以下是小编帮大家整理的木兰花晏殊诗词鉴赏，本文共10篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
篇1：木兰花晏殊诗词鉴赏
池塘水绿风微暖，记得玉真初见面。重头歌韵响争琮，入破舞腰红乱旋。
玉钩栏下香阶畔，醉后不知斜日晚。当时共我赏花人，点检如今无一半。
【注释】：
①玉真：仙女，亦泛指美人。玉真又是瑞圣花的一种。
②重头：词曲前后片节拍完全机同，或同一曲调的重复，称为重头。
③琮：形容玉石相击的清脆声响。
④入破：唐宋大曲的乐段名称。
⑤玉钩：帘钩，代指轩窗。
⑥香阶：飘有花香的'台阶。
⑦点检：数算、检查。
【译文】：
池塘的绿波在春风中温暖，我初次见到你的芳容。你的声音甜美，舞姿婀娜优美，节奏急促时，腰肢你旋风一样旋转那飘舞的红裙。白玉钩挂着窗帘，我就斜卧在栏杆之下香阶的旁边。醉后沉睡，不知道红日西斜天已傍晚。当时与我共同赏花的人，如今不在，只剩下我独自一人。
【赏析】：
这是一首怀旧之作。本词追忆早年初见美人时的喜悦与欢欣及今日物是人非的惆怅，在对比中抒发好景不长的人生感慨。词中以往昔“歌韵琤琮”、“舞腰乱旋”的欢乐场面与今日“点检无一半”的凄清境况对比，抒发了强烈的人生无常的伤感之情。上片怀旧，回忆与“玉真”初见面的强烈印象。下片伤今，感叹人生无常。全词以欢宴始，笔浓情势；以堆零落终，辞疏情冷，构成今昔悲欢之对比，于情境变迁的反差中抒情感怀，婉曲而有深味。词中所写景物：池塘、绿水、阑干、香阶，均兼关昔今。物是人非，更兼日斜时暮，遂使词人汕然而生故交零落、人生如梦之感。全词以极优美的文辞来流露出词人关于宇宙无穷，人生短暂，景物依然，物是人非的凄然感慨。
篇2：晏殊《木兰花》鉴赏
绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
【注释】
五更钟、三月雨：皆怀人之时。一寸：指芳心。千万缕：千愁万恨。
【赏析】：
《蓼园词选》：“言近指远者，善言也。年少抛人，凡罗雀之门、枯鱼之泣，皆可作如是观。‘楼头’二语，意致凄然，挈起多情苦来，末二句总见多情之苦耳。妙在意思忠厚，无怨怼口角。”
篇3：晏殊《木兰花》鉴赏
木兰花 晏殊
玉楼朱阁横金锁，寒食清明春欲破。
窗间斜月两眉愁，帘外落花双泪堕。
朝云聚散真无那，百岁相看能几个？
别来将为不牵情，万转千回思想过。
晏殊词作鉴赏
这首词虽写离愁别恨这一传统题材，但却别有一番情调，是作者性格的体现，是明澈理智和深厚感情的完美结合。
上片首句勾勒出一个豪华、优美的环境：玉楼朱阁，有明窗可以赏月，帘外的庭院里种着好花。但情与境的关系却很复杂，处这个明快环境的主人公，由于与心爱的人分别，对着横金锁的楼阁，便有人去楼空之痛。寒食、清明时节，春色最浓，却是将残之候，故云寒食清明春欲破。这两句从横金锁三字已露出可愁之迹。接下来两句写景与写愁结合，写斜月照着人凝愁的双眉，人看帘外的落花，因触动身世之感而双眼落泪；同时又点染出天上的一勾缺月和窗里人的愁眉相似，帘外花落有如帘里人垂泪。
