以下是小编精心整理的网络谜踪观后感1300字，本文共19篇，供大家阅读参考。
篇1：网络谜踪观后感1300字
网络谜踪观后感1300字
点映之后，口碑就一直飞升的《网络谜踪》不愧为年度悬疑佳作。
豆瓣评分8.5，烂番茄新鲜度93%，除了炫酷的表达方式之外，作为一部悬疑片，它最出彩的方式恰恰是扎实的讲述故事的方式。
出色的讲故事能力
整部影片95%左右的剧情都以电脑桌面呈现，通过网络页面、聊天对话框、视频通话、新闻报道以及直播等形式推动内容与情节，甚至展现人物的内心与情绪，别觉得不可思议，看了你就明白。
但故事最终能成功得引人入胜，还是源自有条不紊的情节安排与功底深厚的讲述方式。
对于热衷推理悬疑的观众来说，这影片谈不上烧脑，但绝对堪称典范。
干净利落的线索与情节设置、令人揪心的剧情与反转，包括答案揭晓的那一刻，虽然影片没有回溯，但细心的观中都会会想起最初那些看似无关紧要的线索的隐藏。
这绝对不是一部看过之后，90%的人依旧百思不得其解的影片，但没有人能够质疑推理与悬疑的设置之巧妙。
最终答案揭晓的那一刻，就仿佛一个完美的圆画到最后一笔，环环相候、伏笔衔接，那些错综负责的线索里，原来早就藏着真相。
这才是真正的脑洞啊。
既悬妙更合理，这才是悬疑推理更让我们觉得快乐的原因，不是吗？
锦上添花的情感引入
除去悬疑的外衣，情感的描绘对这部影片可以说是锦上添花的效果。
母亲早逝，女儿与父亲的关系看似和谐，而实际上，女儿的很多社交软件都屏蔽了父亲。
而父亲也极力掩饰丧妻之痛，自以为扮演好了一个父亲的角色，最终却在女儿失踪的日子里发现了对女儿一无所知。
影片中的父亲通过自己的能力寻找失踪的女儿，更是通过这种身体力行的尝试，挽回在内心深处不断远离自己的女儿。
而最终寻找回来的那份亲情，才是让一个家熠熠生辉的法宝。
而感情也作为最终最重要的那笔，起到画龙点睛的作用：
犯人对女儿的生还已经不抱希望，因为没有人会在没有水的.情况下存活4天。
但父亲只说了一句：“她只需要再坚持2天。”便立刻赶往搜救。
这时候我们才想起，搜寻中途下过一场夏季暴雨……这是父亲的计算方式――千方百计增加女儿生存的几率。
算不上业余侦探的父亲，在这部推理剧中总是把更专业的警察逼得无路可退。
如果现实生活中也总是如此该多好，爱总能把罪恶逼到无路可退。
天才的一个优点就是：省钱
当然最让人佩服的就是这部影片的成本。
这部据说5位主创花了13天就拍摄完成的影片，没有大牌演员、导演，甚至连豪华的外景都没有。
但是随后两年的剪辑与充满脑洞的展现方式，让这部小成本的影片在气质与精妙度上丝毫不输一线大片。
也算是给国内影视业又一次啪啪打脸的机会：
真正的好片不是靠钱和流量堆出来的，而是靠影片背后每一位创造人员的精心打磨。
所以，影视业看似是个看脸的世界，但真正决定其品位与质量的恰恰是那些从不露脸的人，比如编剧、剪辑、音乐等等。
别说这部片子没有配乐，那是因为配乐太棒了，完美的融合了剧情与观众的情绪，反观国内的几乎全部影片，配乐不得不说都是一大败笔……几个小思考
其实影片展现的内容因为贴近实际，可以说有很多可以思考的地方：
1，父亲利用互联网办案最终找出真凶，这在剧情里可以说酷，但是生活在其中的我们又感觉如何呢？
2，接上，对于毫不相识的陌生人，我们都有可能如同一丝不挂暴露全部信息。但对于家人呢？我们成了最熟悉的陌生人。
3，既然女儿在周四晚上已经遇害，为何朋友的儿子会说曾经在周五邀请她去露营？到底s
篇2：《网络谜踪》观后感650字
《网络谜踪》观后感650字
《网络谜踪》是一个惊喜，拍摄手法令人耳目一新，影片最大的悬念也维持到了最后一刻，始终抓住观众的心，让观众跟片中父亲一样紧张焦急。
片中没有用普通第三人称视角/上帝视角拍摄的镜头，全部镜头都是（模仿）电脑/手机/录像机/监控摄像头拍摄的画面，而且与父亲的电脑操作一起，全部呈现在笔记本电脑桌面上，也就是第一人称视角，让观众更能直观感受到当事人的心情，也更能入戏。这种视角的体验很独特，很奇妙。尤其父亲将一些写好的短信删了或重写的片段，让观众真切体会到了他心中的纠结、迟疑、克制和努力，也体现了文字比语言更深思熟虑、更能抑制冲动。
影片开头一段很感人，一组家庭影像快速又清晰地交代了主角家庭的幸与不幸，看得我眼眶湿润，效果如同著名的《飞屋环游记》开头。片中还用许多小细节埋下伏笔，彰显了编剧的用心。
该片讲的'故事可以概括为：一位绝不放弃的父亲如何运用强大的搜索能力和记忆水平，揪出每一处蛛丝马迹，层层抽丝剥茧，最终找到他渴求的答案。而在这个过程中，影片揭露了不少社会问题：父母和子女的沟通障碍，父亲对孩子教育的缺席，青少年的心理问题，青少年的塑料友谊（孩子的世界可能比成人的世界更虚伪冷漠），毒品滥用，癌症高发都很现实，也贴近生活，相信能引发不少观众的共鸣。
片中父亲的侦查过程堪称利用搜索引擎和社交软件探寻他人生活轨迹的教科书，一时让我担心会不会导致父母用这些办法去窥探孩子隐私，但旋即觉得自己多虑了，因为大多数父母既无技术能力，也无学习动力，甚至无心去了解孩子的内心世界和真实生活，自然不会费这个力气了~
这位父亲的坚持不懈让我想起了《看不见的客人》，都是父母穷尽办法追寻孩子下落，比警察更有效。警察要面对许多案子，所以在每个案子上花费的时间精力有限；而父母就一个孩子，孩子不见了，他们可以把余生所有精力都耗费在这件事上，由此爆发的能量不容小觑。
当母亲离开，父亲和子女的关系就陷入困境，这跟父亲通常缺席孩子教育密不可分。就像这部影片所描述的，父亲不知道女儿钢琴教师的联系方式，不知道女儿学校的联系方式，不知道女儿有什么朋友以及她任何朋友的联系方式而这一切都只有母亲在留意关注，她去世后，父亲对女儿的世界简直一无所知，要不是有母亲的细心记录，父亲搜索能力再强大，也无异于大海捞针。而这种父亲与子女的隔阂似乎是普遍现象，电影《忌日快乐》、话剧《爸爸的床》都反映了这类情况，就连正在热播的电视剧《都挺好》，也讲了母亲去世后父亲跟子女相处的各种矛盾。所以，各位父亲长点心吧，多关心关心孩子，别缺席孩子的成长，以免跟孩子变成最熟悉的陌生人毕竟不能指望像两部电影那样以孩子失踪/死亡为契机来达成和解。
篇3： 网络谜踪影评
网络谜踪影评
周末，无意在一篇微信公众号文章里看到在推荐这部电影。正好一天在家学得天昏地暗，于是订了晚上八点二十的票去验证一下。
整部电影的剧情在最后结束时再回味会觉得平淡无奇，但是不到最后一刻之前，剧情发展的各种可能性都强烈地抓住了观众的好奇心。因此，这部电影的最大亮点是导演讲故事的节奏和剧情的多角度推进。
电影讲述的是一个女生的失踪，她的父亲在网络上搜索各种线索的过程。因此，电影的大部分画面是电脑桌面的各种页面。这真是一种独特的电影语言，让观众以第一视角和主角一样感同身受。身处剧情之中人会忽视背景音乐的作用，因为我们的注意力都被搜索画面吸引。然而整部电影的音乐可谓是功不可没，在悬疑的情绪塑造中起到了举足轻重的作用。
看本片的另一个意外的收获是可以学习主角如何使用Google来搜索一切破案的线索。每当线索中断或者有了新的联想，主角就会打开Google来搜索，这符合事实也很科学。自从上次rixcloud连不上网以后，纠结了两天，经历了一些小波折，我还是顺利的购买vps，自己搭建了专属的网络，现在可以随时上Google。看了这部片子之后，更加坚定了凡事先Google的方法论。这次学会购买vps还是要感谢刘大猫，虽然教程没有解决我的问题，但是通过大猫城堡的社群链接的小伙伴帮助我最后完成了软件设置和网络连接。
打开Google主页的那一刻，我的内心真切的感受到两个字：自由。同时YouTube上有很多的教程和学习资源，遇到什么困难就先Google，然后顺便在YouTube里搜索一下视频。有了这个组合基本可以解决所有的问题，这种感觉就是有知识真好。印证了罗振宇脱口秀的Slogan——“世间一切问题，知识给你答案。”
