下面是小编整理的观看《千与千寻》500字初中生观后感影评，本文共17篇，欢迎大家阅读分享借鉴，欢迎大家分享。
篇1：观看《千与千寻》的感人影评观后感精选
2019千与千寻观后感
看到蔡康永说，他看神隐少女最后小白终于得知自己名字然后鳞片剥落的那一刻会落泪。说着说着竟然在康熙来了中哽咽。
有点讶异，于是把这部几年前看过的动画片重新看了一遍。
古赈早琥珀川。白龙的灵片在一霎那闪着光碎去，他们拉着手下坠，他眼镜亮亮地把犹如神明一般的名字告诉她，她的眼中不断涌出泪珠，飘向天空。锅炉爷爷说的，这就是爱。爱呀。
宫崎骏那样容易击中人心是因为他太懂得，一个人的脆弱都是隐藏在童年中的。发生过的事情不会忘记，只是一时想不起。
我喜欢的另一个片段，就是在花丛中白龙给千寻吃特制的饭团，千寻边吃边落下大颗大颗的眼泪。她一直没有哭。无论是一个人爬下倾斜的楼梯去恳求古怪的爷爷时，还是受到汤婆婆的恐吓怕得全身发抖时，都没有哭。甚至在发现父母变成猪之后，都没有这样崩溃的号哭。
有时会这样，在受到欺负和冷落时只是愣住，不懂哭泣，甚至表现出麻木倔强。但在害怕和屈辱中受到哪怕只是一个饭团的温暖对待，所有冰封的武装都会一瞬间化成酸软的委屈，一碰就溃不成军。原本的感官被伤害冻住，那一点点的温暖让所有的疼痛都更敏感地触动内心。
我喜欢看动画片。是因为孩子对世界的反应是直接的。没有那么多夸大的成分，没有太多真实情感意外的做作花边，所以我看到夸张的小孩子总是很厌恶，狡猾的孩子最讨厌，我喜欢千与千寻，因为千寻就是这样一个，再正常普通不过的女孩子。有害怕的东西，依赖爸爸妈妈，想回家。有所坚持，有所为有所不为。
她反复问，一定能见面么。他说，一定能。
但最后不能回头的约定太令人伤感。
2019千与千寻观看心得
今天，我看了一部名叫《千与千寻》的电影，非常感人。
电影主要讲述了：千寻一家来到一个古怪的公园，误闯“神明”之家。父母吃了贡给鬼神的食物后变成了猪。千寻决定留下来救父母。她到汤婆婆那里打工，汤婆婆将千寻的名字改为“干”。千寻在工作的过程中帮助了在外面淋着雨的无脸男孩;洗净了河神身上的脏物;救活了受伤的白龙，所以才有许多人愿意帮助千寻。最后千寻救出了父母。
影片中反应千寻勇敢的事情有很多，如：当爸爸妈妈变成猪后，千寻并没有逃避，而是勇敢地想办法救出父母;勇敢地去找锅炉爷爷帮忙;从胆小到她不怕“神明”之家的妖魔鬼怪，战胜了邪恶的汤婆婆给她的一个又一个的难题。
从千寻的一个个勇敢的事例中，我想起一个同学，他向千寻一样勇敢。在一次激烈的运动会比赛中他的脚扭了，但他仍然坚持着继续向前跑，最终取得了第一名的好成绩，为班级争了光。
在我们的生活中，无论面对什么样的困难都不要放弃，要向千寻那样坚持到底，勇敢自信，拥有一颗勇敢、善良的的心，那么，我们就会成功。
2019千与千寻观看体会
我不是一个动漫迷，也不喜欢日本动漫，那个时候觉得动漫很弱智，但有次上网，无意间搜到了这部动漫电影——《千寻与寻》，这让我对日本动漫有了新的了解。
《千寻与寻》是宫崎骏爷爷在出版的电影。这里面主要讲了 隧道的另一端有想象之外的幻境，所有不可能发生的事都是这个城镇的理所当然，它和人界毗邻而居，但人类的双眼永远不能捕捉到它的存在。因为有治愈百病的温泉，幻境里聚集了无数神仙精灵。迷路的10岁少女千寻，无意间掉入了这个人类的禁地。为了在幻境中生存，千寻被魔女汤婆婆把名字改成千，彻底脱离人界的生活;
她还成为汤婆婆手下的工人，在这个专横的魔女所控制的温泉浴池里不停劳动。千寻从釜爷爷、铃铛姐姐和神秘美少年小白的鼓励里得到生存下去的勇气，在温泉拼命工作避免沦为动物。渐渐地，在她身上沉寂已久的“生命力”被冷酷的生活唤醒了，原来人可以实际地感觉到自己是活着的，千寻第一次有了这样的体验。
有人说宫崎骏创造这部剧是根据现实来创造的。确实，千寻一家在幻境里迷路了。她的父母出生在日本经济高速增长时代，对金钱物质有强烈的向往和控制欲，他们在幻境里触犯规则而变成了猪。这说明了什么，当今年代有谁不是现实的，都对钱有很大的占有率。有些人甚至可以为了钱去犯法，如果再这样下去的话迟早会有报应的，就像。千寻的爸爸妈妈一样。
剧中还有个人物——河神，他刚来时，满身脏兮兮的，大家都认为他是腐烂神，但在千的清洗下，他变回了龙样，后给了千一个河神丸子后，黯然离去了。这个角色被认为具有象征意义，表达了宫崎骏对当今环境污染的忧虑。
这个电影给我感悟最深的还是千寻那种精神，她从一个什么都不会的小女孩到一个面对死亡的时候都不怕的一个坚强的千寻，改变真的很大。我想，人就要有这种锻炼。现在的小孩子实在太辛福了。连我妈妈都常说：“你现在太幸福了，不想我小时候。”是啊，时代在变，而人也都在变。爸爸妈妈都知道去呵护自己的小孩，不让小孩受半点的委屈，但是，小孩可以去照顾一辈子的吗?总有一天会长大的，总有一天要去锻炼自己的。就像电影里的千寻一样，学会锻炼自己，从小孩子一夜之间就长大了。比如还有像汤婆婆的孙子宝宝一样。
这部电影，相信有很多大人不会去看，但我觉得一定要去看，这虽然是部动画电影，但它和现实是结合起来的，和当今的社会很有关联，看了一定会像我一样感触很深。《千与千寻》不仅仅是一个动画电影，还是一个具有哲理性的动画电影。《千与千寻》是我来看过最好看的动画电影。
2019千与千寻观看总结
每当人们谈到着名漫画家宫崎骏的时候，自然而然地也会谈到他的电影，我以前在家里看过赫赫有名的动画片《千与千寻》，那时候，只是觉得这是一部不错的动画片，也没有其它特别的感受。
寒假里，我在影视欣赏课上又重新看了一遍这部电影。刚开始，我不太在意观看影片，而是留心看老师发的讲义上的题目，突然，我被一道题目难住了，题目要求我写出影片里那些重要的人物名字，于是我只好重新集中注意力观看影片，很快，我就被那些生动刺激的故事情节迷住了，虽然老师对影片进行了一定的删减，部分原有的片段没有了，但仍然使我常常地沉浸在故事情节中。
就在我慢慢从故事情节里走出来时，我突然发现刚才难住我的那道题目有了许多答案。首先，我发现影片的名字就非常有深意。片名这所以叫《千与千寻》，是因为千寻被汤婆婆夺走名字后，改叫千的，后来通过千寻和白龙的对话，我知道，一旦千寻忘记自己的名字，就会和白龙一样，回不到原来的世界里，通过名字可以让人们回忆起许多过去的人和事。所以影片把千寻的两个名字做片名，体现出名字的重要性，
那天我有了个奇怪想法，假设世界上的人没有名字，那世界会完全不一样了。名字，每个人的生命符号，多么有魅力呀!
2019千与千寻观看有感
暑期，由老师布置观看电影，选项有很多的类型，但我，只选择了一部动漫电影——《千与千寻》。在他上架电影院时，就已经听说了他的好评，不过，那已是陈年往事。而现在，我已经自己观看了，真的，那太棒啦!
电影讲述的是从一个长相普通，名叫千寻的十岁小女孩开始，在跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市的途中，他们误闯了鬼怪神灵休息的场所，在经过那条神秘的隧道后，展现在眼前的是现实世界中少有的景色：广阔无垠的蓝天，郁郁葱葱的草地以及清新温暖的风，空无一人的小镇上却摆满了丰盛的食物，千寻的双亲禁不住美食的诱惑而大吃特吃起来。千寻独自一人在小镇里游荡，心中充满了不安。这时一个看上去与千寻年龄相仿的男子出现了，他名叫白龙，他呵斥千寻快点离开这里。夜幕降临了，一盏盏灯光亮起，当千寻好不容易找到父母时，竟发现他们已经变成了猪，为了救回双亲，重返现实世界，千寻以名字为代价与主人汤婆婆签订了契约，最终在白龙的帮助下她完成了愿望，同时也帮助白龙找回了自己失落已久的名字。千寻回到了现实世界，当她回首相望时，似乎那些只是一场“梦”，一场毕生难忘的“梦”……
幽暗的庙宇隧道尽头，隐藏着多少灰黑烟尘，对一个小女孩来说，固然难回的现实尽头……
宫崎骏说，千寻是平凡的，毫不起眼的，也许每个10岁的女孩，都可以在这面镜子中，看到自己，怯懦，孤僻，麻木，失却孩子应有的纯真和好奇。
也许坚强和稚气才应该真正的属于和适合每一个，平凡的，毫不起眼的“她”。
用一个平凡的女孩来发掘生活的理由和力量，抗拒善恶难辨的世间暧昧，也许就是宫崎骏讲述这部片子时的初衷吧……
篇2：观看《千与千寻》的影评观后感心得精选
孩子不是父母手里拥有的东西，他们要学习这个世界的规则，发掘自己心里的美丽。
千与千寻，就是用童话的形式讲的正在孩子身边发生的现实的故事。
1父母
父母是普通的城里人，比较重视自己的快乐，生活对他们来说就是规矩，适应别人的规矩，也让别人适应自己的规则。爸爸喜欢开快车，妈妈和千寻就得忍受。妈妈喜欢简单地观赏景色，所以千寻就不能够紧紧抓住她的手。他们要穿过那个阴森的门洞，千寻如果不愿意跟随，就只能留在车里，千寻怎样想他们根本不想要听。小孩子家家，懂的什么?
他们的管教不会带来快乐，所以千寻的眼睛失去了光泽，爸爸说那里好看，妈妈说那里好看，他们的眼睛只顾看外面，也不管自己的孩子有多孤单。孩子的心是童真的，千寻看见花蔫了会悲哀，看见石像会害怕，父母的反应却是那么平淡，是他们放下了和孩子的交流，错过了与孩子交流的美妙时光。
管教的意思，就是不让孩子给自己惹麻烦。他们是成功的，当他们在没人的店里大吃大喝，千寻不会哭也不会喊，只能一个人默默地走开。父母必须想：千寻这个孩子可真任性。可正是由于这种任性，才使千寻没有和父母一齐，被变成肥头大耳的猪。要说懂事，千寻至少明白，没经主人的许可，是不能够动别人东西的。单这一点，就比自己父母强呢。
在鬼气森森的街上，父母因为贪吃奉献给神明的食物，被变成了猪。千寻只能自己照顾自己，在这个场面的背后，隐含着宫崎一贯的命题：成年人因为自身的缺陷，注定要被社会淘汰，孩子们能够依靠的，只有自己。
2朋友
只要走出家去，孩子并不孤单，会有追捕她的汤鸟，也会有帮忙她的白龙。爸爸妈妈说过，不要和陌生人说话，但是如果爸爸妈妈都变成了猪，能信赖能依靠的，就只有陌生人了。白龙递过来一个药丸，千寻记得妈妈说过，别人只会给你迷幻药，让你什么都听他的摆布。对着孤单的小女孩，所有的男人都流着三尺长的口水。
千寻不想要，可伸手去推的时候，自己的手却从白龙的身体穿过，才发现这回真的遇到问题，真的需要别人帮忙。在张口的那一瞬间，她学会了信任，才发现友情的种子就埋在自己心里。
随着白龙奔跑，过桥，屏住呼吸，千寻明白，朋友就握在自己手里。虽然因为吃惊，吐了一小口气，朋友依然紧紧拉住自己。飞快穿过那些怪物，躲进小屋还不忘了安慰自己：“你已经做的很好了”。千寻从此懂得，朋友就是不发脾气，就是原谅，宽容和鼓励。
3锅炉爷爷
魔法油屋的天条，就是每个人都要工作。不干活，就变猪。这正是我们时代的写照：变猪意味着简单的生活方式，追求简单的人能够说比比皆是，他们要走“捷径”，他们要享受生活，却忘了，没有汗水和梦想，生活就不再是生活。
即使是工作，来的也不容易。锅炉房没人理她，谁也不信她能干活，当她费尽九牛二虎之力，把煤块送进锅炉，那些黑黑的搬煤工居然群众罢工，抗议这个人类来抢他们的饭碗。
而不管怎样说，千寻还是凭着勤劳打动了锅炉爷爷。虽然自己不能收留，他还是把千寻介绍给了小玲。千寻慌慌张张往外跑，又受到小玲的训斥：锅炉爷爷那么照顾你，就不会说声谢谢吗?
孩子总是这么毛手毛脚，丢三落四，但是在别人的训斥中，她学会了礼貌。
4汤婆婆
小玲让她找汤婆婆签约，千寻好象长大了，躲在白白胖胖的蚕神后面，居然也不那么害怕了，走出电梯，居然还对蚕神点头致意。看来千寻真的是懂礼貌了呢。
应对空无一人的走廊，想到自己的命运就要在那里决定，心里不禁充满不安。
三个绿油油的大人头在地上跳着，人头也能够当宠物来养吗?但是，来那里不是观光的，是要为了工作和生存努力争取呀。千寻大胆地说：“请让我在那里工作”随后发现，自己的嘴被汤婆婆用魔法粘住了。
汤婆婆大骂：“你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么?”而千寻明白自己必须要活下来，活下来才有机会救自己的父母。所以才忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求：“我想在那里工作”，这就是凭心中信念，在看不到期望的黑暗中狂奔。在我们的世界上，那些有潜力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。他们工作一不顺利就想跳槽，可跳到哪里都是一样没有机会。那些中层的领导不能容忍新人的潜力超过自己，年轻人都不敢为了梦想坚持到底。他们敢辞职，却不敢越级上告，不敢把整个公司闹的满城风雨。
千寻这个小孩，却一向坚持着，最终得到了工作的机会。
5猪
签契约的时候，自己的名字被夺走，从此，千寻只记得自己叫“千”。白龙和小玲虽然对她很好，但是当着别人的面，就摆出一副冰冷的表情，千寻觉得不好受，好象自己低人一等。好象当着别人关心自己，是件很丢脸的事。
再一想，那些贪吃的人都变成了猪。人类在这个社会中，地位也和猪差不多吧。想想现实生活中人对猪的态度，妈妈必须会捏着鼻子嫌它们臭，这大概就和自己此刻的遭遇差不多吧。千寻唯一能做的，只有认真工作，让这些鬼鬼神神明白，人类也不都是象猪一样贪婪，也有努力工作的好孩子的。
白龙带她去看父母。在猪圈里，爸爸妈妈一动不动地躺着。千寻还以为他们得病了呢，没想到白龙却说，他们只是吃了太饱，睡着了。千寻气得大喊：“你们不要再吃了，会被人宰掉的!”看到父母这种下场，千寻更加坚定了信心：绝不要做和爸爸妈妈一样的人!
