下面是小编给大家带来白蛇传的观后感1500字,本文共20篇,一起来阅读吧,希望对您有所帮助。

篇1:白蛇传的观后感1500字
众所周知,《白蛇传》是在中国流传千年的神话故事,在荧屏,先后就有赵雅芝版的电视剧《新白娘子传奇》和徐克执导,王祖贤和张曼玉参演的《青蛇》,其影视剧和传奇故事一样经典。
近期上映的就有《白蛇传说》,由于请来了李连杰助阵,饰演法海,其导演用心昭然。首先想超越先前早已深入人心的白蛇、青蛇形象有困难,其次导演另辟蹊径想将一个有灵有骨、有血有肉的法海展示给观众,更有可能创造经典。 因为是诠释经典,稍有差池很容易导致观众的口诛笔伐,在该电影公布预告片后就有“特效差、女演员选角不好、剧情很烂”等诸多评论。 其实,在未看之前我对这部戏的观影冲动仅仅限于对李连杰、文章、林峰等演员在戏中表现的期待,对女演员黄圣依、蔡卓妍确实不看好,因为总觉着她们身上缺少那种超凡脱俗的气质。 抛开特技效果不说、抛开演员演技不说,其实新版的《白蛇传说》要说的这个经典故事本身就能给我们很多现实启示。
首先《白蛇传说》也许想告诉我们:穷酸小子在人世间很难得到世俗女子的青睐。
在素素出现之前许仙的感情生活是空白的,大家注意这里的素素是妖不是人!只有妖才能发现许仙的才情,只有妖才愿意给机会让这个凡夫俗子得到一份爱情,也只要妖才愿意走进许仙的生活进而发现他的善良和体贴,当然善良是对外,而体贴是对内的!
也许许仙在女孩子心目中是白马王子,其实以现有主流的择偶标准,他就是一些女孩口中的癞蛤蟆,当然在丈母娘眼中那就是个没出息的主!在此申明:我仅仅想陈述存在的一种事实,言论不带任何褒贬色彩,也并非谴责现有的择偶标准和丈母娘。
《白蛇传说》诠释的第二个真理是:男人碰到心动女孩后智商会急剧下降。
作为有少许法力且有识别妖工具在身的能忍,他能识别远处的蝙蝠妖,却注意不到近在眼前的小青。智商下降带来的直接后果就是思维混乱、辨别能力差,但也有一个好处就是能让你发现原来一本正经的人也有童真可爱的一面。
这一点在许仙身上就表现的更为彻底了,他活在素素给他营造的假象中生活了那么久,并且在发现之后还执迷不悟,他全然忘记了自己当初想做一名医师拯救黎民苍生的伟大抱负,最终反置百姓于水深火热之中。他是可悲的,他死认“孽缘也是缘”这个理;同时他也是幸福的,毕竟素素的爱是发自肺腑的。
《白蛇传说》很直观的给我们阐述了第三个道理:惹怒什么都别惹怒女人。
女人生气了,后果很严重;女人记仇了,那就真得小心了,素素和小青的水满金山就是最好的例证。女人在人们心中往往是弱者的形象,其实有时候她们爆发的能量能摧毁世界。失去理智的女人是最具破坏性的,所以在此号召:男人,就该对女人好点,其实这里有一个潜台词那就是“她好你好大家好”
我在《白蛇传说》里还发现:爱情保鲜离不开谎言。
这不是为某些玩弄别人感情的骗子开脱罪名,这里的谎言仅仅指保鲜爱情的一种常用手段,其目的单纯善良。爱情生活中避免不了会有谎言,琼瑶剧里面的你侬我侬难道全部出自真心?婚礼上的宣誓词难道都能遵照执行?我们应该清醒的明白:爱情中避免不了谎言,我们要做的就是甄别谎言的初衷是出于在乎还是伤害。有时候违心的称赞一句“这衣服穿你身上真好看”就是最甜蜜的谎言,我们也需要,不是吗?
我认为《白说传说》给我们的最大启示是:惊天动地的爱情大多以悲剧收场。
不管是许仙素素组合、梁山伯祝英台组合还是牛郎和织女,都以悲剧收场,我其实挺赞同这种表现手法。因为惊天动地的爱情首先会让众人觉得不安的,会让人觉得你们谈恋爱怎么可以这样掏心掏肺;这样的爱情对他们的爱情是一种挑战,我们都不是按那种恋爱规则玩的。违反了主流游戏规则的一般都不会有什么好结局,也得不到什么祝福。作为权威人士,作为执法者的法海有必要极力反对以维持正常的社会次序,这才是法海极力阻止人妖之恋的根本原因。
最后说一句,主题曲《许诺》蛮好听:等待缘分需要千万年,爱一个人就在一瞬间。谁说不是呢?
篇2:白蛇传的观后感1500字
许仙的形象则直接来源于田汉《白蛇传》。小青的形象,则延续了自方成培《雷峰塔》以来的小青的形象,没有什么大的改变。全剧第一大“反派”法海的形象,来源于田汉《白蛇传》,并有了丰富和发展(如法海为了制造收白素贞的理由,故意逼白水漫金山等等),遗憾的是,在全剧结束的时候,由于采取了方氏《雷峰塔》的结局,编剧和导演又强行使这一角色的形象回归到旧本(此处指田汉以前的版本)《白蛇传》中法海的形象上了。剧中主要人物的名字,均参照田汉《白蛇传》。 可以说,《新白娘子传奇》是对几千年来流传的《白蛇传》故事的一个总结,这是《新白娘子传奇》之所以如此大受欢迎的一个原因。
这一总结,顺应了时代发展的要求,满足了大众对《白蛇传》故事发展的期望,尽管这种总结在有些方面并不是很恰当。 《新白娘子传奇》之所以成功,主要有以下几个原因:一是此剧之前拍摄的几部电影或电视剧版的《白蛇传》故事,其成功或失败的经历,给《新白娘子传奇》的拍摄提供了可供参照的宝贵经验;二是《新白娘子传奇》的编剧尊重历史,基本上保留了《白蛇传》故事的原貌,同时又吸收了几个版本的精华,因而更显得丰富多彩、博大精深;三是多种多样的表现形式。在高潮部分穿插“唱”的场面,弥补了单纯动作表演带来的不足,因为有些时候,特别是感情比较激越的时候,“唱”往往比“说”更能表达这种情感。四是演员的演技比较到位,剧中主角(白素贞、许仙、小青)、配角(法海、许姣容、李公甫等)的表演均比较出色,因而无论是白素贞、许仙、小青,还是法海、李公甫、戚宝山等人,形象都比较鲜活,让人们记忆犹新。
《新白娘子传奇》也有自己的固有缺点。比如,将原本白素贞和许仙的真诚相爱,改为白蛇为报牧童救命之恩,故而委身于许仙(牧童的转世),这种因果报应的思想,分明是一种落后的于时代的观念,也降低了《白蛇传》故事原有的反抗封建制度、追求自由爱情的社会历史意义。另外,《新白娘子传奇》的结尾采用的方成培《雷峰塔》的结尾,其缺点同方氏《雷峰塔》是一样的,上文已经论及,此处不再赘述。全剧还保留一些宿命论的思想,人物形象也有些前后不一致的地方。 瑕不掩瑜,《新白娘子传奇》的这些缺点,决掩盖不了它的艺术成就,人们对它的喜爱就是最好的明证。而且,这些缺点也为我们以后改编《白蛇传》故事留下了发展和超越的空间。
《新白娘子传奇》之后,又陆续有几部有关白蛇的电视剧问世。如1995年刘秋莲版电视剧《白蛇后传之人间有爱》(这是新加坡拍的白蛇传续集,主要讲半蛇半人的许士林的故事)、台湾杨佩佩工作室有限公司出品的《青蛇与白蛇》(赖义璋执导,李铭顺、范文芳、张玉晔、焦恩俊主演)。这两部《白蛇传》的影响不大。 ,又是一个比较热闹的年份。央视年度大戏《白蛇传》于5月1日在中央八套黄金时间播出(刘涛、潘粤明、陈紫函、刘小峰主演)。
新版《白蛇传》同《新白娘子传奇》相比,改动比较大,除了基本情节还保持之外,支撑情节可以说都被重新设计了一遍,增加了许多感情戏,还增加了“三角恋”。这一版的《白蛇传》争议比较大,有人赞成,有人反对,两派几乎势均力敌。 个人以为,新版《白蛇传》从整体上讲是不成功的,不过,也有不少可圈可点的地方。比如说,新版《白蛇传》就果断舍弃了旧版(指《新白娘子传奇》)中“报恩相许”的情节,改为二人因互相倾慕而相爱。再如,新版《白蛇传》的结局的设置,抛弃了旧版大团圆的结局,采用了悲剧式的结局:白素贞被压于雷峰塔下,许仙出家。这样的设置,加强了《白蛇传》的悲剧意义。这些,都是新版胜过旧版的地方。