其次，影片中使用的主体电子产品包括：Macbook 、iPhone 、谷歌浏览器以及苹果系统下的各种软件。通过第一视角我们可以同步学习如何更高效地使用这些软件。比如，剧情反转的一个点就是主人公以为女儿已经去世，所以登记了追悼会直播的服务，在提交信息后页面的`欢迎图里的女生让他想起了一些模糊的线索。于是，他把图片拖到Google图片搜索里，然后一下子就把很多之前的很多线索链接了起来。另一处亮点是使用谷歌浏览器里的在线表格，主人公把女儿社交网络里的好友列成了清单，然后一个一个地去打电话，记录各种细节和线索。在这个过程中，我们可以学习主人公用系统的方法来进行信息收集和归类。其实在日常学习和生活中我们也可以借鉴。
整部影片看下来没有困意，但是真相揭开时又觉得像是任何一部美剧的某一集的层次。如果它是一集美剧会觉得很不错，但是作为一部电影就有些不够了。但是，导演的讲述方式就好像Smartisan OS在电池技术没有革命性改进的时候，通过心理学的方式让用户体验提升一样值得赞赏。
篇4：网络迷踪观后感800字
上小学那个年代，文娱活动很少。当学校组织看电影时，同学们就像过节那般开心，欢欣雀跃，同时又有一种隐隐的耽忧，要上交1篇观后感。如今看电影早已不足为奇，各大影院轮番上阵，有动作片、惊悚片，动漫片、科幻片……有国产片、进口片，国外的还分原版片、译制片，应有尽有，任其选择，只是没了儿时的那种喜悦，固然更无写作文的负担，但是电影《网络迷踪》却使“大妈有话要说”。
影片拍摄手法非常新颖，颠覆了我对电影的3观。它表现情势完全不同于传统场景，从头至尾观众始终面对着的是电脑屏幕。我是第1次看这类影片，当屏幕上出现WindowsXP的开机画面时，心里“咯顿”1下，“放映出故障了?”随着鼠标向左下角移动，点击“开始”，故事情节就此逐步展开，Google搜索、电视新闻报导、视频对话、监控录相……恍如我不是坐在影院里而是坐在电脑前，不断地操动着鼠标，当移动到“关机”，放映结束了。虽然我稍知晓1些互联网的知识，但是不断转动的视频窗口、网页阅读器窗口、对话窗口……还是让我眼花缭乱，看起来很是费力。比如搜索的信息1条条映入眼帘，全部都是英文，虽然关键词有中文字幕出现，仍目不暇接。再比如聊天对话框中打字，还没来得及回车，“嘟”，对方1条消息过来，因而删除，重打;“嘟”，再删除，再重打，反复好几次，自己的思惟顿时变得不流畅，卡机了。这类全新的感觉迫使自己也要不断地刷新，常常升级，才能跟上时期发展的步伐。
这是一部悬疑片。我喜欢这类题材，就犹如我爱看阿瑟?柯南道尔、阿加莎?克里斯蒂、笹泽左保的作品一样，总能让人产生1种探索的豪情，在人物言谈举止或字里行间寻觅蛛丝马迹，揭露真相。影片以女儿人间蒸发，父亲网上寻凶为线索，设置了1个又1个的疑团，让观众随着男主角在网络媒体上的各种搜索，不断发现新的迹象。情节1波3折，反转公道又欣喜，真所谓“山重水复疑无路，柳暗花明又1村”。在剧情演绎中，充满了悬念的营建和揭秘后的感叹。它探讨了目前人们普遍关注的家庭教育问题。比如为人父母如何与子女的沟通，对孩子的正确教育方法，共同记忆是家庭亲情的纽带等等话题。告诫人们在互联网高速发展的今天，不能完全依赖网络上的互动，更要重视现实生活里的交往与理解，特别是两代人之间的交换与共鸣。
篇5：网络迷踪观后感800字
昨晚看了《网络迷踪》，感觉很久没有看过这样一个可以让我完全沉浸身心的电影了，剧情环环相扣，神经一直随着男主角的探索而紧绷着，看到结尾谜底揭晓时如释重负。
故事主线还是比较简单清晰的，讲述的是一个关于家庭的故事。一个母亲早早过世的家庭，父女之间因为感情的疏离、缺少沟通而产生代沟。女儿因为一些心理问题，开始吸大麻，慢慢变得孤僻，逐步脱离了正常的生活轨道，在一个看似平常的日子里无故失踪，父亲通过种.种努力去寻找线索，破除各种迷障，最终找到女儿的故事。
电影的最大特色，就是通过屏幕来呈现信息、推进剧情。这是前所未有的表达方式。观众可以和男主角一样，以第一视觉，在邮箱、直播网站、message、facebook等各种互联网产品之间来回穿梭，寻找线索，有超级强烈的代入感。所以虽然电影通过这种小成本的方式来实现，但是完全不会让观众有跳戏的感觉，反而是可以引导观众与主角产生同样的情绪和情感，一起揭开层层迷雾去寻找真正的答案。
当然，只靠创新的表现手法不足以吸引人的眼球，更精妙的是中间的几次剧情大反转，伴随层层递进似的『谁是凶手』的猜测，逐步把答案指向身边最亲近的人、或是最想不到的答案，就足以让人细思极恐、脊背发凉。
然而作为一部推理、悬疑的题材，能撑得起8以上的评分，还是因为它所探讨的社会话题，能够得到很多人的共鸣。给我最大的感触，就是其中对真实人性的描绘。比如说，女孩失踪后，父亲联系到她的同学询问行踪，那位同学说自己和她并不是很熟。可是当女孩被警察确认已死，这位同学又高调的在facebbok上发悼念消息。像极了身边很多人的行为：蹭死者热点，借以凸显自己的善良。悼念不是目的，炒作自己才是背后的原因，虚荣而可笑。
还有父亲的弟弟，也就是女孩的叔叔，对于女孩的关心，虽然方式不对——通过带女孩吸大麻让其疏解情绪，但还是表达出了比她的亲生父亲更为主动的一种关心，至少他做出了一些举动，无论是好是坏，对于一个处于情绪低谷的人来说，总好过冷漠。而影片开始的一个细节中，父亲和女孩的叔叔通电话，叔叔在电话里询问到某一道菜的菜谱，事实上后面的母亲在电脑里的文件名称也显示，这道菜是女孩喜欢吃的。说明这位叔叔是在用他的方式来给予女孩一种关爱。而相比之下，女孩的父亲却一直在逃避，在母亲死后，一直不敢于正面的和女孩好好沟通，疏导治愈她的情绪。这样的逃避带来的伤害，有可能比吸大麻更大，让女孩伤的更深。
家庭是一个很复杂的关系结构，通常我们提起家的概念，会常常用『爱』这个字眼来形容，然而事实上，家庭反而往往会变恨意、黑暗、纠缠、畸形、伤害的一种容器。类似《都挺好》中的那种在纠缠与和解中反复动荡的家，和本片中的家庭可以做一个呼应——正因为家庭顶着爱的名义，让人无法用正当的人与人之间相处的关系法则去互相要求对方，所以人们也往往打着爱的旗号，对家人作出要挟、伤害、冷暴力、控制等行为。清官难断家务事，东北话常说：狗皮帽子没反正。很难说谁对谁错，总是一笔糊涂账。
这部电影中，家庭成员之间还是互相有爱的，只是客观上，女孩成了受伤害的人。可以明显看到，女孩和母亲有非常深刻的依恋关系，而母亲死后，父亲没有承接住女孩的情感空白，自顾不暇，不够坚强到支撑和克服自己的抑郁精神状况，所以也无法提供给女孩更多的保护和开解，最后一步一步走向深渊。
篇6：网络迷踪观后感800字
随着影片展开，把社交网络作为一种“媒介”来探讨，逐渐深入为这种特定媒介与呈现机制的焦灼互动。1947年，德尔默·戴夫斯导演的黑《逃狱雪冤》前半段以逃亡者主观视角呈现，呈示男主角作为独立叙述者介入叙事的效果，在古典好莱坞时期成为“跨视点文本”的典范。
网络谜踪在新的行业坐标里走得更远，与前几年以手机拍摄的波澜万丈有异曲同工之处，场景与、拍摄介质与的互动，在这里被置换成了覆盖了人类生活的社交网络与文本生产之间的微妙关系，又仍然能回归到人物与故事的融洽。论情节，网络谜踪执守的是传统的家庭观，无论加害者还是受害者，出发点皆是维持家庭组织形式或情感上的完整，这与最主流的好莱坞制作没有区别。但在形式层面，它完全脱离现实世界的投射，自证了被网络媒介渗入的惊人程度，这并非被动退却，而是化繁为简的积极姿态，打开了叙事的新格局。英文名直译为“搜索”看来戏里戏外都是双关语。
篇7：网络迷踪观后感800字
