以下是小编为大家整理的约翰.克利斯朵夫读后感，本文共15篇，希望对您有所帮助。
篇1：约翰.克利斯朵夫读后感
约翰.克利斯朵夫读后感
克利斯朵夫是幸运的。因为他有着奥利维埃这样的知己，使他因为饱受生活坎坷而疲乏的心灵沐浴到友谊的滋润。当克利斯朵夫获悉自己有了一个朋友，是那么的激动，以至于忘记了身边发生的一切，忘记了这个世界的存在。克利斯朵夫又是不幸的，在他正需要朋友的关怀时，奥利维埃却为了反抗统治、获得自由献出了自己的生命。虽然生活布满了荆棘，但克利斯朵夫用他坚定的信念、顽强的意志，点燃了横在前进路上的阻碍，开辟了通往自由的路。 《约翰.克利斯朵夫》不仅向我们展示了一份崇高真挚的友情，更告诉我们人活着就要为了理想而奋斗。 我爱克利斯朵夫。因为作者把他的人物形象塑造得那么真实：少年时的善良单纯，青年时为了真理“桀骜不驯”地不懈奋斗，老年时成熟清醒地认识这个世界及一生为之奉献的.事业。作者流畅地叙述了主人公一生的奋斗史，而又总能在不知不觉间让读者的心灵与主人公的命运紧密相连。文字华丽而不失真实，情节曲折但可以给读者充分思考与回味的空间。一本好书就是在读者掩卷瞑思时才发觉自己已欲罢不能，萌发再次阅读的兴趣，点燃重新品书的热情。在我眼中，《约翰.克利斯朵夫》就是如此。 读《约翰.克利斯朵夫》可以感受到生活的真谛,奋斗的目标.不屈的意志――是人通往成功不可缺少的因素,克利斯朵夫的一生是成功、伟大的，正如其作者的一生。约翰.克利斯朵夫将在我心中永存。也许正如其死前最后那声满怀期望的呐喊：“有一天，为了新的斗争，我还会再生。”篇2： 《约翰・克利斯朵夫》读后感
读了克里斯多夫让我明白了许多，让我受益最深的就是忍耐，这极为平常的两个字眼，有着非同寻常的意义。只要在愤怒的时候，忍耐一下，也许就不会惹上大祸。
约翰。克利斯朵夫讲述了他从小到大受到的遭遇，但是，他尽量不把这些事放在心上，因为他从小音乐天赋非常好，所以家里除了妈妈和祖父其他人都嫉妒他，他从小就缺少呵护，后来，祖父去世了，家里人都欺负它，只有他妈妈保护着他，他的爸爸因为没有祖父的看守，变成了一个酒鬼，喝酒使他爸爸花光了家里所有的积蓄，没法，十一岁的克里斯多夫去外面打工，不管什么时候他都要忍耐，他要忍耐十一岁就要上班的痛苦，和家里人对他的嫉妒。他一天可以说都在忍耐。
读了这本书我确实受益匪浅，李小龙被迫出国时，在手心写了一个忍字，看来忍耐非常重要。
说到我，那就不行了，在读这本书之前，我的忍耐度可以说接近0，别人一说我，我就急。就拿上次期末考试来说吧，期末考试考完以后，妈妈就说，你这次考试数学绝对考不好，我忍住愤怒，问为什么，妈妈说：“看你平时做题？”我的愤怒如火山喷发一般，一下涌出，跟妈妈大吵起来，读完这本书，想想当时，真是可笑，为何发那么大火呢？忍耐一下就过去了。
只要在愤怒的时候忍耐一下，就会避免许多不必要，读了《约翰。克利斯朵夫》这本书，我受益匪浅。
篇3： 《约翰・克利斯朵夫》读后感
每次读完长篇都有一种失落的感觉，尤其是这一次读《约翰克利斯朵夫》，花了1个半月时间。据说这本书影响了很多人，我却有点不确定自己能不能完整地读下来。
作者对人的各个时期的心理把握得十分到位。从克利斯朵夫小婴儿的时候，到少年，到青年，到中年，到老年，各个时期遇到的不同问题，人会产生什么心理，都清楚地分析出来。以时间为主线，穿插了克利斯朵夫的几个重要的人生片断。如小时候，他与祖父和父母的关系，少年时期的友情和初恋，青年时期的爱情和事业，中年时期的友情和爱情，老年时期的友情等。整个作品的结构设计得很精巧。当然这是一部获得了诺贝尔奖的小说，毫无疑问是本好书，可是如果早几年遇到这本书，我却不一定对他感兴趣； 而现在，受制于表达能力，我也不一定能讲出来他的好。
写几个我印象比较深的片断吧。
评价克利斯朵夫的父亲：“他不是一个坏人，而是一个半好的人，这也许更糟，他生性懦弱，没有一点儿气魄，没有毅力，还自以为是慈父、孝子、贤夫、善人，或许他真是慈父孝子等等，如果要做到这些，只要有种婆婆妈妈的好心，只要像动物似的，爱家人像受自己一部分的肉体一样，而且他也不能说是十分自私，他的个性还够不上这种资格。他是哪一种人呢？简直什么都不是，这种什么都不是的人真是人生中可怕的东西！好像一块挂在空中没有命的肉，他们要往下掉，非掉下不可；而掉下来的时候把周围的一切都拉下来了。”
（有没有觉得，我们身边也有很多这样的人？这种什么都不是的人，真是人生中可怕的东西。）
克利斯朵夫想要离开家乡外出闯荡的时候，他的母亲不同意，他的两个弟弟也趁机出来抨击他们的哥哥，说他不孝顺，其实他这两个弟弟才是不孝。他的妈妈整天向他诉苦，就怕他离开。甚至她还用错了方法，她向邻居抱怨克利斯朵夫不孝顺，结果邻居们也说他不孝，简直把他气死了。后来克利斯朵夫不得不逃亡到法国，他们俩又和解了，克利斯朵夫常常写信回家，老母亲也写简单的回信。在老母亲觉得自己不行了的时候，克利斯朵夫不顾被捕的风险，硬是回家见了妈妈最后一面。
克利斯朵夫的生命中有几段感情，但是都没有发展到结婚，这真是一个巨大的遗憾。如果说他初恋的女孩不值得他爱，他爱过的单身母亲也配不上他，那个傻傻的阿达更是一个笑话，那么他后来遇到几个人都有几分可惜。
那个法国女教师与他的爱情，像一朵在半夜盛开的昙花，还没来得及被人欣赏就凋谢了，而且很巧妙的是，她的与她相依为命的弟弟却恰好是能欣赏克利斯朵夫才华的人，两个人后来的相知相扶更是感人，她的弟弟代替她成为了克利斯朵夫最好的朋友。
之后，克利斯朵夫和一个女歌手好了。她也有着悲惨坎坷的童年，很辛苦才爬到现有的位子，被很多人潜规则过。她和他都是生命的强者，就像那野草生生不息。书里这样评价他们的爱情：“克利斯朵夫不会爱上给他好处的人，而宁愿爱一个使他受苦的人。两个极端才会互相吸引，人的本性老在寻找能毁灭自己的东西，他倾向于尽量消耗自己的，热烈的生活，不喜欢俭约的谨慎的生活。对于克利斯朵夫这样的人，这办法是对的，因为他所求的并非在于尽可能的活得长久，而是在于活得轰轰烈烈。”
（好一个轰轰烈烈，这就是为什么很多人理想中的恋爱对象不能和自己走进婚姻殿堂的原因之一吧。大多数人都希望爱得热烈，却没有对热烈过后平淡的生活有心理准备。）
再后来，克利斯朵夫爱上了朋友的妻子，他用音乐解开了她的禁锢，并且点燃了她的热情之火。然而这终就是不被祝福的爱，而且是困难重重的爱，有着连勇敢的克利斯朵夫也不能冲破的篱笆―――道德。多年后克利斯朵夫想到她，在教堂里，他们相见了，却没认出彼此，就这样擦肩而过。生活又恢复到一坛死水的状态，哪怕你心里翻起巨大的浪花，却也只能是曾经的沧海了。
最后出场的是我欣赏的一位女性，这样的女性在生活中大量存在。她在十几岁的时候就悄悄爱上了克利斯朵夫，当时他只是教她堂姐音乐，顺便也教她。而她却是真正地欣赏他的音乐，赞叹他的才华。然而她后来嫁给了伯爵，她仍然通过自己的力量暗中帮助克利斯朵夫。当克利斯朵夫超长的反射弧终于意识是谁在帮他的时候，她却要搬家了。克利斯朵夫想要她的爱情，可是timing早已经过了。当克利斯朵夫去意大利又遇上她时，她的丈夫已故，还留下一双儿女。克利斯朵夫想要和她结婚，可是她说她经历了婚姻，觉得婚姻会破坏他们的友谊。而后来克利斯朵夫再也不敢提起的时候，她又想给他想要的东西―――婚姻。然而，她的儿子，一个小恶魔，对克利斯朵夫怀有敌意，生生地把这两个相爱的人再次拆开。他们的爱情一直在阴差阳错之中，但是他们为了爱所做的一切都是那么美好，有意义。因为她的出现，克利斯朵夫变得平和多了。克利斯多夫还促成了她女儿和他最好朋友的儿子的婚姻，那时他是一个可爱的老人。
