以下是小编给大家收集的古诗鉴赏--景与情的关系，本文共10篇，欢迎大家前来参阅。
篇1：古诗鉴赏--景与情的关系
古诗鉴赏--景与情的关系
河北迁安一中教师 韦秀平
诗是文学中的精品，是文学国度的王子，她涅盘于诗人心底的软泥，羽化于景与情的无声默契，是诗人穷其一生去追求的美丽新娘。在我国灿若星河的文学宝库中，古诗则是这其中最耀眼的一颗，因为她地位险要，艺术动人，这才要我们努力的去学习和研读，从而才成了高考中的一个热点。既是精品就会让人快意而无从下手，那么方法就显示出了高手的不凡，如何才能作到答案准确而不失分呢？我觉得体会诗人在诗中赋予的情感，把握情感与其附着物--景，的关系很重要。这里我就对鉴赏诗歌中景与情的关系作一下探讨。
“诗言志”，诗人写景的目的是抒发感情。要鉴赏诗中的景 ，就需留意写景的角度，如远近、高低、俯仰；要把握和分析描写景物的方法，如绘形、绘色、绘声；要理解描写景物的技巧，如动静、明暗、虚实、香臭、酸甜、苦辣、冷暖等。诗人写景是为了衬托（包括正衬、反衬）情，具体关系为：乐景写哀情，如“好雨知时节，当春乃发生”，一个“好”字写出了诗人对春雨到来的喜悦之情；哀景写哀情，如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”诗人用落叶抒发了时光易逝、壮志难酬的感慨；哀景写了情，如李白的《塞下曲》写到“五月天山雪，无花只有寒”，表现的却是“愿将腰下剑，直为斩楼兰”这样的保家为国的豪情；乐景写哀情，如，“劳歌一曲斛行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人以远，满天风雨下西楼”用色彩明丽之景表现的是依依惜别之情。
上面在形式上谈了关于景和情的'关系，下面我们再谈一下在内容上鉴赏写景抒情诗的具体做法：
一、 先找准诗中诗人所描写的意象，再看这个意象的修饰词（形容词、动词等），从而把握意象的特点。
如：（高考全国卷Ⅰ）考的是李华《春行即兴》
宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。
诗人写的意象：草、涧水、树、花、山、鸟。其特点（修饰词）分别是：萋萋、东流复向西、芳、自落、春空啼 。诗人所描写的是山花烂漫、鸟语婉转的佳境，但反衬的却是诗人凄凉（伤春、惜春）的心境。
二、运用联想和想象，用优美的语言描绘景物氛围特点（要忠实于原诗）。
如：绝句二首（其一）杜甫迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
【注】：此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。
此诗写的意象有：阳光、江山、春风、花草、泥土、燕子、沙滩、鸳鸯。其特点是：丽、香、融、暖。对诗中明净绚丽的春景我们可以描绘为：春天阳光普照，四野青绿，江水映月，花草散发出清香；泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙滩上静睡不动。
三、分析情感 时，除注意景物特点外，还要注意诗的时代背景，做到准确、具体、针对性强。
如第二点中说的杜甫的诗，若不考虑背景，就可能理解为对初春景象的喜爱之情；结合背景就能准确理解诗人结束奔波流离、生活安定后愉悦闲适的心境。
四、组织语言，运用模式，规范答题，可用动宾形式表述。
根据上面的分析，我们可总结表述思路：景+特点+意境+（效果）+感情，表述模式为：描绘了--的景，创设了--的意境，表达了--的感情。
如：韦庄《台城》诗诗人描绘了古城阴雨连绵、青草茂盛。昔日日的六朝已成一场旧梦，如今只听到凄凉的鸟鸣。古城的柳树依然枝叶繁茂，如绿烟笼罩长堤的景象，创设了一种凄凉的氛围，表达了诗人对盛衰兴亡的感慨之情。 作到正确的鉴赏诗歌的景和情，就能我们读懂写景抒情，答好鉴赏景情关系的题，自如的鉴赏写景抒情古诗，从容对待高考。
[牛刀小试]
1、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
移家别湖上亭
戎昱
好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。
黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。
借景抒情是古代诗歌常用的一种表现手法。这首诗全篇写景，但惜别之情充溢其间。请结合全诗简要分析，诗人描写了哪些景物？这些景物的描写是如何表现惜别之情的？
2、读下面一首唐诗，然后回答问题。（广东卷） 江汉 杜甫 江汉思归客，乾冲一腐儒。 片云天共远，永夜月同孤。 落日心犹壮，秋风病欲苏。
古来存老马，不必取长途。 这是杜甫晚年客滞江汉时所写的一首诗。诗中二三联用了“片云”、“孤月”、“落日”、“秋风”几个意象，请分析其情景交融的意境。
3、下面两首诗，然后回答问题。
江宁夹口三首（其三）
宋王安石
落帆江口月黄昏，小店无灯欲闭门。
侧出岸沙枫半死，系船应有去年痕。
舟下建溪
宋方惟深
客航收浦月黄昏，野店无灯欲闭门。
倒出岸沙枫半死，系船犹有去年痕。
两首诗均用了“月黄昏”三个字，且用意基本相同。请问，两诗借此营造的是一种什么氛围？表达的又是怎样的心绪？请结合诗的具体内容简要赏析。
[思路点拨]
1、诗歌通过“柳条”“藤蔓”“黄莺”的描写，表现惜别之情。用“柳条藤蔓”将“离情”系住，表面写它们依恋主人不忍主人离去的深情，实际上表现人的依依惜别之情；黄莺的’频啼“，更似殷殷挽留、凄凄惜别，让人联想到离别的眼泪。
运用了拟人手法，化无情为有情，更浓烈地抒发了诗人的依依惜别之情。同时，运用了反衬手法，以湖上亭春风骀荡、景色宜人的乐景，衬托了诗人对故居一草一木依恋难舍的哀情。
2、：“片云”“孤月”意境凄凉，流露出作者孤独、苦无知音的烦闷；“落日”“秋风”意境雄壮、开阔，又体现了作者“烈士暮年，壮心不已”的乐观旷达。
：“片云”“孤月”意境凄凉，流露出作者孤独、苦无知音的烦闷；“落日”“秋风”意境雄壮、开阔，又体现了作者“烈士暮年，壮心不已”的乐观旷达。
3、：”月黄昏“三字为两诗营造氛围、表达心绪定下了基调。“客船” “无灯”“野店” “半死枫树”，这一切都笼罩在昏黄的月光下，暗淡朦胧，营造了一种凄迷、萧条、沉寂的氛围，表达了诗人孤寂怅惘的心绪。
篇2：闺情古诗鉴赏
闺情古诗鉴赏
闺 情 李端
月落星稀天欲明，
孤灯未灭梦难成。
披衣更向门前望，
不忿朝来鹊喜声！
这首诗，明白晓畅，诗人以清新朴实的语言，把一个闺中少妇急切盼望丈夫归来的情景，描写得含蓄细腻，楚楚动人。
月落星稀天欲明，起笔描绘了黎明前寥廊空寂的天宇，透露出寂寥的气氛。随后，诗笔从室外转向室内，描绘了另一番景象：孤灯未灭梦难成。天已将明，孤灯闪烁，诗中女主人公仍躺在床上辗转反侧，不能成眠。她有什么心事？读者心中不由产生这样的疑问，可是，作者似乎并不急于解决这个疑问，而是写少妇：披衣更向门前望。这句就让人更纳闷了。她在等待什么？看什么呢？不忿朝来鹊喜声！
啊，原来是黎明时分那声声悦耳动听的.喜鹊鸣叫，把她引到门前去的。乾鹊噪，行人至。这不明明预兆着日夜思念的行人 出了远门的丈夫马上要回来吗？所以她忙不迭地跑到门前去了。可是，门外除了空寂的天宇、稀落的星辰，哪里有丈夫的影儿！她伤心透了：一半是因为失望；一半是因为被欺骗。不忿（即不满、恼恨）二字，将少妇由惊喜陡转忧伤的心情暴露无遗。
喜鹊是无辜的，少妇的恼恨也情有可原。不忿朝来鹊喜声！这不仅是对一只鸟儿的恼恨，这里凝聚着的是对丈夫痴恋的深情、多年来独守空房的痛苦以及不能把握自己命运的无望的怨叹。
篇3：情与景唯美语录
我不想要心脏，因为我心脏。
毕业了，曾经那些不在意的人和事，现在想来多么珍贵。
你有你疯狂的资本，我有我沉默的权力。
心痛到无法呼吸，曾经的挚爱，曾今对我说离不开我的人，最终还是离开了。
天际边滚来了团团乌云，一瞬间倾盆大雨，从天而降。
离开你，我安静的抽离，不忍揭晓的剧情，我的泪流在心里，学会放弃。
雨水顺着房檐流下来，开始像断了线的珠子，渐渐连成了一条线。地上的水越来越多，汇成了一条条小溪。
狂风在空中不停地刮着，雨，蒙蒙的下着共同汇出了一幅自然画。
雨依然在下着，却没有了上一次的甜蜜。
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
狂风卷着暴雨像无数条鞭子，狠命地往玻璃窗上抽。
白痴的女人想着解决女人，聪明的女人想着解决男人。
情人最后难免沦为朋友，可是我们连朋友都做不成。
都是水何必装醇，都是色狼又何必装羊!