给这部影片打了 5 星。这绝对是值得一看的作品，若你自认为自己对科技、网络安全、隐私了解不少，那你更应该看看这部电影。电影的剧情当然很精彩，但是这是一部剧情片，我不好剧透。况且最触动我的并不是剧情。
对科技有一定敏感度的人一定会对电影里出现的各种操作系统印象深刻。从 Wid?ows XP，到 iOS，到 OS X，到 Ubuntu，电影里在不同场合不同时间出现各种界面 —— 男主正是在这些不同的设备、操作系统中搜集信息，破jie谜团。特别让我感到震动的是：电影对这些界面的模拟几乎到了吹毛求疵的地步，或者说「模拟」这个词都不恰当，因为据说某些场景剧组是直接在实机上拍摄的。这让我得到了非常强的沉浸感，因为我会把自己带入成男主，思考如果是我该怎么处理。这是一个打动我的点。
电影中的 OS X 界面
另一个点在于数字世界的隐私问题。世界上鼎鼎有名的三家公司：Face?book、Google、Ap?ple 每天都把隐私放在嘴边，但实际上第一家的隐私丑闻从来就没有停过;后两者名声稍好，但是电影里我们可以看到男主如何巧妙地利用安全邮箱重置密码来破jie账户。要知道，安全邮箱或者安全电话号码是世界上最广泛采用的验证方式。实际上：只要攻击者对你的信息有足够的掌握，没有密码是不能破jie的，没有系统是不能攻入的。
使用安全邮箱重置密码
这或许让一部份笃信「数字世界无隐私」的人信心大增，毕竟电影给出了一个活生生的例子。这些人觉得，若要有隐私，那就别上网吧。
我不愿接受这种略显犬儒的思想。但说实话，我有什么解决方案吗?我没有。
最后一点是：网络究竟能在多大程度上还原作为数字世界原住民的我们。
「数字世界原住民」指的是没有经过刻意的学习就会上网的人群，比如我这一代人。我们近乎无私地把自己的身份、偏好等等信息奉献给了互联网。那么利用互联网到底能在多大程度上拼凑出我这个活人呢?
No，使用互联网不能拼凑出现实世界中的我。But yes，使用互联网能拼凑出网络世界中的我。现实世界中的我、网络世界中的我都是我，甚至很难说到底哪个才最接近我的本质。
我活在网络上时，身上少了世俗礼仪的负担，也少了道德约束，因此看上去更容易暴露出面具下的本质，这时候网络就成了一个照妖镜。不如试着以局外人的视角看看自己的博客、微博、Twit?ter，试着构想一下这些账号的主人，与你自认的自己是否有偏差?
这么想来真不可思议：几十亿网民，活生生地因为上网而人格分裂了。
篇8：网络迷踪观后感800字
其实很多父母都不清楚子女的状况，这位电影中的父亲也是，在他去寻找女儿失踪的线索时，走进女儿的社交圈，才发现自己对女儿都不了解。要花时间去了解自己最亲近的人
有时候欺骗可能很难，但也可能很简单。协助破案的警察只是一位志愿者，但可以接手这个少女失踪案件，一直让事件引向其它方向。这是国外的文化吧，电影中的父亲运气好一些，找到了破绽，但感觉对陌生人还是要防人之心不可无。骗人的警官也是为了帮助自己的儿子，儿子不小心把女生推下了悬崖，为了帮助儿子，实施了整个欺骗过程。
网络也真的是神奇，人的痕迹在网上都可以找到，可能这是这次破案的关键吧。想想自己某次团建的照片，别人在网上直接可以搜到，自己的社交账号，别人可以关注，朋友圈别人也了解，想要实行欺骗还是很容易的。电影中失踪的女儿其实也是被另外一个男生欺骗了半年的时间。
作为父母多了解自己的孩子，作为一个网名，注意自己的隐私问题吧。
电影不错，只是我言辞很难表达出这个电影的精彩之处，这部电影讲的就是发生在我们身边的事情，不至于太远，有种感同身受的样子。
篇9：《阿甘正传》观后感1300字
“人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一句话，向我们阐明了：每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。阿甘，就正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出了属于自己生活的奇迹。
从智商只有75分而不得不进入特殊学校，到橄榄球健将，到越战英雄，到虾船船长，到跑遍美国……阿甘以先天缺陷的身躯，达到了许多智力健全的人也许终其一生也难以企及的高度。
在影片的开头和结尾，会看到：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛从天而降，缓缓地降落在阿甘的脚下。我想，这，其实正是影片在暗示，在暗示我们：这个世界上，如果有人把生命看得像羽毛般纯洁、平淡而美丽，那么，这个人，一定是阿甘。
阿甘天生就注定不是一个出类拔萃的人。但上天又是如此的公平——往往，它会令起点不高的人比天生优越感十足的人更早更深刻地认识到生活中的真实。幼年的阿甘曾经腿有残疾，于是，阿甘的母亲就不得不为她心爱的儿子套上一个笨重的铁架，以辅助其行走。于是，每每放学后，同伴们就会在路上讥笑阿甘、玩弄阿甘，甚至追赶着阿甘扔石头。往往这时，那位女同学珍妮喊道：“阿甘，快跑。”然后，阿甘惊慌，拔腿就想跑，跌倒了挣扎着爬起……渐渐地，铁架子便不在束缚着他，最后他奔跑如飞了。同伴们追不上他，只能眼睁睁的巴望着而束手无策。这，应该说是阿甘人生中的第一个奇迹。
跑得快真是好世界。凭着惊人的奔跑速度，阿甘进了橄榄球队，以后又进了大学并最终顺利毕业。不久，他参加了越战。在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐：“打不过，就跑。”阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友；阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。
阿甘因战功显赫而受到总统接见。这，是导演为我们精心准备的一幕喜剧。但我，却依然不会为此而觉得夸张又或是可笑。也许，曾经，有的人常常会感觉到生活的负担过重，旧因为面前的困难重重，而整天垂头丧气、郁郁寡欢。阿甘呢，信念是这样的单纯，目标又是这样的清晰，即使先天不足，甚至是面前有穷山恶水，可爱的阿甘也绝对能够以一颗绝对平常的心视之，并最终一一跨过。这，绝不是仅仅用“愚人之福”就可以解释的。所以，我宁愿相信，只有保持阿甘这种生活态度和坚强意志的人，信念才是能够减轻自己许多关于生命的又或是别的'之类的重负，从而达到生命之巅、获得自己最终的辉煌。
阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱；阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水；他可以为了纪念死去的战友布巴，而干起自己并不熟悉的捕虾业（仅仅是由于布巴的一句话）……
在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地、不懈地、坚定地奋斗，直到这一目标的完成，又或是新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念；而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。
阿甘的一生的确出现了许多奇迹，但，这些奇迹没有、也绝不可能会引导我去羡慕他。大概，我会的，只有去欣赏与阿甘在一起的那些岁月、生命和历史，体味其中的苦与甜，甚至，期待者“跨越缺陷，完美人生”……
篇10：《小丑》观后感1300字
《小丑》观后感1300字
少有几个荧幕形象，能被无数杰出的表演者一次次完美塑造，最终成为经典，从恺撒·罗摩洛，杰克·尼科尔森，希斯·莱杰，再到华金·菲尼克斯......