书中最后说：古教堂门前圣者克利斯朵夫像之下拉丁文铭文为：
当你见到克利斯朵夫的面容之日，
是你将死而不死于恶死之日。
这句话到底是什么意思呢？之于我的理解，我觉得当读者了解了克利斯朵夫一生的故事，应该能从他的遭遇里看到希望，勇敢的克利斯朵夫会给你启示，让你能够正直地走自己的路。克利斯朵夫也是在生活的磨砺下达到一种超然的境界，既能和这个世界和平相处，又能坚持走自己的路。这是一条战斗者之路，也是一条强者之路。
最后，我觉得应该感谢傅雷先生，我觉得他翻译得很棒，谢谢他把克利斯朵夫带给中国读者。
篇4： 《约翰・克利斯朵夫》读后感
当我关上了《约翰・克利斯朵夫》的最后一页，他似乎正在对我说：“退缩，就意味着放弃！”
约翰・克利斯朵夫出生在音乐世家，在德意志音乐精神下成长；在法兰西传统艺术中成熟；瑞士、意大利的'美景为他的艺术注入了灵气。十二岁时，就当上了指挥家，全家都靠他来吃饭，他疾恶如仇，对音乐有着独特的见解。但又因为家里没有钱，所以遭到了歧视。但约翰・克利斯朵夫决不肯低头于世俗的压迫，努力与上流势力作斗争，终于，成为了伟大的音乐家。
我读了这本小说久久不能平静，克利斯朵夫小时候所受的苦，是我们无法想象的。当他外祖父在世的时候，全家都是靠外祖父拉小提琴所挣的钱来糊口。后来，外祖父年迈去逝，而父亲又是一个酒鬼，克利斯朵夫只有在一个餐厅去洗盘子。晚上才回到家，父亲又喝醉了，就打他和他的母亲。那时候，小克利斯朵夫才八岁，但他并没有放弃，坚定的意志鼓舞他努力地活下去。然而，战斗、欺骗、谩骂使他成熟，却并没有让他倒下，约翰・克利斯朵夫，用他的行动来教育我，人不是生来就是被打败的。不管条件有多么的艰苦，只要你找到了坚强，摆脱了软弱，永不低头，那你就是强者，你就战胜了一切，就可以抬起头，骄傲地对着天空说：“灿烂的人生是自己走出来的，只要你坚强不屈，你就不会被社会打败，被时间打败，被生命打败！”
是啊，退缩就意味着放弃。有些本可以生活得很好的人们，他们甘愿被社会打败，被时间打败，被生命打败，而与克利斯朵夫一样的海伦・P勒却不愿意做生活的弱者，她虽然从小双目失明，两耳失聪，但她并不气妥，在困难面前不低头，不服输，努力做一个生活的强者。
在一个强者世界里，是不容许弱者的存在的。在困难面前，只有力争上游，坚强不屈，才不会被打败，被时代、社会所淘汰。做什么事情，只能像约翰・克利斯朵夫和海伦・P勒那样靠自己生活，别指望别人会给你施舍什么。这个社会虽富有人情味，但竞争激烈，稍不注意就会摔倒。有些人，一旦摔倒，就再也爬不起来了；而有些人，虽然失败，虽然眼前困难重重，但他们一次一次地摔倒，但又一次一次地爬起来，永不服输，而他们最终，将会成为时代的佼佼者。
站起来吧，成为真正的强者！要知道：退缩，就意味着放弃！
篇5： 《约翰・克利斯朵夫》读后感
19，一个平凡的不能再平凡的年份。而对于法国作家罗曼・罗兰来说，却是特殊的一年。这一年他的长篇著作《约翰・克里斯朵夫》，登上了诺贝尔奖的宝座。
一个世纪过去，一个懵懂的少年怀着对先哲的敬仰，毅然翻开了那本长篇著作。殊不知，等待着他的是一个个漫长的夜晚与星空。
没错，一个寒假和一个学期，我仍旧没有读完这本书。全书共分为上下两部，一共800多页，看似页数不算太多，可是字密密麻麻。情节算是比较平缓，不时有着关于政治、哲学的论述，对于如今的我来说，实是有些“超纲”，到了后期，每天在学校能看上三四页就已经很不易。其中穿插看了不少的国内作品。
当老师布置我们读后感时，我的选择有很多。踌躇再三，我还是选择了这本《约翰・克利斯朵夫》。说来奇怪，每当想写这部书的读后感，我就脑袋空空，甚至不如一个两分钟的微电影。难道说，这部作品真的没有想象中的那么好，亦或是我的层次不够？最终，在一趟异国的车上，我终于想明白了这个问题。
之所以它给我的“读后感”不如其他国内著作来的多，甚至不如一个短短的治愈系影片；是因为，它给我的，不仅仅是思想的改变，更是灵魂的触动。
其实，我们每个人的内心，都有一个克里斯朵夫。
它放荡不羁，它特立独行，它善良天真，它坚定不移。它虽才华横溢却被世人抛弃，而它能依旧坦然前行，从不止步。谁能否认，他不曾幻想过这样的人生？
而当一个作者笔下“真实”的克里斯朵夫呈现在我眼前时，可想而知，我灵魂中最为热血，最为真诚的一部分，被唤醒了。我虽不如他那般天才，可也不甘于芸芸众生中消逝人生。我也想和他那样，与人斗，与地斗，与天斗，战胜命运之轮。虽千万人，吾往矣。
这是青壮年时的克里斯朵夫，那样的他，是无数男生憧憬成为的人。
然而，老年时的克里斯朵夫却不再如此，也理应不再如此。文章中有着数不清的转折点与铺垫，使克里斯朵夫的性格慢慢的转变。他变了，变的不再那么刚强不屈，不仅仅与以前的种种敌人和解，还反过来教育如当年自己一般的青年。他经历了许许多多的人情世故，挚友挚爱的逝去，不得不辗转他国……他还是我憧憬的克里斯朵夫吗？当我回看起青年时那个被我视作英雄的他，我不禁问自己。
又或许，每一个历经沧桑的老人，都是自己的英雄呢？
也许到了今后人生的某个路口，我会豁然开朗。克里斯朵夫，他，从未改变。我，也要坚守。
我想送给大家一句非常喜欢的句子，作为文章的结尾，“一个内心充满阳光的人，一个生机勃勃的人，为什么要到本身以外寻找阳光和生命呢？”
篇6： 《约翰・克利斯朵夫》读后感
今天，我给大家介绍的这本书名叫《约翰・克利斯朵夫》，如果你们想知道这本书的详细内容的话，请随我接着我往下看吧。
约翰・克利斯朵夫，出生在德国一个很贫困的家庭，母亲叫鲁意莎，父亲叫曼希沃，酗酒成性，正天游手好闲，克利斯朵夫的祖父是一个很慈祥的人，还是个音乐专家，他希望儿子能继承自己，可是他却成了这副摸样，所以祖父只能把希望寄托在小克利斯朵夫的身上了。
祖父没看错人，小克利斯朵夫6岁就在宫廷开办钢琴演奏会，大公爵大加赞赏。11岁被大公爵留在宫廷作乐师，成为了引人注目的少年音乐家，12岁父亲跳河身亡，母子俩相依为命，克利斯朵夫只能靠几处教课的副职和宫廷乐师的职位来维持生活，可是，权势的压迫，舆论的抨击，使他不得不逃向法国巴黎，经过了种种的磨难，靠着他的热情和正直交了很多朋友，然后又靠着自己的艰苦奋斗和顽强拼搏，终于成为了众人瞩目的音乐大师。
这本书主要反映了社会的腐朽，黑暗的现实和第一次世界大战前欧洲的背景，还告诉了我们，遇到困难要像克利斯朵夫一样去顽强的拼搏，雨后总会有彩虹，凡是都有光明的一面，只要你努力，困难终究会被克服。
篇7：名著梗概：《约翰·克利斯朵夫》
(法国)罗曼·罗兰 著
[故事梗概]