下片转而以抒情为主，兼带议论。起两句：朝云聚散真无那，百岁相看能几个？用典：朝云，用的是宋玉《高唐赋》中巫山神女旦为朝云，暮为行雨的典故，以喻美人。无那，无可奈何。朝云一句说与心爱的美人的聚合离散，都是不由自主、无可奈何之事，这是对于人力有限、无法左右自己的命运和情绪的`感叹，是人之常情。百岁一句说的是：面对这种情况，看透了也就不用过分伤感，自寻烦恼，因为自古以来，有几个人能和他的爱人厮守相看到百年呢？只有看透世事，超脱常情，才能有此议论。这议论是对上面所写感情的否定，然而下面两句接着说：别来将为不牵情，万转千回思想过。将为与将谓通用。这两句的意思是：主人公以为可以排除离愁别恨的牵缠，结果还是万转千回地思念过了；这表明情不容易被战胜，而且主人公也不甘心放弃它，又回到对情的肯定。这样，理与情、肯定与否定，互相渗透，把一种复杂的感情，处理得单纯而又明净，有哀而不伤之致。
晏殊词语多浑成，少雕琢。此首窗问一联即是情景交融、精工美妙的佳句。还有一些词句，概括了时移物换、悲欢离合方面的感受，即如这首词中的朝云聚散真无那，百岁相看能几个，确乎饶有理趣，能使读者产生更多的联想，给人以启迪和回味。
篇4：蝶恋花晏殊诗词鉴赏
蝶恋花晏殊诗词鉴赏
原文：
《蝶恋花》
宋·晏殊作
蝶恋花
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
鉴赏：
晏殊的这首《蝶恋花》，可着一“愁”字，这是一种什么样的愁？词中已明确告诉我们了，是离别之愁。古今写离愁的诗词多如牛毛，那此词有何独到之处，以致能脍炙人口，因为它能融细腻与宏阔为一体，不仅写出愁之真、之深，而且写出愁之变、之动。本词中所写之愁，不管是意蕴内涵，还是其呈现方式，均在不断流动变化着，对比分析词的上下片，这种变化体现得很明显。如果说词的上片对愁的刻画是内倾的幽深的，那么词的下片对愁的展现则是外向的悲壮的，这种格调变化有力地提升了词的品质内涵而区别于一般写离愁别恨的诗词。
词的上片，作者寄愁于景，通过槛菊、兰花、月光等意象渲染离愁之苦，这种情感呈现方式是含蓄的，幽微的，非常的`真切。“槛菊愁烟兰泣露”，传神在“愁”、“泣”二字，用拟人化手法隐约透露主人公内心情感，试着将这二字改成“绕”和“滴”，就韵味全无了。“燕子双飞去”、“月光穿朱户”，这些景象触动抒情主人公的内心隐秘处，使其内心愁绪弥漫扩散，彻夜难眠。
内心之愁实在无法装盛了，那就只好设法排解，于是很自然地有下片“独上高楼”的举动和“欲寄彩笺兼尺素”的愿望，“望尽天涯路”似乎为情感宣泄找到了一个突破口，但天涯路的尽头是什么呢？除了虚空还是虚空，这使主人公内心之愁更深更浓了。欲寄书信，却又是山长水阔，无处可达，更使内心之愁带上一点悲凉甚至悲壮的色彩了。
“曲尽幽微，富于变化，境界宏阔，格调高远”是晏殊这首《蝶恋花》的过人之处。
附词话三则：
1、词人须忠实，不独对人事宜然，即对一草一木，亦须有忠实之意，否则所谓游词也。——王国维《人间词话》
2、诗词鸣不平。古诗云：“谁能思不歌？谁能饥不食”。诗词者，物之不得其平而鸣之者也。故欢愉之辞难工，愁苦之言易巧。——王国维《人间词话》
3、大家诗词脱口而出。大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出，无娇柔装束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。
篇5：《清平乐》晏殊诗词鉴赏
●清平乐
晏殊
红笺小字，说尽平生意。
鸿雁云鱼水，惆怅此情难寄。
斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。
人面不知何处，绿波依旧东流。
篇6：木兰花晏殊词作鉴赏
这首词虽写离愁别恨这一传统题材，但却别有一番情调，是作者性格的体现，是明澈理智和深厚感情的完美结合。
上片首句勾勒出一个豪华、优美的环境：玉楼朱阁，有明窗可以赏月，帘外的庭院里种着好花。但情与境的关系却很复杂，处这个明快环境的主人公，由于与心爱的人分别，对着横金锁的楼阁，便有人去楼空之痛。寒食、清明时节，春色最浓，却是将残之候，故云寒食清明春欲破。这两句从横金锁三字已露出可愁之迹。接下来两句写景与写愁结合，写斜月照着人凝愁的双眉，人看帘外的落花，因触动身世之感而双眼落泪；同时又点染出天上的一勾缺月和窗里人的愁眉相似，帘外花落有如帘里人垂泪。
下片转而以抒情为主，兼带议论。起两句：朝云聚散真无那，百岁相看能几个？用典：朝云，用的'是宋玉《高唐赋》中巫山神女旦为朝云，暮为行雨的典故，以喻美人。无那，无可奈何。朝云一句说与心爱的美人的聚合离散，都是不由自主、无可奈何之事，这是对于人力有限、无法左右自己的命运和情绪的感叹，是人之常情。百岁一句说的是：面对这种情况，看透了也就不用过分伤感，自寻烦恼，因为自古以来，有几个人能和他的爱人厮守相看到百年呢？只有看透世事，超脱常情，才能有此议论。这议论是对上面所写感情的否定，然而下面两句接着说：别来将为不牵情，万转千回思想过。将为与将谓通用。这两句的意思是：主人公以为可以排除离愁别恨的牵缠，结果还是万转千回地思念过了；这表明情不容易被战胜，而且主人公也不甘心放弃它，又回到对情的肯定。这样，理与情、肯定与否定，互相渗透，把一种复杂的感情，处理得单纯而又明净，有哀而不伤之致。
晏殊词语多浑成，少雕琢。此首窗问一联即是情景交融、精工美妙的佳句。还有一些词句，概括了时移物换、悲欢离合方面的感受，即如这首词中的朝云聚散真无那，百岁相看能几个，确乎饶有理趣，能使读者产生更多的联想，给人以启迪和回味。
篇7：晏殊《木兰花》诗词翻译赏析
晏殊《木兰花》诗词翻译赏析
劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。
[译文]我劝你不要再孤独的做一个清醒明白的人了，大家都在花前喝个烂醉如泥才是最好的。
[出自]晏殊 《木兰花》
燕鸿过后莺归去，细算浮生千万绪。 长于春梦几多时，散似秋云无觅处。
闻琴解佩神仙侣，挽断罗衣留不住。 劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。
注释：
浮生：谓人生漂浮不定。
春梦：喻好景不长。
闻琴：据《史记》载：卓文君新寡，司马相如以琴挑之，文君闻琴而知其心，夜奔相如，遂结为恩爱夫妻。
解佩：据刘向《列仙传》载：郑交甫行汉水之滨，遇二美女而悦之，二女便解下玉佩相赠。
独醒人；出自《楚辞·渔夫》 “举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒。”
译文1：
小燕大雁相继飞，莺儿知何去。春又尽。细想一生所经历，千头万绪梦一回。心中有分寸。即使春梦长，能有多少天。醒后似秋云，随风飘去无处寻。
文君相如琴为媒，江妃交甫赠玉佩。相亲相爱似仙侣。恩爱绝、缘分尽，挽断罗衣亦无益. 世人糊涂君莫醒，花间酒宴度光阴。心中有分寸。
译文2：
