术于一体的造型艺术，做好一张版画需要脑力与肢体劳动协同工作，并在此基础上获得身心一致的艺术体验，这在教育上具有不容轻视的价值。而且，版画因为媒材的多样性，制版的表现技法和印刷方式的不同，也有助于启发学生的认知能力、实践操作能力。由于版画的种类繁多，有凸版画、凹版画、平版画、孔版画和综合版画，因此能锻炼学生的应变和适应能力，增强浓厚的学习兴趣。即便是只学习木刻的选修课程，也有黑白木刻、套色木刻和水印木刻等选择。如今科技的发达为版画艺术创作提供了更多精良设备，使得版画的艺术表现获得更多的变化与可能性，也给版画学习者不断提出新的课题。当代社会是一个多元化的时代，即将走上社会的大学生要面对的环境与工作都不会是单一不变的，复杂而多样的工作需要学生有较好的适应能力，并在短时间内学会胜任。

目前处于市场经济的大环境下，大学毕业生面临严峻的就业压力，特别是艺术专业的学生毕业后改行的不在少数。据了解，版画专业毕业生在非专业岗位上也能很快进入状态，胜任工作。许多学生认为，大学四年的版画学习，教会他们不管什么新鲜事物都值得拿来尝试一下，显然他们对自己的能力很有自信。这也让我们感受到，即使是非艺术专业的学生学习版画也会得到相应的`训练，而且这种训练是潜移默化的。

另外，版画创作教学有助于培养学生的创造能力。艺术教育同科学知识的传授不同，不是一步懂了才可以学习下一步（当然科学到了高阶也需要感性的思维，具有一定的艺术素养即使对理性的科学家也会有帮助），它注重学生个性表达，鼓励学生的创造精神，是构筑一个人精神意识及艺术素养的关键一环，是素质教育的重要部分。对学生创造能力的培养不仅来自于艺术教育的专业训练，也来自于学生对艺术的日积月累、耳濡目染和逐步提升，版画课是学生不可或缺的艺术体验之一。版画创作教学由于媒材的介入和创作过程的计划性和设计感，使版画有比其他造型艺术更广阔的创作空间，版画教学在锻炼学生的创造能力方面更有它的自身优势。版画的创作方法是多种多样的，教导学生创作并不是只停留在诸如怎样刻木刻的技巧学习，也不是教某种创作风格，而是把如何解决媒材与意向表达相结合的创造能力，提高学生的审美能力和艺术修养作为创作教学的主要目标。教师要努力激发学生的创作欲望，积极引导学生把注意力放在个人审美经验的表达上，帮助他们把对人生、社会的感受，把想说的话创造成艺术作品，而不单是技法教学。所以，不论媒材、制作工具多么丰富，为版画创作的技法探索创造了多么广阔的空间，版画作品的印痕美也绝不能简单地等同于版画的本体语言。追求印痕之美就是对版画技法的追求。版画的间接特性，使技法研究成为版画作者一直关注和研究的焦点，有关版画的研究著述、技法占据了相当大的部分。研究如何利用媒材，如何运用有限的媒材变换不同的视觉效果就成为许多版画家首当其冲的追求目标，于是乎一些运用自如、游刃有余的作者更把技法视为版画创作的本体语言，殊不知本末倒置矣！版画教育也受到了这种现状的影响，值得警醒。

所谓像由心生，版画的印痕美必需有绘画创意与精神品格的加持，才能绽放它特殊的美感。在版画教学中这一重技法而忽略探究艺术本体的问题也不可小觑，否则版画创作课就掉进了技术教育课的泥沼。

篇7：培养阅读能力

培养阅读能力

要从培养最基本的阅读能力起步

语文教学一定要“目中有人”，阅读教学也是一样。小学低年级是学习阅读的起步阶级或启蒙阶段，一定要从培养最基本的阅读能力抓起。切不可低中高不分，小学中学不分，一味“讲深讲透”搞烦琐分析，弄得头绪太多，门槛定得太高，使学生进不了门。