新版《白蛇传》的失败,一方面在于编剧和导演过分强调了自己所谓的“感情”,以现代人的爱情观念去塑造古人,很难让人产生共鸣。如,为了证明许仙和白娘子感情的稳固,故意在剧中增加了“第三者”——捕蛇女连翘,全剧因此而横生波折;更离谱的是,居然让出家人法海也爱上了白素
贞,而法海是因为嫉妒许仙才执意要收白娘子,小青也爱上了法海,整个故事一味纠缠在离谱的感情纠葛上,忽略了感情之外的其它成分。另一方面在于它忽视了《白蛇传》故事产生的基础和历史意义。新版《白蛇传》的编剧冯媛说:“法海为什么要破坏白素贞与许仙的爱情,原来只说是为了降妖伏魔,特别牵强,所以《白蛇传》里就给了法海一个理由:嫉妒———他爱上了白素贞。”“法海破坏白素贞与许仙的爱情是为了降妖伏魔,特别牵强”!编剧对《白蛇传》千年流传的历史意义的认识竟然这么浅薄!这恰恰说明了他们忽视了《白蛇传》故事产生、流传、发展的历史过程,一味追求与众不同,结果改编得不伦不类,令人大跌眼镜。新版《白蛇传》的失败,值得深思。
篇3:白蛇传的观后感1500字
今天坐公交车路过菜菜以前的家,因为整个人看完电影之后很困。我心想,就算他从天而降到我面前,我也完全不会顾忌我的个人形象好不好看了。因为那个时候,我只想睡觉,只想休息。
所以,所有情感果然是吃喝拉撒满足之后才能追求的精神境界。
在困和好形象获得爱情面前,我毫不犹豫选择了解决自己的困。
今天看了白蛇传,小时候看白蛇传,觉得白娘子的爱情可歌可泣,愿意为爱人水漫金山,触犯天条,为了再续前缘不顾法条,宁可被雷峰塔关一千年也无怨无悔。小时候只觉得爱情很伟大,心里想的是如果能拥有那样的爱情也是值得的。
成年后再看白蛇传·情,只是替白娘子不值。千年前的随手救命也许只是无心之举,并非有所求回报,退一万步讲——许仙也没想到自己救的蛇愿意修炼成人成为他夫人,而白娘子为许仙求仙草,斗法海,愿意关在雷峰塔下,许仙呢,法海说出白娘子是蛇的时候,他还是心中有疑惑,还是跟法海去了金山寺。在自己被困在法海的阵之中,表现出柔弱的样子,撞到了屏障也就此作罢。但凡阳刚一点,法海来告诉许仙夫人是蛇,就应该硬气一点,她是蛇又如何?这是我们家的家事,容得到外人来放肆。一点都不霸气。我反而喜欢纣王,封神榜的最后,纣王拥抱着妲己,笑着说,寡人知道你是狐狸。可是还是宠爱,并不见外。力排众议,面对群臣进谏毒妇妖妇,也要护自己的女人周全。许仙一直弱弱等着夫人上刀山下火海,让我觉得这男人着实没有什么可爱的地方。
我长大之后,突然觉得法海并不是坏人,他也不是拆散爱侣的凶手,只是国有国法,家有家规,人和妖都能一起,世界还不乱套。我觉得对于法师的本质工作他的确是兢兢业业,未敢有半点懈怠。自己搞不定的事就去请求自己的上司。可谓职场努力工作第一人。
小青其实也不是不懂情爱,面对姐姐受委屈,她第一个站出来维护,面对姐姐的执迷,她好言相劝,她像极了劝闺蜜离开渣男,闺蜜陷入爱情无法自拔时候气急败坏的妹子。我想每个妹子都会遇到这样的一个闺蜜,你觉得闺蜜的男朋友有些不太行,你是发自内心希望闺蜜快乐,劝闺蜜远离渣男,但是却又一次次看见闺蜜重回火坑。闺蜜还告诉你,不管他怎么样,我觉得值得。此时,心里无数只羊驼呼啸而过。
我的爱情观发生了如此大的变化,小时候只向往轰轰烈烈的爱着,及时上刀山下火海关镇妖塔下,也无怨无悔,甘之如饴。白蛇传这部作品表达的对于爱情的真挚和至死不渝说出了无数渴望真爱,渴望为心爱之人付出一切的决心。也是我曾经认为爱情最美的样子——无怨无悔,毫无保留,即使不被天道所容,也依然执迷不悟。
是啊,爱情就是一场执迷。旁人觉得傻,自己却爱的真,爱的深,爱的不惧任何风雨。
而长大后的爱情——也许更成熟。随着时代的进步和经济的发展,为爱付出一切似乎不是生活的唯一追求。我虽然是个女性,但是我也有英雄梦,我也渴望自己成为一个在自己的战场上奋力拼搏厮杀的人。所以当白娘子放弃千年修仙准备变成人只羡鸳鸯不羡仙时,我是发自内心为她觉得可惜。毕竟能跟法海斗几回合,也勉强算个人物。还逼得法海请领导......
“姐姐,你不要自己的修为了么?”,不值当啊。我从没想过儿时守在电视机前的我,看着白娘子传奇长大的我,儿时最大的愿望是谈一场轰轰烈烈的爱情的我,此刻再看白娘子传奇,内心拥有了别的梦。关于事业的梦,关于人生的梦,没有许仙也依然灿烂的梦。被救了一命也无须以身相许的梦。
总的来说,白蛇传还是值得一看的中国故事。在爱情里,可以像白素贞一样无怨无悔,付出一切。但是请一定要擦亮眼睛找个好人喔。许仙虽然不那么man,但人还不错。
篇4:《白蛇传》观后感
《白蛇传》观后感
过去的我并不喜欢京剧,但是就在那一刻,我突然发现自己已经被它深深地吸引了,具体的理由却说不上来,或许是因为江南,或许是因为戏曲, 又或许是因为《白蛇传》。
《白蛇传》就是对白素贞生命轨迹的记载,她虽然不是真实的历史人物,但是她却已经成为江南乃至整个中华民族人格结构的一部分,她的传说不是神话,而是民间大众心中的历史,是中国人的精神疆域一种更宏大的切实存在。多少年来,她的故事经历了不少演变,从恶到善,从贬到褒,从民间传说到戏曲,从戏曲到电视剧,白素贞的形象一直保持了一致性,人们也对她寄予了深切的同情。正如余秋雨先生所说:“她是妖,又是仙,但成妖成仙都不心甘。她的理想最平凡也最灿烂:只愿做一个普普通通的人。”(《文化苦旅·西湖梦》)然而,做人不易,天地不容,她也注定做不了人。白素贞来到人间首先是为了报恩,但是当她品尝到做人的滋味之后,就再也难以割舍那段情缘,那种人性的快乐,于是她死死抓住了许仙作为她的恋眷。
许仙也许可以算作是白素贞悲剧的一个重要缔造者,他是一个人,但是他却并不真正懂得人的高贵,更加没有一颗包容万物,接纳众生的心。正所谓“百无一用是书生”,我在许仙身上才真正感受到这句话的真义,书生的无用就在于他们的迂腐、保守和天真。而且,《白蛇传》中白素贞的执著与许仙的软弱形成了强烈的'对比,更表现了积极的女性主义思想,对封建社会的男权意识进行了讽刺和批判。这也是《白蛇传》的现代性表现之一。
《白蛇传》之所以能够被大多数民众所喜爱,正是因为它不仅昭示了人之为人的高贵,而且揭示了人的高贵就在于人间有爱长存,《白蛇传》是戏曲界的一朵艺术奇葩,我很庆幸的是我一睹了它的全貌。西湖见证了一段千古奇恋,只有体会了这段情,才能更好的体会西湖之美。一阵阴雨,一面湖水,一段断桥,一池荷花,一叶扁舟,一柄破伞,一介书生,一袭白影,一场感人至深的情,也创写了一段很好的京剧片段。
篇5:白蛇传观后感
白蛇传观后感
刚看了电影《白蛇传说》。怪感人的,特景不错。台词搞笑。剧情也很另类。法海也给人一种不同的感觉,看了会觉得,同样的故事,不同的感触,拍出了新鲜感!真情所致,法海没有想象中的那么坏。能忍和尚却是本剧的一大亮点,很可爱·很逗趣,幽默。搞笑。那个能忍,实在是太有意思了,对白很有意思~~!哎船上的对白真是笑死我了。
一段很完美的对话,那就是法海对白蛇说:爱他就不要让他流泪!感觉这事儿吧,还是不能太执着,白蛇就是因为太执着才把她和许仙之间的希望给逼到绝忘了。如果是真爱,不要让对方为你流太多泪,爱,伤不起!