鸿鹄春燕已飞走，黄莺也归去。这些可爱的鸟儿，个个与我分离。仔细寻思起来，人生漂浮不定，真是千头万绪。莺歌燕舞的春景，像梦幻般没有几时，便像秋云那样散去，再也难以寻觅她的踪迹。像卓文君那样闻琴而知音，像汉水游女那样温柔多情，遇到郑文甫解佩相赠。这样的神仙般的伴侣离我而去，即使挽断她们绫罗的衣裙，也留不住她们的.倩影。举世昏醉，我又何必独自清醒？姑且也到花间去尽情狂饮，让酒来麻醉我这颗受伤的心灵。
赏析：
本词写美景不长，春去难归的无奈及人去难留， 只好借酒浇愁的心情。表面看很消极，骨子里却有深深的隐忧和炽热的感情。上片写浮生如梦，梦破云散之悲。下片写爱侣之逝，旷达自解。尤其“闻琴解佩神仙侣，挽断罗衣留不住。”两句，既赞美爱侣似卓文君那样知意，像江汜二女那样多情，又表达了词人愿与爱侣永结“神仙侣”的美好期望，愿像同乘凤凰游而去的萧史与弄玉一样夫妻和谐美满。这大约是词人对往日夫妻和美的眷恋。“挽断罗衣”句则写出词人与爱侣诀别的悲怆，出语激切，在晏殊词中实为罕见，显现其悲痛、绝望、难以自抑。这首词的题旨在于感慨世间万物皆有定数，而人生苦短，韶华易逝，莫如及时行乐。就人生观而言，有其消极的一面，但同时也真诚、坦率地表达了作者对人生的深沉体验。词的上片，以“燕鸿过后莺归去”起兴，写岁月蹉跎，时光易逝。“长于”二句，以工整流畅的属对表达了对人生苦短的主题。词的下片，全是用典。时光易逝，人生易老，宛如仙女般的女友既然挽留不住，只有在花酒之间暂时排遣忘却。“闻琴”暗指卓文君事。司马相如贫贱时，饮于富豪卓王孙家，适卓王孙之女文君新寡，相如以琴挑之，文君夜奔相如。“解佩”之典出版在汉代刘向《列仙传》：“江妃二女者，不知何所人也，出游于江汉之湄，逢郑交甫。见而悦之，不知其神人也，谓其仆曰：‘我欲下请其佩’……遂手解佩与交甫。交甫悦，受佩而去数十步，空怀无佩，女亦不见。”这是一段人神相爱的故事。全词用比兴手法抒情达意，用典娴熟贴切，艺术风格在晏词中实不多见。
“劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。”意思是劝人要趁好花尚开的时候，花间痛饮消愁。这是受到重大刺激的反应，是对失去美与爱的更大的痛心。联系晏殊的生平看，他写这件事，应该是别有寄托，非真写男女诀别。公元1043年（宋仁宗庆历三年），晏殊任宰相，兼枢密使，握军政大权。其时，范仲淹为参知政事（副宰相），韩琦为枢密副使，欧阳修为谏官，人才济济，盛极一时。可惜宋仁宗不能果断明察，又听信反对派的攻击之言，则韩琦先被放出为外官，范仲淹、富弼、欧阳修也相继外放，晏殊则罢相。对于贤才相继离开朝廷，晏殊不能不痛心，他把他们的被贬，比作“挽断罗衣”而留不住的“神仙侣”。不宜“独醒”、只宜“烂醉”，当是一种愤慨之声。
篇8：《木兰花》晏殊的词作鉴赏
木兰花
晏殊
燕鸿过后莺归去，细算浮生千万绪。
长于春梦几多时？
散似秋云无觅处。
闻琴解佩神仙侣，挽断罗衣留不住。
劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。
篇9：木兰花晏殊的诗词翻译及赏析
木兰花晏殊的诗词翻译及赏析
木兰花 晏殊 北宋
燕鸿过后莺归去，细算浮生千万绪。长于春梦几多时，散似秋云无觅处。
闻琴解佩神仙侣，挽断罗衣留不住。劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。