约翰·克利斯朵夫生于德国莱茵河畔的一座小城里。这个城市很美，红色的屋顶、浓郁的花园，散布在柔和的山岗下，倒映在灰绿色的莱茵河里。约翰的祖父米希尔和父亲曼希沃都是宫廷的音乐师。母亲鲁意莎替人家当厨娘。祖父对父亲娶了一个女仆做妻子一直不高兴。他认为“既不门当户对，也不是音乐界的人”，而“一百多年来姓克拉夫脱的就没娶一个不懂音乐的媳妇”。
约翰长得丑，小时也很淘气。但他有强健的体格，倔强的个性。一位富家太太赠送了几件衣服给约翰穿，被富家的孩子认出，他受到讥笑，约翰便打了富家的孩子一顿。结果，约翰被母亲拉到那个太太面前赔不是，他感到十分地懊恼。
祖父常常带约翰去散步，讲历史上伟大的人物，如雷果卢斯、阿米奴斯、律左、科纳等，并经常提到那征服过欧洲的拿破仑。约翰的父亲曼希沃是个酒鬼，经常喝得醉醺醺的回家。但他发现自己的儿子是个音乐天才，便带他去参加音乐会，亲自教他功课。约翰爱幻想，爱大自然，有着丰富的联想。他在风雨、阳光、河流中，都能体味出音乐的美。可是父亲却用老一套的教育方法和呆板的练习曲折磨他，使约翰“骄傲与自由双方面都受到侮辱与损害”。他在练习音乐时，故意和爸爸刁难，结果他受到重重的责打。祖父对他说：“为着人类最美最崇高的艺术，为着抚慰人类造成人类光荣的艺术而吃些苦是值得的。”
一次，祖父带他上戏院看歌剧演出，约翰很受感动。在回家的路上，祖父告诉他音乐是超凡的艺术，他说：“你瞧，音乐家职业何等美妙！还有什么会比创造这些神奇的景色更光荣？这无异做了尘世的上帝。”祖父的话给了他深刻的印象。不久，歌剧的作者法朗梭阿·玛丽·哈斯莱来到这座小城，他将亲自主持他的剧本演出，并担任乐队指挥。约翰目睹了哈斯莱如何被狂热的群众包围，受到热烈欢迎的场面。演出后，约翰还受到哈斯莱的接见。于是他想自己将来要做个象哈斯莱那样受欢迎的音乐家，“制作如哈斯莱一样的作品，成为一个大人物”。
约翰醉心于创作。祖父把他在钢琴上弹出的曲调，整理编成《童年的娱乐：歌、默奴哀、华尔兹进行曲》，并署上“约翰·克利斯朵夫全集卷一”的字样。这使约翰得意非凡，他在内心喊着“我是一个作曲家、一个伟大的作曲家”了。祖父以做名人和出名来引诱他。这时约翰才六岁。
但约翰从舅舅那里，则接受了另一种教育。他舅舅名叫高脱弗烈特，是个流浪小贩，常出没于大自然和乡间。祖父和父亲都瞧不起他。但他是个自由独立的人，他懂得很多古老的谣曲，并能在大自然中体验出音乐的美，歌唱得十分动人。他告诉小约翰说，唱歌是心的声音，“一个人需要唱、应当唱的时候才唱，不应为了娱乐而唱。”他要外甥不要去编什么新的歌，不要去做大人物。他说：“何用你唱歌呢……难道它们（指大自然）不比你所能作的一切唱得更好吗？”约翰把自己作的曲子唱给舅舅听，舅舅说：“这多难听！”并指出约翰是“为写作而写作的，你为要做一个大人物，为要叫人佩服才写的”，这样的东西是不能打动人的。他还说：“你在屋内所写的一切全不是音乐，屋内的音乐等于屋内的太阳。音乐是外面的。”舅舅和祖父、父亲的文艺观根本不同：舅舅是为生活而艺术，祖父、父亲是为艺术而艺术。
祖父把约翰作的《童年的乐趣》题献给雷沃博大公爵，并特地为约翰组织了一次音乐演奏会，大公爵也亲自出席了。约翰演奏得很成功。公爵称他为“再世的莫扎特”，并送给他一块金表。而约翰却向公爵小姐透露：乐曲中最优美的一节《脱利奥》是祖父的作品，冒充为他的。
约翰满十一岁了，他向圣马丁寺的琴手弗洛李昂·霍才学“和声学”。这一年，他被公爵任命为“宫廷音乐联合会”的第二提琴手，仅次于他的父亲。祖父和父亲都为他感到高兴。但他看到人们把他看作是大公爵豢养的珍禽异兽时，感到羞愧。一次，他向瞧不起音乐的丹奥陶伯伯（商人）吐唾沫，父母亲不敢得罪这有钱的亲戚，命令约翰跪下赔礼，他更加感到气恼。他羡慕舅舅过着独立自由的生活，对谁也不巴结。
不久，祖父中风死了，约翰很伤心，对天伸着小拳头，诅咒上帝夺去了他的爷爷。父亲仍常喝酒，宫廷演出时他老迟到。约翰便被提升为第一提琴手。接着父亲被爵府辞退了。这样一来，约翰在十四岁上便担负起抚养父母兄弟的担子（他有两个弟弟）。
约翰被乐队的指挥多皮阿·帕弗邀请到乡间去野餐。在船上他结识了一个金发少年、富商的儿子奥多·狄哀纳。他们很谈得来，约翰向他表白了自己独立自由的性格，他说：“我有一双好手，一颗好脑袋，永远会挣得我的面包。”他蔑视金钱，藐视一切篱垣以及“禁止通行”、“惩罚不贷”等限制人们自由，保卫神圣产业的告示。这次结识之后，约翰对奥多的亲热，发展到产生变态自私心理的地步，只要奥多和别的朋友接近，他便嫉妒得要命，声称他失去了奥多，他将自杀，也杀死奥多。直到奥多升大学了，他们的友谊才逐渐疏远起来。
参议官克里赫新寡的夫人和女儿迁居到她出生的城市来了。她和约翰是邻居。这位夫人听了约翰在音乐会上演奏，便邀请他参加她家的茶会。她喜欢约翰那“正直、勇敢，还有那坚毅耐苦的精神”和他那“笨拙、丑陋”的外貌。她聘请约翰为自己的十五岁的女儿弥娜上钢琴课。约翰答应了。不久，他便爱上了这位小姑娘，并以“将来要做一个大艺术家”向她许愿。但她的母亲不同意这门亲事，她直白地告诉约翰说，以他的出身、门第和财产都没有资格娶她的女儿。弥娜听从了母亲的意旨，对约翰开始疏远起来。约翰很气愤，他写信给夫人说：“一切自命高贵而没有高贵心灵的人，我鄙薄他，当他如一块污泥。”
约翰父亲因酒醉掉到沟里淹死了。失恋、丧父，使约翰产生了这样的认识：“他看到人生是一场没有休息，没有侥幸的战斗，凡是要成为无愧于‘人’这名称的人，都得时时刻刻向着无形的敌人抗战：天性中致人死命的威力，摇惑人心的欲望，暧晦幽密的思想，那些使你堕落、使你毁灭自己的念头都是这一类的顽敌。”他听见了自己的“上帝”在呼喊：前进吧，前进吧！永远不要歇息！这时他才十五岁。
约翰和母亲搬到祖父的朋友于莱家居住。他的大弟弟洛陶大进了丹奥陶伯伯商店工作，二弟恩斯德到航船上去做事。老于莱和自己的女儿女婿住在一起。他外孙女洛莎是个十五岁的姑娘，生得不美，但她挺能干活，而且热烈地崇拜约翰。老于莱想把外孙女许配给他。约翰却爱上了开小杂货铺的年青寡妇萨皮纳。
萨皮纳是个慵懒的、苍白的、病弱的女人。她连自己的小店铺也懒得经营，把顾客都打发走了。约翰则认为她是个自由的人，不受任何约束。萨皮纳也爱约翰。他们一同到乡下萨皮纳的哥哥家过了一晚。这事被老于莱一家知道了，认为约翰道德败坏，对他怀有敌意。约翰被人邀请到科仑和杜赛道夫两地演奏。回来时，萨皮纳患流感死了。洛莎第一个把这消息告诉他。约翰感到世界构造得很不好：“爱人的不被爱，被爱的不爱人，爱而被爱的又迟早有分离的一天。”约翰开始放纵了。他勾搭上了帽子店的女职员阿达，和她在乡间小客店住了一晚。这事被宣扬出去，闹得满城风雨。约翰受到来自各方面的指责，连爵府也没放过他。老于莱一家更是气愤。从此，洛莎对他也死了心。阿达是个水性杨花的女人，她和约翰好了一阵子，不久，又和约翰的弟弟恩斯德好上了，把约翰抛弃了。约翰感到苦恼，他对舅舅高脱弗烈特说，他有过志向，也奋斗过，但一点出不中用，蹉跎了人生。舅舅告诉他说：“人是不能为所欲为的，志向与生活是两件事情，应该自寻安慰，主要是勿灰心，继续抱着你的志向，继续生活下去，其余的便不由我们作主了。”