她要象自己的朋友白龙一样，热心帮忙别人。白龙帮忙她找回了自己的名字，她从此明白，找回自我是一件多么好的事。以后遇到那些迷失本心的人，自己必须要努力帮忙。
当无脸人孤零零地站在雨中，千寻为他留了一扇门。
6腐烂大人
工作真的很苦，10岁的女孩，再怎样努力也比不上那些大人的。
千寻比别人强的，大概就是尽心。当腐烂大人来洗澡，别人闻到恶臭就躲的老远，千寻却强忍着站在旁边。从腐烂大人手里接钱。又粘又滑的泥浆一齐落到手上，千寻一身鸡皮疙瘩，头发倒竖。但还是硬撑着没走。
为了给客人冲凉，千寻在没膝的泥浆里艰难地挪着腿，客人嘴里的臭气扑来，她还是拼命伸手够着拉下了开关，自己还不留意跌进了浴盆。无意中，发现客人身上插着一根刺，她又钻进水里把绳子系上，让大家一齐拉。吆喝中，破旧的自行车出来了，乱七八糟的垃圾出来了，大堆的泥浆也出来了，原先这位客人是河神，被人类污染成了这个模样。
清亮的河神被污染成“腐烂大人”，也是只有我们这个时代才有的童话。
河神在地上留下了金砂，给小千留下一颗药丸，大笑着离去。正因为小千的努力，隐含着“为人类赎罪”的意思，所以才得到了大家的敬重，汤婆婆也表扬她了呢。
7无脸人
无脸人变出了金子，当青蛙过来拣，一口就把它吞了下去。别人都抢着送他好酒好菜，只有千寻对着他手里的金子摇头。但是当二掌柜说千寻不懂事，要好好教训她，无脸人又一口把他和一个浴女吞进了肚里。
无脸，是找不到自我，找不到自己的喜怒哀乐。变金子，是因为别人喜欢，是对别人曲意逢迎。没有自我的人，只有在别人的夸奖和逢迎里才能快乐。而吞下青蛙，则是对自己也是对别人的厌恶：我不该这么下贱，你不该比我更下贱。
这样的人，是现代社会的父母培养出来的。从小教孩子听话，教孩子讨好，教孩子拜金，就是不教孩子什么才是真正的自己。现代人有一个通病，就是只有花钱才能让他们找到自信，自信不在自己心里，而在别人尊敬的眼神里。
油屋的规则是拜金，有钱就是上帝，这恰恰是现代企业的通病。企业是为普通人服务的，普通人需要的不仅仅仅是商品，更有尊敬和关心。千寻关心无脸人，所以才得到人家的尊重。而二掌柜只关心人家的钱，没有拿出真心和客户相对，所以就被人吞了下去。
宫崎是想透过这小小的情节，让孩子们了解未来社会竞争的规则。拼的不是谁会讨好，而是谁会真诚，谁会关心。大人们都说生意不好做的时候，宫崎在悄悄告诉他们：你们做事情的方法，有一点点问题。
8朋友
白龙受伤了。朋友救过我，我必须要救我的朋友，于是鼓起勇气，踩着悬空的铁管往前跑，又一层一层爬着铁梯，最后到了汤婆婆的屋里。
那里的巨婴要他陪着玩，三个人头要把白龙推下地洞，汤鸟盘旋着要啄他，千寻真的应付不来了。幸好汤婆婆的姐姐钱婆婆，借着千寻身边的纸鸟现身，把巨婴变成了老鼠，汤鸟变成了乌鸦，三个大人头又变成了巨婴的模样。可她也是要来杀白龙的，千寻和白龙只能无力地跌下地洞里的深渊。
他们到了锅炉房，锅炉爷爷说：白龙就要死了。千寻没有别的办法，只能把那个用来救父母的河神药丸，分了一半喂给白龙。这一刻，千寻看清了自己的心，朋友对她来说，比父母更加重要。父母只顾自己变成猪，丢下她孤零零一个人，而朋友，却在她最需要帮忙的时候，挽救了她的生命。
白龙吐出了钱婆婆的魔女印章，那里已经没有千寻能够做的事，她要把印章物归原主。她从父母变成猪的那一刻起，就深深地记住：别人的东西不能够拿。虽然自己的朋友千方百计才把它偷到手，但是千寻相信，做人就应帮朋友弥补错误，而不是把朋友往错误的深渊里推。朋友是要走正路的。
9期望
无脸人把油屋搞的大乱，汤婆婆想让千寻当替死鬼。而千寻的武器，只有心里的爱与关心。无脸人已经忘记了自己的家，忘记了自己的爸爸妈妈，他甚至连自己的声音都没有，已经没有地方能够去了。
这个人需要帮忙，千寻不能不管，就把剩下的半个河神药丸塞进了他的口中。半粒药丸，是救父母最后的期望。可无脸人是自己带进油屋的，他需要自己的帮忙。因为爱，因为关心，千寻真的为他难过，就把自己仅有的，都付出了。
于是无脸人开始大吐，把山珍海味都吐了，把吃的人都吐了，烟趾茫?萁穑?槿僬庑┫执?缁岬耐ú。?惩惩铝烁鲆桓啥?弧U馐保??拍芄桓?徘а叭デ?牌拍抢铮??а鞍锩Α
钱婆婆问千寻：你明白你还给我的印章，是干什么用的吗?千寻摇头：“我只明白它对您很重要，我替白龙向您道歉。”
这就是孩子的善良，是每个孩子心中都有的财富，也是这个世界未来的期望。
10充满期盼的旅程
千寻帮忙白龙找回了他的名字——琥珀川，白龙也想起了他们当年的相遇。两个人笑着，手拉手在空中飞，泪珠从眼角渗出来，随风飘向天上。
按照魔法世界的规矩，千寻务必从十二头猪里找出自己的父母。它们看起来一模一样，他们都没有千寻心目中父母的亲切与慈祥。千寻心里，想着父母受过苦难变好的模样，于是说：他们不在那里。
魔法契约从此解除，千寻强忍着没有回头，一向追上了父母，才发现，他们还和从前一样，自私，冷漠。只是这时，千寻已经不一样了，她明白自己该怎样生活。
片尾，千寻一个人坐上电车。宫崎说：比起无脸男大闹或者和汤婆婆交战，对孩子而言，最重要的是一个人坐上电车，展开充满期盼的旅程。
宫崎骏自述：
相当长的时间，一向在困惑，我还要继续做导演吗?对人类的怀疑在电影里色彩浓重，不停作画给身体带来的压力也不小，我质疑自己这种作品是否还就应出现。
已经做母亲的侄女带着孩子来到山上小屋渡假，当我看见她可爱的面容，就会想，我还没有给她这样大的孩子做出过适宜的动画。少女漫画扔的满屋都是，我看了看，资料大都是如何吸引男生的浪漫故事，怎样潮流已经变成这样了呢?我深信这绝不是一个10岁女孩所渴求的。难道我们就不能创作一些能引起她们共鸣的故事吗?无论如何，我要重新动笔作画，为了所有的孩子，在没有被恋爱和思考打扰的年纪里，让他们拥有童年的快乐。同时，我还是没有放下过去的理念，尽量有所批判和思考，有所把握。
我们生活在一个“娱乐”泛滥的社会。成年人追求不断的娱乐，以填补心灵的空虚。这同时反映在孩童身上。过剩的娱乐，使他们的知觉淡化了，天赋的创造力减退了。我们的电影创作，就是要刺激那麻木了的知觉，唤醒那沉睡了的创造力。在现实生活中，我们舍不得让孩子独自应对种.种困难。我相信一出用心制作的电影将是孩子借鉴的好对象。就是这个信念，促使我制作出了这部电影。
我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型的10岁日本女孩。我要让每个10岁女孩，都从千寻那看到自己。她不是一个漂亮的可人儿，也没有个性吸引之处，而她那怯懦的性格，更是惹人生厌。我要给大家这样的感觉：一见之下但是尔尔，发展下去觉得“还是有些可爱”，最终经历千山万水走到她身边，才惊呼“啊，原先她有这样的魅力”——大吃一惊而记忆深刻。
为什么选取“现代”作为故事背景呢?毕竟还是活在现实里的人多嘛。可怕的是活在“此刻”太久了，人会变得麻木，有时忘记了来时的道路。我一向没怎样们对现实发言过，但是身边的人总是七嘴八舌，大家都有自己的一套看法，此刻该轮到我说话了吧。
2019千与千寻观看体会
在陶渊明的《桃花源记》中说道，捕鱼为生的武陵人因着桃花林的牵引而误入了另一处“不知有汉，无论魏晋”的福地洞天的故事;而宫崎骏笔下的十岁少女——千寻，也是跟随父母在搬家途中因为好奇心而误入歧途，进入了另一个幻境世界。跟中国古代文人的有些消极和理想主义的出世思想有着很大区别的是，作为现代物质世界一分子的宫崎骏，借由小女孩千寻的经历，在用心探索一条入世的道路。佛教说，入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，在电影《千与千寻》中，千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的另一个物质世界，“回归”将是一切努力的终极目标。
这样一个沉重的主题，由一个10岁的小女孩承担，似乎有些过于沉重。好在电影不是在说教，连宫崎骏也只是谦虚地把自己的作品定位为“一个简单的人说出的简单故事”，所以将电影看成是与别的冒险故事并无二致的童话也无妨，其实类似的故事中国也有很多，例如《宝莲灯》中的二郎救母等等。在千寻的境遇中，在别无选取的状况下，原本就有些冷漠和早熟的千寻最后踏上了了成人都无法承担的救赎的漫长之旅。宫崎骏的高妙就在于营造的这个有如桃花源般美丽的神仙生活着的幻境世界，神仙们的生活也与我们生活的俗世没有多大区别，同样的有善恶，有贪欲，有情感，有森严的等级，也有游戏规则。与其说那是神仙境地，还不如说就是现世社会的熔炉和缩影，在那里能够以最快的速度看见报应(例如贪吃的人全成变了猪)，能够以最快的速度物竞天择、适者生存。
如何在不能够更改游戏规则的状况下，能够最大限度的适应社会，并在适当的时候改变社会，而不丧失自我，千寻故事的最终大团圆的理想结局，就应就是宫崎骏的社会主角的理想模式吧。但仍然能够看出作者对此刻的社会充满了焦虑：冷漠和隔离的社会关系，以及在这样的环境下成长起来的孱弱的新一代。父辈已经对于这样的环境熟视无睹了，例如千寻与父母刚到没有人的神隐地的时候，千寻充满了恐惧，父母却应对着没有看见主人的食物大快朵颐，父亲这时说了一句话：“信用卡、现金，他要什么都能够。”但这最终没有阻止他们因为贪婪而变成了猪!这是宫崎骏的黑色幽默，也是他的寓言的“因”。变成猪忘记了自己以前是人的悲哀，是对茫然众生的一种讽刺与警醒。联系在后边鱼贯出场的众多人物，神仙也有着各自的恩怨烦恼。然而相较于所有的痛苦，最大的悲哀莫过于孤独(例如无脸人)，还有忘了自己是谁(例如白龙)。
千寻被汤婆婆强迫改名为“千”，就是为了让她忘记自己的名字，忘记自己是谁。名字，在那里成为了一种与真实世界(即本我)联系的象征。失落、找回本我和帮忙他人找回本我，这一因果过程，使得千寻的故事脱离了特殊而具有了普遍好处。在整个过中，“爱”是一切的动力和源泉。于是影片“救赎”的好处也由此彰显出来。在人物各自命运的因果中，爱，一向都贯穿在其中，千寻就不用说了，她所做的一切，无不出于对父母的爱;就连狠毒的汤婆婆，对她的孩子也充满了无限关爱!然而对个体而言，即使爱的力量也是有限的，汤婆婆的魔法都不能够令自己瘫痪的孩子站起来，还是融入群体的真正“快乐”才能够改变一切。
《千与千寻》传达出作者对于社会生活和关系的这样一种认知：生命力的发掘来源于与社会的沟通，互助和关爱是打破孤独、寻回自我的钥匙。不知有意还是巧合，主人公的名字，也叫做千“寻”，一个“千”字，透着些许不易和艰辛。但结局的完美，是宫崎骏的浪漫主义的总结，也是他对于现世社会的寄托和期望。
在影片中，宫崎骏营造出的千寻的神隐世界，其制作精良不禁让人叹为观止!他从细处着手，每个画面、每个镜头无处不体现着漫画大师的一丝不苟，金壁辉煌的神隐世界，镜头从内外、上下、左右地穿透，建筑物从平面的漫画纸上浮凸出来成为立体，它虚化了真实中其它的旁支末节，让审美主体以似乎比真实还要真实的姿态呈此刻观众的眼前，这种身临其境的感受，有时候几乎感觉不到是在看动画片，而是在跟随摄影机进入一个幻境的具象世界。有时候观者似乎都能够感觉得到摄影机的移动，每一个布局都如同历历在目。影片中，那夺目繁复的神隐宫殿世界，堪称动画片经典制作!
值得一提的是，本片中那优美的音乐由以前创作过宫崎骏另外几部作品《天空之城》、《幽灵公主》音乐的著名音乐人——久石让操刀，长期的与宫崎骏的合作，默契到已经能够理解宫崎骏的胸中丘壑，使音乐与画面能够完美地契合，共同呈现出一个纯情唯美的境界。看这样的一部电影，声画俱佳，真的是一种享受!难怪一向对亚洲电影吝啬、一贯走偏锋的的欧洲三大电影节之一的柏林电影节，也出乎意料地将第52届最佳影片“金熊奖”颁给了《千与千寻》这样一部动画片，荣誉与另一部影片《血色星期天》(BloodySunday)分享，而不让欧洲片专宠。看来欧洲人对之也是爱难舍啊!