特技真的不错。最后一段戏特技真的很好!如法海是如来神掌,白蛇·青蛇的万剑,特技太精彩了。场面巨大。水漫金山一场堪比美国灾难大片。有的一拼。哈哈!
法海是个好人,许仙是好人,能忍是好妖,
最后素素将要被雷峰塔压住的时候和许仙最后诀别时的情景真的很催泪!我承认最后我没HOLD住哭!
唉!看的`我,想哭,哭的我也是稀里哗啦的,这个厅里的人有几个都哭出来了,说实话我也是很感动!这个片子可以逗得你记不得笑了好多次,也可以让你忘记你到底哭了好多回!全半段搞笑,后半段感人!看了白蛇传说,让我更加坚定的相信爱情是至死不渝的。但是现实又是残酷的!纠结啊!爱慕,嫉妒,恨!写得挺入情生活在幻想中的孩纸,你伤不起啊难道你伤的起小男孩就是感情丰富啊,呵呵,象我好象笑倒蛮好笑,哭么好象没哭。[发帖际遇]:世界有爱今天去健身房锻炼,花了5点威望.问世间情为何物?不过是一个塔里一个塔外!
篇6:白蛇传观后感
关于白蛇传观后感
听过一句话:能给人带来共鸣的歌,就是好歌
套用这句话:能给人带来共鸣的电影,就是好电影
同期上映的魔幻爱情片有二部
一部是《画壁》
一部是《白蛇传》
我看过《画皮》感动的稀里哗啦
通过这部片子,我开始期待陈嘉上导演的新片
终于等来了《画壁》说是《画皮》的姐妹片
可是看完后,好失望,节奏太慢,没什么起伏
不但没有感动的感觉,反而觉得:这里的爱情桥段好假
特效也不大气
可是我一个朋友说:不是吧,我看了二遍,哭了二遍
这就叫做共鸣,我对《画壁》里的情感没有共鸣,所以觉得不好看
而今天下午看的《白蛇传》
却让我感觉,非常好看!
特效做的很棒,很大气
从头到尾的特效呀
尤其是最后水漫金山的水
好象在看美国的灾难大片
而且整个画面也很美,感情也很单纯
节奏快,没有拖拖拉拉的情节
看到最后,又是感动的稀里哗啦的,而且比任何一次的电影都要感动
关了电视,却还在哭
听说这部片子在国外,是票房榜第一名
最能触动我的是
许仙看到白蛇原形,拿法刀刺了一下,白蛇转身看着他,慢慢的眼睛流出泪来
被最爱的人伤害,真是身痛心也痛,我能体会
许仙知道他刺的白蛇就是娘子,呆呆的'坐在地上很久很久,他不是后怕怎么我的娘子是白蛇,他的心里想着,我一定要救娘子
在知道了所爱的人的缺点后,仍然去爱,真没有几个能做到,很羡慕素素选对了人,如果我是素素也会和她一样,死而无憾了~
素素被许仙的刀刺伤后,躺在小青的怀里,眼看就要死了,小青流着泪说:我们这次来错了
素素却说:没来错,我爱过了,白蛇传观后感,观后感《白蛇传观后感》。。。
的确,全身心的付出过,没有遗憾了
许仙为了救素素,不要命的偷偷到雷峰塔里取仙草
这个,我也感动,因为素素的付出是值得的,许仙回报了十分的爱
素素吃了仙草后,不但活过来了而且法力大增
来金山寺找法海要许仙,最后不敌法海被压在雷峰塔下,素素向菩萨肯求见许仙一面
可是许仙已经不记得素素了,素素对许仙说:没关系,泪让我来流。。。
爱人是痛苦的,被爱是幸福的~~付出多的一方,注定承受的痛苦就要多些,只能认命!
其实我觉得,许仙和素素的结局是个不错的结局
他们在最爱的时候分开了,这个感觉会放在心里一辈子
如果许仙和素素生活在一起,不一定会一直爱对方
文章在裸婚时代说过一句话:细节打败爱情~~
生活久了,再爱,也抵不过生活的磨合,也不一定能一辈子
我现在明白了为什么《失恋33天》能成为电影界的传奇
就是因为共鸣的人太多了,每个人都会失恋
而且,每时每刻失恋的人都比热恋的人要多
世上幸福的人,还是少呀!~
呵呵
看来以后投资方一定要认准了目标人群
如果群体大,就能大卖!
篇7:白蛇传观后感
聊斋志异里有很多鬼怪神妖与人相恋的故事,有的美好,有的惨然。
电影改编自民间传说,白素贞和许仙的故事,家喻户晓。各种版本演绎,各种精妙和独到。这一版不是最好的,也不是最差的。电影比较整体,黄梅调也好听,角也是名角,有多少人是冲着林黛看的?
不怎么喜欢前半段的许仙,就人格来讲,白娘娘比许仙更独立。男子患不自立,何患乎贫!许仙怯懦、猜忌、不达。像《葛巾》里的常大用,与葛巾情好,结婚生子,旦夕相处,还心生猜忌,最终妻走子离。以花当夫人,况真能解花语?许仙面对天仙似的白娘娘,真的能懂她?
牡丹花娘子也太绝情,倏尔而走,决绝刚烈。还是白素贞千年修为高,了悟世间男子真性情,懂得包容忍让,能感化许仙,以致两人生死不离。把之前的猜忌当磨合吧,就像夫妻间地位权利的斗嘴一样。妖毕竟是妖,以色惑人,人不畏其首而畏其尾。白素贞自知自己法术再高,也难成人。难以想象,午夜梦回辗转一视,竟与一条大白蛇同塌而卧,该是有多骇人!
男女相处的恒久之道,就是要彼此深化对方的优点为发光点,淡化缺点,包容和宽恕。凡人无法改变自己人性上的疮疤,只能尽量维护和修补人与人之间的嫌隙和裂缝。
电影结局不是“聚必有散,故是常也”这样冰冷消极的客观收尾,世俗不容的爱情,唯以死后做鬼再相会。也算圆满。
篇8:白蛇传观后感
白蛇传的主要内容是:白素贞和小青她们是千年修练过的蛇精,清明时节偷偷地溜到人间游玩一下,不巧天下起了大雨,正在她们无处躲藏的时候,许仙出现了,从此她们变成了好朋友。白素贞也发现许仙就是当年救过她的那个小男孩。为了报答许仙,白素贞就和许仙就结为夫妻成为一家了。她们开了一间药铺起名叫“保和堂”。为穷人们看病。白素贞来看病,许仙来配药,小青来煎药。日子过得很快乐。这时候和尚法海路过这里看见了白素贞和小青,认出了她们是蛇妖,便一心想收回白素贞和小青。法海就把许仙骗到了金山寺里,白素贞和小青为救许仙,一起水漫金山。最后白素贞被法海压倒了雷锋塔下。小青为了救姐姐苦练剑法,功力大增。打败了法海救出了白素贞。一家人过上了幸福的日子。
我常常想为什么法海一定认为蛇精就是邪恶的呢?世界上的妖精也分善良和邪恶啊?还有许多的妖精是善良的呢,比如说:宁愿化作泡沫的小人鱼、善于除妖的孙悟空、勇于冒险救人的彼作文s潘……而我们的白娘子为百姓做了那么多好事,不也是善良的吗?