你是，我是，除了你還是你。
谁曾与我许下天长地久的誓言。
宁缺毋滥，绝不因为寂寞而恋爱。
是人是狗，是敌是友，时间长了自己瞅。
总想开口问你爱我吗，开口总会变成你好吗?
谁的青春没有浅浅的淤青，谁的伤心能不留胎记，谁的一见钟情不刻骨铭心，谁能任性不认命。
有个人，这辈子也许都无法在一起。可是就是这个遥远的人支撑了青春里最重要，最灿烂的那些日子。
如果说被窝是青春的坟墓，我情愿死在里面。
黑板上的笔迹会随着时间淡去，抹不去的是三年来的难忘回忆。
青春就是疯狂的奔跑，然后华丽的跌倒。终于，我赚了两个亿。一个失意，一个回忆。
青春终将散场，唯独记忆永垂不朽。
青春耗了一大半，原来只是陪他玩耍。
过去就像回形针，把青春一页页的固定，然后变成了一本不被出版的书。
时间洪流中，唯一不变的就是青春的那些情感。
浪花是海上的奇景，可她更像一位舞蹈家，她能使人抛开烦恼，尽情地欣赏。
难忘那清爽的潮湿的带着谈谈的海腥味的海风，吹拂着人的头发、面颊、身体的每一处的感觉。就像艳丽丰盈的女人一样的诱人。
湖水在枯草丛里微微低语，远处不时传来一两只小鸭的扑翅声，使月夜的湖面更显得孤寂和冷清。
上自苍穹，下至船前的水，白浅红至于深翠，幻成几十色，一层层一片片地漾开来。
月亮安详地望着那不宁静的，然而对它却很驯服的大海。
海涛拍击岩石和沙滩的声音永无休止地喧响着。几乎像一条白线似的浪花从远处奔腾而来，猛碰到岸边，发出富有韵律的激溅的声音，然后迸着泡沫，消失在沙石之间。后面一排浪花又紧接着追逐上来。
海，真的海，同北方高原那片苍茫的土地一样，凝聚着一种无法言说的神秘的生命力，给人一种超越自然的深刻。
喜欢它安静的样子，咆哮的样子，望眼过去那开阔无边的大海，雄浑而苍茫，把城市的狭窄、拥挤、嘈杂全都灰望道九霄云外。
英虞湾的天光海色浑然相融，熠熠生辉。海面上漂浮着的珍珠筏银光闪闪，像钢琴的钢丝弦一样。
湖是硬的，像一块无瑕的翡翠闪烁着美丽的光泽。湖是活的，层层鳞浪随风而起，伴着跳跃的阳光，伴着我的心，在追逐，再嬉戏。湖是静的，宛如明镜一般，清晰地映出蓝的天，白的云，红的花，绿的树。
海水那么蓝，使人感到翡翠的颜色太浅，蓝宝石的颜色又太深，纵是名师高手，也难以描摹。
阳光照在波光细细的湖面上，像给水面铺上了一层闪闪发光的碎银，又像被揉皱了的绿缎。
一层层的浪涛向远处扩展延伸，慢慢平息下去，像是喘一口气似的，留下一片转瞬即逝的泡沫，还有摇晃着的海藻的霉腥味。
雨珠顺着小草的茎滚下来，一滴钻到土里，又一滴钻到了小草的嘴里，找不到了。
这时，雷声雨声风声搅和在一起，真是太可怕了，好像天就要塌下来似的。
听雨的声音，一滴滴清晰，你的呼吸象雨滴渗入我的爱里。
雨心碎，风流泪，梦缠绵，情悠远。
只见北海怒涛翻滚，咆哮奔腾。骤雨抽打着地面，雨飞水溅，迷潆一片。
我讨厌看见你给她幸福给她微笑给她属于我的拥抱。
用幽默的语气掩盖疼了的心这种伪装真神奇。
没有勇气开始的人，其实已经结束了。
请不要卑贱地挽回爱情!
我总是学不会最女人的守候。
我并不责备活着本身，但我责备自己对于活着的期望。
我不可能眼睁睁看着你们幸福的，我会闭上眼。
唐僧真厉害，每集都被抓。
高跟红唇小丝袜，摇摇脑袋甩甩胯。
如果女人是祸水，那么男人就是爱喝祸水的人。
男人是衣服，姐妹是手足，老娘裸奔了好多年。
师太你死了这条心吧，贫僧爱的是道长。
你们已经转头不再看我了，所以慢慢的释怀着爱我的我爱着了。在乎着我在乎呢。够了，就足够了。
篇4：古诗词的情与景
古诗词的情与景
情与景是我国古典诗歌的两大要素，也是高考古典诗歌鉴赏题常常涉及的内容。了解古典诗歌中有关情与景的知识，对提高古典诗歌的鉴赏能力大有裨益。
(一)触景生情与缘情写景
1. 触景生情
“触景生情”又称“由景及情”、“情因景生”，是先有景后有情。“景乃诗之媒”(谢榛语)，人物一开始心情比较平静，由于受到外界景物的刺激，激起感情，所以称为“触景生情”。杜甫的《登高》一诗就是典型的触景生情之作：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁双鬓，潦倒新停浊酒杯。
诗人登上高处，映入眼帘的是一派苍凉恢廓的秋景：辽阔的江天，清猿哀鸣，飞鸟栖止不定，长江滚滚，落木萧萧(前两联内容)，这种苍凉的景色触动了他长年飘泊、老病孤愁的感情，于是艰难潦倒之苦、国难家愁俱涌心头(后两联内容)。
触景生情的例子很多：“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭共短亭。”(李白《菩萨蛮》);“忽见陌头杨柳色，悔叫夫婿觅封侯”(王昌龄《闺怨》);“花近高楼伤客心，万方多难此登临”(杜甫《登楼》);“去年花里逢君别，今日花开又一年”(韦应物《寄李儋元锡》)……
2.缘情写景
“缘情写景”又称“由情及景”，是情在景先，先有情后有景，是“以我观物，故物皆著我之色彩”(王国维《人间词话》)。景的设置总是以情为转移的，所谓“情哀则景哀，情乐则景乐”(吴乔《围炉诗话》)。诗人的心情比较激动，把这种激动的心情加到景物上去，高兴时看到一切景物也都在高兴，悲哀时看到一切景物也都在悲哀。如李白《哭晁卿衡》：“日本晁衡辞帝都，征帆一片绕蓬壶。明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。”朋友晁衡的不幸遭遇，使诗人悲痛万分，在这种感情的支配下看景物，一切景物都染上了他的主观感情色彩：天宇愁容满面，层层白色的愁云笼罩着海上的苍梧山，仿佛也在沉痛地哀悼晁衡的仙去。
缘情写景的例子在古典诗歌中也不少见：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》);“荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊?天涯一望断人肠。”(孟浩然《送杜十四之江南》);“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。”(李煜《相见欢》)……
(二)移情于景与寓情于景
1.移情于景
移情于景即用拟人的手法，赋予景物以人的感情，让它为人事而动情，从而使作者所要表达的感情更浓烈。如李白的《劳劳亭》一诗：“天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。”在这首诗中，作者把本来无知无情的春风写得有意有情，使之与相别之人同具惜别、伤别之心，从而化物为我，使它成了诗人的感情化身。刘长卿《送李判官之润州行营》中的“江春不肯留归客，草色青青送马蹄”之句，假托江春不肯留客，委婉地说出了行客无法滞留，而从行人马蹄在草地上远去的形象，拟想春草也同自己一样送别友人，把别意表达得十分悠长曲折。再如杜牧《赠别二首》中的“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”之句，通过写蜡烛，把离人相对垂泪，终夜不寐的凄哀婉转的别情表达得含蓄、缠绵、别致……
移情于景在古典诗歌中比比皆是：欧阳修《蝶恋花》“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”;晏殊《蝶恋花》“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”;杜甫《发潭州》“岸花飞送客，樯燕语留人”;钱起《暮春归故山草堂》“始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归”……
2.寓情于景