首先要明确阅读教学的阶段目标

《语文课程标准》对第一学段（1―2年级）阅读教学制定的教学目标主要是：

1、喜欢阅读，感受阅读的'乐趣。

2、学习用普通话正确、流利、有感情地朗读课文。

3、学习默读，做到不出声，不指读。

4、借助读物中的图画阅读。

5、结合上下文和生活实际了解课文中词句的意思，在阅读中积累词语。

此外还要求对读物中“感兴趣的人和事件有自己的感受和想法，并乐于与人交流”。在阅读中能“展开想象，获得初步的情感体验”，“感受语言的优美”。“喜爱图书，爱护图书”。

从《标准》制定的目。标中，可以明显地看出三点基本精神：

一是重视阅读情趣和良好阅读习惯的培养；

二是从学习最基本的阅读方法、具备最起码的阅读能力抓起（如朗读、默读、借助图画阅读），而把理解程度的要求尽量降低到最低底线（如“了解词句的意思”、“有自己的感受和想法”）；

三是从一开始便注重学生个人的情感体验、词语积累，同时提倡交流与合作。

篇8：浅谈如何培养阅读能力

浅谈如何培养阅读能力

随着英语学习的不断深入，学生在听说方面都有一定的提高。但若想再进一步提高听说能力，进一步增强语感，就必须进行大量的、广泛的阅读。包括阅读各类短文、小说以及各类报刊、杂志等。只有这样通过长期不断的积累，外语水平才会有更进一步的提高。进行大量广泛的阅读，就需要有一定的阅读能力，而我们的多数学生恰恰缺乏此方面的能力，这就需要老师给予学生一定的指导。那么如何才能更好地培养学生的阅读能力，笔者在此谈谈自己的几点想法。

一、培养快速阅读能力。

培养快速阅读能力在欧美一些国家早已受到普遍重视，而我国只在大学开设英语快速阅读训练，并且多仅限于英语专业的学生。在小学则更少进行。况且由于汉字的习惯，大多数学生习惯于一字一字的阅读方式，不管什么文章，都喜欢逐字逐句地理解，并把这种习惯带到阅读英语文章中，因此，多数中国学生看英语也就一字字读，逐字逐句地理解，其阅读能力都比较差。如此就造成这样一种事实 : 在国外大学里，当教授布置给学生去阅读若干的参考书后，外国的学生已读完十几本，而中国的不少留学生才读完四、五本。中国学生的'仔细认真精神可佳，但在科学技术、信息飞速发展的今天，显然是跟不上了。因而培养我们学生的快速阅读能力已是迫在眉睫。

首先，我们教师应尽快转换思想，不能一味地要求学生认真仔细地精读，精读固然重要，但我们也应该重视快速阅读能力的培养。培养这种速读能力的一个有效方法是避免边看边读。我们的许多学生都有边看边读的不良习惯，无论在看什么，脑子始终在“念”英语。这种方式直接影响阅读速度，并且极易疲劳。因而要想加快阅读速度，首先要改掉边看边读的阅读方式。阅读时只靠眼睛，即只是视觉阅读，在头脑中不要有发音的过程，克服一字一句默读的坏习惯。教师要给学生指出这种视觉阅读的重要性，逐步培养学生的视觉阅读能力，从而逐步提高阅读速度。

其次，还要尽量避免重复阅读。不少学生经常重复阅读刚刚看过的单词、词组及句子，总怕没看懂，复视的次数还相当频繁，即使一个熟悉的词也要复视，这也严重影响着阅读的速度。因此在阅读时要尽量避免复视，减少复视的次数。一直往下看方能加快阅读速度。

二、学会浏览。

浏览是进行大量、广泛阅读的重要手段之一。现代社会的各类信息是在飞速增长，为适应这种新形式，只靠精读是不够的，因此需要学会浏览。浏览的目的是要求在短时间内迅速了解文章的大意，它不要求记住文章的每个细节，不要求对文章有全面的理解。熟练而有效地掌握和运用浏览技巧并不难。不少人在阅读时已有意识或无意识地运用它，只是熟练的程度有所不同，这就需要有一定的训练。除一些阅读材料外，还可经常浏览一些报刊、杂志，如多浏览《中国日报》、《二十一世界报》，简单的也可以快速浏览《上海学生英文报》等，这样时间一长，浏览速度自然就会提高。