白素贞,她在和许仙开药店为人治病,救死扶伤,力所能及的做了许多善事,从这事可以看出她是善良的,你会说为什么她会做出水漫金山的举动,是不是她很自私呢?其实只是她对许仙的爱太浓厚了,才做出水漫金山的举动,这其实也能体现他们俩的真爱;许仙,他既善良又大度,没有因为是和蛇精生活而远离白素贞,他知道妻子是妖怪后反而觉得她更可贵;法海,他本质也是善良的,只是太固执了,他想杀掉白素贞只是因为在他的角度看来蛇精一定是坏的,但他并没有看见她救死扶伤的时候,当他真正的意识到了白素贞是怎样的人时,也就打消杀掉白素贞这个念头了。
他们其实每一个人都很善良,但他们只站在自己的角度去看待人或事物,往往忽视了事物的本质。反过来看,其实我们大部分人和他们一样,都是站在自己了立场固执的去看这个世界,提醒我们应该多角度去思考问题,更包容这个世界。
篇9:京剧《白蛇传》观后感
《白蛇传》作为家喻户晓的故事,曾被改编成多个版本,除了大家熟悉的电影、电视剧外,几乎所有剧种都对《白蛇传》进行过改编,包括木偶戏、皮影戏等,京剧版则是最具特色的,融合了文武开打,唱做并重,非常受观众的喜爱。
非常有幸能在北京长安大戏院看了由北京京剧院青年演员展演的京剧《白蛇传》,演员们精湛的演技丝毫不输前辈,大有江山代有人才出,各领风骚数百年的趋势,演员不仅有高颜值的外在条件,更有超强的内在功底,扎扎实实稳扎稳打,在舞台上游刃有余,刚柔并济,把角色塑造的十分鲜活有灵气。
其中,我非常欣赏小青的扮演者张淼,从头到尾表演细致而有变化,将小青的灵动和情绪波动大表现得淋漓精致,扎实的功底在水斗中表现得出场出色,观众反响热烈。
演出两个半小时,演员丝毫没有展现出疲态,时刻保持状态,全身心的投入,让角色成了有血有肉的生命,非常受教。
演出结束后到了后台无意中听到了演员们的谈话,表演中的不足之处,需要改进之处进行讨论,自我反思,平常心又虚心倾听他人意见,令我心生敬畏。
唱词中“最爱西湖三月天,斜风细雨送游船,十世修来同船渡,百世修来共枕眠”,“雨过天晴湖山如洗,春风暖暖拂罗衣”,“释门中积善根功德无量,对众生应同怀慈心柔肠。可怜我七月胎就要生养,恳求你发慈悲还我许郎”等。句句经典,句句动人,就连外国友人都忍不住叫好。
京剧版的《白蛇传》唱词流畅优美,戏中还有对双剑、走旋子、大开打等戏曲特技,让人看得眼花缭乱,不仅让观众在观看的过程中体会传统神话故事所带来的感动,也让大家对京剧的技艺有了更加了解。
篇10:京剧《白蛇传》观后感
作为一名青年观众,有幸在梅兰芳大剧院观看了一场精彩的京剧《白蛇传》。这是我人生中第一次在剧场里欣赏京剧这门国粹艺术,深受震撼颇有感触,因此不禁想一畅胸怀,谈谈自己的观剧感想和一点体会。
一、此场演出亮点纷呈
1、演员在戏台上的表演十分投入,声情并茂入戏很深,感染力很强,给观众很强烈的带入感,让在场的观众心潮澎湃激动不已。具体表现在演出中有些对白是演员的临场发挥,根据剧情的需要自然而然的说出,虽然和字幕有些出入但是这种临场发挥的效果让人十分满意。
2、演出中演员的肢体语言十分到位,一些场景在没有道具的情况下体现的惟妙惟肖,很是生动形象,让在场的观众赞叹不已。具体表现在许仙与白素贞小青在西湖首次相遇遇到大雨一起乘船的桥段,虽然没有船这个道具但是演员通过肢体语言很好的表现了上船、乘船、下船时的情景,演的十分到位,给观众留下了很深的印象。除此之外在许仙逃出金山寺与白素贞小青相见的桥段中,肢体语言表现的`也十分到位,许仙的悔不当初、白素贞对许仙的又怨又恨又不舍、小青对许仙的愤怒都淋漓尽致的表现出来,尤其当许仙给白素贞下跪白素贞扶他起来的桥段,两人相对互相抽泣的情景表现的更是生动,让人印象深刻。
3、戏中对白设计贴近大众,很“接地气”,不会让人觉得太文绉绉而拒人千里,虽然演的是古装戏但是没有距离感,让观众容易欣赏。并且尤为难得的是对于尺度的把握又没有过于现代,毕竟这是古装戏要符合当时的时代和文化背景,分寸拿捏确实是恰到好处。
4、演出服装设计精美华丽,每一章演员出场的服装都有所不同,带给观众新鲜感的同时赋予美的享受。同时演出道具设计精美巧妙,配合服装相得益彰。并且在武戏的章节对道具的使用也很恰到好处,当然这也是和演员的演出功底密不可分,例如在白素贞在金山寺与神将对打的武戏中,两人手握红缨枪攻守互换的桥段,两人手中长枪相互击打的声音铿锵有力,这种兵器相互击打的声音真实且富有临场感,让观众觉得演员们是在真刀真枪的对打而不是单纯的演戏做做样子,这让在场的观众大呼过瘾,心潮澎湃。
二、几点个人拙见
1、舞台布景略显陈旧,和演员服装道具相比有些差距,如能加以改善则显得更加协调统一。
2、提字器在演出的过程中有些情况下字幕跟不上演员的戏词和对白,等字幕出现时演员已经在唱下一句戏词,让观众有些跟不上演员演唱的节奏。
3、在观众视角舞台右侧负责现场奏乐的区域,戏台大幕收起时偶尔会碰到舞台右侧的演奏人员,需要演奏人员手动协助收起大幕,是否会影响演奏人员的演奏。
4、在武戏的一些细节中,在白素贞盗仙草的桥段,白素贞与鹿童交手时,鹿童不敌白素贞,手中兵器被白素贞击落,此时白素贞用脚两次才把兵器勾起还给鹿童,不禁让观众莞尔。
《白蛇传》的演出精彩纷呈,观众的掌声、叫好声贯穿整场演出,这是对演员们精彩表演最充分的肯定,体现了观众对这次《白蛇传》复排重现首场演出的高度认可。演出结束后我遇到了这样的一幕,一位家长带着小女儿正要往外走,在下楼梯的时候小女孩的爸爸问他女儿:“这场《白蛇传》好不好看呀?”小女孩大声的回答道“好看!”爸爸又问:“以后想不想再来看京剧呀?”“嗯,想!”