约翰对德国的音乐作了改革的尝试。他憎恨无热情的作品，认为人生一切的欢乐只是创造的欢乐：爱情、天才、行动--都是独一无二的火焰喷射出来的花朵。他对过去崇拜的音乐大师重新进行评价。人们都说他是“标新立异”。大公爵也对他说：“听您的说话，先生，有时竟让人疑心您不是德国人。”约翰指挥自己的音乐新作演出，大公爵未到场，演出遭到了失败。但约翰认为：“不管人家愿不愿意”，决心要把“德国人的口味彻底洗涤一下。”
一个法国喜剧团路过约翰居住的小城市。约翰认识了其中一个女伶奥弗丽。她告诉他巴黎是个自由的城市，“没有什么党派来左右人家的名誉和成败”，“不压抑无名的天才”等，使得约翰产生对巴黎的向往。一位法国家庭女教师安多阿纳德很想看一次本国喜剧团的表演，因买不到票，约翰便将自己的戏票送给她去看。之后，安多阿纳德竟被东家当作是约翰的情妇，被辞退了，这事使约翰很难过。
约翰创作的歌剧《依斐日尼》，在本城举行公演，但音乐不投合观众的口味，演出又一次遭到失败。接着，约翰便从事音乐批评工作，对时行的音乐进行猛烈的抨击。大公爵便当面警告他，不要作一个社会主义的音乐家，还禁止他在攻击公爵的报纸上写文章。约翰反驳说：“我不是您的奴隶，我爱说什么就说什么。”结果公爵把他撵出宫廷乐队。约翰失去了靠山，生活也难以维持了。 不久，他舅舅也死了。约翰感到空虚和孤独。
一次，在一个乡村节日的舞会上。约翰看到一个军官在打一个不愿和他跳舞的姑娘，他挺身而出，打抱不平。结果引起一场斗殴。村民和士兵冲突起来，约翰在混战中，打死了一个下士，立即受到追捕。他来不及回城和母亲告别，便搭火车逃离德国，到法国去了。
约翰来到巴黎，举目无亲。他去找过去相识的朋友狄哀纳和高恩帮忙，却遭到冷遇。出版商高恩对他说：“法国是女性的……假使您想成功，也得利用这一点。”约翰走投无门，只好为一家肉店老板的女儿教授钢琴课。巴黎给他的印象是“一个混乱的社会，被专制蛮横的官僚政治统治着”，真正爱好音乐的人太少了；剧场庸俗呆板，充满旧的、形式主义的东西，而文坛则“充满女性和女性化的男人”，“精神卖淫的风气似乎到处弥漫着。”这里有数不清的出卖娱乐的商人，其中有旧式国粹派，也有现代式的巴黎化的犹太人。由于出版商记恩的介绍，约翰进入巴黎交际场中，亲自看到了女人在巴黎社会中占有最高的地位，“男子制造作品，女人制造男子”。高恩还领他到戏剧院去，约翰在那里看到“凶杀、强奸、疯狂、酷刑、挖眼、破肚：凡是足以震动一下太文明的人的神经，满足一下他们隐蔽的兽性的景象，无不具备”。高恩自称是个艺术家，他主张为艺术而艺术。约翰毫不客气地对他说：“你们都是伪善之徒”，你们“用‘艺术’和‘美’的名词来遮饰你们民族的荒淫。为艺术而艺术！……嘿！多庄严的信仰！”
约翰在教课中认识了一个青年女学生高兰德·史丹芬，她是汽车制造商的女儿，和她一同学钢琴的还有她的表妹意大利人葛拉齐亚。她们都崇拜自己的老师。尤其是葛拉齐亚十分尊敬约翰。但不久，她被父亲接回意大利去了。
巴黎音乐界感到约翰是个艺术巨人。但他们尽量破坏他写的作品，免得他出名。他们信奉一句箴言：“我的杯子不大；……但我……在别人的杯子里喝。”
约翰写了剧本《大卫》，被社会党议员亚希·罗孙看中，他要拉其情妇担任剧中主角。经试演，这个女人的声音恶俗不堪。约翰坚决要把她撤换，结果和罗孙闹翻；约翰在一气之下，撤回了自己的作品。
在一次夜会上，给翰认识了一个新朋友奥维德·耶南。他是个破产的银行家的儿子。其姊姊安多阿纳德，就是约翰在德国时送戏票给她而被解雇的女教师。奥维德生性温婉，姐弟皆爱好音乐。他一直由姊姊照顾着，安多阿纳德以当家庭教师的收入来维持弟弟的上学和生活。她在德国被辞退后，回到巴黎，不久前患肺炎死了。约翰为此感到很伤心。他和奥维德的感情更加亲近了。后来，他们搬住在一个寓所里，以当家庭教师的收入来维持生活。奥维德“有精明头脑，病弱身体”，约翰则“有着坚强的力量，扰攘不安的灵魂。一个是盲人，一个是瘫子”。奥维德醉心于宗教，“热诚祝望建立一个基督教共和国”。约翰则认为奥维德只是个理想主义者，他对奥维德说；“你们沉溺自由，忘记了人生。”
这对朋友感情上很融洽，但他们的气质完全各别。一个浪漫派，一个现实派，一个善于幻想，一个要求行动。约翰主张法国人应“团结起来打扫房子”，不能让少数坏蛋把人们踏在脚下，不要等拿破仑再世，才去改造世界。而奥维德则说：“暴力是我所厌恶的”，“我们的国家可不能为仇恨而建设”。他相信法国“潜在的德性，光明与理想主义的力量”，并极力反对共产主义和工人革命。他“梦想建立一个友善的欧罗巴，集中全部努力来造一个更公平更近人情的世界”。
这时期，约翰认识了一个工程师的女儿雅葛丽纳·朗依哀。约翰很爱她，但他看到自己的朋友奥维德也在爱她，便主动退出，让他们结合。不久，奥维德和雅葛丽纳结婚了，并到意大利作蜜月旅行。约翰失去唯一的朋友，感到很孤独。但他仍孜孜不倦地在进行音乐创作。这时他的艺术思想起了变化，“变得更宽广更富于人间性。他不希望音乐只成为自己的独白，自己的言语，更不希望一种只适用于内行的复杂艰深的结构。他要音乐成为和人类沟通的桥梁。唯有和别人密切相连的艺术才是有生命的艺术。”约翰曾写信给俄国作家托尔斯泰，请求他把他的“歌”集寄给他，但没有得到回信。正如歌德不理修倍尔脱与斐里奥士把杰作寄给他一样。
奥维德旅行归来，当了一名中学教师，仍然和约翰搬住在一起。新婚妻子不满意奥维德的冷静，她喜欢约翰的热烈。她想把两人都抓到手里。约翰为了忠于朋友，只好搬开。出版商哀区脱收买了约翰的作品，并把它篡改出版，这使约翰很生气，他买回了自己全部的作品，因为他不愿意出卖自己的思想。
在一次奥国大使馆举行的晚会上，约翰遇见了过去的学生葛拉齐亚，她已经出嫁了，丈夫是奥国大使馆的青年随员，一位贵族世家的子弟。葛拉齐亚在巴黎已成为一个引人注目的少妇。当时巴黎报纸正要诋毁约翰，靠了葛拉齐亚在暗中调停，挽救了他的名誉。同时，她还设法使报纸刊登恭维约翰的文章。另外，她正在发动一次运动，让德皇赦免约翰先前的杀人罪，把他当作天才的艺术家加以特别宽容。约翰对自己的学生十分感激，甚至疯狂地爱上她，但她只给他一种恬静的友谊。
雅葛丽纳生了个男孩。过不久，她爱上了一个风月场中的老手--巴黎的一位作家，丢下儿子和他一同私奔了。奥维德为此受了很大打击，情绪消极，他感到痛苦在社会上触目皆是，社会简直是一所医院，世上“最惨的还不是贫穷与疾病，而是人与人之间的残忍”。他除教养儿子外，开始做慈善事业。约翰则不相信将来会有公平合理的社会。他只“相信人生的情绪和艺术的情绪是真实的”。这时，他受到平民的吸引，想创作一些大众化的艺术，甚至他和工人接近起来。但他反对社会主义，而愿意站在蒲鲁东工团主义的一边。在艺术与政治的关系上，他认为“不能拿艺术去替一个党派服务”，“艺术家好比一支罗盘针，外边尽管是狂风暴雨，它始终指着北斗星”。同时，他认为“艺术品既不在金钱之上，也不在金钱之下，而是在金钱之外”。
巴黎工人举行“五一”示威游行。约翰和奥维德虽不属于任何党派，但他们受群众高昂的激情的鼓舞，也参加了工人游行的队伍。在游行时，警察和工人发生了冲突。奥维德被人群踩倒，约翰则打死了一名警察。这样一来，约翰在巴黎呆不住了，工人们掩护他出逃，并把他送到瑞士。约翰参加游行和打死警察，只是一时的冲动，并没有什么政治目的和信仰。他杀了人，“可不明白为什么杀的”，也“不懂自己怎么会参加”游行。