“寓情于景”又称“融情入景”、“以景写情”或“借景抒情”。况周颐在《蕙风词话》中说：“盖写景与言情，非二事也。善言情者，但写景而情在其中。”
陈匪石云：“词固言情之作，然但以情言，薄矣。必须融情入景，由景见情。”(《旧时月色斋词谭》)寓情于景，能使诗歌收到含蓄蕴藉，耐人寻味之功效。
《诗经》中有这样的句子：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”。
刘熙载评它的好处“深入雅致，正在借景言情”。再如刘禹锡的《石头城》：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”这首诗句句写景，然而无一景不融合着诗人故国萧条、人生凄凉的深沉感伤，是典型的借景抒情之作。
寓情于景、借景抒情的例子在古典诗歌中也很多见：李华的《春行即兴》：“宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”韦应物《赋得暮雨送李曹》中的句子“漠漠帆来重，冥冥鸟去迟”;杜甫《蜀相》“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”……都是融情入景的佳句。
(三)以景衬情
“言情之词，必借景色映衬，乃具深婉流美之致。”(吴衡照《莲子居词话》)，我国古代诗人深谙此道，在古典诗词中，渲染景物以衬托所抒之情的例子很多。以景衬情可分为正衬和反衬两种。
1.正衬
以哀景写哀情
荆轲的《易水歌》：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”诗句以天地愁惨之状，衬托壮士赴死如归的诀别之情。白居易《琵琶行》一开头“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”句中萧瑟的秋景，是用来增添离别哀愁的。李商隐《无题》有“相见时难别亦难，东风无力百花残”之句，选择一个百花凋零的末春景色作为分离的背景，必然倍增离恨，所以“别亦难”。这些诗句从不同的方面，摄取了凄迷的风景，作为分别的衬托，更加重了别离的愁苦。
以乐景写乐情
李白《夜下征虏亭》：“船下广陵去，月明征虏亭。山花如绣颊，江火似流萤。”征虏亭畔的丛丛山花，在朦胧的月色下，绰约多姿，好像一群天真烂漫的少女;江上的渔火和水中倒映的万家灯火，星星点点，闪闪烁烁，像无数的萤火虫飞来飞去，这些景物衬托出了诗人出游的喜悦之情。
2. 反衬
以乐景写哀情
杜甫的《绝句二首》(其二)：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年?”融融怡人的春光越发衬出诗人归心的殷切。郑谷《淮上与友人别》中“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人”之句，写扬子江边，春光正好，杨柳依依，杨花点点，但因为“君向潇湘我向秦”的离别，故景色虽好，却使人愁杀。作者迁情于景，景随情变了。美好的景物与人物内心的哀怨形成鲜明的对照，给人以强烈的感染。
以哀景写乐情
钱起的《暮春归故山草堂》：“谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。”一二两句渲染出春光逝去，了无踪迹的凋零空寂的气氛，反衬出三四句诗人对幽竹“不改清阴待我归”的欣喜之情。
王夫之《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”可见，反衬手法用得好，效果更为强烈。
(四)以景结情与以情结景
1.以景结情
所谓“以景结情”就是诗的前面大半篇幅用抒情，最后以写景物来收束全诗。这种写法的好处是在抒情的紧要处戛然而止，给读者留下广阔的想象空间，含不尽之意于言外。聊举三例加以说明：
戴叔伦《三闾庙》：“沅湘流不尽，屈子怨何深!日暮秋风起，萧萧枫树林。”诗的前两句悬空落笔，以慨叹之笔抒情，直将屈子一生的悲愤写得无以复加。再接下去似乎非常不易，高明的诗人别具匠心地以写景来收束：“日暮秋风起，萧萧枫树林”，两句全不用意，却让人觉得幽怨不尽，情伤无限，可谓空际传神。
孟浩然《宿建德江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”一二句写事写情，已露出“愁”字，似乎接下来就要正面写愁，然而诗人却将笔触转到景物上，巧妙地以景结情，含不尽之意于景中，沈德潜评说：“下半写景，而客愁自见。”
王昌龄《从军行》(其二)：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”前三句就乐声抒情，最后一句轻轻宕开一笔，以壮阔而悲凉的景象收束全诗，将不尽之情以不尽尽之，这种以景结情，真可谓“绝处生姿”。
2.以情结景
所谓“以情结景”就是诗的前面大半篇幅主要用于写景，不言情事，全诗将要结束时，才加一抒情之笔。这种手法的妙处在于：画龙点睛，一笔点活全诗，使诗前半所写之景都变成主观之景、染情之景，引人回味无穷。
请看李白的《秋登宣城谢眺北楼》：“江城如画里，山晚望晴空。两水夹明镜，双桥落彩虹。人烟寒橘柚，秋色老梧桐。谁念北楼上，临风怀谢公。”诗的前六句写诗人登临谢眺北楼所见的景象，末两句的抒发的苦闷、孤独之情让读者品出了前六句景中的“秋味”。
再如寇准的《江南春》：“波渺渺，柳依依。孤村芳草远，斜日杏花飞。江南春尽离肠断，蘋满汀洲人未归。”这首词前四句写景，结尾两句直抒胸臆，以情结景，使抒发的感情由隐而显，实属点睛之笔。
再如王禹偁的《点绛唇》“雨恨云愁，江南依旧称佳丽。水村渔市，一缕孤烟细。
天际征鸿，遥认行如缀。平生事，此时凝睇，谁会凭栏意。”前半以清丽的笔触描绘了江南雨景，最后一句抒情点醒全词，让读者回味出前面所写之景中所蕴含的浓情：建功立业的抱负，不被理解的孤独愁闷。
王夫之《夕堂永日绪论》中说“情、景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”
情景交融是我国古典诗歌追求的.境界，以上所列种种情景方式只是为了便于学生掌握特征而分列，实际上一首诗往往兼用几种方式，触景生情，融情于景，二者相互生发与渗透，从而达成融合无间的状态，创造出诗歌美妙的意境。
古典诗词中景和情的关系辨析
“情者文之经。”《文心雕龙?情采》里如是说。所以我们很难想象，没有感情的艺术会是一种什么样的形态?对于诗来说，特别是对于抒情诗来说，感情的表现就显得更为重要和直接了。中国古典诗词的抒情一般分为两类：直接抒情和间接抒情。在写景抒情的诗歌中多运用间接抒情的方法。诗中情与景的安排设计，或借景引情、或借景写情、或托情寓物、或寄情于景、或融景入情、或融情入景，于是景生情，情生景，景以情合，情以景生，情中有景，景外含情，达到情景相触相融之诗境。
情、景结构关系辨
一、先景后情，借景抒情(以景托情)
诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。
写景抒情诗有的不以描写的景物作为诗篇表现的主体，而着重表现诗人因描写的景物而产生的思想感情，更抒写诗人自身触景而产生的思想感情活动，塑造诗人自身的形象，创造意境，表达主题。如辛弃疾在路过赣州的造口时，面对赣江流水，追思国家旧耻，抚念国事艰难，写下了《菩萨蛮》：
郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。 青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。