希斯·莱杰在诺兰的《黑暗骑士》中演出的Joker是如此极端的哲学抽象，无端由的恶，对秩序的反动，疯狂就像地心引力，只需轻轻一推，就毫无保留地勾起每个人深藏心中的邪恶，让人发现纯粹的恶也可以美得惊心动魄，他没有什么可以失去，才给心有牵绊的蝙蝠侠带去了最大的伤害，Why so serious？以他为符号的运动对以蝙蝠侠为代表的价值体系构成了根本冲击，在他设置的近乎黑暗森林博弈的两艘船的难题中，诺兰不得不以囚犯们人性光辉的爆发来挫败他的计划，从而给出一个事实上不大可能的理想主义结局，因为他一方面是神经质而反常的，另一方面，思维和行动又是理性计算的结果，在精准把握人性这个意义上，他已经赢了蝙蝠侠，他表面疯狂，钟情犯罪，脱离社会规范，内心却强大拥有理性，让人看得过瘾到血脉喷张，肾上腺素飙升。
但在《小丑》接近尾声的时候，我几乎泪流满面，一切都脱离了善恶分明的超级英雄宇宙，哥谭可以是任意一个既有鳞次栉比的高楼也有阴暗扭曲的下水道的现代都市，而本名Arthur的Joker也不过是个普通人，没有了超级英雄，也没有了超级反派，只是在讲述一个社畜都算不上的小透明犹如复制粘贴的一天又一天，一种以这个时代的任何标准衡量都全然无价值的人生，在肮脏得像个老鼠洞的哥谭市，比起贫富差距和阶层悬殊，更令人窒息的是绝对孤独的生存状态，像Arthur那样卑微如尘的生命甚至不是齿轮上的一环，活着或死去都不会有人在意。
他不是哲学家，不是革命者，是个毫无话语权的.透明人，他坐着地铁来来往往时，就像地铁晚高峰上的每个疲惫孤独的我们，他对着电视做白日梦时，就像每个握着手机做白日梦的我们，只是他做梦时的笑容比我们更天真，因为他自始至终深深相信着，而对着手机的我们，其实已经不相信了。
他真诚地梦想成为著名喜剧演员，给人们带去笑声，却由于病理原因经常爆发无法自控的大笑，当他认真工作时，没有想象中的笑声，只有机械经过的人群，而当笑声不合时宜地爆发出来，迎接他的只有不解和厌恶。菲尼克斯的笑声凄长，笑到最后仿佛要呕出灵魂，我们为什么不再笑了？什么时候，笑声也成了刺耳的噪音，在影片的一个时刻，悲剧和喜剧的一线之差被参透，Joker诞生了。
没有话语权，索性不说话，换作无时无刻不在的舞蹈，面对并不存在的观众，演练着出场，亮相，致意，舞动，在慢镜中一切无比残忍，言语的尽头是舞蹈，当人类创造的语言无法沟通时，交流和表达的欲望，自我存在的呼喊在舞蹈中冲破身体而出，他把世界变成了舞台，整个旋转起来，虽然格格不入，所有人却自动被吸引进来。
菲尼克斯为戏减肥到瘦骨嶙峋，让我想起《机械师》里的贝尔，突出的骨头陡然撑起一个直角，触目惊心，尽管我知道他最终将成为那个邪恶化身的Joker，但当他拖着瘦成皮包骨的身躯飘荡在哥谭时，我没有感到下一秒就要爆发的恐怖，我看到的只是一个被社会遗弃的孤独的灵魂，电影里熟悉的套路总是小人物的信念破灭，或是重建信念，或是找到新的信念，而Joker都没有，他在信念的垃圾堆里跳舞，虚无主义的狂欢就这样开始，并一直忠实地让穷途末路的状态保持到最后，Joker面具最终成为符号。
没有什么可以失去是一种孤独的状态，当我们失去所有社会联系，和人的联系，我们好像就异化到不那么像“人”了，绝对的孤独联系着绝对的自由，而这种自由又联系着无序，这是Joker的哲学。而《小丑》则为这种哲学勾画了一个令人信服的起源。在《黑暗骑士》中，Joker犹如米开朗基罗，制造的一次次破坏犹如大师手笔，他必须是设计师，是Joker的灵魂，而《小丑》则狡猾地让我们看到，当Arthur还在用头撞脚踢冲击铁桶般的社会之网时，他无心点燃的犯罪之火已经燃烧起来，Arthur是那个最有象征意义的Joker，但绝非唯一，Joker是一张面具，每个在社会壁垒里窒息的人都能捡起来，戴上。
菲尼克斯是那个把人撕碎的表演者，在Arthur正式成为Joker的那个时刻，一袭红衣的背影让我想起希斯·莱杰，但除此之外，再不相似，希斯·莱杰的Joker抹上鲜红的嘴唇浮起笑容时，我分享他的邪恶，被压抑的不安被唤起，渴望他的叛逆，而看菲尼克斯的Joker抹上鲜红的嘴唇时，我只想哭，他眼里有一种孩子气的淳朴天真，所以当他告诉你，他梦想成为喜剧演员，为人们带来欢笑时，以及当他作为一个字面意义的小丑表演时，你会真诚地相信，无所担忧地笑出声，看他在车上逗笑孩子却被孩子的妈妈误解时，你会发自内心地难过，也正是因此，当这种孩子气的天真中爆发出破坏性，进而高歌虚无主义，说出希望自己的死比人生更值得时，你才会跟着他由痛到悲，体会他生命中不可承受之重，我为什么热爱小丑？不是因为我厌恶了英雄，也不是因为我不再相信生活中会有奇迹出现，而是小丑，他的穷途而哭，他的虚无主义，很多时候确确实实地存在于我的灵魂里......