奥维德因伤重，过了不多久，他死了。约翰在瑞士闻讯后，要赶回巴黎为朋友复仇。但他走错了路，走到了德国边境的村庄。这里他遇见了老相识勃罗姆医生。在医生挽留下，约翰在他家担任了家庭教师的职务。这时，他对艺术作了新思考。一方面，他感到不能靠作曲来逃避现实；另一方面他不明白为谁而写作，甚至“他觉得艺术一无用处，填补不了死亡造成的空虚”。
勃罗姆的妻子阿娜出身于富商家庭，她歌唱得很好，约翰陪她到郊外野游，他用音乐“打开了她的心灵--重门深锁的密室”。他们竟发生了肉体关系。约翰欺侮了恩人的妻子，他苦闷得想自杀。于是，他辞别勃罗姆一家，出外旅行。但过了半个月，他又感到离不开阿娜，回来了。他和阿娜的关系，渐渐被人察觉了。阿娜开煤气自杀，约翰恰巧发现了，救了她。然后，他下决心离开了医生的家庭。
约翰在瑞士一个山村隐居起来，过着离群索居的生活。他对人生进行了紧张的探索，并感到他“没有力气”再进行战斗和反抗了。他要在走向死亡的道路上寻找活的灵魂。终于他找到了，这就是信仰上帝。于是“生命回来了，而克里斯朵夫心中的爱也醒过来了，得到上帝恩宠的灵魂简直是一桩奇迹”。他感到过去自己有两种性格：“一个是创造的艺术家，完全不问道德效果；一个是行动者，喜欢推理的，希望他的艺术有道德的与社会的作用。”现在这矛盾消除了，他认为艺术和太阳光一样，“太阳既非道德的，也非不道德的，它是生命，它战胜黑暗，艺术亦然如此”。
一个巴黎的朋友经过瑞士来约翰隐居的地方拜访，并告诉他，他的作品在欧洲各地演奏，获得极大的成功；他在德国杀人的旧案经葛拉齐亚帮忙也已撤销了，在巴黎打死警察的事也逐渐被人遗忘了。约翰屈指算算，他逃离巴黎已快十个年头了。
在一个明朗的夏季。约翰的学生葛拉齐亚带着两个孩子来瑞士疗养，她已经新寡了。约翰和她相会后，重新燃起热情，但她仍然只给他一种恬静的友谊。秋天，约翰到罗马去找她，表示要和她结合。葛拉齐亚回答说，她对婚姻已没有信心了，而且他们两人的性格很不同，难免会发生冲突的，从而拒绝了他。在意大利逗留期间，约翰接到巴黎方面的邀请，要他在几个音乐会上担任乐队的指挥。葛拉齐亚劝他接受下来。这样约翰便起程重返巴黎了。
约翰到巴黎后，给葛拉齐亚写信，告诉她巴黎没有改变，“可是我，我改变了，不敢再对他们严厉了”，并说：“你瞧，我老了，不会再咬人了，牙齿钝了。”经过十年隐居的生活，约翰的确变了。但他在巴黎受到热烈的欢迎，演出也很成功，连反对他的敌人也捧他了。他对巴黎生活也“感到兴味”，不再刺人了。
奥维德的孩子乔治已长大成人。他很爱好音乐。一天，他来找约翰伯伯，要求接纳他当学生。约翰想起和他父亲的友谊，自然是满口答应了。不久后，葛拉齐亚也带了两个孩子从意大利来到巴黎。她的十一岁的女儿叫奥洛拉很象母亲，也向约翰学音乐。这样约翰便竭尽全力去培养这对少年，并有意促使他们结合起来。不久葛拉齐亚死了，约翰悲痛欲绝。
约翰晚年，仍继续从事创作，但作品的性质已有很大的不同。如果说约翰早年作品是雷雨，晚年作品便变得恬静了，它象“夏日的白云，积雪的山峰”。
乔治和奥洛拉的婚礼是在罗马举行的。约翰亲自参加了他们的婚礼。但在他们结婚前两天，约翰得了肺炎，从教堂回来时，他晕倒了。他为了不妨碍新婚夫妇的蜜月旅行，并没有把自己的病告诉他们。在患病中，约翰对自己的一生作了回顾。他认为“我的目的达到了”，“青年时期拼命的努力……顽强奋斗，为了要跟别人争取自己生存的权利，为的要在种族的妖魔手里救出他的个性。便是胜利后，还得夙夜警惕，守护他的战利品……友谊的快乐与考验，使孤独的心和全人类有了沟通。然后是艺术的成功，生命的高峰……不料峰回路转……遇到了丧事、情欲、羞耻--上帝的先锋队，他倒下了……劈面遇到上帝……努力在主替我们指定的范围内完成主的意志。”最后，他死了。
圣者克利斯朵夫背一个小孩过河。这孩子很重，他便是“即将来到的日子”。
篇8：《约翰・克利斯朵夫》读书笔记
约翰克里斯朵夫，很多曾经努力过，奋斗过的人，都会从中看出自己的缩影。
伟大的作者，伟大的翻译家，致此书从法文翻译过来，依然保持真切的着那种优雅的言语和伟大的精神。感谢傅雷老先生。
当我第一遍看完以后，一种如临泰山的感觉。那种浩浩荡荡的人生轨迹和战斗历程，一个人为了理想，与世界抗争，与人生博弈。
奥多到弥娜，萨皮纳，罗莎到阿达，以及在后面遇到的，真正是人生伴侣的奥利维和葛拉齐亚。再现了一个伟大的时代和一个伟大的理想主义者一生遇到的各种挫折。爱情之火，友情之火为他的人生照亮了前行的方向，在形形色色的人中，作者遍历了这个社会的.各种人格，分析了各种人的性格特征，不管是软弱者，自恃傲慢者，贪慕虚荣者，苦修者，抑或是疯狂者。遍历了各种感情，无论是亲情还是爱情，还是深深的友谊。在书中，我见识到了亲情的伟大和消泯，友谊的'至高无上和爱情的深入骨髓。
最后归结到：献给世界上受苦受难尚在努力的理想主义者。
篇9：《约翰・克利斯朵夫》读书笔记
从开始看《约翰・克里斯朵夫》一书到结束，用了40天，120万字。
有人说《约翰・克里斯朵夫》是《平凡的世界》的世界通行版，我看这两本书有相似的地方，都是叙述青年的一生，这一生中有过迷失、痛苦、欣喜、奋斗，书中的主人公无论在怎样的境况下都保持继续前行的心态，且以自身的光和热影响他人。不同的是《平凡的世界》就像书名标示的一样，平凡人的平凡人生，而《约翰・克里斯朵夫》则是罗曼罗兰以贝多芬为原型塑造的一个神，这个神不仅体现在他那伟大的音乐造诣上，更体现在他艰苦卓绝与生活做抗争的灵魂上。他是个英雄，不仅局限在他跳出书外，穿越时间空间，鼓舞所有积极的灵魂。
“世界上只有一种英雄主义，就是在认清生活真相之后依然热爱生活。”这句话很早就听说过，终于在看完这本书之后真正明白了。人生的不幸确是导师，它让精神和肉体懂得如何坚韧不拔。耻辱、忧愁、苦闷，如今都揭示出它们神秘的使命：它们使土地分解，为它施肥；痛苦这把犁刀，在撕碎心灵的同时，也打开了生命新的源泉。克里斯朵夫驾着他的小船穿越时光的波涛，目不斜视，稳稳掌舵，坚定而专注地盯着自己的目标。这是一种乐观的博爱境界，晚年的克里斯朵夫终于达到了。
“无论你何时看见克里斯朵夫的面容，你肯定不会在这一天死于非命。”只要你心中有他，就不会对生命失去信心，不会对生命失去好感，你永远不会“死”。愿未来生活遇到激流浅滩时，能忆及这个英雄，让他陪我一起淌过所有江河。相信再渺小的人生也能有史诗般的故事。
篇10： 《约翰・克利斯朵夫》读书笔记
翻开这本书的题记，罗曼罗兰就说，把这本书献给全世界正在战斗的人们。然后往下读，又看到《约翰克里斯朵夫》这一名字的出处，“当你遇到约翰克里斯朵夫的面容之日，便是你将死而不死之日”。我当下便觉得，我找对书了。或者是书找对我了，冥冥之中又安排我在此时读这本书，在我“将死之日”，给予我力量去重生。
我知道这个世界上没有多少人懂“战斗”这两个字的意思，可是我同样也知道这个世界上有数不清的人在“战斗”。他们在人生中孤独挣扎，时而也彷徨堕落，是的，他们彷徨，迷茫，脆弱，有太多局限，但是他们终究不肯屈服于眼前的被统治，要为自己的自由而战。