这首词，就先触景生情，看到郁孤台下的赣江流水，不由想到当年金兵南侵，人民流亡死伤，觉得那流水当中饱含着多少流亡人民的血泪。进而结合写景，抒写思想感情活动：“西北望长安，可怜无数山”，慨叹大好河山仍被敌人占领;“青山遮不住，毕竟东流去”，悲愤空有爱国志士，难挽国事衰微;“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，忧虑国事实在难为。从而塑造出词人自身心系国耻、忧虑国事的形象，创造出沉郁苍茫的意境，抒发了深沉的爱国情怀和对腐朽无能的南宋统治者的愤懑。
又如杜甫《登高》：
风急天高猿啸哀，诸清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登合。
艰难苦恨繁双鬓，潦倒新停浊酒杯。
这首诗前四句写景，后四句抒情，前景后情，融为一体，全诗气象雄浑，感慨深沉;用意曲折，而一气流转，诗人面对辽阔的江天，耳听清猿哀鸣，眼见飞鸟栖止不定，长江滚滚，落木萧萧，如何能不引发诗人的身世之感。诗人把新愁旧恨，浓缩在后四句诗里，参差错落，一语百情。由后四句回看前四句，可知全诗情景融洽，不着痕迹。情是景中之情，景是情中应有之景。
刘熙载《艺概》中说“雅人深致，正在借景言情。若舍景不言，不过曰春往冬来耳，有何意味。”此语看似寻常，实质从一新的角度，强调了诗歌创作须以具象景物表现抽象时空情思的道理，具有更高的理论概括性，与艾略特的“客观对应物”或“事物对当”之说实相与契合。
二、先情后景，以景结情
“以景语结情语”(宋，张炎)是古典诗词重要的结构方式之一。所谓“以景结情”是指以“景物”来传达、折射、暗示(暗喻)出作者的感情、寄托、抱负，即以“揽物”结“关合之情”。这样做的好处是形象含蓄、耐人咀嚼。如(明)夏完淳《即事》：“复楚情何极，亡秦气未平。雄风清角劲，落日大旗明。缟素酬家国，戈船决死生。胡笳千古恨，一片月临城。” 诗之一三联直抒抗敌复国之志，二四联描写雄豪悲壮之景，情景交融，形成诗歌颇具特色的连环映带、交综流走的气韵，最便于表达诗人内心的郁郁不平之气和铭心刻骨的家国之恨。而篇末“一片月临城”的以景结情，更使诗意开阔，思入微茫，仿佛可见诗人的复国之志和家国之恨糅合在一起，浩然充塞于天地之间。
又如李益《汴河曲》的结句“风起杨花愁杀人”，就借随风飘荡、漫天飞舞的杨花，遥寄了作者的深沉的历史感慨和对现实的政治感受;元稹《闻乐天授江州司马》中的结句“暗风吹雨入寒窗”，作者那惋惜、愤懑、悲痛相互交织的情感，全都蕴含于景语之中，含蓄蕴藉、深藏不露，确实是“身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内”。
再如秦观《满庭芳》：“山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共饮离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。 销魂!当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄亻幸名存。此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。”下片“伤情”二字绾结全词唤起终篇两句：“高城望断.灯火已黄昏。”此九字是以景结情的名句，是船行江中之所见，暗示时间的推移，与开篇两句相呼应，又见出离别之速。
南宋沈义父在《乐府指迷》中说：“结句须要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。”上述诗词的结句就有宕出远神、耐人寻味之妙。
三、融情于景(移情入景)，情景合一
融情于景就是将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，它是一种间接而含蓄的抒情方式，又可叫作“移情入景”。这样的诗篇，通篇字面上看是写景，实则写情，正如王国维所说“一切景语皆情语”。文学史上不乏融情于景，达到情景合一，水乳交融境界的佳构妙篇。
“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”(唐，李白《送孟浩然之广陵》)全诗一字未说离情别绪，而烟花含愁，孤帆载憾，别绪如长江不尽，离情如碧空无涯。情含景中，神传象外，具有无穷艺术魅力。
杜牧的《江南春》也是历来为人们称道的情景合一的经典之作。“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”读这首诗，我们首先接触到的，是江南春天大自然的美丽风光和人民生活欣欣向荣的景象，这可以说是作品里包含的第一层意思;接下来，由眼前烟雨迷蒙中的佛寺，使人联想到南朝统治者虚耗民力财力搞神道设教的徒劳和愚蠢，引起嘲讽的心理，这又构成了作品的第二层意思;再从寺院的遗留和王朝的消失，生发出历史兴亡的感喟，是第三层意思;最后，将王朝的兴废同大自然以及人民生活的长存联系起来思考，进而领悟到某种人生哲理，则又是一层意思。短短四句话，蕴涵着这么复杂的思想感情，层层生发，愈转愈深。诗篇采用融情入景的手法，将多层意思全包容在具有特征性的景物画面之中(如莺啼花开写江南春景，村郭酒旗写社会经济，寺院楼台作为前朝弊政与覆灭的见证，都有鲜明的特征性)，内容复杂深曲，而抒情委婉含蓄。
融情入景的例子，不局限于通篇的情景合一，更多的是一句之中的情景合一。如李白《独坐敬亭山》：“相看两不厌，唯有敬亭山”，脉脉无语之中传达出诗人内心的孤独与寂寞。杜甫《春望》：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”并非花鸟不可爱，只是诗人忧国忧民，所以说“花溅泪”、“鸟惊心”。“感时”、“恨别”是写情。一句中有景、有情，情景交融。又如宋之问《度大庾岭》：“魂随南翥鸟,泪尽北枝花。”诗人用南飞雁比喻自己流放岭南的心情，用岭上梅花抒发自己的乡思。又如李白《太原早秋》：“梦绕边城月，心飞故国楼。”上句写远在边城太原作客的心境，下句写思念新居安陆的情怀。
情景交融的诗篇，使人仿佛身入其境，感同身受。景有限而情无限，有限与无限相统一，好在“近而不俘，远而不尽”。这就往往能做到象梅圣俞所说的：“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”，“作者得于心，览者会于意”，就能各自领略到创作与鉴赏带来的美感。
情、景内在联系辨
一、情、景正衬
情、景正衬是指在诗词中情和景的关系保持正对应，用美好的景物来抒写快乐愉悦的心情，而用令人感伤的景致来抒发内心的悲苦之情。
(一)以乐景写乐情
孟郊《登科后》：“昔日龌龊不足夸，今朝放荡思天涯。春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”诗的后两句活灵活现地描绘出诗人神采飞扬的得意之态，酣畅淋漓地抒发了他心花怒放的得意之情。这两句神妙之处，在于情与景会，意到笔到，将诗人策马奔驰于春花烂漫的长安道上的得意情景，描绘得生动鲜明。
(宋)俞国宝《风人松(题酒肆)》：“一春长费买花钱，日日醉湖边。玉骢惯识西湖路，骄嘶过沽酒楼前。红杏香中歌舞，绿杨影里秋千。暖风十里丽人天，花压鬓云偏。画船载得春归去，余情付湖水湖烟。明日重扶残醉，来寻陌上花钿。”这里写春光明媚时，在杏花和绿杨中，游玩的人带了坐船游，饮酒，歌舞。使读者充分感觉到春游的愉喜。
(二)以哀景写哀情