篇11：《兵临城下》观后感1300字
《兵临城下》观后感1300字
让·雅克·阿诺导演《兵临城下》看似是苏德两大王牌狙击手间的生死对决，其超强拍摄手法却是小心翼翼、精益求精，无愧于史诗经典战争力作称号。裘德·洛、约瑟夫·费因斯、艾德·哈里斯等明星大腕表演固然精湛，但编导通过鲜明人物的对照手法，命悬一线的惊悚氛围，以及各种尸骸遍野与流血牺牲，波澜壮阔地还原了斯大林格勒战事的残酷性，让人震撼力十足！
苏军威震部队的神枪手瓦西里，同德军狙击手康尼之间的生死P·K，明显是《兵临城下》扣人心弦的看点，但战争故事视角独特，没过分追求场面，而在写人。敌人没有脸谱化，瓦西里与丹尼洛夫两大英雄人物也绝非高大全，反而各有缺陷。
在开篇不久出现斯大林格勒战场时，德军飞机猛烈袭击列车与船只，逃逸的苏军被自己人背后枪杀，各种中枪倒下的士兵尸体，以及血流成河的画面，颇让人触目惊心。
士兵们生死存亡危机，各种惶恐与窒息感，都让观众惊骇的目睹了战争的激烈和残酷，足以与《拯救大兵瑞恩》开篇诺曼底登陆战相提并论。
在硝烟弥漫的战场上，从政委丹尼洛夫坠车，并假装死人，偶遇神枪手瓦西里。后者在炮火掩护下，凭借超强专业性狙击，弹无虚发干掉数个德军将令士兵，这次“致命”的意外邂逅，注定让两大人物成为惺惺相惜的好战友。
有着修长身材、帅气脸谱、深遂双眼的裘德·洛，成功地刻画了一个个让人着迷的前苏联狙击手瓦西里。在德军狙击手强逼压力之下，战友与孩童挨个在身边死去，他也会有畏惧、害怕、失败，甚至会沉睡贻误战机。
英国影帝鲍勃·霍斯金斯饰演赫鲁晓夫，则为了宣传战事榜样，激发苏俄全军的士气与高昂斗志，强制要求政委塑造出瓦西里的伟岸英雄榜样，刻意神化与拔高他的狙击战绩，同样见证《黑鹰计划》结尾金句“没有人相当英雄，时势造英雄！”
丹尼洛夫却对他一手塑造出的英雄产生妒意，并且两人竟然同时爱上在战场上和男同袍出生入死的一名女军官坦妮娅，矛盾注定诞生。蕾切尔·薇姿饰演坦妮娅，不仅颜值高漂亮，还有着高学历、精通德语，可当乱世的女英杰。假如按照政委的话，留下她对谍战情报有用！
艾德·哈里斯饰演大反派康尼少校，身为德国“措森狙击学校”的校长，身经百战，弹无虚发，被德军派来对付瓦西里。他励志要与其决一高下并消灭对方，这场斗智斗勇的双雄决斗，逐渐变成敌强我弱的猫鼠游戏。
劲敌狙击枪法入神，这让“地狱男爵”朗·普尔曼牺牲那场戏，变得格外震惊。他已经是苏军狙击手绝顶高手，但派去前线的士兵被人抓了，换上德军电话线人员过来当“人肉靶子”。“地狱男爵”则因为比男主角早跳一步，被人一枪爆头，这就是命！历史永远无法假设，但瓦西里逆天取胜，却有侥幸成分。
虽然是战火厮杀的.狙击大片，瓦西里与塔妮娅一见钟情，女方爱慕英雄愿意跟他在战壕里鬼混，那场无声的做爱，拍得很有唯美浪漫的美感。
可纯洁爱情对面是战争的残忍，就像苏军派小朋友去卧底德军狙击手，那么小的孩童出卖康尼少校，却中计被杀，让人唏嘘！或许德军上校那话有道理：“你很勇敢！只是站在敌人那一边！”
而丹尼洛夫舍生取义的牺牲，也不是完全大无畏烈士，里面有各式各样的复杂情感与政治因素。或许丹尼洛夫为派小孩卧底，害死他懊悔，或许他想保护心爱女人上船，塔妮娅意外中弹，他以为自己害爱人身亡，萌生死意！
丹尼洛夫发牢骚式吐槽完“我们努力创造一个公平社会...总有人会嫉妒”，小伙子用血肉之躯死亡，换来德军上校死前脱帽致敬，包括狙击英雄瓦西里最后的雷霆一击。如果他不是为儿子战死沙俄来复仇，绝世高手不会走向绝路！
阿诺导演并没有去过分拍摄酣畅淋漓的壮观场面，反而站在客观的人物与事件的角度去支撑起133
分钟的时间。按政治正确角度讲，瓦西里是革命英雄，丹尼洛夫是烈士楷模，《兵临城下》却事无巨细地展示他们的人性化缺陷，不落窠臼，增强了震撼力。
德军上校被击毙，不是为惩恶扬善、正义伸张的快感，当子弹击穿他头颅，观众只会感到这是复仇者的悲壮演出。在凶神恶煞领袖威逼下，曾经有为的政委丹尼洛夫害死了无辜，沦为牺牲品，成全了瓦西里的英雄事迹！
因此，政治需要的鼓吹、人性嫉妒、仇恨、霸占欲成为战争罪恶根源，影片有着总结历史、警醒世人的思想深度。
篇12：《霸王别姬》观后感1300字
《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。
传于我辈门人，诸生须当敬听，自古人生于世，需有一技之能，我辈既务斯业，便当专心用功，以后名扬四海，根据即在年轻。
小楼是里面唯一一个平凡的人，或者说，是里面唯一一个平凡的男人，他有他的欲望和软弱，他有他的刚强和骨气，是里面最接近我们自己的一个，是最像真实的我们自己的一个。影片中的其他人，都有自己超凡的.一面，都有自己逸然于世的一面，而小楼，只能是个平庸的自己。
时代的车轮一遍遍碾压过的几个人的人生，段小楼最终趴下了，屈服于社会，出卖亲人朋友，出卖灵魂，不再是那个有担当的师哥和丈夫！程蝶衣历经各种折磨却依然执着！执着于他的师哥、京剧、他的虞姬！他纯洁！人戏不分，雌雄难分！人生如戏，戏如人生！人都是自己成全自己！他最后成全了自己。
篇13：《霸王别姬》观后感1300字
《霸王别姬》叙事紧凑，环环相扣，节奏合理不拖拉。本片用社会的发展促使人性的改变，用人性的改变造成命运的不同。故事情节合理，遵循因果。以时间为序的叙事顺序层次清晰不冗长。描述手法自然不造作。在时代的刻画方面既符合当时社会背景又能体现历史的沧桑感，不愧为一代巨作。
面对楚汉争霸中的两个主要人物，虽然项羽最后失败了但是我还是喜欢项羽的。就像李清照说的“生亦豪杰死亦鬼”，想想当初霸王举鼎，破釜沉舟。楚霸王是何等的豪气云天，虽然吴江一别，但西楚霸王仍然是西楚霸王。其实我特别想项羽能回江东东山再起，但是想想项羽是何等的英雄气概，他又怎么会抛下八千江东子弟而独身离去，于是他依然自刎去乌江边。
想我项羽乎。力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞姬虞姬奈若何！
篇14：《夺冠》观后感1300字
《夺冠》观后感1300字
冲刺、垫球，接下以往，高跳、扣杀，开创未来，失败与成功，高潮与低谷，这就是中国女排，这就是《夺冠》。
《夺冠》讲述了上世界八十年代到本世纪十年代期间40余年中国女排的故事，当今的体育题材电影中大多是一味歌颂集体无限高于个人的空泛的故事，但《夺冠》并非如此，它更像是一颗一颗的珠子，它所串成的项链，赞扬了中国女排的同时，艺术价值也很高。
但是既然说《夺冠》是一串项链，那谁是串起项链的这根线呢？
“只要穿上带有中国的球衣，就是代表祖国出征”。
“每一次比赛，我们的目标都是升国旗，奏国歌”。
这跟“线”的名字就叫郎平。
郎平是电影中贯穿全篇的人物，在现实中的她也是几乎贯穿女排历史的人物，女排的十个冠军她参与了八个，几乎没有人比郎平更懂中国女排。
郎平不仅作为一名老女排，更作为击败当今中国女排的一名职业教练，她深刻地意识到，当今中国女排的不足，也意识到传统老女排训练方法的不足，比如仅仅只是每天在一起训练，一起吃饭睡觉，这种方法远远被拉在了世界的后头，所以想要提升中国队的水平，就必须改革。