记得某次看电视采访一个漫画家，问起漫画家究竟为何如此痴迷漫画，她说，是因为自己的一切梦想都能够在画笔下来实现。原先漫画真的是联系真实与梦想的桥梁!在跟随千寻漫游遗世独立的神隐幻境的时候，好在宫崎骏还在提醒你，“不可忘了你的名字”!而这，也正是他的电影主旨。
2019千与千寻观看总结
谈论宫崎骏的作品是一件不容易的事情，或者说谈论任何一个领域里的传奇人物都是困难的。从《风之谷》到《起风了》，宫崎骏创作生涯的30多部作品，每一部作品都值得反复品味。
以前看过一个访谈，几位影评人在赏析《千与千寻》，主持人问：我们讲了这么久，都在说这部作品的优点，难道它没有什么缺点吗?嘉宾反问主持人：“那你说它有什么缺点呢?”然后大家相视一笑，这个问题不了了之。
获得这样的评价跟宫崎骏本身的人物个性是分不开的。一个是由于他的专注于勤奋，从对于配乐的高要求，到坚持手稿创作的习惯，造就了每一个精品。以至于每次电影上映之后，就会涌现超多高品质的壁纸、铃声以及周边玩偶。另一个则是来自于宫崎骏所独有的恢弘的想象力，据说宫崎骏每一天早上到达自己的工作室之后，都会应对空无一人的工作室鞠躬并道早上好，因为他认为这个空间之内，也有灵在和人类一齐生活。这些细节听起来有些让人毛骨悚然，但是却在影片中表现成为宫崎骏的强烈的个人色彩。
对于他的动画，不同的人看总会有不同的感受，这些电影作品不仅仅仅是为孩子们所创作的，或者说在童年看和长大之后回看很可能会有完全不同的解读和体验。以这部《千与千寻》为例，有人看到了无脸男默默付出的感情，有人看到了白龙坚守的友情，有人看到了老爷爷的善良，还有人看到了不减肥的严重后果……但是能够统一的是，这必须是一部关乎成长的作品。
从人物设定的角度来看，《千与千寻》在宫崎骏的所有作品中是显得独树一帜的。他笔下的主人公，大多数是留着短发，身手干练的女性，即使像《悬崖上的金鱼姬》里波妞那样瘦瘦小小的萌妹子，也是拥有神力的家伙。而千寻却与他们完全不同，影片的开场，千寻与父母一同出行，大大的脑袋显得四肢尤为瘦弱，全程还摆着一副臭脸，是个明显的有心气没潜力的青春期少女。在穿过隧道之后，影片正式开始，也拉开了千寻的成长之旅。
10岁的千寻当然是脆弱的，尤其是看到父母由于偷吃了给神的食物而变成猪之后，整个人都变得手足无措，这是她这个年纪所无法理解和处理的重大打击。以至于之后白龙在给她饭团的时候，千寻一边吃一边哽咽的哭出声来，因为这个时候的白龙是千寻唯一能够依靠的人了。
但是依靠无法解决问题，当千寻意识到自己只有工作才能救回自己父母的时候，她坚持要获得一份工作，应对汤婆婆的百般刁难和侮辱，千寻只是低着头重复一句话：我要在那里工作，这个信念是支撑着她成长的动力。
整部影片的展开就是千的成长史(这个时候的她已经被剥夺了名字)。她去服侍别人都避之不及的腐烂大人，去寻找汤婆婆的姐姐，去解救白龙和无脸男，最后鼓起勇气跑过在影片开头她不敢触碰的水管，随着她一跃而下，千已经突破了自己，她已经不是最初那个懵懵懂懂，瘦弱无力的千寻了。
关于十几岁花季少女的成长的动画片不在少数，但《千与千寻》是与众不同的，它不像国产动画那样只是简单了狼与羊的大闹;也不是好莱坞式的合家欢大团聚，在《千与千寻》中没有脸谱化的人物，这其中或许也寄托着宫崎骏对于孩子认识这个世界的期望。
汤婆婆在应对千寻的时候不留情面，但是在千帮忙了腐烂大人之后，她也会真情流露的笑着拥抱千。而在应对大宝宝时候，汤婆婆唯唯诺诺的样貌又令人忍俊不禁。这样的例子在影片中俯仰皆是：正直的白龙也会去偷东西;代表着权威的父母也会抵不住诱惑而变成猪;而在传统观念里恐怖威严的鬼怪在影片中却显得人情味十足。他们也会疲劳，也会和普通人一样在闲暇的时候来泡汤放松自己。在千寻第一次跟着白蚕神去汤池的时候，看见那憨态可掬的神灵相信很多观众都忍不住笑了。当然还有无脸男的塑造，他对于千寻的态度和举动，丰富的人物情感以及立体的人物形象与传统的鬼怪截然不同，那里就不一一细表了。
其实在宫崎骏的大部分作品中都能够看见他对于自然，神灵的刻画，以及借此传达出来的价值观念。在《千与千寻》中，千找到了腐烂大人身上的一根刺，叫来众人帮忙之后，却拔出来一辆自行车，之后是更多的工业时代的产物。原先腐烂大人是河神，是因为受到了污染才变成人人避之不及的怪物。他为澡堂的人留下了金砂，给了千一颗药丸，这直接推动了之后的剧情发展。能够说千透过自己帮忙了河神大人，同时完成了对于自己的救赎，而宫崎骏想借这个桥段表达什么相信是再明显但是了，千何尝不是在帮人类赎罪呢?
这样的观念宫崎骏表达过很多次，比如树洞后的世界里居住的只有纯净的孩子才看得见的龙猫，比如《哈尔的移动城堡》(可能是《天空之城》)里愿意为了拯救河谷环境献出生命的主人公，再比如《悬崖上的金鱼姬》里被人类污染所吓倒从而不让波妞接近人类的神……
但是宫崎骏却很少用大自然的报复或是神灵的处罚来宣扬这样一种观念，反而在他的笔下这些被人类背叛的自然之神都透露出一种友善与宽容。河神会在被帮忙之后给人类留下他们最想要的金子，海神会向人类展示她的恢宏壮丽，并给人类与自己女儿共处的机会。宫崎骏一向在寻找的，是人与自然的和解，是人类与这个世界和谐共处的完美愿望。
从这个好处上来说，河神的变身还有千与千寻身份的转化，都能够被认为是一种隐喻：在应对世界诱惑的时候，我们往往会被异化，丢失了自己原始的身份。而只有透过成长，透过对自我的突破，才能完成对自己的救赎，到达与世界的和解。
据说宫崎骏原本是打算用千寻与白龙和无脸男大战一场作为影片的结局的，但之后觉得不妥就改了，这真是观众的万幸，因为成长本就是一趟没有回程的火车，用一段旅行作为影片的结尾要比一个烂俗的对决好得多。影片的最后，千寻拯救了父母回到最开始的隧道，一切都好像没有发生过一样，但是身为千的那段经历让此刻的千寻早已不是之前那个小姑娘了。在隧道的这头，没有腐烂大人，没有险恶的斗争，只有面前一片鸟语花香，而人类何尝不是跟着千寻一齐成长了呢?
2019千与千寻观看有感
这部电影我看了三遍，每次看都给我不一样的感觉，每次都让我想了很多。它蕴含了很多道理。
现实中的千寻，有些胆小，会为了一株别人送的花而伤感。而在汤婆婆他们所在的那个世界，小千是那么的勇敢，坚强，博爱。
千寻的父母无节制的吃东西变成猪的那一幕，深深的印在我的脑海中。我不禁感叹世间怎会有如此贪婪之人。社会在发展，科技在进步，人类也越来越贪婪自私。变成猪，虽然是漫画中的惩罚。我想，现实中那些贪婪自私的人，必定要受到惩罚。做人要学会满足，如果千寻的父母，不贪吃，不贪便宜，又怎会变成猪。
这部动漫还着重强调了名字的重要性。我们一出生甚至还未出生，父母就急于给我们取名字，他们想送给我们一个属于我们自己的特殊的名字。但是忘记了自己的名字，我们会怎样样呢?白龙告诉小千，千万不要忘记自己的姓名，否则就再也回不去了。但是他自己也忘记了自己的名字——赈早见琥珀川。幸运的是多亏了白龙的帮忙，千寻没有忘记她的名字，最后还帮忙白龙想起了他的名字。名字就是我们自己的代号，没有了名字，我们将不再是自己，我们会不明白自己是谁，我们会丢失在迷雾中。
汤婆婆和钱婆婆的比较，也是一大亮点。虽然是双胞胎，却性格迥异。一个住在沼底，勤劳，善良，平淡朴质的生活;一个却见钱眼开，利欲熏心。但是宫崎骏并未将其设置为完完全全的坏人。从她对宝宝的态度，以及最后对小千要求救回她父母的态度上来看，她还是善良的。可见，人性本善啊!
最值得争议的人物可谓是无脸男。他很喜欢千寻，对千寻个性好。但是他做事的方式却并不对，他偷牌子赏假钱，却性格暴虐。但是他对千寻的顺从和关爱，却又让人有几分同情。千寻也用她的博爱之心，净化了他，挽救了他。
这部作品也在很多部分体现了宫崎骏的环保思想。尤其是在小千为河神清洗的时候，居然还从河神体内拔出一辆自行车。显而易见，环境污染是人类造成的。特意安排消遣这个人为河神洗澡，也说明作者认为，人类自己创造的污染要靠人类自己来清理。当然，他也变相的告诉我们就应保护好环境，避免污染。
一部短短的动漫，却让我感触颇多。也许我以后还会再看，也许以后我会有其他体会。好的作品就就应细细品味。
篇3：《千与千寻》的观看影评心得观后感精选
我们在父母的呵护下长大，但终有一天要独自面对未知的世界，这是我们每个人都必须走的路，前面的路充满未知，我已在路上。成长是一系列的过程，而宫崎骏先生将这个过程的每个阶段每个细节用奇幻的笔触，画进了《千与千寻》中。
千寻在百般不情愿的情况下被父母带入一个神灵的世界，像极了年轻人不得不面对的成人社会。青春尚未配好剑，出门便已是江湖，此时的千寻是无助的。千寻的父母因无法抗拒食物的诱惑而变成了猪，这一刻开始，千寻必须拯救他的父母，同时还要学着照顾自己，学着做一个大人。开始的千寻怯弱胆小、娇惯任性，没担当，她只会蹲在原地哭泣，她希望这一切只是一场梦。这时，白龙牵起了惊慌失措的千寻，并给千寻指明了在油屋生存下去的路。刚进入油屋的千寻就像进入社会的我们，魔法油屋的天条就是每个人都要工作，这是现代社会的写照，“好吃懒做”的人是无法立足的，生活中从来没有不劳而获。但工作中也要找准自己的定位和方向，否则会像最初的千寻一样不受欢迎，千寻抢了搬煤工的饭碗遭到排斥，只能再去别的地方工作。小玲把千寻带到汤婆婆那里，汤婆婆大骂千寻：“你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么”，但千寻没有放弃，为了生存千寻努力工作，最终凭借自己的坚持得到了肯定。当浑身散发着恶臭的腐烂大人来洗澡时，其他人都躲得老远，只有千寻一视同仁地做好自己的工作。千寻硬撑着给客人洗完了澡，并帮助客人拔出了插在身体里的“刺”，原来这位腐烂大人是位河神，被人类污染才变成这个样子。10岁的千寻，尽心尽力的做好工作，凭借自己的努力得到了大家的尊重，也得到了汤婆婆的表扬。无脸男利用别人的贪婪来填补自己的空虚和满足感，他一直跟着千寻，但千寻没有被无脸男的金钱诱惑、迷失心智，才能在这个神隐的世界中安身立命。无脸男也是社会中很多人的缩影，这些人本性善良，然而迷失了方向，不知从何而来该到何处去。“不要忘记自己的名字，那样你就再也回不去了”，也许我们奋斗中会迷失自己最初想要的样子。《千与千寻》中还有很多人物形象，他们都代表着一种本性或者一个经历，白龙为了千寻的幸福科员牺牲自己，而原本胆小的千寻，为了救白龙也可以变得无所畏惧;锅炉爷爷教给她什么是爱的力量。最后，白龙带领千寻走出这座神奇的油屋，自己却没能离开，“我只能送你到这里了，剩下的路你要自己走，不要回头”。成长的路上我们会遇到很多人，没有人可以陪伴我们自始至终，虽然没有在一起，但因为遇见他，千寻才成为了更好的自己。千寻回到了原来的生活，她还是那个纯真善良的她，只是此番经历后，她懂得了什么是责任，什么是爱。恍如一场梦，却让自己学会了怎样在社会中生存。
成长的道路上，当我们遇到挫折的时候，总会有人给予我们帮助，支持，鼓励，教育，成为我们道路上的指明灯。所有的成长到最后都是一次旅行，只要我们坚定信念，不惧前行，人生这么长，又有什么是不可能的呢?就像《千与千寻》中所说，一条路不能回头，一生要走许多路，即使再孤单再寂寞，仍要继续走下去。只要走的方向正确，不管多么崎岖不平，都比站在原点更接近幸福。
篇4：《千与千寻》的观看影评心得观后感精选
这天看了一部电影《千与千寻》。因为我不是宫崎骏，所以我不明白宫崎骏当时创作这部电影时的想法是什么，他到底要带给我们什么。如果以成长为主题的话，这部电影就像是孩子世界的一个缩影，而千寻就是孩子的代表。它包括了两个世界：现实世界和灵异世界。正是这样，它让我们看到了现实世界中存在着许多不好的方面：人类的贪婪，冷漠，麻木等等，而千寻就是这些现象的反面例子，她时刻提醒了人类正逐渐消失的一些东西：善良，纯真，勇气，和谐，等等。当千寻与她父母进入了另一个不属于现实的世界，一个人类在那是不受欢迎，让神灵们感觉到人类是臭的世界时，成长的旅途开始了。
人类在现实世界中的压力，使他们原有的纯真、善良渐渐忘掉了。当千寻父母他们发现有很多好吃的食物时，就大吃大喝起来，完全不顾千寻的感受，最终变成了肥猪。当千寻说吃别人东西会被骂的，她父母就说有信用卡，吃完再付钱也能够。我们小时候，妈妈也会经常教我们不能够随便拿别人的东西，这是很不礼貌的。此刻我们记住了，而大人们却忘记了……
当父母变成猪时，千寻只能靠自己，一个人去探索一个未知的世界。还要救出她父母，回到现实世界中。幸运的是，她得到了白龙的帮忙，而她也的确需要别人的帮忙，她也要像自己的朋友白龙一样，热心帮忙别人。白龙帮忙她找回了自己的名字，她从此明白，找回自我是一件多么好的事。所以她也要帮白龙找回名字，救他于危难之中。她学会了信任和帮忙，于是当她看到无脸人孤零零地站在雨中，千寻为他留了一扇门。
千寻要留在这个地方，不被变成猪，就务必要工作。于是她要找到汤婆婆，请求汤婆婆给她工作。但汤婆婆大骂：“你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么?”千寻以前的确是这样，但她明白自己必须要活下来，活下来才有机会救自己的父母。所以才忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求：“我想在那里工作”，这就是凭心中信念，在看不到期望的黑暗中狂奔。在我们的世界上，那些有潜力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。他们工作一不顺利就想跳槽，可跳到哪里都是一样没有机会。那些中层的领导不能容忍新人的潜力超过自己，年轻人都不敢为了梦想坚持到底。他们敢辞职，却不敢越级上告，不敢把整个公司闹的满城风雨。千寻这个小孩，却一向坚持着，最终得到了工作的机会。
不是自己的东西不能要，只有自己勤劳所得的东西才会用的心安理得。当无脸男给千寻金子时，千寻没有要，因为她不需要，不贪财，那不是属于她的东西，而那个青蛙就是因为贪财被无脸男给吞掉。无脸男，他迷失在欲望之都里，找不到自我。他变金子，就是因为人们喜欢金子。在现实社会中，太多的人趋炎附势，享乐主义，拜金主义者。在小孩的成长过程中，我们影教会他们不要学拜金主义，要找到自己真正的价值。
……
还有很多细节都没有说，其实我觉得电影的每一个画面都包含了必须的好处，关键在于你怎样解读它。总的来说，宫崎骏的这部作品，就像是一个电车旅程。千寻坐上了这趟列车，经受了一系列的磨难比以前成长了。在务必经历的磨难中，千学会了忍耐(毫无怨言地做着汤婆婆安排的苦工);学会了尊敬(帮肮脏的罗神洗去身上污垢);善待常人(让无根漂泊的蒙面人有一个躲避风雨的所在);要有诚实的品德(帮白先生归还了他偷来的宝物);找到属于自己的爱(为白先生找回失落已久的名字);实现自己的诺言(让父母重新变成人)……
我们的心灵也随着她经历了一次成长，时间一去不复返，人总是在不知不觉中成长，我们不可能回到以前的状况。我们只能不停地向前迈进，以更好的姿态应对未来。
千寻在这个场景中成长与洗练，不仅仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。其实，我觉得我们在生活中也要做一个勇敢，率真，认真，善良的千寻，同学们让我们共同努力，其实每个人都有千寻优秀的影子。
2019千与千寻观看体会
《千与千寻》一向是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。从在日本本土上映以来，《千与千寻》一向受到广泛好评，被称百看不厌。
从很早之前就明白有一部这样的动漫，但是真正第一次观看还是在这个暑假。故事很富有戏剧性与童话的感觉，从悠长古老的隧道、奇怪的石雕到“会说话的房子”，影片的开头给人的是一种可怖的感觉。千寻他们来到了一个奇怪的小镇，小镇没有人，但有香喷喷的食物。千寻的爸爸妈妈不顾千寻的阻挠，未经允许就吃起了无人看管的食物。千寻无奈之余只好绕着小镇走走，期望能发现点什么。快到天黑的时候，千寻意外的看见了电车，兴奋之余又被一个叫做白龙的少年呵斥着往回赶。影片中千寻与灯的赛跑很值得回味，而千寻无助的叫喊从侧面又体现了人类的弱小。
之后千寻明白自己的父母变成了猪，而自己却不得不呆在“汤屋”打工。这个过程中有很多人与千寻为难：汤婆婆恐吓千寻，要把她变成猪;“汤屋”的管事特意刁难千寻，也不给千寻药浴的牌子。影片中“汤屋”管事与千寻周旋的那一段也很值得品味，对待千寻的声色俱厉，转眼对待客人又喜笑颜开，真是变脸比翻书还快。这样鲜明的比较正映照了我们人的社会，在我们的社会中也有这样献媚、表里不一的小人。
之后无脸男帮忙千寻拿到了药浴的牌子，这时的无脸男还是一个很善良的人。之后由于呆在“汤屋”久了，无脸男也被周围的环境渲染了，变得邪恶、不知足、贪婪起来了。那里也反映了一种社会现象，俗话说“物以类聚，人以群分”。在社会上又怎样会少了像无脸男这样被环境所带坏的人呢?