柳宗元《柳州榕叶落尽偶题》：“宦情羁思共凄凄，春半如秋意转速。山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。” 柳宗元的这首《偶题》，是一首物我双会情境交融的作品。诗人创作此诗时，他身为逐客，远在异乡，独立庭院，百感丛集。诗人在阳春二月见到反常的如秋之景，他的诗笔“既随物以宛转”，“亦与心而徘徊”。眼中的花尽叶落之境与心中的凄黯迷惘之情是融会为一的。
(唐)韦江《题金陵图》：雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。诗人看到江雨霏霏，江草丛生，眼前一片荒凉衰败的景象，想到六代豪华已似梦幻一样过去，十分伤感。但是当他来到台城，看见春光明媚，柳絮飞舞，烟笼十里，他想到自然界的景色依旧这样美好，而人事全非，往日的荣华一去不复返，另有一番哀伤。因此这首简短的诗，兼用情景陪衬与情景反衬这两种手法来写。这样二者并用，加强了诗的感染力和效果，是很成功的作品。
(宋)范仲淹《渔家傲(秋思)》：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。”当时范仲淹被派经略延安，镇守边陲，防御西夏。这首词是他切身的体会。“塞下”、“秋”、“边声”、“千嶂”、“长烟”、“落日”、“孤城”、“羌管”，寒风萧瑟，满目荒凉，充满肃杀之气。耳之所闻，目之所睹都给人以凄清、悲凉之感。将军和征夫离家万里，在塞外看到雁南飞，听到悲哀的笳声和羌管，既希望取得伟大的胜利，而战局长期没有进展，又难免思念家乡，魂牵梦绕着妻儿。爱国激情、浓重乡思交织在一起，构成他们复杂而又矛盾的情绪。词中所写的悲凉凄怆的景象，充分配合当时的人矛盾情绪，情景交融，使全词情调苍凉而悲壮。
二、情、景反衬
(一)以乐景写哀情
我国古典诗歌，其所写景物，有时从对立面的角度反衬心理，利用忧思愁苦的心情同良辰美景气氛之间的矛盾，以乐景写哀情，却能收到很好的艺术效果。如元稹《行宫》：
寥落古行宫， 宫花寂寞红。
白头宫女在， 闲坐说玄宗。
这首诗就是运用了这一手法。诗所要表现的是凄凉哀怨的心境，但却着意描绘红艳的宫花。红花一般是表现热闹场面，烘托欢乐情绪的，但在这里却起了很重要的反衬作用：盛开的红花和寥落的行宫相映衬，加强了时移世迁的盛衰之感;春天的红花和宫女的白发相映衬，表现了红颜易老的人生感慨;红花美景与凄寂心境相映衬，突出了宫女被禁闭的哀怨情绪。红花，在这里起了很大的作用。这都是利用好景致与恶心情的矛盾，来突出中心思想，即王夫之《姜斋诗话》所谓“以乐景写哀”，一倍增其哀。白居易《上阳白发人》“宫莺百啭愁厌闻，梁燕双栖老休妒”，也可以说是以乐写哀。不过白居易的写法直接揭示了乐景写哀情的矛盾，而元稹《行宫》则是以乐景作比较含蓄的反衬，显得更有余味。
另外如秦观《千秋岁》：“水边沙外，城郭春寒退。花影乱，莺声碎。飘零疏酒盏，离别宽衣带。人不见，碧云暮合空相对。忆昔西池会，鹓鹭同飞盖。携手处，今谁在?日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，飞红万点愁如海。”后两句状写花影摇曳，莺声间关，形象生动，摹写精当。用“乱”和“碎”来形容花多，同时也传递出词人心绪的纷乱，荡然无绪。可谓以乐景写哀情，给人以凄迷的感受。杜甫《绝句》：“江碧鸟逾白,山青花欲燃。今春看又过,何日是归年?”全诗抒发了羁旅异乡的感慨,诗人借清新美好的春光景色的描写,透露出了思归的感伤,以乐景写哀情,别具韵致。
(二)以哀景写乐情
“以哀景写乐”，无论是诗或曲，都较为少见。这大约是因为，旧时代的文人“不如意事常八九”，一遇哀景，则感慨系之，所以悲秋之作甚多;情绪高昂的稀有。过多也就未免令人厌腻，乃至形成滥调。因此，“以哀景写乐往往却给人强烈的新鲜感”。
“落日心犹壮，秋风病欲苏。古来有老马，不必取长途。”(杜甫《江汉》)落日、秋风是一种凄凉的感觉，但却比喻了诗人正处暮年，并以“老马”自喻，表现了积极入世的精神及老当益壮的情怀。
某种壮怀、豪气，非要借助哀境的反衬，不足以倍增光彩。王维的《塞上作》：“居延城外猎天骄，白草连天野火烧，暮云空碛时驱马，秋日平原好射雕。”这是律诗的前四句，写西汉时的“天之骄子”匈奴，正在白草连天、荒原落日的塞外射猎示威，哀景写得十分凄烈。但下面笔锋一转，别开洞天：“护羌校尉朝乘障，破虏将军夜渡辽。玉靶角弓珠勒马，汉家将赐霍嫖姚。”这后四句，写边防将士的昂扬斗志，风格豪放，气宇沉雄，令人鼓舞，一点也没有愁眉苦脸的样子。但是，这样的豪情正是借助于前面的哀景反衬出来的。景象愈是凄烈荒凉，愈反衬出百折不回的英雄气魄。若改成丽日晴天，春风和畅，反而衬托不出雄伟博大的气象来。哀景对于反衬某些豪情是有特殊妙用的。
《诗经·采薇》篇中更是有情、景反衬的经典句子：“昔我往矣，杨柳依依﹔今我来思，雨雪霏霏。”一二句以乐景写哀情，三四句以哀景写乐情，情景强烈冲突，哀乐之情趣，遂更加隽永深远、耐人寻味。
王夫之《姜斋诗话》说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，……互藏其宅。”情景互藏其宅，即寓情于景和寓景于情。前者写宜于表达诗人所要抒发的情的景物，使情藏于景中;后者不是抽象地写情，而是在写情中藏有景物。明代谢榛在《四溟诗话》中说：“作诗本乎情、景。……景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。”所以，尽管情和景之间的关系有多种形式，但实际上两者是相合为一的，惟其相融相契，才称之为“诗”，才是历代诗家追求的高境界。
篇5：初秋的情与景
初秋的情与景
时间像车轮一样缓缓滚过。初秋的一天，我再一次的回到了校园里，看见树底下的地面上，散落着很多一片片金黄色的和有淡黄带青的的叶子，一阵风吹过，又有一些黄叶从树上飞舞般的落到了地面上。秋风微微地拂过我的身边，使我感觉到好凉爽，这真是秋天的气氛。
我还是回到了自己原来的教室，静静地坐在自己的座位上，看见窗外的那一棵参天大树还是像上一学年我见到的那样默默无闻的守护在我们校园的那个地方。我眼前的这棵大树，只见它的很多叶子还依然是绿绿青青的，淡黄的叶子每隔一大串绿叶就有小小的几片，并没有比我临走之前变化什么。此时，我看到了初秋校园里的景。
这天，我又可以见到了老师们和同学们。就在我安静地坐在自己的座位预习这个学期的功课时，此时，我感觉到在自己的身边全都充满了同学们欢歌笑语的声音。不久，语文老师和班主任老师也就来到了我们班的教室里。同学们全都安静下来，目不转睛的盯着老师们。这两位老师首先对我们全体同学说的第一句话就是：“同学们好！欢迎同学们又回到了校园里，又回到了我们这个可爱的班集体里面开始了新的`学习之旅，又投入到我们这个温暖而幸福的班集体大家庭中去。”
就在这时，教室里面响起了一声响亮的声音，同学们一致对老师们说：“老师们好！欢迎老师又带领着我们遨游新的学习之旅，进入学习天地中去。”此时，我仿佛看到了初秋里老师们与同学们之间的师生之情。
第一节课是语文课，语文老师站在讲台上讲课，她首先谈论的是暑假布置的一篇作文。面对着我们全体同学们说：“暑假前，我给同学们布置的一篇作文《回忆我的初一生活》，几天前，大家都把作文准时的提交了上来。我仔细地看了一遍，觉得大家都写得很不错。同学们都能把自己在初一时的点点滴滴生活全都写了出来，而且不少同学挑的都是几件难忘的事。比如：校运会、大合唱比赛。还有同学写的是，这一年来，自己与班上的同学或者其他同学友好相处、玩耍和学习的情景。我从全班同学写得作文中挑选了几篇写得最好的文章，下面就选取其中的一篇读给大家听听。”
接着，老师开始读了起来：“时光匆匆，似流水，一转眼间无声无息的流走了，又是一年过去了。但是在这一年中，我认识了很多的老师与同学，和他们一起学习，和他们一起玩耍。感受到了同学间很多的友情，师生情，以及体验到老师对我很多的关照关心和爱护。同学老师给予我的帮助，老师给予我的教诲。