改革的第一项议程：增加人数，从前的女排只有十一二个人，包括替补，一起训练，虽然大家的情谊非常紧密，但是有一个更大的问题，一旦主力受伤，就必须换替补，而替补的实力水平，实战经验，一般是不如主力的，并且这样的打法阵容变化单一，不能应对对手的不同阵容。
而新女排有30名队员，不够？那就50名，还不够？那就100名！100名队员，100种不同的擅长点以及缺点，无数种的阵容变化，在国外打常规比赛这段时间，郎平的每局阵容轮换从不小于10次，有一次比赛郎平惊人的换了将近30人次，她让有些队员上去尝试，从而得出一些拥有针对效果的小组合，再遇到一些在某些方面特长的对手时，郎平就可以派出这些小组合进行应对，郎平的举动，如同一根线，把这些小组合都串了起来，正因为她的目的是这个，所以当有人质疑中国队战绩过于难看时，她回应说“我觉得打得很精彩啊”！
但这100名队员全是郎平，单方面选出来的，不可能每个人都热爱排球，郎平对这一点也心知肚明，当有人拿出想考大学，有人想找到真正的自己，这类理由退队时，郎平的'眼眶微微的红润了。
仅仅让队员轮番上场，让不热爱排球队员离开，对于郎平而言，这样的队伍远不够紧密，接下来的提升方法，不能靠郎平自己，还需要靠某一个人，一个地方。
脱粉的墙壁上一个个白色的球印，落满灰尘的排球，高处贴着的极有年代感的标语：“打出亚洲，走向世界”，这大约是队员们到达漳州训练基地的第一印象，没有先进的训练场馆和器材，一些队员们还在郎平的指导下训练，这些队员们不仅是传球、扣球，还有拦网、垫球的，都默不作声的训练着，他们的心中大约此时都在想着：朗指导为什么要让我们在这么艰苦的环境中练球呢？
早上练到晚上，太阳的落下与星星的升起，新女排如几十年前的老女排一样刻苦，除了一件事：呐喊。在击球垫球拦网之后，没有呐喊，没有震耳欲聋的呐喊声，没有饱含击败一切的勇气的呐喊声。
当朱婷在郎平眼前扣了几十个球，一句话没说，就连气也没张嘴喘一口时，郎平发话了：“喊出来，朱婷”
沉默，但扣球的力量加强了，
“喊啊”，
沉默，但球一个比一个有力量，
“你为何打球”？
“为了成为你”，这就是朱婷的回答，
“那你就错了，你永远也无法成为我，想不出来是吧？那今天就睡在这里好好想想”，是夜，但无人入眠，或坐或躺坛或卧或靠，每个人都在沉思着，门轻轻地被推开了，是前总教练，他一边慢慢地踱着步，一边缓缓地说着：当我心里头没力气的时候，就常常喜欢来这里扣球，扣几十球，再想想那帮老女排，心里头就有劲了，不信来试试，反正也睡不着嘛，这时灯打开了，“砰，砰”这是队员们扣球的声音，
“你们瞧，这些球印都是那帮老女排一个球，一球打出来的，我看看......这个是郎平的”，
“砰，砰……”
“你们也知道郎平脖子以下没有一块骨头是好的，当年我们什么也没有，但我们有这个手指人，（一手指人，一手指球印），现在你们什么都有了，但没了这个”
“砰，砰……”。
“喊出来——”
“喊呀喊呀——”
“姑娘们用力”，
“喊呀喊呀——”
这时，门外早就看着这一切的郎平的眼睛湿润了，
至此，这根传承了以往意志，并且即将要延续历史的项链，在郎平这条线的努力下，串好了，也是在“女排精神”的熏陶下串好了。
你可能认为举起七八十公斤的杠铃很难，但郎平每次都要举100起公斤，你可能认为郎平扣一万次球很多，但他的队友可以扣五万次，你可能认为击败亚洲第一很难，但中国队打败了日本队，这就是中国女排，这就是女排精神。
什么是女排精神？首先是团结，如果没有数年的磨合，没有彼此家人一般的关照，没有产生的团结协作，中国队如何能创下五连冠？即使在郎平的“大国家队”时代，没有队内协作，中国队整怎能展现精妙的配合，在最后一球出其不意击败巴西队，然后是热爱，没有热爱，你能想象一群人打排球，手打烂，每天扣球上万个，举起常人远不能举起的杠铃？没有热爱，女排队员，只是一些靠排球吃饭的人。中国队力量不如巴西，弹跳不如美国，柔韧不如日本，那她靠什么拿到第一的呢？正是热爱，也无怪郎平让队员了解自己是为何而打排球，到底爱不爱排球？
新时代的我们又怎能没有女排精神呢？团结、热爱这两样东西，不正是我们需要的吗？
篇15：狼图腾观后感1300字
《狼图腾》这部电影称得上一部宏篇巨作。导演让·雅克·阿诺来自法国。他对原作《狼图腾》有着很高的评价。下面是一篇狼图腾观后感，字数在1300字左右。
狼图腾观后感1300字
《狼图腾》是中法合拍的一部电影，改编自姜戎同名小说，采用3D实景拍摄由法国导演让·雅克·阿诺执导，冯绍峰、窦骁、昂和妮玛、巴森扎布等演员主演。故事主要叙述了1967年，北京知青陈阵(冯绍峰 饰)和杨克(窦骁 饰)以知青的身份来到了内蒙古额仑大草原插队，结识了蒙古族牧民毕利格(巴森 饰)、噶斯迈(昂哈尼玛 饰)一家，也见识了草原上最令人敬畏的动物：狼。在与狼群的接触过程中，陈阵对这一物种有了强烈的兴趣，甚至有了想自己养一只小狼的念头。
就在此时，一群外来人贪婪地掠夺了狼群储存过冬的黄羊，打破了狼群和牧民之间的生态平衡。而以场部主任包顺贵(尹铸胜 饰)为首的生产队员更是发起了一场灭狼运动，让狼群和人类之间的关系陷入到了剑拔弩张的地步，因而出现了影片中“围攻黄羊”、“狼马大战”和“夜袭羊圈”的悲壮场面。“狼马大战”场面最为惊险和让人震撼。淋漓尽致地还原了这个突出展现狼性、以及狼群超高团队协作力和战斗力的情节。这场狼群报复性的厮杀发生在一个寒风凛冽的暴风雪之夜，在群狼的追逐包围下，狼、马、人混战一团，无数惊马在夜里狂奔直至冲入冰湖中，场面惨烈。
影片还详细地描述了陈阵私养小狼崽，在此过程中所发生的一系列故事。
这部电影称得上一部宏篇巨作。导演让·雅克·阿诺来自法国。他对原作《狼图腾》有着很高的评价。他说这部小说有着浓厚的文学性，他把小说改编成电影，是向原著致敬。原著作者对狼的社会性有深入的分析，并将狼群社会与人类社会联系起来，赋予深刻的文明反思。他还从中读到了中国人对大自然的热爱，对人与环境和谐相处的期盼。所以《狼图腾》的故事，不仅仅属于中国人，应该是一部面向世界的电影。他选择了四位作者合作编剧，剧本主框架由他本人和一位法国老搭档商定，前后写了三稿，中方编剧芦苇也有一段在边疆插队的经历，为剧本提供了精准的中国视角和浓烈的边疆情怀。后期润色阶段，他又邀请了一位澳大利亚作家加入。当然，在拍摄过程中他又对剧本进行了许多遍修改。可以说，剧本融合了中西方剧作家共同的智慧。
《狼图腾》采用了大量的真景实拍，草原狼部分从筹备到拍摄更是历时七年，95%以上的戏份都是真狼实景拍摄。在影院中，观众被环抱式的弧形大银幕环绕其中，会感觉自己置身于四季变换的大草原中，头顶是湛蓝的天空，眼前是一望无际的草原和碧绿湖泊。基于独特的影院设计，巨幕3D的观感更自然立体，电影场景的视觉距离很近。在这里，陈阵(冯绍峰饰演)与狼群和小狼的几次亲密接触，无论是初遇群狼环伺的惊险，还是最后送别小狼的经典场景，观众会感觉与狼群的距离就在咫尺之间，会细腻地感受主角与狼之间微妙的关系。整部电影场面激烈壮观，同时也渗透着狼群的智慧、勇敢和狡黠。原著作者姜戎曾在最近的一篇文章中，给予电影很高的评价，他写道：相比之下，我在小说中有关狼眼的文字，则逊于阿诺的电影画面的力量。