听到这儿我会心的笑了,同时也倍感欣慰,这场演出不仅仅是精彩的表演,更是一种影响和传承。演出中青年演员把从老一辈京剧艺术家身上学到的技艺与精髓通过戏台淋漓尽致的展现了出来,从他们的身上仿佛可以看到老一辈京剧艺术家当年的风采,在继承经典的同时让传统京剧艺术的精髓在他们身上又焕发出新的光芒。
与此同时,他们的精彩演出也深深的影响了在场的每一个青年人和祖国的下一代,在他们的心灵里种下了京剧的种子,待到种子长成参天大树,京剧文化又将枝繁叶茂代代相传。这场精彩的演出让人印象深刻,国粹京剧的魅力正影响着一代又一代的人们,京剧的魅力正是在这种影响和传承中不断发扬光大。
在此对付佳、张兵等演员精彩的演出表示感谢,感谢你们为观众呈现出一场精彩绝伦的京剧《白蛇传》。同时表达对杜近芳、叶少兰这两位艺术指导老师的感谢,感谢你们为京剧《白蛇传》复排重现做出的不懈努力,在此向两位京剧艺术家致以崇高的敬意。
篇11:京剧《白蛇传》观后感
近日,在上海图书馆观看了拍摄于,由京剧程派艺术第三代传人、著名表演艺术家张火丁女士主演的京剧电影《白蛇传》的视频播放,接受了一次为时两个多钟头的传统文化熏陶,并被演员精湛的表演和精美的京剧艺术形式所深深吸引与打动。这是一部有传承、有创新的作品。
《白蛇传》的故事在我国可谓是家喻户晓,它与“牛郎与织女”、“孟姜女哭长城”、“梁山伯与祝英台”并称为中国四大民间传说,广为流传。“白蛇传”故事的影响力之所以较大,还与现代文化巨匠——鲁迅先生有关,他曾在1924年发表过一篇杂文《论雷峰塔的倒掉》,给予故事中的主人公白娘子白素贞(受压迫者代表)极大的同情,同时也对施以佛法将其压在雷峰塔下的法海和尚(压迫者代表)表示了厌恶与谴责,并以雷峰塔的倒掉寓意被压迫者终将获得解放,文章还借法海最终被禁锢于螃蟹腹中的故事,得出压迫者绝无好下场的结论,给这段民间传说赋予了反抗封建压迫的新含义,并蕴含着对美好社会及生活的向往。
这部京剧电影《白蛇传》,是根据剧作家田汉先生(也是《中华人民共和国国歌》的词作者)创作的,有关这一题材的第二个剧本展开剧情的:包括借伞相识、婚后惊变、盗草救夫、索夫水斗(水漫金山)、断桥再聚、合钵痛别、塔倒团圆等桥段,配以表演者感情丰富、细腻的唱段和情真意切的动作(身段)表情,加上优美的舞台美术设计烘托,能够引观者入戏,与剧中人物同喜同悲。
可能是上了岁数,比较容易动感情的原因,在观看过程中自己情绪几度有所起浮,即为许仙的懦弱和抵制蛊惑能力不足而遗憾;更为白素贞的忠贞不渝和奋不顾身而感动;也为爱憎分明、嫉恶如仇的小青而感到痛快……特别是白素贞即将入钵,与许仙和幼儿告别前的那一大段唱,表达了亲人之间生离死别的难舍情怀,真的是催人泪下,让人难以自制。
好在电影结尾出现了“雷峰塔轰然倒塌,白娘子重现人间,她与许仙和小青在西湖边断桥处再度重逢”的画面,为这一悲剧性的故事增添了一丝暖意,不仅契合了鲁迅先生那篇文章所表达的意愿,也满足了大多数老百姓祈盼家庭团圆的念想。
原本在田汉创作的第一个剧本《金钵记》中,最后还有“祭塔相会”的桥段。写的是若干年后,许仙与白素贞生下的儿子许仕林长大成人,他前来塔前祭拜母亲,进而感动上苍,让白娘子出塔,母子得以相见……显然,这一情节,远没有现在的结尾情节来的紧凑和感人。
这部京剧电影各方面表现的都很完美。无论是情景切换、人物表情及动作的细节演示,还是环境渲染等环节,电影镜头的运用十分贴切和到位,把京剧表演艺术的精髓演绎的细致入微,让观众看到了与剧场舞台演出时的不同效果。
同时,也放大了电影艺术与戏曲舞台表演艺术的差异性,比如同样是白素贞入钵前与亲人悲痛离别的那场戏,舞台表演讲究的是唱工和做功,必须严格按照戏剧程式化要求,做到一板一眼,唱腔和动作到位即可,而电影则要求演员的表情,特别是面部细微变化也要能够按照剧情变化体现出来,特别是当一些特写镜头运用时,演员要倍加注意。
有些遗憾的是,在电影里看到,当白娘子悲痛欲绝地与丈夫和幼儿告白,此时出现许仙面部的一个特写镜头竟显得有些木讷、平淡,没能表现出即将失去自己妻子的那种痛彻心肺的悲伤感觉(在舞台表演时或许观众看不清),这可能是受戏曲程式化所限,扮演者不得随意改变而为之吧。从电影镜头里看,确实让人觉得此时的许仙有些游离在现场那种悲悯的氛围之外,没有体现出呼应、烘托的表演效果。
瑕不掩瑜。不管怎样讲,这部京剧电影拍的还是十分成功,尤其是它用镜头全方位记录了“白蛇传”这一优秀传统文化成果,也使得京剧艺术得以更加普及与传播,值得赞扬与肯定。
篇12:白蛇传观后感300字
我和毛主席的外号一样,也最敬佩里面的那位小青,虽然她是一条青蛇。当然了
她的姐姐白娘子也不例外,白娘子也是一条白蛇。
小青是我最敬佩的一位人。虽然她没有她的姐姐白娘子那样厉害,但我还是喜欢她的那种精神——顽强执着,不屈不挠。做任何一件事都非常勇敢,不退缩,不软弱。勇于奉献的那种精神。
她经常为了一件小事而吵嘴,但事后又忘了。她并不为了这一件小事而和她姐姐吵嘴但不生气。
记得里面有一段是这样的:因为那天她们看见有一个村子里的村民渴得就快要死了。她们就想尽办法治,最后治好了。她们感到很奇怪为什么这个村子,天庭不给降一滴雨,她们感到很气愤,就到天庭去说理,结果没说成。她们又到南海去借令水牌,但是借成了也下了雨,却好心办坏事,结果造成了“天雨灾”。后来经过即时救过,好了。
她们的奉献有时会造成灾祸,但是她们不是有意的。白娘子也有着小青那种精神,但有一点不同:白娘子做任何一件事都会想一想,该不该做。但是小青却不一样。
篇13:京剧白蛇传观后感
由京剧程派艺术第三代传人、著名表演艺术家张火丁女士主演的京剧电影《白蛇传》的视频播放,接受了一次为时两个多钟头的传统文化熏陶,并被演员精湛的表演和精美的京剧艺术形式所深深吸引与打动。这是一部有传承、有创新的作品。
《白蛇传》的故事在我国可谓是家喻户晓,它与“牛郎与织女”、“孟姜女哭长城”、“梁山伯与祝英台”并称为中国四大民间传说,广为流传。“白蛇传”故事的影响力之所以较大,还与现代文化巨匠——鲁迅先生有关,他曾在1924年发表过一篇杂文《论雷峰塔的倒掉》,给予故事中的主人公白娘子白素贞(受压迫者代表)极大的同情,同时也对施以佛法将其压在雷峰塔下的法海和尚(压迫者代表)表示了厌恶与谴责,并以雷峰塔的倒掉寓意被压迫者终将获得解放,文章还借法海最终被禁锢于螃蟹腹中的故事,得出压迫者绝无好下场的结论,给这段民间传说赋予了反抗封建压迫的新含义,并蕴含着对美好社会及生活的向往。
这部京剧电影《白蛇传》,是根据剧作家田汉先生(也是《中华人民共和国国歌》的词作者)创作的,有关这一题材的第二个剧本展开剧情的:包括借伞相识、婚后惊变、盗草救夫、索夫水斗(水漫金山)、断桥再聚、合钵痛别、塔倒团圆等桥段,配以表演者感情丰富、细腻的唱段和情真意切的动作(身段)表情,加上优美的舞台美术设计烘托,能够引观者入戏,与剧中人物同喜同悲。
可能是上了岁数,比较容易动感情的原因,在观看过程中自己情绪几度有所起浮,即为许仙的懦弱和抵制蛊惑能力不足而遗憾;更为白素贞的忠贞不渝和奋不顾身而感动;也为爱憎分明、嫉恶如仇的小青而感到痛快……特别是白素贞即将入钵,与许仙和幼儿告别前的那一大段唱,表达了亲人之间生离死别的难舍情怀,真的是催人泪下,让人难以自制。好在电影结尾出现了“雷峰塔轰然倒塌,白娘子重现人间,她与许仙和小青在西湖边断桥处再度重逢”的画面,为这一悲剧性的故事增添了一丝暖意,不仅契合了鲁迅先生那篇文章所表达的意愿,也满足了大多数老百姓祈盼家庭团圆的念想。原本在田汉创作的第一个剧本《金钵记》中,最后还有“祭塔相会”的桥段。写的是若干年后,许仙与白素贞生下的儿子许仕林长大成人,他前来塔前祭拜母亲,进而感动上苍,让白娘子出塔,母子得以相见……显然,这一情节,远没有现在的结尾情节来的紧凑和感人。
这部京剧电影各方面表现的都很完美。无论是情景切换、人物表情及动作的细节演示,还是环境渲染等环节,电影镜头的运用十分贴切和到位,把京剧表演艺术的精髓演绎的细致入微,让观众看到了与剧场舞台演出时的不同效果。同时,也放大了电影艺术与戏曲舞台表演艺术的差异性,比如同样是白素贞入钵前与亲人悲痛离别的那场戏,舞台表演讲究的是唱工和做功,必须严格按照戏剧程式化要求,做到一板一眼,唱腔和动作到位即可,而电影则要求演员的表情,特别是面部细微变化也要能够按照剧情变化体现出来,特别是当一些特写镜头运用时,演员要倍加注意。
有些遗憾的是,在电影里看到,当白娘子悲痛欲绝地与丈夫和幼儿告白,此时出现许仙面部的一个特写镜头竟显得有些木讷、平淡,没能表现出即将失去自己妻子的那种痛彻心肺的悲伤感觉(在舞台表演时或许观众看不清),这可能是受戏曲程式化所限,扮演者不得随意改变而为之吧。从电影镜头里看,确实让人觉得此时的许仙有些游离在现场那种悲悯的氛围之外,没有体现出呼应、烘托的表演效果。
瑕不掩瑜。不管怎样讲,这部京剧电影拍的还是十分成功,尤其是它用镜头全方位记录了“白蛇传”这一优秀传统文化成果,也使得京剧艺术得以更加普及与传播,值得赞扬与肯定。
篇14: 《白蛇传》读后感1100字
《白蛇传》读后感1100字
我叫许仙。曾经是一个想要扫尽天下浊的剑客。
我的剑很独特,它长得很像一把伞。镇上的人很多都觉得我是个傻瓜,把一把破伞当做宝剑。
她不这么觉得。
她说我一定可以成为最厉害的剑客。我经常和她在西湖边玩,偶尔她也会去我家做饭给我吃。然后她会坐船离开。我很喜欢她,可她从不肯告诉我她住在哪,也不让我去找她。
后来镇上的人总是来我家,说我家有蛇,要抓了做药酒。再后来有个和尚找到我,说我身上有妖气。我不信,这年头总有人装神弄鬼骗人银子。我用剑赶走了他。
那天她来找我,却被那和尚拦在了我家门外。那和尚嚷嚷着什么妖孽啊害人啊什么的。有病吧,这么好看的姑娘,你说人家是妖怪?