河神算是《千与千寻》中比较令人惊奇的人物了，谁也没有想到那样恶心、邋遢的腐烂神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能启发我们，刺代表甚么呢?从千寻他们拉出来的那些东西我们了解到，刺就是生活中不良的，不干净的，不利于我们生存的事物;那就不仅仅仅是垃圾那么简单了。
接近尾声时宫崎骏又创造了一个比较明显的人物——钱婆婆，她是汤婆婆的孪生姐姐，人人开始都以为她的性情和汤婆婆一样恶毒。但是她在片中的表现大大颠覆了这种感受，我一向把她认为是汤婆婆的另一个侧面——好的一面。我想这就是作者想告诉我们的人的双面性吧。
故事的最后，千寻帮忙白龙找回了名字，并且救回了自己的爸爸妈妈。“汤屋”的人都被千寻的善良所感染了，连一向以来令人厌恶的汤婆婆也露出了她善良的一面。总的说结局是完美的，可整部影片亦能够教会我们很多。
这部电影中有一句话：“名字一旦被夺走了，就再也无法找到回家的路了”，它警醒着我们，万事不能忘本，忘记了就再也记不起来了。
篇5：观看动漫《千与千寻》观后感500字
千与千寻是一个简单的故事，故事开始没多久，千寻的父母就因过分贪婪而吃成了两头猪。初到一个陌生的环境。因过分贪婪，自作主张拿了不该得的东西，后期千寻再次找到猪的时候，“少吃点哦，不然真的会被杀掉的。”直接点破这是一个现实问题，如果你好吃懒做，下场是无法自控。
千寻是和父母一同来到这个世界，但是在后面的过程中，父母变成了两头猪，所以自己得孤身面对这样一段惊险的旅行。一个人的一生，总会的有那样一段自己的旅行。没有人陪着。那是陪伴你的人，下车的时候你一定得，笑着给他们告别。
有这样一个片段，臭气熏天的河神，遭到了所有人的嫌弃，千寻找到高级水为他清洁，我都不隐身为这是一个现实的环境问题，不仅仅是水污染，而是一个大意义的环境污染。
还有一个场景是巨婴， 需要别人为她做好一切，却拥有一个庞大的身体。全盘包干，让他什么都不会，这样的溺爱并不能称为爱，反而是一个害了他的行为。我们也应看透这层含义。
千寻在想办法救父母的过程中一直努力工作。这些符合之中的一个观点，人和动物的区别就是工不工作的区别。千寻不停地工作，找寻救出父母的出路，但在另一方面，与千寻在工作的途中勤劳并且乐观。这也是千寻能够找到很多救父母的途径和援助之手的一个重要原因。你只有勤劳本分的做了自己该做的，才能够获得额外的。足够努力优秀的人才能得到别人的认同。
我不得不承认的是，故事的开篇有一点像恐怖番的感觉。但那些让一些不经意的温柔，真的很治愈人心。千寻遇到了白龙，为了千寻肯奋不顾身的一只白龙，就像是等待的宿命，他好像就会在那儿等待着千寻，并且帮助千寻。虽然后期知道他是因为千寻曾经在桥上救助过他，他才在那儿帮助的千寻，但就像是轮回的宿命，他就一定在那。
无脸男是一个亮点的人物。还是最喜欢他那句“我的金子，只给千寻”。他默默地将所有自己能够给的东西都给了千寻，并且在千寻坐电车去找钱婆婆的时候，他也选择了陪伴，小心翼翼最是喜欢千寻的表现。
锅炉爷爷，无脸男，白龙都能够在不同方面帮助到千寻，并且也有帮助的能力。但是锅炉爷爷的小煤球没有那么大的能耐。他们能做的只是聚在一起，帮助千寻保管他的鞋子。这是一点特别暖心的画面，也是我印象中最深刻的一个画面。用自己微弱的光去照亮别人，照亮就够了。
篇6：观看动漫《千与千寻》观后感500字
千寻是幸运的，一路走来，总能得到大家的友好帮助。这或许和她的善良分不开吧。这就像爱笑的人运气不会太差一样吧，这里的爱笑应该指阳光善良吧。
影片中，千寻找汤婆婆找工作和开始工作。这里有几个细节特别好，告诉我得到别人的帮助要向对方道谢，打扰了别人要说对不起，进门前要先敲门，很有礼貌的一个小细节。
千寻在异世界的奇幻之旅，从进去到出来，就像一个人的成长之路。从胆怯，到勇敢。生活，工作之路充满了磕磕碰碰，每一次的跌倒，大多数都只能靠我们自己爬起来。生活是一个大染坊，就像汤屋一样，别被各种诱惑迷花了眼，迷失了自我，就像无脸男一样，以为有钱就可以得到一切。他捧着大把的金子给千寻，但千寻每次胡说，我想要的，你给不了。或许，金钱珠宝可以解决身体物质上的空虚，但精神世界和情感世界的空虚却不是那么容易充实的。成长，或许就是一场沦陷与自我救赎的过程吧。毕竟，我们不知不觉中就忘了自己的名字。(忘了名字我理解成忘了自己的本心，忘了自己的梦)我是谁?我在哪?我要干什么??
其实呢?我也很彷徨，是随大流的金钱至上论的汤屋世界好，还是寻找自我，发现自我，过自己心中那个想要的生过好。难道第二种生活就像千与千寻一样，只是一个成人幻想的童话。我们都过着第一种生过，却一直在心里幻想着第二种生活吧。
篇7：观看动漫《千与千寻》观后感500字
这部电影讲了一个叫荻野千寻的女孩误打误撞的和父母进了一个神奇小镇——汤屋，父母又因误食小镇食物而变成猪，千寻遇到了白龙，白龙在快要露馅的时候护住了千寻，使千寻有机会找到汤婆婆，并成为她的手下，还有个新的名字“小千”。可有一天，白龙受伤了，千寻为了白龙去到了汤婆婆的姐姐钱婆婆那里，在这次惊心动魄的历险中，白龙找回了自己的名字。回去时，千寻凭自己的直觉，说出了里面没有他的爸爸妈妈，通过了考核，回到了自己的世界。
之前看从来没有太仔细的去思考为什么叫做千与千寻。一直认为因为是讲千寻的故事，所以可能是以他的名字命名的。可后来发现他有两个名字。一个小千，一个荻野千寻。我想可能是种对比吧。小千是个聪明伶俐的孩子，而荻野千寻是个胆小害怕的孩子。因为误入了汤屋，才从千寻变成了小千，可这因为在汤屋的经历才成为了勇敢的千寻。
宫崎骏将《千与千寻》送给所有女孩子，或许就是因为它适合所有即将或已经踏上人生征途的旅人，如何自茫然无措中获得勇气，这是人生的必经一课，其实无关男女。如果单从主角冒险经历来看，《千与千寻》可能是宫崎非常“平实”的一部作品，千寻不用拯救世界，也不用和军队抗争寻找失落的城市，她的身上没有国仇家恨之类的宏伟目的。她要做的只是要在父母变猪后，一个人在神怪世界中独立求生，并且拯救回父母和白龙，这个小女孩的主要工作地点甚至只是一家浴室，虽然里面好像神怪展览。千寻“有限、简单”的遇险经历，反而提供给观众一个真实、充满余味和自省的幻想空间。居住过平房的孩子，谁没幻想过雨后水洼里跳出条鲤鱼。当看到千寻为肮脏的河神冲澡，结果冲出一大堆污秽的破抹布、废旧自行车时，意识到宫崎骏的环保主题依旧常青，他虚晃带过的一笔谴责之色已经让人无地自容。千寻的神幻历险是如此的平实，以至于每个成年人都能从她的泪水和欢笑中看见自己童年的回忆。
篇8：观看动漫《千与千寻》观后感500字
《千与千寻》这部电影吧，你很难去给它下一个定论，说它是什么主题它突出想表达哪一个点，它是很复杂的。
首先这部电影里最突出的一个点，是欲望。开办“油屋”的汤婆婆无疑是贪婪的，她喜欢钱，喜欢金子，总是在“油屋”顶层的深处清点着金银财宝。她身为魔女，用法力统理着整个“油屋”，在这里，每个人都要工作，来为汤婆婆赚钱，而不工作的人或妖，都会被汤婆婆变成动物，变成接待客人的食材。她还让白龙去她的胞姐钱婆婆那里偷印章，虽然电影中没有明提，但我们可以想见，印章一定是具有独特的强大力量，有着重要的意义，能满足汤婆婆的贪婪心理。在汤婆婆手下的妖怪们，也是贪婪的，他们也爱黄金，这甚至能一时盖过他们对汤婆婆的恐惧。因为贪婪，所以三只妖会被无脸男吃掉，因为对金子的贪恋，他们会在汤婆婆休息时瞒着汤婆婆招待无脸男，甚至目睹无脸男吃妖后，他们对无脸男的态度也没有完全转变，还是对他百般奉承，哪怕因为可能被吃掉而提心吊胆。白龙的欲望，是对魔法的渴求，所以他才会投身汤婆婆门下，为她做事。无脸男的欲望，一方面是食物，另一方面和那“宝宝”的出奇类似，都是希望得到千寻的陪伴，甚至不惜伤害千寻，已经近乎病态。其次，是孤独。这点尤其在无脸男和“宝宝”身上体现明显。无脸男是妖，不被这神的领域所接纳，所以他很孤独，而千寻在大雨中为他留了一扇门，他就找到了能消除这长久积存的孤独的物事，就是千寻的陪伴。“宝宝”备受汤婆婆疼爱，因为“外面有致病的细菌”所以从来没有出过房间，也从来没有其他玩伴与他玩耍，他厌倦了没有思想的那些死物那些抱枕玩具，他厌倦了无休无止的孤独，这时，千寻出现了，所以他帮千寻躲开了汤婆婆的搜查，又在千寻要走的时候拉住千寻的脚腕，让千寻陪她玩。马克思说，人是一切社会关系的总和，而人，又是生物学意义上的群居动物，所以他人的陪伴就尤为重要，孤单冷寂的生活会让人感到压抑，感到拘束，感到忧伤。而我们每个人，又或多或少都会处在孤独的境地，这个方面就特别触动人心。 还有一个点，大多被人们所忽视，就是“环保”。肮脏恶臭的“腐烂神”来“油屋”洗澡，那些妖怪都避之不及，而汤婆婆让千寻去服侍“腐烂神”。千寻用很多药浴水冲洗“腐烂神”的时候，摸到了一个“刺一样的东西”，汤婆婆让所有“油屋”成员来拔那个东西，拔出来以后发现是自行车塑料袋之类的堆积如山的垃圾，这时大家才知道来的根本不是腐烂神，而是著名的一位河神。“河神”被垃圾污染甚至被错认成肮脏的“腐烂神”，其中对保护环境的呼告，不言而喻。
身为一部成功的电影，《千与千寻》中自然少不了精彩深刻的细节，比如刚开始千寻怀抱里同学们送给她的香豌豆花，花语是“永远的离别”，爸爸在刚通过油屋时所说的“泡沫经济”一番话，让电影，与当时的社会实际直接相连。这样的细节很多很多，都在电影里，等着大家发掘。
最后进行一个总结，如果非要用一个词去概括《千与千寻》，那么我pick的词语，会是“成长”。毕竟宫老爷子也说了，这部电影送给10岁的孩子。大家都在成长:千寻在成长，白龙在成长，无脸男在成长，“宝宝”在成长，妖怪们在成长……看着电影的我们，也在成长。
观看动漫《千与千寻》观后感500字
篇9：观看《千与千寻》的温馨影评观后感心得精选
2019千与千寻观后感
《千与千寻》一直是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。从在日本本土上映以来，《千与千寻》一直受到广泛好评，被称百看不厌。
从很早之前就知道有一部这样的动漫，可是真正第一次观看还是在这个暑假。故事很富有戏剧性与童话的感觉，从悠长古老的隧道、奇怪的石雕到“会说话的房子”，影片的开头给人的是一种可怖的感觉。千寻他们来到了一个奇怪的小镇，小镇没有人，但有香喷喷的食物。千寻的爸爸妈妈不顾千寻的阻挠，未经允许就吃起了无人看管的食物。千寻无奈之余只好绕着小镇走走，希望能发现点什么。快到天黑的时候，千寻意外的看见了电车，兴奋之余又被一个叫做白龙的少年呵斥着往回赶。影片中千寻与灯的赛跑很值得回味，而千寻无助的叫喊从侧面又体现了人类的弱小。
后来千寻知道自己的父母变成了猪，而自己却不得不呆在“汤屋”打工。这个过程中有很多人与千寻为难：汤婆婆恐吓千寻，要把她变成猪;“汤屋”的管事特意刁难千寻，也不给千寻药浴的牌子。影片中“汤屋”管事与千寻周旋的那一段也很值得品味，对待千寻的声色俱厉，转眼对待客人又喜笑颜开，真是变脸比翻书还快。这样鲜明的对比正映照了我们人的社会，在我们的社会中也有这样献媚、表里不一的小人。
之后无脸男帮助千寻拿到了药浴的牌子，这时的无脸男还是一个很善良的人。后来由于呆在“汤屋”久了，无脸男也被周围的环境渲染了，变得邪恶、不知足、贪婪起来了。这里也反映了一种社会现象，俗话说“物以类聚，人以群分”。在社会上又怎么会少了像无脸男这样被环境所带坏的人呢?