许多人用“《狼图腾》是一面镜子，可以照出我们的诸多不足。”来评价这部原著和改编后的这部电影。也有人说：“狼既有九曲回肠的温柔，又有它的奋不顾身，也有它的穷凶极恶。穷凶极恶是为了种族的繁衍，不是为了种族的奢侈，它吃饱了就完了，不会太浪费资源。”“狼的世界折射出我们的世界，这个世界就是要团结合作。”
篇16：《圆明园》1300字观后感
《圆明园》1300字观后感
在我很小的时候就听我的老师说过圆明园，也在语文书的扉页中看过圆明园的图片―那仅有的几块白色巨石。那时，在我的印象中那些石头只是静静的立在那里，当时，我并不了解他们的来历和意义，因此对于我来说它们没有什么意义。
对于中国的古代建筑，我曾经细心的观察过。因为我是天津人，所以有很多去北京游览的机会。紫禁城我就去过三次，现在我依稀记得妈妈牵着我的手游览御花园的情景。小孩子都爱幻想，电视剧中的御花园是那么的美，难以企及，那里到底是什么样，有没有假山石？或许是小桥流水，花团锦簇，抑或是花丛之上蝶舞鸟鸣？那阳光洒在娇嫩的花上吗？不过，人的想象总是比现实更美好些。
周五我们观看的影片有很意思，没有男主角，只是以圆明园作为发展主线，随着朝代的更替说明它的修建过程。
圆明园融合了东西方建筑风格，但不会因为建筑风格的迥异而显得不搭调。为什么呢，因为它经过了很好的整体布局和设计。中式建筑以殿为主，朝向很有特点，坐北朝南，这样的话阳光就可以射入殿中，殿内因缕缕柔和的阳光显得更加静谧。透过这座皇家园林，我体会到中国在清朝时期达到历史极盛时期的情景，这座举世闻名的皇家园林是多么的辉宏。
我暗暗的思考着，如今，圆明园若仍存于世，我们还会如此推崇它吗？我觉得，这样的逝去就像断臂维纳斯一样，有一种难以言语的美；这样的美留给我们的子孙后代无限的遐想，也给他们敲响了警钟。我们必须自立自强！
看着片中重现的圆明园我的心情十分激动，因为以前都只是想像而已。我印象最深的景观是欧式的喷水池，雕像是具有中国特色的十二生肖。一个时辰有一种生肖喷水，中午十二点的时候十二种生肖同时喷水，水声非常大，在很远的地方就能听见它的声音。
我对中国古代君王并不是很了解，他们的事迹，他们的生活，对我来说是一片空白。通过这部影片，我见到了生活中帝王们不为人知的一面。雍正皇帝在片中，被描述成一个十分向往民间生活的帝王，他有着平凡和向往宁静生活的一面，更有着充满童趣的一面。圆明园是雍正为自己设计的家园，虽然在百姓的眼中这个家是那么奢侈而可望不可及。我想，作为百姓我们享有更多自由行动的权利。而皇帝呢，每天必须处理大量政务，只能在深宫中度日，说句实话，那不是一般人能够负荷的，这或许是他日理万机应该得到的报偿。
雍正是一个严厉的皇帝，他把圆明园建造的近乎完美。工作区、生活区被一个形如中国版图的湖隔开。象征着他内心向往拥有自由的生活空间。宫廷画师郎世宁在皇宫工作了三十年，为雍正和他的儿子作画。通过他的画，我看到了生活中真实的他。他经常把自己打扮成各种形象，如，坐在草塘边的'渔翁、民间购物的商人；还有一幅画令我印象深刻，雍正穿着一件明黄色的锦衣，把一个桃子递给一只可爱的小猴子，充满了童趣。我想，这时他已不再是万人之上的那个威严的皇帝了，此时的他只是一个贪玩的凡人。
片中介绍雍正经常与他的儿子打扮成文人的模样，可看以出他十分重视文化，据说他事是史上知识最为深厚的皇帝之一。他亲自参与了参与了圆明园的设计和监督工作。
雍正由于每日长时间处理政务，身体不好，所以希望以丹药获得长生不老，不过，他最后还是死于丹药中毒。雍正为国家打下了良好的基业。乾隆时期，整个国家出现了极盛之势。
我们大都不愿意看到悲剧，至少我是这样的。当圆明园被火烧劫掠的时候，我们的心，我们的骄傲似乎也被他们盗走了，再没有天朝大国之感，骄傲也荡然无存。
不过任何事情，我们都要一分为二的看。他们虽然打开了我们的国门，带走了大量的金银财宝，但我们的中华魂还在；我们是不懂得枪炮的威力，可是，我们懂了之后，没有人可以再次战胜我们！我们不能再以天朝大国自居了，我们不能再闭关锁国了！我们甚至要感谢他们帮助我们打开国门，正面世界，因为过去的我们只是一只腰缠万贯的井底之蛙。现在，我们不再自大，也不再迷茫了，我们要直面现实，并且勇敢的面对世界！
篇17：刮痧观后感1300字
我第一次亲眼见证刮痧，是在小学三年级的夏天。
一个路边补鞋的叔叔替一个女生刮痧，刮完痧以后女生的脖颈处便有了几处深刻的血痕，非常触目惊心。时至今日，我都无法轻易忘记。
对于那几处血痕，我总是不自觉就想象着那种疼痛。但是更多的是无法理解，明明都刮出血痕了，为什么那些被刮痧的人却反而舒服了很多。
当然，它作为中国一项源远流长的文化，能流传至今也是有一定道理的。懂的人明白刮痧的博大精深，不懂地人视作洪水猛兽。
文化之间难免存在着差异性，在我们眼里是医疗手段的刮痧，到了外国人眼里可能就是一种残忍的凌虐。
电影《刮痧》所讲述的就是这样一个故事。
因为五岁的丹尼斯后背上的刮痧的痕迹，所以被鉴定成被家暴，最终被美国的儿童福利院暂时看护。父子分离，夫妻分居，失业受挫……于是原本幸福美满的家庭一夕之间就支离破碎。
电影是以东西方的文化差异为主要的剧情脉络，围绕着“刮痧”这一中国古老又传统的中医治疗手段开展下去。
整个剧情节奏十分紧凑，而且环环紧扣，中西方文化的差异体现在方方面面。
印象最深的一点就是，许大同义无反顾地代替了父亲，转而一口咬定刮痧是他一人所为。
美国的朋友知道真相以后无法理解，为什么许大同会承认是自己做的呢？在他看来，做过就是做过，没做过就是没做过。
但是许大同妻子的回答却让人动容，因为他是一个中国人。
中国人崇尚的“百善孝为先”，所以许大同宁可一个人承担所有的指控和罪责。况且，他那时候也正在为父亲准备绿卡，计划让父亲一直留在自己的身边，好颐养天年。他又怎么忍心让年迈的父亲卷进这场官司呢？
中西方文化差异在交际方面也有体现。两个孩子打架，许大同为了“给对方面子”所以当场打了丹尼斯。
这是中国文化中不能轻易被人理解的一点，中国人喜欢讲究面子，也会处处给对方面子，当面打自己的孩子，表面是管教，实则是人情往来。
而在西方人眼里，这却十分地荒诞甚至让人难以置信。
电影里面也不完全就是矛盾和碰撞，其实还有相互理解和交融。
电影最后是在圣诞夜。许大同为了实现对儿子丹尼斯的承诺，不惜假扮圣诞老人爬窗回家。他还给丹尼斯准备了“圣诞礼物”。
圣诞节便是西方的习俗，中国人不仅有自己坚守的文化内涵，同时也愿意“入乡随俗。”这就是文化的融合和同化。
而对于许大同行为不理解的西方朋友，最终却愿意特意去中国探究何为“刮痧”，并且最终理解了许大同，也理解了中国文化。
这部由郑晓龙导演，梁家辉、蒋雯丽、朱旭主的.电影，将中西方的差异表现得深刻又跌宕起伏。
虽然电影也有一些美中不足，在某些方面会为了矛盾的突出而特意制造出来的矛盾。
老父亲在得知儿子深陷官司，孙子被福利院看管至今不能回家的时候，连孙子都没有去见就选择了回去，这显然不符合人之常情。