然后和尚从口袋里拿出了一个碗,对着她照了照,接着就听见旁边有人喊蛇妖啊快跑啊。
啥?哪里有蛇妖啊?我咋没看见。等等!她怎么看起来很痛苦?这臭和尚在害她!
我抄起我的剑,击落了和尚的破碗!那和尚骂道,“你小子被这蛇妖迷惑,若是再执迷不悟我连你一起收了!”
“你有病吧!哪里有蛇妖啊?再胡说八道欺负她,我就对你不客气了!”
“我让你看清楚,她究竟是什么!我佛慈悲,度化万物,佛眼,开!”
我觉得眼睛好痛啊,我忍着痛看了看她,她还是她,我的剑还是剑,这臭和尚怎么变得长得这么奇怪,眼睛像是被剜了去,嘴里还有獠牙!别是个妖怪吧!我得快跑!
我背起她,撒腿就跑。跑到了湖边她的船上。一路上我看到了很多奇怪的事,喜欢背后嚼人舌根子的李婶,嘴巴长了一根癞蛤蟆一样的'舌头。读后感。三番五次偷人东西的矮子张手变得特别大。卖肉缺斤少两的屠户身上多了好多肉疙瘩。可能是我生病了?幻觉?我眼睛很痛,很累,我很快在船上睡着了。
等我醒来,那和尚和她都已经受了很重的伤,和尚在地上喘着粗气,“我已经杀了80个妖怪,只要再杀了你,我就可以成佛了!你迷惑世人,作恶多端,我今天必杀你!”
和尚猛地跃起,举起禅杖砸向她。这混蛋和尚!我一剑刺向那和尚,可还是慢了一步。
她死了。我杀了和尚。
那天,我看到了漫天诸佛,佛说万物皆有因果,善因使万物得而为人,恶因使人沦为妖魔。世间混浊,需要有人为世间指引清明。
可我却没人可以诉说佛告诉了我什么。
我回到镇上,又下雨了,我看着镇上人千奇百怪的样子,撑起了我的剑。
篇15:白蛇传读后感1000字
我叫许仙。曾经是一个想要扫尽天下浊的剑客。
我的剑很独特,它长得很像一把伞。镇上的人很多都觉得我是个傻瓜,把一把破伞当做宝剑。
她不这么觉得。
她说我一定可以成为最厉害的剑客。我经常和她在西湖边玩,偶尔她也会去我家做饭给我吃。然后她会坐船离开。我很喜欢她,可她从不肯告诉我她住在哪,也不让我去找她。
后来镇上的人总是来我家,说我家有蛇,要抓了做药酒。再后来有个和尚找到我,说我身上有妖气。我不信,这年头总有人装神弄鬼骗人银子。我用剑赶走了他。
那天她来找我,却被那和尚拦在了我家门外。那和尚嚷嚷着什么妖孽啊害人啊什么的。有病吧,这么好看的姑娘,你说人家是妖怪?
然后和尚从口袋里拿出了一个碗,对着她照了照,接着就听见旁边有人喊蛇妖啊快跑啊。
啥?哪里有蛇妖啊?我咋没看见。等等!她怎么看起来很痛苦?这臭和尚在害她!
我抄起我的.剑,击落了和尚的破碗!那和尚骂道,“你小子被这蛇妖迷惑,若是再执迷不悟我连你一起收了!”
“你有病吧!哪里有蛇妖啊?再胡说八道欺负她,我就对你不客气了!”
“我让你看清楚,她究竟是什么!我佛慈悲,度化万物,佛眼,开!”
我觉得眼睛好痛啊,我忍着痛看了看她,她还是她,我的剑还是剑,这臭和尚怎么变得长得这么奇怪,眼睛像是被剜了去,嘴里还有獠牙!别是个妖怪吧!我得快跑!
我背起她,撒腿就跑。跑到了湖边她的船上。一路上我看到了很多奇怪的事,喜欢背后嚼人舌根子的李婶,嘴巴长了一根癞蛤蟆一样的舌头。读后感。三番五次偷人东西的矮子张手变得特别大。卖肉缺斤少两的屠户身上多了好多肉疙瘩。可能是我生病了?幻觉?我眼睛很痛,很累,我很快在船上睡着了。
等我醒来,那和尚和她都已经受了很重的伤,和尚在地上喘着粗气,“我已经杀了80个妖怪,只要再杀了你,我就可以成佛了!你迷惑世人,作恶多端,我今天必杀你!”