河神算是《千与千寻》中比较令人惊奇的人物了，谁也没有想到那样恶心、邋遢的腐烂神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能启发我们，刺代表甚么呢?从千寻他们拉出来的那些东西我们了解到，刺就是生活中不良的，不干净的，不利于我们生存的事物;那就不仅仅是垃圾那么简单了。
接近尾声时宫崎骏又创造了一个对比明显的人物——钱婆婆，她是汤婆婆的孪生姐姐，人人开始都以为她的性情和汤婆婆一样恶毒。但是她在片中的表现大大颠覆了这种感受，我一直把她认为是汤婆婆的另一个侧面——好的一面。我想这就是作者想告诉我们的人的双面性吧。
故事的最后，千寻帮助白龙找回了名字，并且救回了自己的爸爸妈妈。“汤屋”的人都被千寻的善良所感染了，连一直以来令人厌恶的汤婆婆也露出了她善良的一面。总的说结局是美好的，可整部影片亦可以教会我们很多。
这部电影中有一句话：“名字一旦被夺走了，就再也无法找到回家的路了”，它警醒着我们，万事不能忘本，忘记了就再也记不起来了。
2019千与千寻观看心得
没有花哨的动画技术，也没有复杂的人物情节，它讲述了一个类似于西方童话中《绿野仙踪》的故事：千寻和父母误入一个异常诡异的古镇，父母变异为猪，处在被宰杀的危险境地，在汤婆婆的徒弟小白，锅炉爷爷和小玲姐姐的帮助及自己的不懈努力之下，终于一家人团聚。即便如此，但作者的感情处理得很细腻，所以很感人，即使是在八万神仙鬼怪登场的幽冥之地，也往往能感受到日本民俗中的世态人情之美。这也是本片吸引人的地方之一。
人不能不劳而获，也不能沉迷于享乐之中。如同千寻的父母因贪图美食而一发不可收拾，最终落到变成猪的悲惨境地。又如汤婆婆的宝贝儿子，整天只知道吃喝玩乐而面对钱婆婆的法术却手足无措，变成一只硕鼠，行动也要靠一只虫子来带。相对于他们，善良勇敢的千寻却在这样一个世界，通过自我努力抓住机遇首先感动了锅炉爷爷找到了工作，后又为河神洗净身子得到了一粒药丸，而这一粒药丸也救了许多人。
千寻的父母在现实社会中就是那种贪图享乐而不顾他人的自私的人，我想即便千寻将他们救回来也改变不了他们的本性，看完本片的同时也为千寻感到些许的心寒。而“无面人”则代表了社会中的另一群人，孤独，寂寞，面对许多人的奉承，虚荣心膨胀，贪婪美食，最后体积越来越大。千寻，这个10岁的小女孩，只是社会中的少部分人，他们凭着他们一颗善良真诚的心拯救了许多像“无面人”、千寻父母这样的人。
最终千寻是找回了家，而他回了家要归功于她时时刻刻都记得自己是谁，有明确的目标。“千寻”是她的名字，而名字只是一个代号，最重要的是能够认清真实的自己，不要向白龙那样迷失了自我，搞到后来自己伤痕累累，所幸他还是在千寻的帮助下找回了自己。所以，只有认清自己才能获得成功。
除了讲述人生的道理，作者还不忘提醒观众们环保问题，和《百变狸猫》通篇谈环保不同，《千》借河神来洗澡却洗出了一堆垃圾来提醒观众们关注环保问题，实在是用心良苦!
作为一部带有神秘色彩的动画，在令人感动的同时给人们无限的思考，蕴含着许多的人生道理，绝对是一部值得细细品味的好电影!
2019千与千寻观看有感
在寒假里，我看了一部名叫《千与千寻》的电影，非常感人。
电影主要讲述了：千寻一家来到一个古怪的公园，误闯“神明”之家。父母吃了贡给鬼神的食物后变成了猪。于是千寻决定留下来救父母。她到汤婆婆那里打工，汤婆婆将千寻的名字改为“小千”。千寻在工作的过程中帮助了在外面淋着雨的无脸男孩;洗净了河神身上的脏物;救活了受伤的白龙，所以才有许多人愿意帮助千寻。最后千寻战胜了重重困难，终于救出了父母。
在影片中，令我记忆最深刻的是小女孩千寻，她不畏权威，勇敢地面临汤婆婆给她出的一个个难题，尽管一开始许多人都在排挤她，挤兑她，但是她并没有对他们产生埋怨、憎恨，最后还博得了大家的喜爱。
从千寻的一个个勇敢的事例中，我想起一个同学，她向千寻一样勇敢。我记得，在二三年级，一次激烈的运动会田径400米跑步比赛中，她因为鞋子不合脚，所以不能发挥得很好，那时我们全班同学都在为她担忧，没想到，她直接把鞋子脱了，继续开始奋力追赶其他选手，要知道学校的跑道是凹凸不平的，更何况是直接踩在上面，虽然她并没有获得很好的名次，但她在我们的心目中是这场比赛的冠军，也是我们班永远的“赤脚女将”!她就是——徐一雯!
在我们的生活中，无论面对什么样的困难都不要放弃，要向千寻那样坚持到底，勇敢自信，拥有一颗勇敢、善良的的心，那么，我们就一定会成功!
2019千与千寻观看体会
昨天，我看了一部叫做《千与千寻》的动画电影，这部作品是日本着名动画导演、动画师及漫画家宫崎骏的着作。看完这部影片后，我也深有感触。
故事的女主人公叫做荻野千寻，她与父母在穿过一条隧道误入神隐世界后，她遇见了故事的男主人公白龙。白龙叫他天黑前往河川跑，千寻看见了许多不认识的“人”，她因害怕去找她的父母，可的父母因贪吃不幸变成了猪。千寻因极度恐惧赶快往来的地方跑去，结果那里已经变成了河。就在她发现自己正慢慢变透明时，白龙又出现了，并给她一个药丸，千寻吃完以后才恢复原状。
千寻按白龙的吩咐去找汤婆婆找了份工作——澡堂的侍女，却被汤婆婆强迫改名为“小千”。在这神隐世界中，千寻遇见了想交朋友的无面人、浑身恶臭的“腐烂神”还有从小就被娇惯的坊宝宝……最后，在大家的帮助下，千寻的父母终于恢复原状了。可她却要与白龙分离了……
她是否还能见到白龙，没有人知道。这个与人类世界一墙之隔的世界里的经历，让懵懂的千寻学会了成长，学会了坚强，学会了爱。
我很敬佩千寻，敬佩她的勇气。她在给腐烂神洗澡时，竟能忍受着臭气，坚持不懈的给腐烂神洗完澡，直到他离开。
我还敬佩千寻的善良。她看见无面人在风雨中寂寞地站着，也慷慨地让他进店里来。可见她是个善解人意的人。
看完了这部电影，我发现有一股暖意在我心里慢慢涌现，那边是千寻的善良和白龙与她浓浓的友情。那暖意在我心中荡漾着，荡涤去我心中的污垢……
2019千与千寻观看感想
千寻坐在爸爸妈妈的车上，准备去新的学校，但是他们走错了路，他们走到了一个隧道。穿过隧道是公园遗迹，爸爸妈妈看见了很多好吃的东西，尽管没有人，他们还是吃了很多很多东西，千寻不肯吃。千寻走出去看看，回来时爸爸妈妈变成了猪……
千寻她不贪婪，不吃别人的东西，也不要随便接受别人的东西，她还很善良，我们要学习她。
有一点千万别学习她，那就是胆小!但是她在遗迹里，她战胜自己的胆小，变得非常坚强、勇敢!当她面对各种困难时，她总是很冷静地想出自救的办法。
我们要学习她乐于助人的精神!她不怕脏，她帮助河神洗清泥巴，得到了河神的祝福和一颗神药及女巫的表扬。当她的好朋友陷入困镜时，她都会帮助他们，她帮助地小白重新获得生命，还帮助了青蛙不被蒙面人吃掉……
她不达目的不罢休，她为了救自己的爸爸妈妈，不惜一切代价为女巫工作。最终解除了女巫的咒语，救出了自己的爸爸妈妈。我们要向她学习这种坚忍不拔的精神。
篇10：观看《千与千寻》的优秀影评观后感心得精选
2019千与千寻观后感
“六一”儿童节，我们在教室里看《千与千寻》。主人公千寻和她的爸爸妈妈去新家时，来到了奇幻世界，可是因为千寻的爸爸妈妈太贪吃，最后变成了猪。千寻为了救她的爸爸妈妈，遇到了很多事情，她也因为这些事情不断的改变自己，不断勇敢，不断变强，最终救出了她的父母，看到一幕，我的心抽疼了一下。
看着千寻为了救自己的父母付出了许多。我也不由得想起了我的妈妈，她也为了我能健康成长付出了她的汗水和青春。每当我看到她乌黑的发丝上，冒出白发时，我的心就很痛，想起了她对我的好，而我还经常和她吵架，这让我多么惭愧啊!我情不自禁的低下了头，耳畔想起来我们昨晚的争吵，我真想马上冲回家，跟妈妈说句：“妈妈，对不起，我以后再也不跟您顶嘴了。妈妈，我爱您。”
我想：《千与千寻》这部片子告诉我们的就是爱吧!只要我们有孝敬父母，尊敬老师，善待同学，内心充满爱，坚持不懈，无论遇到了多大的困难，都会成功的。
2019千与千寻观看心得
“千与千寻”真是一部看不腻的动画片，我不仅对影片中宏伟炫丽的画面叹为观止，更是佩服于宫崎骏这样一位伟大导演与编剧的想象力。
记得我最早看“千与千寻”时可能才初二，时隔十年后再看此片仍对影片中的情景津津乐道。要说本片最吸引我们的当然是片中千寻经历的那一段奇妙旅程，在这短短的两个小时中，它带领我们领略到了各式各样的奇形怪事。不过让我们更有爱的还有片中的人物，不论是帅气勇谋的男主人公白龙，还是残忍贪财的汤婆婆，抑或是肮脏臭气的河神和吃人的无脸男，就连片中的小人物——锅炉爷爷、小少爷、小煤球、小纸人等都是如此得可爱。不过最让我们怜爱的当属片中的主人公——千与千寻，但她仅仅只不过是一个拥有瘦小身材的十岁邻家小女孩，然而也正是由于这小小的身躯却做出了一系列不平凡的事。
首先我们先回忆一下影片的主要内容吧，故事主要讲述的是一个名叫千与千寻的小女孩在神灵世界里发生的故事。影片的一开始千寻的父母由于抵挡不住美食的诱惑从而变成了两头大肥猪，由于父母的贪婪从此千寻不得不开始了一段拯救父母的旅程。然而与父母形成鲜明对比的是千寻勇敢地向汤婆婆申请工作并用自己的双手劳动在汤屋中生存了下去。在面对臭气熏天的“腐烂神”时，当别人都躲得远远的，然而千寻却又再次勇敢地站出来用药用浴帮“腐烂神”清洗身体，没想原来“腐烂神”其实是被人类污染的“河神”，为了答谢千寻的帮助，“河神”送给了千寻一颗重生药丸。与此同时被千寻无意放进来的“无脸男”开始在汤屋中大肆吃喝，大家为了金子都在阿谀奉承它。然而面对大把的金钱，千寻却毅然地拒绝了，她用原本想给父母吃的重生药丸分了一半给了“无脸男”，让它把肚里所吃下去的所有东西全都吐了出来并恢复到了原来的模样。之后千寻又为救白龙把她自己身上仅剩下的半颗重生药丸给了白龙，并勇敢地踏上陌生的远途去寻找钱婆婆只为救白龙一命。千寻身上有太多太多优秀的品质了，她善良、勇敢、勤奋、不贪心，这些都是现代社会生活中很多人所没有的，也正是由于她的这些品质才使她最终找回了原来回去的路，这也正是我们所为之感动的。
正如宫崎骏在接受访谈时所说的：“千与千寻”主要叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困难，这也正是他要那些小朋友们从中所学习到的。虽然这是一部为孩子们创作的动画片，但它却让更多的大人们醒悟到已经失去的纯真与热情，从中我们也有了不一样的感受。
其实我们可以把故事联想到现实社会中，千寻就相当于一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。可能原本的她只是一个懒惰、胆小、娇宠的女孩，然而面对这突如其来的陌生环境，冷漠的人事，这女孩要付出相当大的努力，要使自己变得坚强、勇敢，激发出自己内在的无限潜能，克服种.种挑战，方可建立一片立足之地。
影片中的汤屋被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，千寻是一个刚从象牙塔中走出的女孩，名字代表人最初的价值观。初到汤屋，“千寻”被改成了“小千”，象征了初入职场人原有的价值、底线会受环境影响而改变。记住名字就是把握住自己最初的原则;忘了名字就是忘了自己的原则，被环境改变着;回不去则指失去了自我，找不到最初的理想，偏离了航线。它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会中如何生存，学习人类的友爱、发挥人本身的智慧。最后千寻回到了人类社会，但这并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。
现实世界里的人事，是如此复杂!是非黑白，不仅仅只用善与恶来界定，正如故事里的汤婆婆，看似是个坏人，但背后却也有她辛酸的一面。这也正如我们在这大社会中，往往由于一些利欲熏心的事而改变了原本的自己，无法坚定自己原本的立场。这点我们应该向千寻学习，作为一个如此普通平凡的女孩，她靠着自己的意志力做到了让人难以想象的事。我自己非常喜欢一句话，那就是“耐得住寂寞、经得起诱惑”，其实它适用于各个方面，不论是学习、工作还是生活当中，我们要不断地在心中铭记住这句话，我们应该像千寻那样不忘自己最初的原则，把持住自己原有的理想，这在现代社会中是多么得难能可贵啊!
2019千与千寻观看体会
千与千寻是宫崎骏的作品，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了一个小女孩千寻为了拯救变为动物的父母，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。
每个优秀的影视作品，不管是主人公还是小人物，都有令人感动的地方。而那些小人物给我们带来的，往往更加真实
小玲是一个女孩儿，和千寻一样平凡普通的女孩儿，如果她也有千寻一样的特别经历，有大家的鼓励与帮助，她也可以有很大成长的。她是一个嘴狠心柔的人，她会抱怨千寻的笨手笨脚，会在千寻寻求帮助时有所抵制，但是当千寻真的面临困难时，给她送食物的人是小玲，送她离开油屋的人也是小玲。小玲有很多缺点，但是她是油屋中唯一有良知的人类。而与她相似的，锅炉爷爷也是面冷心热的一个角色，虽然口口声声说不会帮助千寻，但在关键时刻还是为了保护她谎称千寻是他的孙女，为睡梦中的千寻盖好被子，在之后，还积极帮助千寻为河神沐浴，寻找去钱婆婆那里的方法。
而在所有小人物中，我最喜欢的，是无脸男。或许有些人会讨厌他，他破坏了油屋的宁静，给大家带来伤害，包括千寻。油屋是一个奢靡，充满贪欲的黑暗之地。最初的无脸男是善良的，他只是因为千寻的善良被吸引到油屋，而被影响。他就像是社会上被钱财物欲污染的人，只是缺乏正确的引导。锅炉爷爷说，白龙和千寻间，是爱情。而无脸男对千寻的情感，也是一种充满包容和宠爱的爱情啊。好在在宫崎骏的世界里，好人不会一帆风顺，坏人也不会注定倒霉，无脸男最后得以在钱婆婆的身边做一个助手，获得内心的纯粹和宁静，这也是他的幸运。
而说到主人公，同样的，在宫崎骏的动画世界里，无论是英雄还是恶人，我们总能看到他们身上的光亮。汤婆婆，在与千寻的较量中似乎一直是凶恶的面孔。但是当她面对她的宝宝时，她的慈爱又令人感动。而且，我们可以看到，在她的带领下，油屋成为了一个在危难关头团结一心的集体。
千寻和白龙，与其说他们之间是锅炉爷爷所说的爱情，我更相信他们之间的是友情。他们共同经历风雨，渡过难关，为了对方可以做很多事，包括付出生命。他们之间有爱，有包容，有陪伴，互相扶持，彼此鼓励。
千寻的父母，不懂千寻的心，“信用卡还是随进，随便他们怎么刷”，这是千寻父亲说的我印象最深的话，他们更倾向于用物质来安抚女儿，却没有太多和女儿心灵的交流。千寻因为搬家，换新的学校而失落，在神灵世界的经历更是让她见到许多新事物，在这个过程中，她或许会明白，为我们总要在人生路上遭遇新的挑战，并且去克服。
2019千与千寻观看总结
在我上一年级的时候，看了一部叫《千与千寻》的电影，那时候觉得动画片里的人物很有趣，但是，电影到底说什么，其实还不懂。在放寒假时，我又看了一遍这部电影，发现电影其实告诉我们很多深刻的道理。
《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏爷爷在20xx年的作品。这里面主要讲了10岁的少女千寻和父母一起搬家，在开车经过一个荒无人烟的地方时，无意间掉入了一个人类的禁地。娇气的千寻也陷入了由各种妖魔鬼怪所构成的恐怖世界。因为贪吃，千寻的父母被变成了猪，又遇到了各式各样的灵魂般的神灵。在她惊恐万分时遇到男孩白龙，白龙告诉她，想在这生活必须到汤屋的主人—汤婆婆那里要一份工作，汤婆婆给千寻赋予了新的名字——小千。后来，千寻在汤屋里发生了一连串的故事。可有一天白龙受伤了，千寻为了白龙去钱婆婆那里，那次经历中白龙找回了自己的名字。在最后的考核中，千寻凭着自己的感觉，说出了答案。在众人的欢呼声中，千寻与父母又找回到了自己的世界。
当我再次观看这部电影，它给我感悟最深的还是千寻那种精神，她从一个什么都不会的娇气的小女孩到一个面对死亡的时候什么都不怕的一个坚强的千寻，改变真的很大。我想，人就要有这种锻炼。想到这不由得让我想起来自己，我的爸爸妈妈都是医生，从小到大，在我的印象中他们总是早出晚归，每天看到的都是他们忙碌的背影，但就是这样，他们也对我和妹妹关怀备至，每天总要安排好我们的衣食住行。但是我对他们却有或多或少的抱怨，怨他们不能天天陪伴我，别的孩子上学有人送，放学有人接，晚上有人陪，而我呢，自从上学开始，都是独自行动，慢慢地，我也学会了自己的事情自己做:每天自己起床穿衣服，吃饭，上学，放学，写作业，晚上自己一个人睡。不知多少回我从梦中吓醒，但是醒来后面对一个人的房间，我总会绷着嘴，让自己的气势吓走黑暗和孤独。不过，现在的我可是人见人夸，不管是亲戚，邻居，同学还是老师可没少夸我：“谢嘉森，人家独立性多强，人家多坚强，自己多会照顾自己，并且人家体质多棒，很少生病，人家的学习成绩多棒······”每次听到这样的话语，我虽嘴上不说，心里却美滋滋的，对爸妈的怨气也烟消云散，多亏他们的“培养”。
的确，现在的小孩子实在太辛福了。连我妈妈都常说：“你现在太幸福了，不像我小时候。”是啊，时代在变，而人也都在变。爸爸妈妈都知道去呵护自己的小孩，不让小孩受半点的委屈，但是，父母可以去照顾孩子一辈子的吗?总有一天会长大的，总有一天要去锻炼自己的。我们也要像电影里的千寻一样，学会锻炼自己，从小孩子要慢慢长大。宫崎骏曾经说：“千寻是平凡的，毫不起眼的，也许每个10岁的孩子都可以在这面镜子中看到自己的怯懦，孤僻，麻木，失去孩子应有的纯真和好奇。也许坚强和稚气才应该真正的属于和适合每一个平凡的，毫不起眼的‘她’”。是呀，作为和千寻一样的同龄人，我们何尝没有像原来的千寻一样的过往，清醒的是我已经成为后来的千寻，你呢?