此时，我觉得无比的幸福和快乐。可是，如今，这一学年已经过去了，下一学年度我们同学会不会永远被分离？还有老师。我们初二还能不能再一起学习生活和玩耍？理想有时总是美好的，而现实有时没有理想那样的美好，虽然说现实或者理想是美好还是残酷的最主要前提是取决于我们的心态。也许我们不能够再在一起了，在这个学期快要结束的时候，我曾经就也这样想过，现在唯一能够做到的就是珍惜最后剩下的一丁点的美好时光，决不能让它白白无味的流失。”最后，谢谢全班同学和我一起走过的这一年……
然后不久，老师的声音停了下来说：“刚才我读的只是其中的一部分，后面还有很多，我就不再读下去了。”顿时，教室里响起了响亮的掌声。这掌声仿佛是在初秋中渺渺回荡。此时，我仿佛再一次看到了初秋校园，同学们坐在教室里再次一起学习生活的情景。老师带领同学们一起遨游课堂学习之旅的情景。
篇6：散文中的情与景
散文中的情与景
散文中的情与景
安徽 鲍亚民
“文章不是无情物”“一切景语皆情语”。散文中的情与景是自然地融合在一起的，情是景的魂，景是情的形。刘熙载说：“‘昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。’雅人深致，正在借景言情，若舍景不言，不过曰春往冬来耳，有何意味？”那么怎样使情感融入到景物之中呢？一般有以下四种方法：
一、触景生情法
“触景生情法”也就是“情以物兴”，触及外界景物而引起情感，发出感叹抒怀的方法。《故乡的榕树》写久居异乡的“我”，带着小儿子在大榕树下散步，触景生情，由眼前的景引出故乡的情，通过对榕树的描写抒发思乡之情。“故乡的亲切的榕树啊，我是在你的绿阴的怀抱中长大的，如果你有知觉，会知道我在这遥远的异乡怀念着你么？如果你有思想，你会像慈母一样，思念我漂泊天涯的.游子么？”这哪里是对榕树说的，分明是呼唤着故乡的亲人，作者面对榕树捧出一颗赤子之心，抒发感人肺腑之情。
二、寓情于景法
“寓情于景法”就是把作者的感情寄托到景物中去，以景衬情的写法。朱自清的《绿》，通过描绘梅雨潭的绿抒发作者热爱自然、热爱生活的激情。全文依次写了瀑――亭――潭，处处流露出狂喜之情，把倾慕、欢愉、神往的感情寄托在这一片绿色之中，融情于景，还常常直接赞叹：“那醉人的绿啊”、“那满是奇异的绿啊”，抒发出难以抑制的浓烈的喜悦之情。茅盾的《风景谈》描写北国清晨，朝霞粉红，喇叭嘹亮，两个战士如雕像一般站在岗位上的情景，则烘托了作者对这些英雄战士的由衷敬仰之情。
三、情景交融法
“情景交融法”是指在描写景物时，句句流露出感情，将写景和抒情自然地融合在一起，达到“水乳交融”的境地。朱自清写《荷塘月色》，抓住了月色下的荷塘，荷塘上的月色中的景物特征来写，在写景之中流露出一种不满现实，幻想超越现实的淡淡的喜悦之情。内心的“不宁静”和环境的“静美”相辅相成，轻淡朦胧的景色和淡淡的喜悦、哀愁紧紧地融为一体。
四、情景相异法
“情景相异法”就是指作者描绘的景和抒发的情似乎是相异的，或景美情悲，或景丑情美，然而却是一种自然的反衬，辨证的统一，能够更深刻地表达作者的情感。茅盾的《风景谈》，写沙漠风光的单调、平板，反衬了人类活动创造“风景”的庄严、妩媚；石洞雨景画面，写了一个沉闷的雨天，在寂寞荒山的原始洞里，一对青年男女促膝读书的情景，自然界的贫乏，却反衬了人的精神生活的高尚。
245200安徽歙县二中鲍亚民 05596516310（电话）
篇7：浅析诗歌的情与景的技巧
浅析诗歌的情与景的技巧
1. 题李凝幽居 贾岛
闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。
过桥分野色，移石动云根。暂去还来此，幽期不负言。
这首诗里作者写了草径、荒园、鸟宿树、僧敲门、分野色、动云根等物象，为读者描绘了一幅优美静谧的李凝幽居图。作者把这些景物描写的这样优美，其表达的感情是什么呢？自然是喜爱了。“暂去还来此，幽期不负言”（我今天暂且离开，以后还会再来，决不负我们共同约定的归隐的日期），这最后的两居室恰恰印证了作者在前六行中表达的感情，而这种感情实际上就是从对景物的描写中分析出来的。
2. 望洞庭湖 刘禹锡
湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。
这首诗的前两节写的是洞庭湖的美丽宁静，第三句“遥望洞庭山水色”则将山水合起来写，在此基础上第四句表达总的印象：洞庭湖好像白银盘，高大的君山倒映在里边就像一个小小的`青螺。
那么，作者为什么要突出写这一景象呢？其中表达了作者什么样的感情呢？
这就必须要联系作者当时的情况了，刘禹锡,22岁中进士之后就在朝廷做官，不久，年轻气盛的他就和柳宗元等人一起因王叔文改革集团的失败而被贬到南方。政治上虽遭遇挫折，但他并未屈服。这首诗就写在他被贬途中。了解了这些，就不难从这首诗中感到诗人浪漫的奇思和宽阔的胸襟了！
由这首诗可知，我们剖析诗歌，既要有分析能力，还要注意联系作者及背景等。
3.赋得暮雨送李胄 韦应物
楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。
这首诗一看题目就知道是送别题材，自古诗人伤离别，作者在表达离别之情时，寓情于景，以景衬情，产生了极好的效果。你看，在微雨里、在暮钟里，帆显得重，鸟飞得慢，“海门深不见”，前景不明朗，“浦树远含滋”，连远远的江边的树都浸在深情的雨水中，更何况是送别的人呢？人自然是“相送情无限，沾襟比散丝”了。这里的景物描写有两个关键之处：“帆来重”、“远含滋”既是写自然景物，又是写人的感情。由以上几首诗的分析可知，我们在鉴赏古诗词时，分析意境、分析手法、把握感情，都要重视联系相关的知识和信息，如：题目、作者、背景材料、末联和尾句、诗行中的关键字词等。
4.汴河曲 李益
汴水东流无限春，隋家宫阙已成尘。行人莫上长堤望，风起扬花愁煞人。
分析这首诗，就要先了解一下诗人李益！李益是什么时代什么时期人呢？他属于哪个诗派？其创作有什么特点？
他属于中唐时期的边塞诗派，擅长绝句，善写风景。 在中唐时期，唐朝已经逐步走向衰败，所以，中唐诗人普遍存在一种感时伤今的情调。
把握住了这些，再来分析本诗的思想感情就有着落了。
“汴水东流无限春”，这情景多么美好呀！但河边“隋家宫阙已成尘”，两相对比，巧妙衬托，抒发了吊古伤今之情。“行人莫上长堤望，风起扬花愁煞人！”愁就像扬花一样漫天遍地，怎会不伤人呢？这后两句作者借劝阻行人抒发了昔盛今衰的历史感慨。
篇8：销售人员与客情关系
良好的客情关系，是销售人员必备的素质之一，客情不能保证你一定能完成销售业绩，但却是完成良好的销售业绩的润滑剂。
客情关系分成以下三点，一是和经销商的关系。这是客情关系中最主要的一环，也是我们最常讲的客情关系，它能帮助你更好的管理经销商。二是和零售店的关系。不要小看这个关系，这直接关系到产品的陈列好坏，以及特殊陈列所花费的多寡。它能帮助你节约公司投入在市场上的资源。三是和公司内部各部门的关系，它能帮助你得到更多公司其它部门的支持和协助。
一、和经销商的关系
和经销商，我们总是充满着对立的统一。和经销商的关系，是要有限度的友好。在嵌入式管理兴起的今天，和经销商的关系，也有了新的变化。
目前有很多的厂方销售代表，销售主管甚至是经理也都是和经销商在一起办公的，这样的模式很大程度上节约了厂方的办公费用，也更容易对经销商进行管理。但在这样的模式中，更容易出现厂方人员被经销商“俘虏”。
先来看一个客情关系“过度良好”的例子。