和尚猛地跃起,举起禅杖砸向她。这混蛋和尚!我一剑刺向那和尚,可还是慢了一步。
她死了。我杀了和尚。
那天,我看到了漫天诸佛,佛说万物皆有因果,善因使万物得而为人,恶因使人沦为妖魔。世间混浊,需要有人为世间指引清明。
可我却没人可以诉说佛告诉了我什么。
我回到镇上,又下雨了,我看着镇上人千奇百怪的样子,撑起了我的剑。
篇16:电影白蛇传观后感作文
瞥见《白蛇传》的片名,就容易让人想起赵雅芝和叶童主演的电视剧《新白娘子传奇》,郎中许仙和白蛇相爱却被法海力阻的凄美爱情故事,源远流长,家喻户晓。
该片定位为魔幻爱情动作片,既有佛界与魔界的斗争魔幻,亦有千年蛇妖白素贞与人间郎中许仙的爱情,也有金山寺法海为降妖伏魔而与白蛇展开的冷兵器兼法力的斗争。除此之外,法海的正义和其冷兵器斗争,也有武侠的成分,不同的是,有魔幻的因素。
《白蛇传》由经典版《倩女幽魂》的导演程小东执导,片中难隐程小东的风格,既对妖的同情,妖对人间的渴望,还隐含人间爱情与性不能满足男人心灵深处的渴望的时,便由妖来弥补。仿佛妖给予的爱情,才是最酣畅淋漓,深入灵魂。但却只是镜中花月,短暂而虚幻。这是导演回归现实入世的态度。
法海由武打巨星李连杰饰演,首先是明星效应对票房的号召力,以及李连杰个人的国际影响力对该片走向国际的有利因素。出于动作片的定位考虑,李连杰对武打戏的精彩呈现也是毋庸置疑的。若参照《新白娘子传奇》的法海形象,固然形神逼真,但动作打斗要显得逊色,大型法斗场面只有电脑特技,少了真实性。
白素贞由“四小花旦”黄圣依出演,面庞冷峻、身体清瘦、颇有时代感。相比赵雅芝版的白蛇,少了千年妖精应有的厚重感,但更多体现了时尚的白娘子,特别对片中较多场面的吻戏来说,是到位的选择。也演出了作为妖怪,与人相爱其应有的善意。
文章出演能忍法师,有点出乎意外。习惯了荧幕上以现代城市爱情角色出现,尝试古装魔幻中出演和尚,观众会感到有些不适,而文章自己也在摸索定位,有些场景能明显暴露文章惯有的表演手法。到了后面部分,能忍中蝙蝠妖毒后变成蝙蝠状后,角色显得适应了。但对于文章来说,也是一种尝试和转型。
篇17:电影白蛇传观后感作文
过去的我并不喜欢京剧,但是就在那一刻,我突然发现自己已经被它深深地吸引了,具体的理由却说不上来,或许是因为江南,或许是因为戏曲, 又或许是因为《白蛇传》。
《白蛇传》就是对白素贞生命轨迹的记载,她虽然不是真实的历史人物,但是她却已经成为江南乃至整个中华民族人格结构的一部分,她的传说不是神话,而是民间大众心中的历史,是中国人的精神疆域一种更宏大的切实存在。多少年来,她的故事经历了不少演变,从恶到善,从贬到褒,从民间传说到戏曲,从戏曲到电视剧,白素贞的形象一直保持了一致性,人们也对她寄予了深切的同情。正如余秋雨先生所说:“她是妖,又是仙,但成妖成仙都不心甘。她的理想最平凡也最灿烂:只愿做一个普普通通的人。”(《文化苦旅·西湖梦》)然而,做人不易,天地不容,她也注定做不了人。白素贞来到人间首先是为了报恩,但是当她品尝到做人的滋味之后,就再也难以割舍那段情缘,那种人性的快乐,于是她死死抓住了许仙作为她的恋眷。
许仙也许可以算作是白素贞悲剧的一个重要缔造者,他是一个人,但是他却并不真正懂得人的高贵,更加没有一颗包容万物,接纳众生的心。正所谓“百无一用是书生”,我在许仙身上才真正感受到这句话的真义,书生的无用就在于他们的迂腐、保守和天真。而且,《白蛇传》中白素贞的执著与许仙的软弱形成了强烈的'对比,更表现了积极的女性主义思想,对封建社会的男权意识进行了讽刺和批判。这也是《白蛇传》的现代性表现之一。
《白蛇传》之所以能够被大多数民众所喜爱,正是因为它不仅昭示了人之为人的高贵,而且揭示了人的高贵就在于人间有爱长存,《白蛇传》是戏曲界的一朵艺术奇葩,我很庆幸的是我一睹了它的全貌。西湖见证了一段千古奇恋,只有体会了这段情,才能更好的体会西湖之美。一阵阴雨,一面湖水,一段断桥,一池荷花,一叶扁舟,一柄破伞,一介书生,一袭白影,一场感人至深的情,也创写了一段很好的京剧片段。
篇18:阿甘正传观后感1500字
人生就像各种各样的巧克力,你永远不会知道那一块属于你。”——题记
阿甘母亲的这一理解,向我们阐明了:每一个人的生命轨迹都是存在,而且是独一无二的。阿甘,正是听着这样的教诲,一步一个脚印地踩出属于自己的生活的奇迹。从智商只有75分而不得不进入特殊学校,到橄榄球健将,到越战英雄,到虾船船长,到跑遍美国,阿甘以先天缺陷的身躯,达到了许多智力健全的人也许终其一生也难以企及的高度。
在影片的开头和结尾你都会看到:在广阔的蓝天下,一根轻盈而洁白的羽毛从天而降,缓缓地降落在阿甘的脚下。这其实是影片在暗示:这个世界上,如果有人把生命看得像羽毛般纯洁,平淡而美丽,那么,这个人一定是阿甘。
阿甘天生就注定不是一个出类拔萃的人。但上天又是如此公平,往往,它会令起点不高的人比天生优越感十足的人更早,更深刻地认识到生活的真实。幼年的阿甘腿有残疾,阿甘的母亲不得不为儿子套上一个笨重的铁架子,以辅助行走。放学后,同伴们在路上讥笑他,玩弄他,追赶着扔石头。女同学珍妮喊道:“阿甘,快跑。”阿甘惊慌,拔腿就想跑,跌倒了挣扎着爬起。渐渐地,铁架子不在束缚着他,他奔跑如飞。同伴们追不上他,眼睁睁的束手无策。这是阿甘人生中的第一个奇迹。
跑得快真是好世界。凭着惊人的奔跑速度,阿甘进了橄榄球队,以后又进了大学并最终顺利毕业。不久,他参加了越战。在越南战场上,阿甘的部队中了埋伏,一声撤退令下,阿甘记起珍妮的嘱咐:“打不过,就跑。”阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里,观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快,就不可能后来返回去救出负伤的战友;阿甘如果不回去拯救战友,那么阿甘也就不是阿甘了。
阿甘因战功显赫而受到总统接见。这是导演为我们准备的一幕喜剧,但我们却不会为此而觉得夸张,可笑。有的人常感觉生活负担过重,面前困难重重,因此整天垂头丧气,郁郁不欢。阿甘的信念这样的单纯,目标这样的清晰,即便先天不足,前有穷山恶水,他也以平常心视之,并最终一一跨过,这并不是说愚人之福,保持这种态度和意志的人,信念能减轻他许多关于生命的重负,而使他达到生命之巅。
阿甘是不幸的,它的人生中充满了上天的不公,让他与常人有着天壤之别.但是上天赋予了这个被人们称为“傻子”的不幸儿一个礼物,那就是一颗无论受过多少洗礼与挫折依旧会洁白无瑕的心.阿甘是坚强的,他面对母亲的离去,面对妻子的逝世,用快乐冲淡自己的悲哀.阿甘是勇敢的,面对纷飞的子弹,他为了占有不顾一切,阿甘是守信用的,为了曾经的一句诺言,他把自己的已故朋友的遗愿最终变成了现实.阿甘是执着的,他为了属于自己的爱与善良,从来都没有去伤害过任何一个人,所以上天富裕这个“傻子”的礼物比他的不幸要幸运得多.
成功的阿甘,他的智慧不在于有多么的精明,也不再有多么的`伟大,仅仅在于他那颗永远善良的心.因为他坚定着善良的本质,坚定这善良的方向.
阿甘一生中只有一种爱支撑人生,那就是母爱;阿甘一生只爱一个女孩珍妮,除此他永远心如止水;他可以为了纪念死去的战友布巴,而干起自己并不熟悉的捕虾业(仅仅是由于布巴的一句话)……在生命的每一个阶段,阿甘的心中只有一个目标在指引着他,他也只为此而踏实地,不懈地,坚定地奋斗,直到目标的完成,新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念;而没有心灵杂念的人,大概才能够在人生中举重苦轻。
阿甘的一生中出现了许多奇迹,但这些奇迹没有、也绝不会引导你去羡慕他,你只会欣赏和阿甘一起的那些岁月、生命和历史,体味个中的苦甜,以期“跨越缺陷,完美人生”一根洁白的羽毛,随风飘舞,无论飞过多少地方,依旧洁白无瑕.