2019千与千寻观看有感
宫崎骏是为数不多的在3D技术和早已泛滥的时代，始终坚持着用手绘动画来描述故事的人。看过他作品的人，会被他充满不可思议想象力的画面和人物所震慑，也会被那些莫名忧伤和惆怅的桥段所感动。无论是在骄傲的西方好莱坞、迪士尼，他也能享有一席之位。对他来说动画电影的世界是五彩缤纷的，也是天马行空的、无拘无束的。
从1963年开始，宫崎骏进入日本东映动画公司，到1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室，至今制作的作品不计其数。在1983年开始导演并且监制(脚本、分镜表的全部工作)他的第一部动画电影《风之谷》，由于宫崎骏父亲以前是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，所以在自己的作品中总是能出现有关于天空以及飞翔的画面，当然也包括他制作的第一部电影《风之谷》。诚然，在《风之谷》得到好评之后，坚持着自己独有的风格，陆陆续续的推出了《天空之城》、《龙猫》、《魔女急宅便》等细腻而感人的动画。
直到20《千与千寻》的问世，这部由吉卜力工作室制作的日本动画电影，彻底的改变了之前宫崎骏的风格，从早期探讨战争带来的危害以及保护自然重要，转变成讽刺社会本质的现象级电影。从根本上，避免之前的单一以及满足了观众的需求。这也让他得到了世界各地不同的认可，从美国得到了第75届奥斯卡最佳动画、从德国柏林电影节得到了金熊奖，法国凯撒奖，甚至连香港的金像奖都统统并获。而他的成功，不仅仅是像故事里面的汤婆婆，看似是个坏人，背后却也有她辛酸的一面。
说到故事的尘埃?肚в肭а啊返木绫径嗌倌诤?婊迷?兀??ㄐ楣沟纳窳橐约把?Ч砉郑?渲腥【霸虼蟮ǖ仄鹩昧讼执?际斜尘埃?胍郧暗淖髌凡煌?胤皆谟诠适碌闹饕?糠植辉偈窃谏?郑??前才旁谝桓鋈毡竟攀逼诘脑杼谩6?飧龅胤剑?闶窃醋怨?榭童年时的遐想。在他小时候到过一所日式浴场，布置十分个性，令他印象难忘，所以一向期望创作一个以此为背景的故事。而那时他忽发奇想：一个专为神仙而设的浴场必定更为搞笑———现今的神仙日理万机，大概也想偷得浮生半日闲吧……这就是我们在《千与千寻》里看到那有神仙光顾的浴场了。
故事讲述的是一个现实世界平庸的小人物闯入异在世界成为救世主的经历，一个传统商业片以及好莱坞式的剧本，以用东方世界观去诠释使这部动画。影片的画风和吉卜力的很多作品相似，都是简洁朴实，唯一不同的是在于技术上的处理，比较细腻了画风，数码化的转制。其中融入了超多的日本元素，更加本土化了场景。一方面借此场景表现日本民族传统文化，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。
宫崎骏是一个总用故事说事的人，《千与千寻》也不例外，很多关于隐喻的资料，他总是利用人物去表达，像一朵含苞待放的花一样不露一点痕迹，而又像一杯泡好了的茶一样值得让人回味品尝。在电影中被诅咒操控的白龙曾告诉千寻：“忘了名字就回不去了。”这一句简单的对白，在宫崎骏的操控下，显得深度而引人深思，就好像初到汤屋的千寻，她的名字在汤屋里从“千寻”被改成了“小千”。在影片中汤屋被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，千寻其实是一个刚刚从象牙塔中走出的女孩，名字在那里其实指的是人最初的价值观。忘了名字就是忘了自己的原则，被环境改变着。回不去指失去了自我，找不到最初的理想，偏离了航线，这也象征了初入职场人原有的价值、底线受到环境影响改变。故事出现汤婆婆的势利与吝啬与钱婆婆的和蔼可亲成反差，都是为了突出现实社会中的金钱主义的爱慕虚荣，更用无脸男突出了欲望，将欲望吞噬一切的想法以动画人物的形式美化，当他不断吞噬别人的时候，让人反思不知节制的恐怖以及原本内心的孤独感。
一个具有哲理性的故事，被宫崎骏加上一些奇幻的色彩以及童真的故事，让这部影片适合了不同年龄层的人观看，也让不少仍然被利欲熏心的社会所掩埋的人，带来一丝期望与慰藉。其实很多时候，宫崎骏的电影都在表达些什么，只有真正看透了的人，才能像千寻一样找到自己的回家之路……很多时候，我会觉得宫崎骏不是在讲述着一个故事，他是从人们的本身去挖掘这个故事。虽然没有迪士尼那么花里花俏，只是用手绘去编织一个华丽的梦，却能证明出他的决心。
宫崎骏的改变并不大，在很多人物塑造里面都能看出，其实还是离不开他往常想要表达要爱护环境的想法，包括被污染了的河神，当千寻帮他洗濯的时候，掏出的各种垃圾，以及淤泥……都是现实的写照。
当他收获如此多的奖项时，我觉得他赢在了剧情，胜在了主角。用宫崎骏自己的话来说：“这并不是一个渺小狭隘的世界，相反它能够无限延伸。那里看似平常，也许一场雨过后第二天就变成了一片汪洋……”当然，这一句话也被加入在影片里面，作为一个人生感悟来渲染整个故事。
其实，很多人都在说宫崎骏就是一个靠动画宣传环保和反战的人，这确实没错，但是他却能在宣传的同时，让人感受动画所带给人最真实的反应。这部原本不适合小孩子观看的动画，就在宫崎骏加以改造下，让他变身成一个华丽的黑暗童话，确实也只有宫崎骏能做到。他的天马行空总能让人惊喜，他懂得创新，他将普通的故事圆得能让所有年龄层上的人理解却不失内涵。也让童话的初衷更加贴合本质，用简单明了的故事让人反思。即使，只是一个洗浴的汤屋，麻雀虽小五脏却俱全。
篇11：观看《千与千寻》的感人影评观后感心得精选
2019千与千寻观后感
宫崎骏是为数不多的在3D技术和早已泛滥的时代，始终坚持着用手绘动画来描述故事的人。看过他作品的人，会被他充满不可思议想象力的画面和人物所震慑，也会被那些莫名忧伤和惆怅的桥段所感动。无论是在骄傲的西方好莱坞、迪士尼，他也能享有一席之位。对他来说动画电影的世界是五彩缤纷的，也是天马行空的、无拘无束的。
从1963年开始，宫崎骏进入日本东映动画公司，到1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室，至今制作的作品不计其数。在1983年开始导演并且监制(脚本、分镜表的全部工作)他的第一部动画电影《风之谷》，由于宫崎骏父亲以前是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，所以在自己的作品中总是能出现有关于天空以及飞翔的画面，当然也包括他制作的第一部电影《风之谷》。诚然，在《风之谷》得到好评之后，坚持着自己独有的风格，陆陆续续的推出了《天空之城》、《龙猫》、《魔女急宅便》等细腻而感人的动画。
直到《千与千寻》的问世，这部由吉卜力工作室制作的日本动画电影，彻底的改变了之前宫崎骏的风格，从早期探讨战争带来的危害以及保护自然重要，转变成讽刺社会本质的现象级电影。从根本上，避免之前的单一以及满足了观众的需求。这也让他得到了世界各地不同的认可，从美国得到了第75届奥斯卡最佳动画、从德国柏林电影节得到了金熊奖，法国凯撒奖，甚至连香港的金像奖都统统并获。而他的成功，不仅仅是像故事里面的汤婆婆，看似是个坏人，背后却也有她辛酸的一面。
说到故事的尘埃?肚в肭а啊返木绫径嗌倌诤?婊迷?兀??ㄐ楣沟纳窳橐约把?Ч砉郑?渲腥【霸虼蟮ǖ仄鹩昧讼执?际斜尘埃?胍郧暗淖髌凡煌?胤皆谟诠适碌闹饕?糠植辉偈窃谏?郑??前才旁谝桓鋈毡竟攀逼诘脑杼谩6?飧龅胤剑?闶窃醋怨?榭童年时的遐想。在他小时候到过一所日式浴场，布置十分个性，令他印象难忘，所以一向期望创作一个以此为背景的故事。而那时他忽发奇想：一个专为神仙而设的浴场必定更为搞笑———现今的神仙日理万机，大概也想偷得浮生半日闲吧……这就是我们在《千与千寻》里看到那有神仙光顾的浴场了。
故事讲述的是一个现实世界平庸的小人物闯入异在世界成为救世主的经历，一个传统商业片以及好莱坞式的剧本，以用东方世界观去诠释使这部动画。影片的画风和吉卜力的很多作品相似，都是简洁朴实，唯一不同的是在于技术上的处理，比较细腻了画风，数码化的转制。其中融入了超多的日本元素，更加本土化了场景。一方面借此场景表现日本民族传统文化，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。
宫崎骏是一个总用故事说事的人，《千与千寻》也不例外，很多关于隐喻的资料，他总是利用人物去表达，像一朵含苞待放的花一样不露一点痕迹，而又像一杯泡好了的茶一样值得让人回味品尝。在电影中被诅咒操控的白龙曾告诉千寻：“忘了名字就回不去了。”这一句简单的对白，在宫崎骏的操控下，显得深度而引人深思，就好像初到汤屋的千寻，她的名字在汤屋里从“千寻”被改成了“小千”。在影片中汤屋被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，千寻其实是一个刚刚从象牙塔中走出的女孩，名字在那里其实指的是人最初的价值观。忘了名字就是忘了自己的原则，被环境改变着。回不去指失去了自我，找不到最初的理想，偏离了航线，这也象征了初入职场人原有的价值、底线受到环境影响改变。故事出现汤婆婆的势利与吝啬与钱婆婆的和蔼可亲成反差，都是为了突出现实社会中的金钱主义的爱慕虚荣，更用无脸男突出了欲望，将欲望吞噬一切的想法以动画人物的形式美化，当他不断吞噬别人的时候，让人反思不知节制的恐怖以及原本内心的孤独感。
一个具有哲理性的故事，被宫崎骏加上一些奇幻的色彩以及童真的故事，让这部影片适合了不同年龄层的人观看，也让不少仍然被利欲熏心的社会所掩埋的人，带来一丝期望与慰藉。其实很多时候，宫崎骏的电影都在表达些什么，只有真正看透了的人，才能像千寻一样找到自己的回家之路……很多时候，我会觉得宫崎骏不是在讲述着一个故事，他是从人们的本身去挖掘这个故事。虽然没有迪士尼那么花里花俏，只是用手绘去编织一个华丽的梦，却能证明出他的决心。
宫崎骏的改变并不大，在很多人物塑造里面都能看出，其实还是离不开他往常想要表达要爱护环境的想法，包括被污染了的河神，当千寻帮他洗濯的时候，掏出的各种垃圾，以及淤泥……都是现实的写照。
当他收获如此多的奖项时，我觉得他赢在了剧情，胜在了主角。用宫崎骏自己的话来说：“这并不是一个渺小狭隘的世界，相反它能够无限延伸。那里看似平常，也许一场雨过后第二天就变成了一片汪洋……”当然，这一句话也被加入在影片里面，作为一个人生感悟来渲染整个故事。
其实，很多人都在说宫崎骏就是一个靠动画宣传环保和反战的人，这确实没错，但是他却能在宣传的同时，让人感受动画所带给人最真实的反应。这部原本不适合小孩子观看的动画，就在宫崎骏加以改造下，让他变身成一个华丽的黑暗童话，确实也只有宫崎骏能做到。他的天马行空总能让人惊喜，他懂得创新，他将普通的故事圆得能让所有年龄层上的人理解却不失内涵。也让童话的初衷更加贴合本质，用简单明了的故事让人反思。即使，只是一个洗浴的汤屋，麻雀虽小五脏却俱全。
2019千与千寻观看心得
当我回忆起童年的时候，也许是和其他人一样的;学走路、学说话，过家家、去游乐园，看电视、去上学……也没有什么个性的经历，就这样长大了。在这样的都市中长大，其实我们已经网络自己的童年是多么珍贵，多么有好处了。然而，宫崎骏大师给了我们一个童年，一个意味深长的童年，那就是《千与千寻》，又名“神隐少女”。
在日本的神话故事中，“神隐”是一个不可缺少的通往奇幻世界的代名词，意即“被神怪隐藏起来”，受其招待，或遭诱拐、强掳，而从人类社会消失、行方不明。但在其神秘面纱底下，“神隐”其实带给了一处秘密基地、一方逃逸路线，让疲惫的芸芸众生，短期或长久失踪，弃除既定的主角桎梏，从家庭、工作场所，甚至人际网络挣脱，自由呼吸。当千寻随着家人即将般往乡镇中的时候，对于一个在城市中生活了十年的“千金小姐”来说，无疑是一种不满与紧张;当父母不顾千寻的想法，任性地进入神秘隧道并擅自吃他人的食物的时候，可想见对于自己孩子千寻的想法，父母已经习惯了忽视。所以宫崎骏给了千寻一个逃避现实，寻找自我的机会，那就是汤婆婆的汤屋……
网上有很多人对《千与千寻》的影评，能够看出大家是多么喜爱它。其中，父母、电车、猪、朋友、无脸男、锅炉爷爷…大家都有提到，我还想说的是“名字”。为什么汤婆婆要夺走别人的名字?为什么千寻只要记住自己的名字就能回到现实?为什么在那里一个人最重要的是名字?我想，名字其实就是自我，因为有自我，所以每个人在社会中都是特殊的，如果失去了自我，那么每个人将会是一样的，就像没有意志机器人，毫无好处地活在这个世界上。现实生活中，这样的人是不是越来越多了呢?