我有个经销商朋友，做日化的，开始做一个新产品，厂方请他在当地代为招聘一个销售主管，于是他就推荐了一位自己的老部下。当然了，作为老部下，客情关系确实是好的没有话说。起初经销商也相当配合，打款，进货，铺市……在整个“蜜月期”，厂方丝毫没有注意到，这样的过度客情，正在酝酿着一场危机。
半年多以后，这位主管被开除了，原因是他犯了以下的错误：一是贪污促销小姐工资（其实是虚报促销小姐名额），二是向公司虚报陈列费用和进场费用。
分析一下这两个错误的由来。一个错误是因为这位主管的私心。因为工资已经满足不了他的物质欲望了，他把他的手，伸向了公司的市场费用。这种情况，很多公司都有发生。一般的公司，只要求当地的销售主管提供促销小姐的名字，店头的名字以及每月的产品销售金额，公司再根据这个来发放促销小姐的工资和奖金。在这个操作流程中，只要上级经理的管理不是很严格，经销商又睁一只眼闭一只眼（反正这又不是他们的钱），就很容易发生这样的事情。根据我的经验，这样私吞费用的情况在很多企业都有发生。第二个错误，也是常见的问题。既然你销售主管有把柄在经销商手上，那么，你当然也要在某些地方做些让步了，比如承担经销商经销的其他产品的进场费，或者把进场费金额改高了，从中让经销商赚取一些小利。
在这个例子中，固然有这位主管操守、经销商的问题，但是问题更在厂方，不严格把住招聘关，这就是犯错误的开始。在厂方的招聘中，为了图省事而让经销商去代为招聘，这样招来的往往是和经销商站在同一条战线上的人。我们讲与经销商的诚信合作，讲与经销商资源互补。但这样招聘结果是花了很多的薪水与市场费用，得到的却是负面影响。不要忘记，这是生意，不是你利用我的资源，就是我利用你的资源。
我想厂方之所以会犯这个错误，除了像刚才所说的省钱以外，另一个原因恐怕就是对客情关系的片面理解，认为经销商招聘的主管就会有好的客情。维系好的客情是需要的，但厂方代表的第一前提是必须维护自己公司的利益，只有建立在这个出发点上，才能谈互惠。
那么如何能在坚持厂方利益的基础之上，来维持一个良好的客情呢？
初的时候，我担任一家美资企业的浙江省经理，这家企业当时在浙江省的销售十分的低迷，应收帐款很多，分销很成问题。由于信用政策很苛刻，愿意做的经销商寥寥。
当时我和当地一个很有名的经销商进行着艰苦的谈判。之所以要和这个经销商谈，是为了全面加强我们产品在杭州的分销网络。这个经销商手上有着很多的大牌产品，分销网络很健全，甚至可以从杭州供货到温州的门店。我却不能给他太大的区域，宁波，温州我都已经谈好了经销商，我甚至不能给他杭州的全部，因为我在杭州另外还有一个经销商。这个谈判进行了两周，我几乎施展了以前在MARS大学所学的所有谈判技巧，向他陈述利益，展示我们产品的美好前途和目前的高利润（弱势品牌倒真的常有高利润）……终于，我和他签下了后来据说是这家公司有史以来最“丧权辱国”的合同-------做杭州的部分商店，但是首张十万的现款要照打，信用额度也是一样的苛刻，
在这场谈判中，我和我的经销商也结下了惺惺相惜的“战斗友谊”，对手从此成了朋友。
离开谈判桌，我们就开始着手制定分销方案，开始对他们的业务员进行培训——也是完成我在谈判中的诺言------我来培训你的业务员。
真正良好的客情不是通过吃吃喝喝来确立的，赢得经销商真正信赖的是你的专业知识，因为你的专业知识加上他的销售网络，才是经销商获得利润的真正保证。因为所有的关系都是建立在商业利益的基础之上的。
我的这位经销商现在也是我的朋友（虽然我已经离开了原来的公司），在做新产品的时候常常会打电话给我，询问我的意见。在，他的公司的很多业务员得到了我的培训，使用了我制作的客户拜访卡，这个产品的销售快速攀升，为他创造了不少利润。双方的努力，也使得我们的产品在这个市场的销售额不断的倍增，同时，还因为有他强大的产品组合的原因，使得我们在K/A店节省了大量的进场费用和陈列费用。
以上的两个例子，都在我或者我的身边出现，客情，这个不见于教科书却实际上时常在讲的东西，就是这样微妙的发生着它的作用。客情关系，是靠专业的销售知识去维系的，当然还需要你良好的人际关系技巧，懂得如何去和各种各样的人打交道。在很多的内部培训资料上，都把客户划成了各种各样的类型，虽然划法有差异，但是主旨还是一个，就是要学会和各种经销商打交道，找到最适合管理他们的方式。比如对于观念新，懂得理性分析市场的经销商，你可以拿着笔记本电脑在他的写字楼里和他做数据分析；但是那些在乡镇批发市场里刚扔下锄头没多久的经销商，就需要你用最浅显的话去说同样的道理了。
总之，记得一个最主要的原则，坚持自己公司的利益（因为这是你拿薪水的保障），比经销商更精通销售的专业知识，学会和各种类型的经销商打交道，惟有如此，你才能更好的管理好你的客户，你的客户也才会更为配合。
二、零售门店的客情
除了和经销商的客情，和零售门店的客情也很重要。很多人觉得经销商管理就是仅仅和经销商打交道，那是很错误的，经销商的管理，是从头到脚的，唯有比经销商更了解零售终端，才能做到对经销商的完全掌控。
零售门店的客情绝对是跑出来的。
因为商店里的人，那些领班的、店员，绝对不会看你职位的高低而决定帮不帮你的忙，而是看和你熟不熟。因为关系不熟有太多什么大区经理，销售总监检查市场，动手做陈列被店员骂的事情了，——后来往往都是被一个理货员搞定的。
零售门店的良好客情，永远属于那些勤劳的业务人员，而怎么才能判断他是否勤劳呢？其实也很简单，你看店员或者是小店老板叫他什么——拥有良好客情的人都获得了和自己的品牌一模一样的一个名字。而没有良好客情的业务人员则没有。
三、公司内部的客情关系
最后我来讲讲和公司内部的客情关系，最重要的部门——比如市场部，比如储运部。市场部的支持我们做销售的都想获得，而且最好是独吞了——当然那都是销售的妄想而已。但是如何和这些整日躲在总部的人保持良好的关系，在必要的时候获得他们的支持呢？有时候，这种内部的客情关系的重要性还要超过对外部的客情。销售老是抱怨市场部不了解具体的情况而制定出可笑的市场计划、促销方案，但是你想想，你是否也有责任呢？在抱怨的同时，你有没有提出你的见解，你的计划呢？
市场部的资料来源其实就是销售提供的数据，而我们的销售偏偏又比较“憎恨”那些枯燥的数据，到了实在拖不下去的时候，甚至还会提供一些凭自己感觉“估计估计”出来的数据。这样的数据，你能指望市场部制定出好的计划吗？
其实，不管是对市场部，储运部还是财务部，和总部各部门保持良好的客情关系，还是一个互相理解的过程，管理好你的这些同事，在必要的时候获得他们的支持，会让你觉得做事事半功倍的。
做销售这几年，其实细想这种种的事情，总觉得培训中导师讲的一句话没有错“任何行业都是人际关系的行业”。尤其对于我们这个行业来讲，人际关系、客情显得尤其的重要。如果说销售系统象一台机器的话，客情就是润滑剂，它能够让机器早日过了磨合期，正常的而且是飞速的运转！
你难道不想驾御这样的一台又快又稳的机器吗？
篇9：古诗观沧海翻译与鉴赏
东行登上碣石山，来欣赏大海。海水多么宽阔浩荡，山岛高高地挺立在海边。树木和百草郁郁葱葱的，十分繁茂。秋风吹动树木发出悲凉的声音，海中翻腾着巨大的波浪。太阳和月亮的运行，好像是从这浩瀚的海洋中出发的。银河星光灿烂，好像是从这浩淼的海洋中产生出来的。太值得庆幸了!就用诗歌来表达心志吧。
注释
⑴临：登上，有游览的意思。
⑵碣（jié）石：山名。碣石山，河北昌黎碣石山。公元2秋天，曹操征乌桓得胜回师时经过此地。
⑶沧：通“苍”，青绿色。
⑷海：渤海
⑸何：多么
⑹澹 澹（dàn dàn）：水波摇动的样子。
⑺竦 峙（sǒng zhì）：耸立。竦 ，通耸，高。
⑻萧瑟：树木被秋风吹的声音。
⑼洪波：汹涌澎湃的波浪
⑽日月：太阳和月亮
⑾若：如同.好像是.