他们本可以“乐天知命”，上帝给我哪些，我就享受哪些。亦或者他们不断的挣扎战斗，最后的结果仍是失败，仍是回到原点。但是他们相信，他们生来是要做战士的，战士最大的光荣，是“死得其所”，马革裹尸，削减沙场，乃是他们最光荣的归宿。就像宝剑，即使命中注定就要被折断，但是战斗过的剑锋，你抹杀不了刻在他上面的骄傲。
克里斯朵夫最终还是一死，就像书中所讲到的一样，“每个人都要轮到去登上千古长存的受难的高岗，每个人都要遇到千古不灭的痛苦，抱着没有希望的希望，每个人都追随着抗拒过死，否认过死，而终于不得不死的人”，面对冥冥中掌管这一切的，他最终还是失败。但是这种失败，乃见证了他人生的意义。
“他倒下去了，被马蹄践踏着，鲜血淋漓的爬着，爬到了山顶上，锻炼灵魂的野火在云中吐着火焰……战斗完了，精辟历尽，于是他珍惜他的失败，明白了他的界限，努力的在主替我们划定的范围内，完成主的意志，为的是等待播种收获，把那些艰苦美妙的劳作做完一吼，能有权利躺在山脚下休息，对阳光普照的山峰说，祝福你们，我不欣赏你们的光明，但你们的阴影对我是甜美的”
读完这本书，你会明白，对于这种天生要做战士的人，他一生最大的幸福，或者上天能给予他的最大眷顾，就是能和一个懂他的，爱他的人共同走过人生。但是可惜的是，克里斯朵夫，上帝连这一点都没有给他。写下这句话的意思，就是要告诉那些战斗的人，一个爱你懂你的人对你人生的重要，不要低估他们。
最后，写到这里，想说的是，自然有人，天生要为人生的价值和意义挣扎，奋斗，他们不肯因为眼前虚假的光明而自欺欺人，于是勇敢的走入黑暗，去探求真正的光明。很多人在这条路上倒下了，也有很多人在继续前进，让我向你们致敬，在黑暗中为光明挣扎的，不肯放弃的人们。
篇11： 《约翰・克利斯朵夫》读书笔记
从开始看《约翰・克里斯朵夫》一书到结束，用了40天，120万字。
有人说《约翰・克里斯朵夫》是《平凡的世界》的世界通行版，我看这两本书有相似的地方，都是叙述青年的一生，这一生中有过迷失、痛苦、欣喜、奋斗，书中的主人公无论在怎样的境况下都保持继续前行的心态，且以自身的光和热影响他人。不同的是《平凡的世界》就像书名标示的一样，平凡人的平凡人生，而《约翰・克里斯朵夫》则是罗曼罗兰以贝多芬为原型塑造的一个神，这个神不仅体现在他那伟大的音乐造诣上，更体现在他艰苦卓绝与生活做抗争的灵魂上。他是个英雄，不仅局限再书里，他跳出书外，穿越时间空间，鼓舞所有积极的灵魂。
“世界上只有一种英雄主义，就是在认清生活真相之后依然热爱生活。”这句话很早就听说过，终于在看完这本书之后真正明白了。人生的不幸确是导师，它让精神和肉体懂得如何坚韧不拔。耻辱、忧愁、苦闷，如今都揭示出它们神秘的使命：它们使土地分解，为它施肥;痛苦这把犁刀，在撕碎心灵的同时，也打开了生命新的源泉。克里斯朵夫驾着他的小船穿越时光的波涛，目不斜视，稳稳掌舵，坚定而专注地盯着自己的目标。这是一种乐观的博爱境界，晚年的克里斯朵夫终于达到了。
“无论你何时看见克里斯朵夫的面容，你肯定不会在这一天死于非命。”只要你心中有他，就不会对生命失去信心，不会对生命失去好感，你永远不会“死”。
愿未来生活遇到激流浅滩时，能忆及这个英雄，让他陪我一起淌过所有江河。相信再渺小的人生也能有史诗般的故事。
篇12： 《约翰・克利斯朵夫》读书笔记
人与人之间的关爱是生活中的润滑剂。每个人都需要被关爱，像是每一株绿草不论多么渺小都需要阳光雨露，不然他就会变得扭曲枯萎。关爱就是这样中央，如果一个人缺少了关爱那么他的内心就会一点点的冷却，并且会变得奇怪。每个人都需要关爱。
克里斯多夫从小就开始一点点的的发觉社会的冷淡、生活的艰辛还有无法得到关爱的`无奈。小小的年纪便担起了生活的重担。每日枯燥繁重的工作，让他仅仅14岁的身体出现了不晓得损伤。并且没有父亲母亲的关爱更是他心痛。父亲只会打骂和发酒疯，而软如的母亲无法给予他余姚的关爱。所以一点点的，他的内心变得既渴望温暖有害怕做出自己的圈子与他人交往。
因为缺少关爱，两个拥有相似灵魂的少年走到了一起。一个因为自己的冷淡强硬而缺少朋友，另一个因为自己的懦弱而没有交心的朋友。也正因为如此克里斯多夫和奥多才把两人的友谊看的特别重要。从两人来往的信件中可以看到恋人对他的重视程度。正如歌中唱的那样“我们一个夏天一个像秋天，却把冬天变成了春天”，两人拥有相同的孤独灵魂，所以克里斯多夫在信中写道“我拥抱你的灵魂”。
虽然最后两人分开了，但是他们给彼此留下的印记和温暖是会让他们永远难忘的。每个人都需要关爱，正如每一株草都需要阳光雨露。
篇13：罗曼·罗兰作品《约翰·克利斯朵夫》经典名言
罗曼·罗兰作品《约翰·克利斯朵夫》经典名言
【1】：大部分人在二三十岁上就死去了，因为过了这个年龄，他们只是自己的影子，此后的余生则是在模仿自己中度过，日复一日，更机械，更装腔作势地重复他们在有生之年的所作所为，所思所想，所爱所恨。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
【2】：真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【3】：幸福是灵魂的一种香味，是一颗歌唱的心的和声。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
【4】：当你知道世界上受苦的不是只有你，你会减少痛苦，也会在绝望中燃起希望。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【5】：没有一个人是完全幸福的。所谓幸福，是在于认清一个人的限度而安于这个限度。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
【6】：要珍重新生的一天。不要想一年后、十年以后的事情。想今天吧。不要空谈理论。一切理论，你看，即使是谈道德的，也不是好东西，都是愚蠢的，有害的。不要勉强生活。今天就该好好活下去。要珍重每一天。要爱每一天，尊重每一天，千万不要糟蹋一天，不要妨碍开花结果。要爱像今天这样灰暗苦闷的日子。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【7】：任何努力决不落空，或许许多年都会了无音讯;却突然有一天你会发现你的思想已经有了影响 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
【8】：人生的钟摆永远在两极中摇晃，幸福也是其中的一极：要使钟摆停止在它一极上，只能把钟摆折断。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