学会浏览的关键还在于迅速抓住文章的重点，即主题或称中心思想。我们在上语文阅读课时就经常听老师讲其重要性。

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篇9：如何培养创新能力

智力(Intelligence)是指生物一般性的精神能力。指人认识、理解客观事物并运用知识、经验等解决问题的能力，包括记忆、观察、想象、思考、判断等。这个能力包括以下几点：理解、判断、解决问题，抽象思维，表达意念以及语言和学习的能力。当考虑到动物智力时，“智力”的定义也可以概括为：通过改变自身、改变环境或找到一个新的环境去有效地适应环境的能力。智力也叫智能，是人们认识客观事物并运用知识解决实际问题的能力。智力包括多个方面，如观察力、记忆力、想象力、分析判断能力、思维能力、应变能力等。智力的高低通常用智力商数来表示，是用以标示智力发展水平。特别需要指出的是智力不指代智慧，两者意义有一定的差别。

一则高校教授恳求学生“胯下之辱”的消息牢牢吸引了大家眼球，仔细看则会发现，该老师是为了培养学生的创新能力和批判能力，期望我们的学生也敢于否定权威，敢于打破中国几千年来“怕人”的思维定式。老师的一番赤诚之心可见，但是创新能力的培养和批判权威的勇气却并非一朝一夕可以养成的。填鸭式的教育，一味灌输，不留给孩子自己思考和探索的时间，长期以往自然会形成固定的思维模式，缺少创新能力和激情。要想培养孩子的创新能力，需要从小做起，家庭和幼儿园的教育尤为重要。

1.创设开放宽松的环境

美国幼儿早教顾问艾夫琳·彼得森指出，创造力并不是一个思考和动手的过程，是一种接近生活的特殊方法。“要培养起孩子的创造力，主要取决于你的态度和你跟孩子一起做的事。”

2.珍惜孩子的好奇心

好奇、好问是幼儿的天性，也是萌发创新能力的起点。只有对事物产生好奇，才会想要思考和探索，并逐渐发展为创新或创造能力。如果孩子对你提问一些问题，如“夏天为什么会打雷?冬天不会打雷呢?”类似于这种问题，有些老师或家长可能不知道如何回答，所以这时候要对孩子的提问表示肯定，不要感到厌烦，否则一旦批评孩子会挫伤他们探索的积极性。

无论是父母抑或是教师，都应该珍惜幼儿的好奇心，发现幼儿智慧的火花，并采用“助燃”的方式，鼓励孩子进行提问，并引导孩子自己去思考，去想象、创造并寻求答案。

3..培养幼儿的创新兴趣

幼儿年龄尚小，经验缺乏，所以在学习中总是以无意注意为主，也就是说他们很容易会被感兴趣的内容所吸引，往往都是凭借兴趣去认识事物。所以在教学的时候，教师可以设置一个个引人入胜，能激发孩子好奇心和兴趣的良好环境，如利用花坛、走廊、墙角等为孩子设立植物角、动物角、科学角、活动角等，以此引发幼儿的探索兴趣，为孩子自主参与探索创造了良好的条件。

4.培养“多解”思维方式

所谓“多解”的思维方式是指在思考问题、解决问题的时候，不是用一个答案、一种方法实现，而是善于变换思维的角度，全方位地、多层次地思考，更灵活、变通地寻找多种解决问题的一种发散性思维方式。

5.多参与社会实践

培养孩子的创意思维可以从鼓励孩子申请“专利”开始，孩子可以从中感受到创造的乐趣，并树立更多的自信心。专家还提醒家长可以多鼓励孩子参与学校和社会上的各种活动，尽量挖掘自己的潜力。