再来说一下“无脸男”，很多人都觉得它很可怜，但很纯真。是的，人本性纯真善良，坏人只是吞噬了坏的思想，进而误入歧途。当今社会中其实有很多像无脸男这样的青少年，他们本性不坏，只是缺少他人关心;他们没有朋友，所以内心极度空虚，渴望友情;他们善良纯真，所以很容易误入歧途;我想，只要多一些人关心他们，他们都将成为钱婆婆的得力助手。
还有当无脸男跟随千寻搭乘奇幻列车去找钱婆婆的时候，你也许很理所当然的认为车上是有乘客的，但是，他们是谁呢?从哪里来将去哪里呢?为什么会搭乘这趟列车呢?也许他们也是神隐到这个世界的，来那里逃避现实的负担，寻找心灵的休憩。拿公事包的白领，做苦力的工人…也许此刻作者只想让他们停下来，享受宁静的一刻。
有一个小细节不明白大家注意到没有，就是“河神”，它是千寻得到河神丸子的契机，大家也都看出了千寻的善良。但是，为什么好好的“河神”会变成“腐烂大王”呢?看到从河神身体里拖出来的一大堆废品和泥浆，我明白了，是水资源污染。在当今社会，被这样污染的水源越来越多，大家也都司空见惯了，所以，还是继续污染吗?要所有的河神都变成腐烂大王吗?相信大家看过之后会明白的。
小时候很怕黑，以为夜晚会有鬼神出没，怕它长得恐怖，怕被它吃了。但宫崎骏呈现给我们的鬼神世界确实如此“可爱”。大家都勤奋的工作，努力的赚钱，小小的贪心，也是人知常情。而一些洗汤的神仙们样貌就更可爱了，就像那个长得像个大萝卜的神仙，身体笨重，眼睛小小的，一副憨厚可掬态，它也是站在千寻这边的。相信很多小孩会因为看到了它们而不再害怕鬼神了。
电影中的很多很多细节场景都是值得我们深思的，从中我们体会的不仅仅仅是一个十岁小女孩所就应体会的，我们还能够看到自己身上的很多不足。在社会主角的狠狠烙印之下，现代人的无所遁逃于天地间的悲哀体现其中。
日本在动画方面的发展有目共睹，而大多数动画都是讲述少女情怀的少女动漫，大致上就是一个可爱的女孩子如何对心仪的男孩子表达爱慕之情。然而，宫崎骏大师的作品却不是这样，他独树一帜，呈现给大家的是属于这个年龄段的小孩子该体会，该思考的空间。他没有用多么华丽的电脑手法来绘制多么奇妙的意境，他笔下的一切都是朴实的，使人犹如身临其境。他笔下的人物主角鲜活有个性，仿佛真人在眼前，又仿佛是某种人的代替品。他在以一种神奇的艺术手法讲述一个个社会问题，透过一个个搞笑的梦幻场景带给我们欢笑与启示。如：千寻下楼梯，刚开始很慢很留意，到最后几乎是跑下去的。
整部电影故事与故事衔接紧凑，画面流畅自然，人物刻画生动活泼，动作表情刻画细腻，大师对场景的绘制与布置十分令人佩服，色彩处理明亮不花俏。配乐方面也使电影氛围到达极致。我有注意服装，可惜日本和服居多，款式不尽相同，值得欣赏的是服装与人物之间的关系，刻画的相当逼真;但汤婆婆的珠宝却是刻画的十分细腻逼真的。梦境与现实，现实隐藏梦境，梦境反映现实。
2019千与千寻观看有感
6月23日翻看朋友圈，看到有一个好友带女儿一起观看了《千与千寻》的电影，而且还说是很久以前就看过的，作为同龄人，我毫无概念。我想也许是卡通片，想着等着放暑假有时间了，可以带女儿去看看。 有时候，真是想什么就有什么，第二天室友买了票却有急事，票转赠于我。处于对着电影好奇，我欣然前往。
UMI的观影厅的确比较赞，舒适的座椅，冷气很强，记得带件薄外套!
对这部电影蒙圈的我，在影片开始，仿佛感觉像是恐怖片啊，千寻和父母驱车穿过小树林，开往新搬的家，路遇一个类似青蛙似的石像，停住了，远处有个隧道。父母坚持要进隧道看看，千寻很不愿意，可又不想一个人在车里等候，于是跟上了妈妈的步伐。这时候，作为妈妈的我就在想，如果这是在现实生活中，我肯定不会把一个10岁，小学四年级的孩子单独留在车上，可能是天性使然，看什么，都能想到自己的女儿。
3人穿过隧道后，来到了另外一个诡异世界—一个中世纪的商业街，没有人烟。 从爸爸的话语中，可以听出当时的时代背景。战后日本经济快速发展，都市中产阶级崛起，千寻一家:爸爸妈妈和一个孩子，有车，有房，爸爸是白领，三人形成了典型的日本家庭. (这种场景让现在的日本人看起来会很怀念。我们现在所熟知的大部分日走进去的商业街的场景是日本经济高速成长时期，昭和30年(1955年)年代的商业街，很多热门日本品牌都是那个时期形成的。)远处飘来食物的香味，爸爸妈妈找到了有食物的档口，大快朵颐，只有千寻没有吃，看到自己阻止不了父母狂吃，她决定四处走走。由于好奇心的驱使，她来到了汤屋，此时天也黑了，镇上亮起了灯，白龙出现了，让她迅速回到河的对面，她拼命的跑，看到父母变成了猪，恐惧占据了她的整个心灵。河水上涨，已然回不去了，这时小镇上渐渐来了许多样子古怪、半透明的人。影片播放到这里，我慢慢明白了剧情，千寻即将踏上磨难的历程。最后故事的结局当然是皆大欢喜的。
其实看到影片的名字，我以为是2个好朋友，千与千寻，所以当看到千寻时，我在期待着“千”的样子。当白龙出现时，我想这是不是就是那个“千”呢?其实不是，千是千寻在与汤婆婆签了契约后的名字。名字在这里其实指的是人最初的价值观。初到汤屋，“千寻”被改成了“小千”，象征了初入职场人原有的价值、底线会受环境影响改变。记住名字就是把握住自己最初的原则，忘了名字就是忘了自己的原则，被环境改变着。回不去指失去了自我，找不到最初的理想，偏离了航线。
剧中的一个角色，让我印象深刻，就是无脸男，他是一只神秘的鬼怪，全身黑色，头戴一个白色面具。他既不属于汤屋顾客那一类，也不是人类，每天就是在桥上看各种人来人往。他个性单纯直接，因为被拒绝而做出了一系列的过激行为。他表面看起来很可怕，其实心地非常善良。他跟现代社会里的人们一样，渴望交到朋友。因为受到千寻的帮助而对千寻有了很深的感情。最后在钱婆婆的帮助下改过自新，最终得到了救赎。这个角色被认为有强烈的象征主义，更有人认为他变化的过程是人性被社会阴暗面污染的写照。无脸男是一个很特别的角色，象征了孤独，而它是最原始的，本来就存在，并无好与坏之分。他最美的时候，就是在那张毫无表情的脸上竟然给了千寻一个微笑。我喜欢他感恩的时候------帮千寻拿到药浴牌。 我心疼他，在满足了食欲以及旁人的追捧时，却找不到到千寻时的落寞和暴躁---大声说出“我好寂寞”还有最后。钱婆婆说:“就让无脸男在这里陪我，做我的助手吧。”无脸男虽然舍不得千寻，但是还是与她挥别。千寻没有对他说再见。
我喜欢电影中的画面，没有迪士尼动画片的魔幻，仔细观察花园里的花，你会发现里面盛开着梅花(2月)，山茶花(2月)，杜鹃花(5月)，夹竹桃(7-8月)。这些花代表着四时之花，是极乐世界的象征。《千与千寻》整篇作品采用电脑数位技术来制作画面。日本不愧以卡通漫画而出名。
2019千与千寻观看体会
一直觉得宫崎骏的动画世界是由一个接一个的奇思妙想构成的，然而在这些幻想世界里却又寓含了深刻的现实意义。宫崎骏监督的这样的优秀电影有很多，其中影响最大，获奖无数，赢得国际广泛承认的要数这部《千与千寻》了。
故事从一个相貌平平的名叫千寻的十岁小女孩开始，在跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市的途中，他们误闯了鬼怪神灵休息的场所，在经过那条神秘的隧道后，展现在眼前的是现实世界中少有的景色：广阔无垠的蓝天，郁郁葱葱的草地以及清新温暖的风，空无一人的小镇上却摆满了丰盛的食物，千寻的双亲禁不住美食的诱惑而大吃特吃起来。千寻独自一人在小镇里游荡，心中充满了不安。这时一个看上去与千寻年龄相仿的男子出现了，他名叫白龙，他呵斥千寻快点离开这里。夜幕降临了，一盏盏灯光亮起，当千寻好不容易找到父母时，竟发现他们已经变成了猪，为了救回双亲，重返现实世界，千寻以名字为代价与主人汤婆婆签订了契约，最终在白龙的帮助下她完成了愿望，同时也帮助白龙找回了自己失落已久的名字。
爱是贯穿整部电影的主题和线索。当渴望朋友的妖怪无面男在澡堂里受到世俗金钱的影响，开始不停的吃东西甚至吃人时，小千用她的爱心和善良挽救了已被污染的无面人，在她的引导下，无面人恢复了原来的面貌。当浑身散发着臭味的腐烂神光临澡堂时，其他人唯恐避之不及，小千却勇敢地站了出来，忍受着浑浊的泥浆，尽心尽责的为他冲洗，最终换来神清气爽的河神，并得到了珍贵的河神丸子。
千寻这种大爱的心胸，对父母的爱，对朋友的爱，对陌生人的关怀，甚至对臭气熏天的神灵的爱心，霎时跃然于眼前，清晰分明，感人至深。而整部影片最感动我的，还是千寻与白龙之间纯洁的爱情。小白从一开始就照顾着这个吃着饭团，无助地流泪的小女孩，在这个名字一旦被夺走，就找不到回家的路的世界里，虽然自己的名字早已忘记，却始终记得千寻的名字。而千寻也一心一意的为把小白从汤婆婆手里救出来而努力着，她义无反顾地离开澡堂，踏上火车，寻求拯救白龙的办法。在钱婆婆的房屋里，她了解到了曾经发生的事情不可能忘记，只是想不起来而已。
当白龙来接她回去，千寻骑在龙背上一齐在天空飞翔的时候，飘渺的云雾从身边经过，风轻轻的吹拂着肌肤，记忆如流水一般涌来，小时候曾掉落河川的感觉在空中重现，那时，在快要失去意识的时候看见的那抹白色就是白龙吧，是小白救了溺水的自己。“小时候掉落的那条河名叫琥珀川。”记忆重启之际，千寻轻轻地在白龙耳旁说到。顿时，小白恢复了人形，两人手拉着手，在蓝的耀眼的那片天空中翱翔，耳边是随风飘舞的头发，嘴角是掩藏不住的笑意。
在这一刻，所有的泪水，苦痛，汗水都结束了，只有他们两人在天空中飞舞，是如释重负的轻松，是心灵相通的爱情，悠然自得，了无牵挂。看到这里的时候，我潸然泪下。是多么纯真的爱情，能让小白牺牲自己，忤逆主人，去换取小千的幸福，是多么纯洁的爱情，能让小千不顾一切，只为了帮小白找回自己的名字。世间一切的丑恶都消失不见，我所看到的就是两个孩子超越了身份，界限和生死的爱情。
大爱无边，大爱无疆。《千与千寻》传达给了我这样一个主旨，在这样一部充满想象力但又云淡风轻的电影里，暂且抛开其中隐喻的社会的丑恶面不谈，熠熠生辉，使人荡气回肠，百转千回的正是千寻和小白之间的爱情。在下个十年，或是下下个十年，他们一定会在某处再次相见，我一直这样坚信着，这，就够了。
2019千与千寻观看感想
千与千寻讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。
千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的神灵的世界，跟所有的这种电影中的主角一样，“回归”将是一切努力的终极目标。
这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事，它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱，发挥人本身的智慧，最终千寻回到了人类社会，但这并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现在的日本社会越来越暧昧，好恶难辨。
还有电影中的无脸男和河神，没人会在乎他是否有头有脸，只要他有钱，汤婆婆那里的人都会去热情地欢迎他，同时也说明了汤婆婆的贪婪。也像是说明了无论多么纯洁的人，到了那里后，不管怎么样，也会变得贪婪、无赖……只有最后仍然保持着纯洁的那个人才能有回家的资格。
她可能不算是最善良的，但是在电影中却有着许多的衬托，所以她就成为了电影中最善良的人，有着那么好地形象。相信在故事情节中每个人都比较同情好人的悲惨遭遇，情节的曲折使电影更有趣味性。
电影中的那些好人虽少，但足以给千寻一些安全感，也给了我们一些看下去的兴趣，使得这部电影不再是那么的黑暗，因为其中也是有好人存在的。
篇12：观看《狮子王》观后感及影评500字
首先我必须承认，真人版《狮子王》最大的卖点——以假乱真还原非洲大草原的盛景——是完全成功的。
剧组在《奇幻森林》的经验基础上“重制”了当年的动画：拍摄真实动物的形态，给动物们建模，并以此来制作特效动作，得益于此，辛巴、丁满、彭彭等角色在大银幕上“活”了起来。
这种效果有别于传统2D动画，影片在多数时候就像在看《动物世界》，逼真生动的外形动作，给了观众们新的体验，最典型的便是前期小辛巴的所有戏份，天真可爱、虎里虎气，堪称大型“撸猫现场”。
要知道这部《狮子王》并没有使用动态捕捉技术，整部影片都是虚拟制作的，也就是说，它以二次元的“真身”赋予了三次元的“现实”。
越是了解其中的“转变”，就越加钦佩该片的实际效果。
包括我最喜欢的角色彭彭和丁满，在还原出疣猪和细尾獴的动物形象之余，依然很大限度保留了他们的动物习性，再听他们唱出“hakunamatata”(哈库那玛塔塔 )的名曲，着实是很新鲜、奇妙的感受。
此外，相比起原版动画，真狮版《狮子王》多了近半小时的剧情，在不少地方细化、润色了“哈姆雷特”的故事，也算与时俱进的改编了。
还有汉斯·季默创作、拿下过奥斯卡最佳配乐的美妙音乐，詹姆斯·厄尔·琼斯再次为木法沙配音，碧昂丝倾情加盟，“哈皮”乔恩·费儒终于圆梦拍摄了《狮子王》等等……
似乎关于本片的信息都很美好，但真正看完电影后，却会发现这次观影并不是那么畅快——与积极正面的体验相对的，还有另一种古怪的感觉在滋生蔓延，讲得通俗点，这种味道就是我们常说的“违和感”。
正所谓“成也萧何败也萧何”，逼真的动物形象和自然环境固然贡献了新奇的效果，却也极大限制了动画原本丰富、夸张、层次感强的艺术表达能力。