【9】：他看出人生是一场不停的、无情的战斗，要做一个名副其实的人，就应该经常和成千上万的无形的敌人做斗争：要击退自然的伤害力，乱七八糟的欲望，见不得的思想。这些阴险的敌人的圈套。他看出了幸福和爱情只是昙花一现的骗局，结果是要解除心灵的武装，使你束手就擒。于是这个十五岁的小小的清教徒听见了心里的上帝对他的呼声：“向前，向前，永远不要停。” --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【10】：一个人生气蓬勃的时候决不问为什么生活，只是为生活而生活--为了生活是桩美妙的事而生活。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【11】：悲伤使人格外敏感。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
【12】：失败可以锻炼一般优秀的人物：它挑出一批心灵，把纯洁的和强壮的放在一边，使它们变得更纯洁更强壮;但它把其余的心灵加速它们的堕落，或是斩断它们飞跃的力量。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【13】：一个人不怕自讨苦吃的时候，才是爱情最强的时候。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【14】：对于一颗年轻的心，爱情这股味道真是太浓了：和它比较之下，什么信仰都会显得没有意思。爱人的肉体，以及在这个神圣的肉体上面体会到的灵魂，代替了所有的学问，所有的信仰。在这种情形之下，一个人看着别人热爱的理想，看着自己从前热爱过的理想，只觉得可怜可笑。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【15】：可怜一个人对于幸福太容易上瘾了!等到自私的幸福变成了人生唯一的目标之后，不久人生就变得没有目标。幸福成为一种习惯，一种麻醉品，少不掉了。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【16】：关于轰轰烈烈的生活和艰苦的努力，他只看到一刹那的`鲜花，以为是千古不朽的东西……爱情把奥里维吞掉了。最初他的幸福还有力量用妩媚的诗歌来表现自己。后来连这个也显得空虚而侵占了爱情的时间了!而雅葛丽纳也象他一样，除了爱情以外，把一切生活的意义都竭力摧毁，殊不知大树一倒，藤萝般的爱情也就失去了依傍。这样，他们俩就在爱情中互相毁灭。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【17】：然而老是抓住幸福究竟是不可能的……宇宙之间的节奏不知有多少种，幸福只是其中的一个节拍而已;人生的钟摆永远在两极中摇晃，幸福只是其中的一极：要使钟摆停止在一极上，只能把钟摆折断…… --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》
【18】：一个人出生以后，在幼年的时候他被各种谎言所填满。当他觉醒的时候，当他成长起来的时候，他所做的第一件事就是呕吐，把这些谎言都呕吐出来，重新开始。 《约翰·克里斯朵夫》
【19】：真正的英雄，不是没有卑下的情操，而是能够克服卑下的情操 --罗曼罗兰 《约翰克里斯朵夫》
【20】：不穿鞋的旅行者 说走就走 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》
篇14：约翰克里斯朵夫读后感
重重叠叠的楼阁
――读《约翰・克里斯朵夫》笔记
罗曼・罗兰史诗般展现一个平凡而伟大生命波澜壮阔一生的这本书，多少年来，我总是常读常新，惊异着人类非凡的创造力博大的爱情和精深的美。
一、约翰・克里斯朵夫特殊的生长土壤
败落了经济的家庭、音乐的灵魂上的薰陶，是约翰・克里斯朵夫生长的沃土。正如鲁迅说的，从繁华坠入困顿，才最能感受人世间的冷暖炎凉。一切灾祸的好处就是，它像一根鞭子，时时抽打着，不允许你闲散。艰难中的亲情，更容易化成束缚肉与灵的责任。倒是一个衣食无忧无牵无挂的人，临到一片空虚的时间，就会毫无依傍，没有强迫他往前走的驱动力，他的前行只是习惯，他不知道自己需要什么，该到哪儿去。
而约翰・克里斯朵夫在很小的年纪上就要工作。正如伏尔泰说的：“工作免除了三大流弊：生活乏味、胡作非为、一贫如洗”也成长了他一生的吃苦耐劳坚忍不拔的品性。而人啊，不管一生成就了一些什么，品性就是构建成功质量的原材料。
正在世界观形成的当口，深刻认识了祖父成功的阳光，父亲堕落的阴影。他看出了父亲是给人生打败的，这颗不幸的灵魂，随波逐流放荡不羁地向着“欲壑”滑落，全然没有一点反抗的勇气，最后只得对着虚度的一生哀嚎叹息。呵呵，这个倒霉的父亲，给约翰・克里斯朵夫的不仅是这些，他遗留给儿子的，是天性里的天真和人生最可宝贵的好奇心，这好奇心不会被时间冲淡而是越来越强烈。
正如罗曼・罗兰写的，大半的人一过青春就死掉了，以后的生命不过是用来模仿着自己，把以前真正有人味的日子里做的、说的、想的、喜欢的一切，一天天地重复着，而且越来越机械越来越离谱出格。这种天真和好奇，做成了约翰・克里斯朵夫的活泼泼的生命力。
祖父“个人奋斗”、出人头地的教育中最危险的部分：骄傲与没落的贵族气，被他母亲的“温良恭俭让”的榜样和舅舅“做个平常的人，做好份内的事”、虔诚、欢乐、安贫乐道的思想影响给克服了。只要我们肯进入到民众深处，我们就有机会遇到他舅舅那样的人，思想、人生的重大话题，在他们那里变得亲切，变成人之常情。而每一个成年人，只要他心里有爱，有游经人生社会的阅历，有足够的聪明，他都有机会成为约翰・克里斯朵夫的舅舅那样深刻而亲切的人。
约翰・克里斯朵夫没有经过系统文化教养，造成了他本质上的纯朴“粗野”、性格上的豪放“不羁”.他不须刻意、花大力气兴许仍不会如意的“反朴归真”,确定了他的平民性，同时音乐的魅力――身为长子有机会耳濡目染祖父的辉煌和艺术，使他早熟，且一陷到底，造就了他思想的丰富多彩。
音乐如禅，正巧是“直击人心，不立文字”的。
二、灵的赞礼
有朋友问我冉阿让的一生幸福吗？（他是一个高尚的人）我说：不！他过得是半个人生，因为他没有拥有友情和爱情，他过的是孤独的一生。而约翰・克里斯朵夫生命中最生动的部分，是由友谊和爱情充实着的。
友谊和爱情是人类相互吸引先天带了性与灵的色彩，它是灵魂思想甚至肉体最好的营养。罗曼・罗兰用了抒情的笔调写了这段总会给我感动的话：“我有了一个朋友了！……找到了一颗灵魂，使你在苦恼中有所依傍，有个温柔而安全的托身之地，使你惊魂未定之时能够喘息一会：那是多么甜美啊！”爱情，不过是友情的深化物而已。
童年的约翰・克里斯朵夫第一次“呼朋唤伴”是在母亲做“佣人”的女主人家里羞辱地被排斥。加上他过早地担起了养家糊口的责任，使他奠定了孤独的人生基调，他的每一次交友，在他都有着非同小可的意义。
少年的约翰・克里斯朵夫同几乎一切人一样，异性的朋友总在同性朋友之后。同性朋友的亲昵就带了性“启蒙”的意味，罗曼・罗兰在这本书里，给约翰・克里斯朵夫青少年时代的每一个朋友，在后来都有了一个对应成熟的人。
约翰・克里斯朵夫最早的朋友是奥多（相对应的是：奥利维，说到这，我在读这本书时，多希望奥利维的姐姐安多纳德能够遇上并爱上约翰・克里斯朵夫！可惜他们擦肩而过！）。奥多身上的女性成份与约翰・克里斯朵夫男子汉气魄的`相互吸引，是正在成长中的人性渴望吸收异己品性的表现。