还有最明显的一点，医院和法院认定孩子受伤的最直接的就是五岁丹尼斯的“伤口”，但是电影里面并没有人询问丹尼斯，在家里到底有没有经历过家暴，而单方面认为孩子就是受到了凌虐。
想要证明丹尼斯背后的是“刮痧”并不是全没有办法，但是他们却选择了力证许大同是一个好父亲好丈夫。然而这又陷入了一个死循环。
最终解开这个死局的，却恰恰是西方人终于明白刮痧为何物。
不管怎样，《刮痧》所体现的中国文化以及中西方文化差异，都依然值得让我们回味。
篇18： 《燃点》观后感1300字
《燃点》观后感1300字
70分，煽情方面做的比较克制，整体偏纪实风格，拍出创业者的很多真实生活状态和困惑，并且不乏一些理性和深刻的思考。
排片率和上座率确实都很低，我看的那一场只有四个人，毕竟去影院没多少人是为了理性和思考，但不管你是不是创业者，都仍然推荐去影院看一下，因为在我看来每个人来到世上都是创业的过程，“业”这个充满佛教色彩的名词显然不仅限于“事业”。
一直以来，我对随意选择职业（应届毕业生除外）的人都非常不理解，尤其是那些因为觉得这个公司待遇比另外一个好一点，或者这个单位比其他单位更稳定一点就做出职业选择的人。
如果把25岁到60岁算作工作时间，那么工作要花掉人生最宝贵的三分之一强的时间，这个时间段里是一个人最年富力强的黄金时期，所以这段时间你打算用来干什么就成了一个非常重要的哲学命题，约等于“你的人生准备怎样度过”。
因此工作对人来讲显然不是打一份工养家糊口这么简单，如果随便找一份工作，除了薪水待遇之外寻求不到其他东西，那这一生岂不是太灰暗也太漫长了吗，尤其是当生命走到终点的时候，可以拿什么来给自己一个交代呢？
《燃点》中最值得关注的就是那些创业者对工作的态度，创业本身也工作的一种方式罢了，只不过创业者可能比一般的职场人士欲望更强烈，更想从工作中获得自己想要的东西，所以他们选择自主性更强的创业，你会发现影片中的创业者们常常谈起理想、价值这些东西，其实无非都是对于工作意义的自我理解和探求。
无论是否创业，我们在工作中都应当尽力像创业者一样寻求薪资待遇之外的意义，并为此冒一定风险，把工作本身作为一种奖赏，从中寻找到快乐和价值，这样的人生才是相对完满的。
《燃点》中几个创业者都提到创业艰难但坚持下去最重要的动力是兴趣，这一点在我的职业生涯中有着无比深刻的体会，对多数平凡人而言，找到一份跟自己兴趣相结合的工作不是那么难，只不过很多人根本连尝试的勇气都没有。
找到自己喜欢做的工作，很多职场上的问题会自动消失，你不会在意加班到了几点、不会在意比别人做得多、不会在意同事的批评、不会对办公室政治和别人的八卦感兴趣，你突然进入到一种简单而专注的状态，你只会考虑事情做的怎么样，你只对事情的结果负责，这种状态让你自然焕发出光彩和魅力，反倒是在很多时候比各种私心杂念、满脑子人情世故的人更容易取得成绩甚至成功。
说回到创业，我一直认为创业者没必要把自己弄得很悲壮，创业本身是求仁得仁，创业过程中遇到困难是非常正常的，更多时候需要的是理智而非激情，影片中也是一样，其中一些相对成功的创业者都是对问题有着比较深入的思考和方法论，而起步阶段的创业者比较容易激动和情绪化，但是随着创业过程的持续，只要他们没有放弃，一定会比一般人更快的进入到成熟和理性的`状态，因为创业能够从更丰富的维度给人以磨砺，从这个意义上，创业的确比普通工作可更能让一个人在不久的将来遇到一个更好的自己。
如果以上市作为衡量指标，绝大部分人走不到那一步，但那并不意味着绝大部分创业者都是失败的，因为创业的“业”里包含的是你的事业，你的理想，你的人生经历和生活方式，创业意味着自主去选择、追逐和定义这些东西，所以无论能否走到纳斯达克，认真创业的人时刻都站在自己的人生巅峰。
篇19：《感动中国》观后感1300字
《感动中国》观后感1300字
有一种温暖，不需要语言，就能传递，叫做感动；有一种力量，不求惊天动地，却足以令人震撼，叫做感动，这就是《感动中国》。如今的社会，在权力和利益的追逐之中，人们往往忘记了感动，内心不懂细节的美。《感动中国》这个节目也有很长一段时间了，每年评选出来的人物都让人敬佩感动。在这个简单的却又内涵丰富的舞台上，闪闪发光的不是那些耀眼的明星，而是我们生活中的普通人。
自从看了这次《感动中国2012颁奖仪式》后，我的心情久久难以平复，最让我忘不了的还是那位12岁的小女孩何玥和献身救自己学生的最美教师徐强……
十二岁，一个花一样的年纪，小姑娘何玥却被查出了肿瘤扩散至脑部组织。当她听说自己的生命只剩3个月时，就决定将自己的器官捐献给需要的人。当她跟父母说的时候，她的父亲把她骂了一顿，因为在老家有个风俗，人死后尸体剖开无异于大逆不道，但何玥坚持：“我希望能尽自己的能力给予别人生的.希望！”终于，爸爸妈妈含泪同意了，捐献了女儿的器官，三位病患者都得救了。何玥的父母觉得自己的女儿还没有死，只不过附在另一人的身上罢了，为了给她治病，她的父母欠下了十万元的债务，为了完成女儿的遗愿，他们拒绝了器官捐献的补贴，并且签下了无偿捐献器官的协议书，他们要以最美的方式来完成女儿最美的遗愿!这位和我一样大的小姑娘，这么富有奉献精神，而我又有什么理由不去向他人伸出援手、帮助别人呢？
何玥生命的终结，正是另一场生命传递的开始，这场人与人之间爱的传递，并没有因形式的特殊而失去生命的价值。她以这样的选择昭示我们：生命的质量，取决于自己的选择，即使是死亡来临，逝去的生命也可以依然精彩。何玥，你用事迹行动感染者我们，激励着我们。你是新时代的楷模，我们以你为荣，我们会向你看齐，用实际行动让我们的生命更有意义！
陈斌强9岁时父亲车祸去世，妈妈独自抚养三个孩子长大。2007年，妈妈得了老年痴呆症，丧失了日常生活能力。 为了能每天亲自照顾母亲，他每天用一根布条把母亲绑在自己身上，骑着电动车行驶30公里去学校上班。开始同事们都不太理解，七嘴八舌地说：“这样带在身边照顾，一两天倒可以，一年两年怎么吃的消？”可陈斌强做到了，一连五年，风雨无阻地带着妈妈上班。照顾母亲的生活异常辛苦。陈斌强一天到晚忙忙碌碌：晚上9时，服侍母亲睡下；凌晨1时，准时起床抱母亲上厕所；清晨5时，闹钟响起，他要赶在师生之前起床，将母亲房间打扫干净，处理好母亲的大小便；早上7时喂过母亲吃饭后，开始学校一天的工作。尽管生活上的事儿很多，可是陈斌强的教学任务却一点也没落下，他负责两个班语文教学任务，负责教初一学生广播体操，还负责学校体艺2+1活动。这是多么感人的故事啊！
其实，身边还有许许多多感动的人与事。感动我们的不仅仅是那些舍己为人的人；在公交车上给老人让座；帮助盲人过马，还有把生活中产生的每一片垃圾自觉的丢到垃圾箱里的小事……这些事情并不足以堪称伟大，但足以温暖我们的心灵。
也许作为一个平凡的人，无力去做一些感天动地的事情，但如果我们每个人都能为别人做些什么？为集体做些什么？为家庭做些什么？那我们也会成为一个感动中国的人，而我们的家庭，集体，祖国也就越来越好。我相信，只要每一个平凡的中国人都付出一点点，就能凝聚出一股强大的力量，世界也将变得更加美好。
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