真狮版《狮子王》尽量保留了动画版的经典场景和故事节点，但如果真把两者摆在一起对照，还是会有许多明显差异。
动画版《狮子王》是传统手绘2D动画的一座巅峰(很有可能也是最后的巅峰)，它所塑造的角色虽然是动物之身，但却拥有拟人化的生动质感……无法达到“真实”的感觉恰恰是它的优势。
仔细对比两版《狮子王》的相同镜头就能发现，虽然真狮版可以复刻，但能够“传神”的往往还是远景和静态画面，越是近景和动态场面，违和感就越强。
乔恩表示，使用虚拟制片方式做的《狮子王》，目标是“真实生动”而非“完美无瑕”，这里面最大的挑战便是在两者之间找到平衡点……而从实际成片来看，电影无疑是在逼真度上力求尽善尽美了。
可说到底，真实的动物世界里，动物并不会像人类一样摆出各种夸张表情，更不会动不动就张口唱歌，所以，写实版的动物们就缺乏了让观众产生代入感和产生共情的广泛基础。
相比之下，动画在这方面就没有丝毫包袱。
以刀疤害死木法沙的一幕为例，动画中角马奔腾、阴云蔽日的环境，加上刀疤奸邪的狞笑和木法沙绝望的震惊，配上音乐有着十成十的戏剧效果，“艺术夸张”在这里可以得到最大程度的发挥。
而真狮版中，在缺乏对环境要素和角色神情“添油加醋”的情况下，这一幕的冲击力明显弱了很多——偏偏影片还要考虑不见血，等于是真和假的优势都没发挥出来。
在看电影前，我还觉得有些影评人发出“为啥动物能说话?”的疑问是吃饱了撑的吹毛求疵，但现在不得不承认，这种疑问确实有存在的道理。
并非是大家不懂得艺术创作或者“杠精”附体，而是影片过于逼真的画面效果把观众们置于了“三次元”的境地。
在三次元中，狮子是要捕猎吃肉的，鬣狗也不会和国王的弟弟密谋篡位，族群的竞争和王朝的更迭会残酷十倍不止……可在二次元里，《狮子王》只是讲了一个儿童版“王子复仇记”的故事而已。这种错位感和不适感，才让不少人发出了负面的反馈。
电影是造梦机器，而在电影基础上诞生的动画更是想象力的艺术。
《狮子王》作为迪士尼动画的代表作之一，为了丰沛的情感/情绪表达，载歌载舞的同时可以做出许多违反自然法则和现实常规的事情，但观众并不会觉得诡异荒谬，因为眼前的是另一个世界。
我觉得近些年迪士尼“真人化”的电影中，最好的是前不久的《阿拉丁》，而它能成功，很重要的一点就是有灯神相关的“超自然”设定存在，他极大限度地保留住了影片“如真似幻”的想象空间。
真狮版《狮子王》无疑在这方面落了下乘，它所拥有的“自然纪录片”般的美感，却与原版动画别无二致的精神内核不够符合，实在是一种遗憾。
我赞美这部《狮子王》中先进优秀的制作技术，我也肯定乔恩·费儒等主创能做出一次宝贵的尝试……只是，并非每一次勇敢的尝试都能够达到理想的彼岸。
篇13：观看电影魂断蓝桥观后感及影评500字
我爱你，别人我谁也没有爱过，以后也不会!这是真话，罗依!我永远也不…”为了爱，他不顾一切地和她在一齐，为了爱，她义无反顾地迎向驶向她的汽车。
卢卡契曾说过，每一种伟大艺术，它的目标都是要带给一幅现实的画面。的确如此。曾风迷全球半个世纪的感情经典剧《魂断蓝桥》围绕着男女主角的杯具感情这一轴心，给我们展示了一幅战争的、经济的、世俗的多方面生活的画卷。
影片从始至终紧扣感情主题，罗依和玛拉相爱，爱得炽烈奔放，爱得无我忘我。玛拉能够不顾自己的舞蹈事业，为了见罗依而误场;罗依对玛拉一见钟情，在没有同家人商量的状况下，立刻决定同她结婚。然而事与愿违，战争把他们分开，战争使得玛拉改变命运，虽有婆婆的原谅和叔叔的信任，可玛拉总是自觉形秽，抹不去的等级阴影使得她不能原谅自己，最后为了维护罗依和他的家族的荣誉，她结束了自己年轻的生命……影片透过男女主人公的相遇、相爱、相分、相聚和永别，把炽烈的感情、恼人的离情、难以启齿的隐情和无限惋惜的伤情共冶一炉，因为战争原因而堕入红尘的玛拉经过了费雯丽的演绎，其善良、美丽、柔弱、无辜表露无疑。可就是这样一个让人没有理由不去怜爱的女孩子，最终被战争逼上了绝路，用死亡结束屈辱，她在滑铁卢桥上平静地走向死亡时面容上所闪现出的凄美让人心痛无比。
影片没有气势磅礴的场景，没有扑朔迷离的悬念，有的只是近似回忆般朦胧的视觉享受，有的只是小桥流水般优美的意境，有的只是从剧中人发丝间、明眸间、手指间一点一滴流露出的对感情的执着和坚贞的信念。本来是一段缠绵动人的感情故事，却如镜花水月一般以杯具结尾…此情可待成追忆…《魂断蓝桥》做为电影史上三大凄美不朽的感情杯具之一，一部荡气回肠的感情经典之作，它之所以让人屏息凝神，不只是因为硝烟中的感情使人沉醉，美丽中的缺憾使人扼腕，更重要的是生命中爱的永恒使人心驰神往…
篇14：观看电影魂断蓝桥观后感及影评500字
《魂断蓝桥》这部片的封面写着“影史上三大感情杯具之一”。看了这部片子后，才能深深体会以上这段文字所要表达的意思，作为这部片子的广告词可说是当之无愧。这也直接让笔者感受到这部电影所要带出的意思及画面。一个上尉与一位舞蹈员的倾城之恋。不幸的是，他俩的感情却萌芽在第一次世界大战，导演透过了悲情战争，刻画一出感情杯具。故事的策划及安排可说是赚了观众不少同情之泪。当然，当中也传播了一种意识，那就是反对战争。导演兼顾了情感部分及反战的教育思想，称得上经典之作。
故事剧情透过第二次世界大战前夕，英军上校罗依·克劳宁在滑铁卢桥上独自凭栏凝视，透过吉祥符让他回忆起前与女主角玛拉的一段恋情，本剧导演透过了一些场地细节加强了罗依对已故女友玛拉的思念之情。略为黑暗的场景、稀疏的背景人群、他从口袋里拿出玛拉送给他吉祥符，凝视着远方等的表现手法，罗依的思念之情就这样在故事的开头慢慢被导演给带了出来。
故事人物罗依的矛盾之处就在剧情开头的5分钟里面，观众不难发现，20年后的罗依是一个站在卢沟桥上缅怀的白发上尉，但是相比20年前站在卢沟桥上的上尉可说是天渊之别，此时的他可说是一个放浪不羁的青年，透过罗依的不削表情及抛烟头的举动就可明白。导演透过了这两个电影细节分别介绍了20年前及后男主角的性格特征。可说是流畅之极，毫无做作的带出了此剧的开头部分。女主角最初在卢沟桥与男主角相遇到沦为妓女及在那里结束自己的生命，最后，老年时的罗依又在那里忆起往事，能够说，这座大桥就是男女主角感情故事的见证场景。导演将卢沟桥及战争还有他俩的感情结合在一齐，无论发生什么重大事故似乎都与卢沟桥摆脱不了关系，可说是该剧十分“重点“的场景语言，在这部电影里占了很重的戏份。最后，此片最吸引笔者视线的画面就是卢沟桥上的一个讽刺画面，马车及汽车同时出此刻左右车道的一个矛盾画面，这也间接表达了当时的贫富悬殊极其严重，导演透过这个矛盾冲突来诉说当时的经济环境及人民的生活概况。
导演以其独特的视角、纯熟的技艺向世人展现了一个色彩斑斓的历史画面，没有气势磅礴的场景，没有扑朔迷离的悬念，有的只是近似回忆般朦胧的视觉享受，《魂断蓝桥》堪称一部荡气回肠、催人泪下的感情绝唱。看完整部片子，不由产生一种造化弄人的感叹。两次战争的先后呼应，让笔者更加明白和平的可贵，同时也烙下了那个时代道德观的印记。
篇15：观看电影魂断蓝桥观后感及影评500字
经典感情电影1940年版《魂断蓝桥》上映75周年的日子。很久没看老电影了，于是决定补上这部还没看过的经典。上个世纪四十年代的电影在这天看来，确实很难让人在观影过程中澎湃起多么强烈的情感，演员——尤其是龙套主角——刚刚从舞台剧里脱胎的表演方式也让人总在不经意间跳戏，但是，电影所讲述的这个忧伤的感情故事，却还是让我在躺下之后久久难以入眠。当万念俱灰的玛拉最终在车轮下香消玉殒，那个护身符孤零零地躺在泥泞之中，看起来让人无比心碎。
与当代的电影相比，无论是《魂断蓝桥》还是之后的《罗马假日》，这些老电影的感情纠葛都更加天真、单纯、热烈，而在其破碎时，都更加具有古典气息，那是一种现代的我们不大能够理解，却依然会被吸引的艺术魅力。如果说，现代的电影是浓烈的咖啡，那么像《魂断蓝桥》这样的电影，就是我们书桌上的一杯香茶，香的淡雅，香的忧伤，喝的时候口感并不诱人，但回忆起来却韵味悠长，那种质朴的描绘，离现代遥远，却更切近，电影艺术诞生时的初心。
而从点的角度欣赏，《魂断蓝桥》最吸引我的地方有两处。一是配乐，二是费雯.丽。那一曲《久已逝去的日子》(之后的国语歌曲《友谊天长地久》的配乐)，可谓荡气回肠。当罗伊和玛拉相遇，这首乐曲显得轻盈热烈，但又含着难言的忧伤与哀婉。而在这段感情最终破碎的时刻，它缓慢的曲调让所有的悲情如同滑铁卢桥下的河水一般，安静的汩汩流淌。影片的最后一个镜头，哀伤的罗伊把护身符放进上衣口袋，转身拉开车门，登车黯然离去，这首主题配乐突然到达了高潮，明亮的管弦乐喷薄而出，如泣如诉，让电影忧伤的情绪，变成一种可触的疼痛。至于女主角玛拉的扮演者费雯.丽，说实话，我被彻底惊艳了。当年只有27岁的她，惊人的美丽中兼具天真与端庄，成熟与一点点可爱的未脱的稚气，加上在诠释玛拉的杯具时精湛的演技，可谓惊为天人，而又让人心碎。
篇16：观看电影魂断蓝桥观后感及影评500字
剧情在百转千回中不断的变化着，一见钟情的他们，心里是甜的，生死别离时，他们语带忧伤;再次相遇时，他们的心里是甜的，再回庄园时，忧伤却再度袭来。
影片并没有从正面去表现玛拉是如何的挣扎，如何的沦落。她用蓝桥上四季更替，寒暑易节的镜头取而代之，用蓝桥的灰色、萧条暗喻玛拉的生活困苦与艰辛。
从电影音乐的角度看，主题音乐《友谊天长地久》每次的响起，都是二人相聚的场景，为男女主人公相会的场面增添了浪漫温馨的情调;在影片后半部分，原本温馨的音乐却让人觉得凄婉伤感，这是不同场景、不同环境产生的效果。给人两种截然不同的感觉。
每次的相聚都是甜蜜与悲伤的结合。当女主人公两次说出“我爱你，我从未爱过别人，永远都爱你”时，罗伊的心里是淡淡地甜。当男主人公接到命令赶赴战场，当女主人公再次与罗伊于火车站相遇时，玛拉的心里又有着挥之不去的浓浓忧伤。
幸运物的运用恰到好处，是贯穿始终的一条主线。第一次是在开头，罗伊即将赶赴战场，幸运物让他睹物思人，引出了这个故事。第三次是在罗伊带玛拉回庄园后，在自己的家中，罗伊说要交给玛拉，因为那是送给玛拉最珍贵的礼物。罗伊的热情、坚决让心存愧疚的玛拉倍受刺激。第五次是在故事的结尾，当玛拉不顾一切的冲向疾驰而来的汽车而遭遇不幸后，罗伊在蓝桥上抚摸着幸运物，此时的情绪复杂而纷乱。从罗伊忧郁的眼神中不难读出对战争与感情的无奈和悲伤。
玛拉的感情杯具究竟就应归罪与什么?是人类战争的冷酷?是家族荣誉的沉重?还是世态炎凉的无情?见仁见智，或者兼而有之。
影片的结尾，当倒数第二个镜头给出罗伊的忧郁眼神时，我想，他的心里除了淡淡的甜蜜回忆之外，更多的是失去爱人之后的凄婉与悲伤。《魂断蓝桥》虽然走的是好莱坞的大众路线，但是它的杯具结尾的确是它区别于其他好莱坞电影的重要标志，使得它在某种程度上迎合了东方人的审美观念，在东方观众的心目中留下了难以磨灭的印象。
看电影魂断蓝桥观后感及影评500字
篇17：观看电视剧《新世界》观后感影评500字
我觉得这个故事真的是超级萌了，然后就去翻她的有讲李政宰的第一条微博，就是看了《新世界》然后果断入坑!
这部电影还真是挺特别的，不像我之前看过的任何一部警匪或者黑帮片，大家的评论都是是韩国版的《无间道》但是我没看过《无间道》所以不做关于这个的点评。
这个电影的故事大概就是在黑道企业卧底了十年的警察因警察太不地道，加上种.种时机所以最后叛变的事。
这里面我最喜欢的其实是丁青，他出场时就是特别不正经，特别痞，但是又对兄弟特别好，虽然气，但是不会打兄弟，而把气撒在小弟身上，本来以为他是被惯坏的公子哥，结果看最后不是，特别搞笑的就是他喜欢去买一些高仿产品送给李子成，然而每次李子成都能识出真假。这个安排也是和最后他送给李子成的表有点呼应吧，我看到在办公室李子成把表带在手上的时候就有点想哭的冲动。
丁青明明已经调查出来李子成是卧底了，最后还给李子成一个活下来的机会，没想到警察就利用这个时机借刀杀人让丁青受重伤。他是一个明明白白的人，在医院和李子成单独待在一起的时候突然呼吸不畅，李子成想要给他待面罩，他说了句:如果我真的活着，你有没有想过你该怎么办?所有都没有明着说，但就是都懂，然后说了句:心不够狠。
其实我觉得李子成最后会背叛都是警察把他逼的太紧了。卧底十年，还在他身边安插监视他的人，每次都给他说是最后一个任务，逼的老婆因为压力过大都流产了还不放过他，再加上警察杀了他的兄弟。过河拆桥真的是必然选择了。韩国电影就是这点好，没有审核，什么都敢拍。如果是中国的电影，我觉得它连面世的可能都没有，因为这个带着讽刺警察的味道。但也没有黑帮片那种血腥，就是特别现实，看的让人特别憋屈。整部片子两个多小时，话其实没有特别多，很多时间都用在气氛的营造和一些人物的塑造上了，就比如李子成和宋智孝演的围棋老师之间，李子成和与他接头的警察之间，见面之前穿插一些片段或者一些回忆，或者一些同时空发生的事，看官自然都懂，无需多语。
最后的最后，李子成死了兄弟，死了儿子，死了围棋老师，杀掉了所有知道他是警察的人，毁了所有他是警察的证据，同时也做掉了所有觊觎那个帮派老大位置的人，自己坐上了顶楼，抽着烟。享受着无边的孤独的新世界。
本片的结尾是一段李子成和丁青的往事，在他们都是愣头青的时候，相互信任一起打拼的时候，若要我理解的话，我宁愿将其理解为双男主的兄弟情相关讽刺警察的电影。
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