约翰・克里斯朵夫和奥多的友情简直像爱情，他们热烈相拥地作“短途旅行”、一天没见着就相互地写信。约翰・克里斯朵夫热烈地写道：“爱是没有两种方式的……噢，不！的确有两种，一种是把整个身心去爱人家，一种是只把自己浮表的一部分去爱人家――但愿我永远不要害上这种心灵的吝啬病”,全然用的是情书的口吻。
如果说爱情是嫣红，友情就是粉红色的。我也得学罗曼・罗兰的样儿，赞美纯洁的友情――人哪，就像黑暗里赶路的过客，隐忍着孤独的恐惧和落寞的苦闷，怀着相同心思和愿望的人们，因了相互地不认识而防备着、怀疑着，时时还或有不意地碰撞造成了相互的伤害。《牛虻》里蒙泰里尼就这样在亚瑟就面前惨痛地忏悔后，带着滴血的手和破碎的心猝然离世的（哦，也就是亚瑟和琼玛的误会，造成了他们一生的疼痛）。
人，需要相互地联接，因为每一个生命就是一个世界，就是自然界力的一种表现方式。而天才一半就是因为他能把周围的伟大都吸收过来使自己强健有力的。仔细看了看，隔离人们的，全是人类自己的缺乏自信的自傲和自卑（在我眼中，傲和卑有一样的性质）。
萨皮纳，这个萌动着“性”之芽、“灵”之根的女性，吸引约翰・克里斯朵夫的，是她布尔乔亚的清高、对人生之剧无力感情引起的懒洋洋的处世态度和性情上的真诚与纯净。和她对应的，是葛拉齐亚――我也爱这个女人。
约翰・克里斯朵夫和她们完成了一场灵的爱情。在这里，我不由想起一个朋友对这种爱情的定义：纯灵，纯精神的爱，是真爱。世所罕见，它不具有任何欲望和需求，因而超越普通爱的归属、忠诚、承诺、责任，因为它是一种心灵追求，所以没有所谓的背叛，也不会有痛苦。它所以难得，一是它本来就境界高，二是它又要求两个人都具有同样的境界。它的表征是，在扰攘不息的心头始终保持着一片平和。
正如葛拉齐亚说的：“我认为这样更好。我们没有让友谊受到共同生活的考验，没有在日常生活中把最纯洁的东西亵渎了，不是更好吗？”难怪王小波说罗曼・罗兰把美写得清清楚楚，这可是人世间的一种大美呢。
篇15：约翰克里斯朵夫读后感
也许没有多少人能把复杂而乱离的艺术人生，写成《约翰?克里斯朵夫》一般的鸿篇巨著。罗曼罗兰用这沉甸甸的百万字，镌刻了一个时代、三个民族、一种精神。
约翰?克里斯多夫出生在德国的一个音乐世家，从小受祖父疼爱。他热爱音乐，也曾因练琴时的偷懒而受到责打，却始终未与音乐分离。最终他得益于自己的天赋、家人的关系，加入王府乐队。她的祖父与酗酒的父亲先后去世，兄弟平庸，母亲软弱，家庭的重担落到他的肩上。只有一个崇尚自然与自由的舅舅曾在早年给予他安慰与关于“自然即艺术”的启蒙。最终，他冲破世俗与情欲的罗网，开始自由创作。
他常年受艺术界与社会的排挤，他却也无畏这些刀锋似的声音。数年后，他因见义勇为杀了一个军官而逃亡法国。在法国，他结识了坚毅、高雅的自由思想青年奥利维，结为生死之交。在法国的起初几年，克里斯多夫做家庭教师，改编许多平凡的作品，并利用闲暇来创作并演出，但依旧不成功。不过在结了新仇的同时，也得到了日后十分重要的友谊。
世事难料，也许就在那一部部曲集随波流传到塞纳河的每一个角落时，也许就在布尔乔亚们无意中听到了这位家庭教师在书房中的铮铮琴声后，仿佛一夜间，一个新的克里斯朵夫已经出现在人们的视野中。他在巴黎成功创立了事业，受到全法国乃至欧洲各国的肯定，同时，他也促成了奥利维的婚姻。
他参与了一次革命，被迫流亡瑞士，且永远失去了挚友奥利维。在经历了迷失、悔恨与失控以后，他看见了上帝的力量。在月明星稀与林涛万顷里，音乐家重新找到了自我，找到了真理，遂以更宽广的胸怀与超然的心态投入艺术生涯。
最后，他与曾经的学生、日后的意大利贵族葛拉齐亚建立了深厚的感情，为他最后恬静的艺术作品注入力量。至死，他成功促成了奥利维之子乔治与葛拉齐亚之女奥罗拉的婚姻，并始终心平气和地坚守在自己少年时所希望的战线上。
艺术的伟大力量贯穿了全文。什么是艺术?什么是优秀的作品?有人以为，众所周知、雅俗共赏的作品即成功艺术的代表。其实未必。歌者唱《下里巴人》，围观者欣然附和;歌者唱《阳春白雪》，可能问津者寡。这是我们要面对的事实：因为我们以“大多数”为标准衡量其他特殊对象，而从“一般”到“特殊”的差异时常不可思议得大，所以如果我们承认了“杰出”，那也就是否定了平庸。据此说来，“大多数”只能是“大多数”了，大部分通俗的艺术——除了罗琳的《哈利波特》、久石让《天空之城》、迪斯尼《狮子王》之类——基本上都无法符合“少数”的“特殊标准”。
真理未必掌握在少数人手中，那些“大多数”恐怕只是追随者或是发行量的创造者，他们不可能探究或追寻——这会要他们的命。正因如此，因循守旧不是指陈腐，而是指既无法品味晚霞洒在教堂屋顶上时的庄严壮甜美，更无力创造足以给时代烙下火印的贯日白虹——只会自称是新新人类，与真正的新时代的创造者鱼目混珠。
克里斯多夫的作品被排斥的时间长达十多年;即使成名了，也没有多少真正能理解他的人。
这是有原因的：上帝创造人类，犹如组建一个公司，我们中间有负责烧锅炉的，也有负责设计锅炉的。至于锅炉设计得如何，只有行内人才看得出来。况且，若设计出了柴油机，以烧锅炉为生的工人常常无法明白它的价值，反可能因失业而抗议。可当柴油机安装到每一台机器上后，当年的锅炉工就会面无愧色、一本正经地去操作柴油机，仿佛这是天经地义的事，还大言不惭地诅咒过去的低下生产效率!
这就是克里斯多夫遇到的笑话：当年的敌人一转眼变成了“朋友”;当年被批判的作品如今被捧起来了。更好笑的是，越是曾经凶猛批判的对手，如今是“追随得越紧”。
这又说明了一个问题：纵使在上层社会，也免不了挤满没有灵魂的“大人物”。他们未必比乞丐更高贵，对文化艺术完全没有贡献或创造的。但这些人自有一套本事：他们或有“良好”的血统，或有一张比常人更多发言的嘴，充其量有一颗见风使舵的大脑，于是在同类的帮助下成为了“音乐家”、“文学家”、“批评家”、“公爵”或是“权威”。罗曼罗兰用许多笔墨来描绘“音乐家”和“批评家”的愚蠢低劣：他们不懂艺术，跟当今的小学生一样按着范本、换汤不换药地抄书，同时竖起耳朵听报社经理与贵族们的意见，以便随时随地把“他的和声动听悦耳”改成“他的和声刺耳难听”。而“音乐家”继续写劣质烟一般麻醉国民神经的东西。当然，纯朴的劳动人民会供养这些“艺术权威”的。
当然，纵使一万只乌鸦也是囚禁不住一只凤凰的。
艺术家、科学家，是人类的火炬，上帝的天使，自能从深渊里飞出，两翼便刺破地狱的咽喉。他的光辉照亮大地，你却别奢望追的上他。
艺术、科学与思想，是人类共同的财富，但只有强壮的心灵方能领略它们烈焰般的力量。这不是指诚实、勇敢与否，而是指包容、智慧与坚强。有许多人，如书中的奥利维，外柔内刚，具有伟大的精神，那些弱者无法理解，也就无力抵挡。
21世纪，人类进入了向宇宙与中子迈进的时代;21世纪，文化艺术将在全球平台上取得空前的繁荣。可古老的规则无可更改：优胜劣汰。我想：各种艺术、科学与思想，都有它们的价值。艺术与思想，需要庄严的裁决与表彰。创造者的激情与旁观者的包容是文艺之花绽放的土壤。
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