⑿星汉：银河，天河。
⒀幸：庆幸。
⒁甚：极点。
⒂至：非常，
⒃幸甚至哉，歌以咏志：太值得庆幸了！就用诗歌来表达心志吧。
（最后两句每章都有，与本诗正文的内容没有的直接关系。）
篇10：《水调歌头·登多景楼》古诗鉴赏及赏析
杨炎正②
寒眼乱空阔，客意不胜秋。强呼斗酒发兴，特上最高楼。舒卷江山图画，应答龙鱼悲啸，不暇顾诗愁。风露巧欺客，分冷入衣裘。
忽醒然，成感慨，望神州。可怜报国无路，空白一分头。都把平生意气，只做如今憔悴，岁晚若为谋。此意仗江月，分付与沙鸥。
注 ①多景楼：位于镇江北固山。②杨炎正：南宋词人。
（1）从全词来看，词人“强呼斗酒发兴”具体原因有哪些？请分点略加解说。（4分）
（1）“强”有振作义。词人因心情不佳而借酒排遣。他心情之所以不佳，一是逢秋伤悲，睹物衰败而生人生苦短之叹；二是客居身份，有飘零之感；三是神州分裂，虽然江山如画，但一半已沦陷于金人之手；四是报国无路。
（2）“风露巧欺客，分冷入衣裘”运用了什么修辞手法？一个“冷”字含有哪些意蕴？（3分）
答案：
（2）运用了拟人的修辞手法。“冷”既指外部深秋的温度之冷，又借此暗喻奸佞之徒结党营私，排挤异己，使爱国之士举步维艰，陷于困厄之中而难有作为这一现实状况。
（3）“此意仗江月，分付与沙鸥”中的“此意”指什么？这是诗人本来的愿望吗？为什么？（3分）
(3)“此意”指归隐江湖。这并非诗人的本来愿望，只是诗人的无奈选择。因为他年岁渐老，已经看不到有被朝廷重用的希望了。
赏析：杨炎正与辛弃疾结为文字交，尝有唱和。这首《水调歌头·登多景楼》便是淳熙五年与辛弃疾同舟路经扬州时，登镇江北固山甘露寺中的多景楼所作。与此同时辛弃疾也写了一首《水调歌头?舟次扬州，和扬济翁、周显先韵》词。这两首词不仅情味相投而且风格也很接近，都是心怀国家之忧，感叹报国无路的登临抒怀之作。
此词上片先写秋意后写登楼。
深秋季节，满目荒寒，眼前是一片空阔的长江，只是黄叶翻飞，秋意瑟瑟，使作客异乡的人更增添了无限的愁思。以上是“寒眼乱空阔，客意不胜秋”这两句词的大意。
“强呼斗酒，发兴特上最高楼。”这里用“强呼”二字，说明词人是为了驱散“客意不胜秋”的`忧愁才呼酒登楼的。
从多景楼的最高处倚栏四望，祖国的山河如此多娇，呈现在眼前的是一幅美不胜收的“江山图画”；“图画”之上又冠以“舒卷”二字，眼前的自然美景仿佛真地变成了一幅可舒可卷巧夺天工的图画，从而进一步增强了祖国河山的诗情画意。“舒卷”二字的另一层作用，更在于烘托出自然景物的流动感，而不是只可供机案观赏的静止的画面。“应答鱼龙悲啸”，这是瞩目长江的汹涌波涛，耳闻目睹的雄伟气势。将波涛汹涌之声想象为江水之下鱼龙相互应答的悲啸之音，这虽然出自虚拟，但却寓有一番寄托。古纬书《乐动声仪》中曾有“风雨动鱼龙，仁义动君子”（风雨能惊动潜在水下的鱼龙，仁义能感动仁人志士为之奔走效命。）之说（《太平御览》卷八十一引），在这首词里可以把“鱼龙悲啸”引申为面对风雨飘摇的国家局势，使爱国之士不能自安，想振作起来做出一番事业的意思。所以接下去便说“不暇顾诗愁”──赋诗吟愁这样的闲情逸致，在当前国事日非的形势下已经无暇顾及，暗示作者有投笔从戎之志。
以下“风露巧欺客，分冷入衣裘”二句是向下片过渡的转折。从辞面上看写的是寒气袭人，侵入衣裘，其实是借此暗喻奸佞之徒结党营私，排挤异己，使爱国之士举步维艰，陷于困阨之中难有作为这一现实状况。
词转下片：“忽醒然，成感慨，望神州。”这三句直如兜头一瓢冷水，使满腔热血变为凛凛怀冰。纵然气贯长虹，怒发冲冠，也只好化作感慨，望着神州大地去兴叹而已。
“可怜”“空白”二句是自抒神伤与壮志难酬的感叹。
“都把平生意气，只做如今憔悴，岁晚若为谋。”这三句又写出一腔悲愤：英雄困于末路，志士沦于下位，平生的肝胆意气，只能使自己更加消损憔悴，随着光阴的流逝而冉冉老去，难望有所作为。词人虽然不甘心沉沦江湖去做个不关心世事的隐者，但时势所迫也只能将“此意仗江月，分付与沙鸥”了。江上的明月与没有心机的沙鸥可以做隐者的朋侣，让明月和沙鸥陪伴着自己了此生涯吧。
这首词慷慨激越、愤世伤时之情溢于言表，虽不如稼轩词之博大深邃，但仍能得其神似。毛晋在跋《西樵语业》中评杨炎正词云：“不作娇艳情态”，“俊逸可喜”。可见在南宋爱国词人当中他的词是足以匹敌同时代的作者，俨然自成一家的。
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