篇19:《吴仁宝》观后感1500字
《吴仁宝》观后感1500字
“什么是社会主义?让人民幸福就是社会主义。什么是革命主义?让全世界人民幸福就是革命主义。”这段激情澎湃的话语出自主角——吴仁宝之口。
他,是一个实事求是,吃苦耐劳的人;他,是一个头脑发达,敢于创造的人;他,是一个雷厉风行,敢作敢当的人。他,是带领华西村脱贫致富的人;他,是引导整个江阴走向辉煌的人。他的一生虽没有惊心动魄的奇遇,但却做过非同凡响的事情。他的道路布满了荆棘与花刺,充满了危险与困难,他用粗糙的双手拨开荆棘与花刺,硬是闯出了一片天地;他用厚实的双脚踏平危险与困难,硬是开辟了一道直路。是他,一直是他,不论日昼,不论春秋,用汗水与心血浇灌,用时间与生命建造,这就是华西村——天下第一村。
影片生动地再现了吴仁宝老书记穷其一生,为人民服务的四十多年历程:六十年代,他创新奋进,挑战命运,当别人一门心思想着种田时,他几经周折,办起了小磨坊;七十年代,他脚步向前,推动发展,当别人分田分户时,他努力劝说,整合土地半期五金工厂;八十年代,他运筹帷幄,目光深远,当别人忙于经济发展时,他毅然转头,走上了建筑道路,三顾陆老师,使其心悦诚服……
这么多年,如一张张画鲜明的摊在我们眼前,从当初平淡无奇的水墨画,到后来色彩缤纷的水彩画,让我们在感慨万千的.同时,不免钦佩起这位当之无愧的农村英雄。一点点,一滴滴,一幕幕,一段段,这都是他从骨子里透出来的美好品质啊:拉回大磨盘时挥撒的汗水,送别家孩子上医院时奔跑的汗水,为弥补他人家庭遗憾而送出自己儿子时的泪水,为打造五金工厂操劳的身影,为引进人才奔波的疲倦,为扩大华西承担的压力。他的成功之路,即是造梦之路。正如他所言“我说过的哪一句大话,没有实现啊。”他实现了自己的梦想,同时也造就了一个不朽的传奇。他以身先士卒的精神,持之以恒的毅力,奋发图强的努力成就了名副其实的天下第一村!
是啊,天行健,君子以自强不息。未雨绸缪,廉洁奉公,为人处世,不正是我们要学习要做到的吗?心有多大,努力就有多多。只有心怀理想坚定信念,充满希望,保持乐观,才能开拓未来的道路,成就自我。可恰恰这一点也让许多人碌碌无为了一辈子,直到油尽灯枯,也未能明白,只是一味的怨天尤人,迷失自我,最终走上不归路。没错,问这世间,能做到这一点的,又有几人?这又谈何容易?
人生如棋,有的人刚刚落子,自以为稳操胜券;有的人走了一半,要么发现无路可走,要么路太多,选择太多;而有的人或许在为赢了一局,赢了人生而沾沾自喜,或许又有人为了棋差一招,败得惨烈而郁闷不解。相对来说,那些从头到尾待定自若的人往往才是赢家,至少他们做到了“胜不骄,败不馁”。世上本没有十拿九稳,成功只是不停地给自己加码而得来的,步步为营是最基本的,知己知彼是最关键的,孰胜孰负早已没有了意义。真正的赢家是笑到最后的人,正如吴仁宝。想到这儿,我记忆的画卷不禁翻回了——童年。
童年是最无忧无虑的,童年的我是最骄傲自大的,是那次,给了我深刻的教训。
那年,我年幼无知,却十分执着,一旦对某样事情起了兴趣,十头牛也拉不回。可能是受到伙伴的影响,对弄不清楚的棋起了兴趣。或许是不经意,或许又是故意的,老爸也在那时又玩起了棋,看着老爸似乎很高超的技艺,我头脑一热,偷看起了老爸下棋,之后兴冲冲地捧着棋盘到处晃,自然免不了被数落几句。我顿时不服气了,就这样掀起了“战火”。我手拿棋子,一窍不通地乱下,见老爸仍然专心致志,便不好意思退出,结果到最后我还是丈二和尚——摸不着头脑。
后来,老爸意味深长的跟我说:“人生是多变的,不会一帆风顺,挫折与烦恼是不可避免的,失败与成功是常有的,那么具备毅力,耐力,定力,会助你爬的更高!”
人生的棋局只有一次,错过了,就没有了。吴仁宝,他赢了,他是真正的赢家!他,爬到了顶峰,看到了最美的风景……
篇20:摩登时代观后感1500字
《摩登时代》是我相当欣赏的一部影片。 据可信资料,此片是卓别林最后一部无声电影,拍摄于1936年,客观讲述了大萧条对美国民众乃至世界人民的影响和带来的灾难。更深层次地反映的资本主义的弊端与本质。 可以说《摩登时代》是以反映一个时代的优秀作品。 下面我想结合影片的具体片段谈谈我的感受。 影片一开始,有这样的一段字幕:Modern Times.A story of industry , of individual enterprisehumanity crusading in the pursuit of happiness.我想这段话可以这么理解,一个关于工业化和资本企业在追求发展过程中扭曲人性的故事。这句话很经典也很深刻,无情且绝对地揭示了资本主义的黑暗。 然后呈现的情景是绵羊簇拥而行,工人蜂拥而至,人类已与动物无异,在巨大的资本剥削面前,人性扭曲,毫无尊严。可为了生活他们又不得不如此。正如马克思所说:罗马的奴隶是由锁链,雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。关于这点,后面我们会提到关键原因在于以广大劳动工人为代表的生产者与生产资料相分离,这个过程被称作资本主义原始积累。 接着流水线工作呈现在眼前,在这里我们可以讨论一下资本家对工人的剥削方式。依据教材内容,最基本的方法有两种。即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下,延长工时而生产的剩余价值。相对价值是指在工作日长度不变的条件下,通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的价值。根据资本主义的发展条件,片中资本家通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地给传送带加速,减少休息时间,变相提高工作效率,甚至不择手段想出了自动喂食机,妄图压榨工人最起码的休息权,希望工人吃饭时也能工作,可以说资本家为了金钱也丧失了人性。马克思对这种做法作出了这样的抨击:它靠缩短工人的寿命,在一定期限内延长工人的生产时间。最终卓别林饰演的夏洛尔不堪重负,精神失常,竟将别人的鼻子,纽扣都当成螺栓,被送进的精神病院。在此期间,我们还要留意这样一个镜头,就是工友们追逐精神失常的夏洛尔时,当看见传送带转动时本能地回到流水线旁,放弃追捕,我们概之以条件反射。能形成这样的结果,我既感到悲哀,更为之同情。 其后让人感觉人间还有真爱的场景是:夏洛尔与流浪女的相遇并在影片的后半段相濡以沫。在艰难的生活中,他两始终不离不弃,给人以温馨的感觉。同时告诉人们世间最美好的莫过于真爱,即使是在最困难的境地,它也能支持你,鼓励你,给你以充足的精神动力,让你感到人间还有希望,这不是金钱可以买到的。 在这里也引发了我对此片的另一感触:一部讲述即便在困境中也要不断努力不断奋斗的励志电影,只要心中有梦,就该去追!即使失败了也不会有什么遗憾。片中夏洛尔失业,入狱,就业,再失业,再入狱可不管经历了多少,始终都是在不停地奔跑。正如亚伯拉罕林肯所说:虽然我走的很慢,但我决不后退。人生就需要这种积极的态度。 将电影的情节引申至相关的理论层面上,并结合马克思对资本主义的相关分析,我们可以得出以下结论。 在资本主义社会由于生产资料归资本家私人占有,工人一无所有,只有靠出卖劳动力为生。这就决定了资本主义劳动过程具有以下两个特点:第一,工人在资本家的支配和监督下劳动,他们的劳动隶属于资本家。第二,劳动产品也属于资本家所有。 而前面所提到的资本原始积累,就是生产者与生产资料相分离,货币资本迅速集中于少数人手中的历史过程。正如马克思所说:创造资本关系的过程,只能是劳动者和他的劳动条件的所有权分离的过程,这个过程一方面使社会的生活资料和生产资料转化为资本,另一方面使直接生产者转化为雇佣工人。因此,所谓原始积累只不过是生产者和生产资料分离的历史过程。这个过程所以表现为原始的,因为它形成资本及与之相适应的生产方式的前史。在西欧,资本原始积累开始于15世纪后30年,经过16世纪的高潮,一直延续到19世纪初才告结束。资本原始积累主要是通过两个途径进行的:一是用暴力手段剥夺农民的土地,二是用暴力手段掠夺货币财富。 资本主义的生产是剩余价值的生产,资本家的本质是惟利是图。因此,资本主义生产过程不仅是价值形成过程,而且必须是价值增殖过程。 另外,我还想阐述的是这是一部喜剧电影,但悲从喜中来。尤其是底层劳动人民的生活,卓别林以独特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下,工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实,以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表
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