【注释】：
①浮生：谓人生漂浮不定。
②春梦：喻好景不长。
③闻琴：据《史记》载：卓文君新寡，司马相如以琴挑之，文君闻琴而知其心，夜奔相如，遂结为恩爱夫妻。
④解佩：据刘向《列仙传》载：郑交甫行汉水之滨，遇二美女而悦之，二女便解下玉佩相赠。
【译文】：
鸿燕已飞过，黄莺也归去。仔细寻思，人生漂浮不定，真是千头万绪。一场春景，像梦幻般没有几时，便像秋云那样散去，再也难以寻觅踪迹。像卓文君因琴逢遇司马相如作知音，像汉水游女那样温柔多情，遇到郑交甫解佩相赠。神仙般的伴侣离我而去，即使挽断她们绫罗的衣裙，也留不住她们的倩影。我劝你们不要做独自清醒的人，不如醉入花丛，好好把握现在短暂的欢乐。
【赏析】：
本词写美景不长，春去难归的无奈及人去难留，只好借酒浇愁的心情。表面看很消极，骨子里却有深深的隐忧和炽热的感情。上片写浮生如梦，梦破云散之悲。下片写爱侣之逝，旷达自解。尤其“闻琴解佩神仙侣，挽断罗衣留不住。”两句，既赞美爱侣佼卓文君那样知意，像江汜二女那样多情，又表达了词人愿与爱侣永结“神仙侣”的美好期望，愿像同乘凤凰游面而去的'萧史与弄玉一样夫妻和谐美满。这大约是词人对往日夫妻和美的眷恋。“挽断罗衣”句则写出词人与爱侣诀别的悲怆，出语激切，在晏殊词中实为罕见，显现其悲痛、绝望、难以自抑。
这首词的题旨在于感慨世间万物皆有定数，而人生苦短，韶华易逝，莫如及时行乐。就人生观而言，有其消极的一面，但同时也真诚、坦率地表达了作者对人生的深沉体验。但同时也真诚、坦率地表达了作者对人生的深沉体验。词的上片，以“燕鸿过后莺归去”起兴，写岁月蹉跎，时光易逝。“长于”二句，以工整流畅的属对表达了对人生苦短的主题。词的下片，全是用黄。时光易逝，人生易老，宛如仙女般的女友既然挽不留不住，只有在花酒这间暂时排遣忘却。“闻琴”暗指卓文君事。司马相如贫贱时，饮于富豪卓王孙家，适卓王孙之女友文君新寡，相如以琴挑之，文君夜奔相如。“解佩”之典出版在汉代刘向《列仙传》：“江妃二女者，不知何所人也，出游于江汉之湄，逢郑交甫。见而悦之，不知其神人也，谓其仆曰：‘我欲下请其佩’……遂手解佩与交甫。交甫悦，受佩而去数十步，空怀无佩，女亦不见。”这是一段人神相爱的故事。全词用比兴手法抒情达意，用典娴熟贴切，艺术风格在大晏词中实不多见。
篇10：北宋诗人晏殊的《木兰花》诗词赏析
北宋诗人晏殊的《木兰花》诗词赏析
晏殊的《木兰花》
绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
赏析
此词抒写人生离别相思之苦，寄托了作者从有感于人生短促、聚散无常以及盛筵之后的落寞等心情生发出来的感慨。这阕词实质性的东西是不多的。通篇也就只“年少抛人容易去”而已。因此，这也就是他这篇词的主题思想
上片首句写景，时间是绿柳依依的春天，地点在古道长亭，这是旅客小休之所，也是两人分别之处。“年少”句叙述临行之际，闺女空自泪眼相看，无语凝咽，而“年少”的他却轻易地弃之而去。年少，是指思妇的”所欢“，也即“恋人”，实际上，本词写思妇闺怨，用的是“妇人语”。
“楼头”两句，把思妇的思念之意生动地描绘出来，从相反方面说明“抛人去”者的薄情。白昼逝去，黑夜降临，她转辗反侧，很久之后才悠悠进入睡乡，但很快就被五更钟声惊破了残梦，使她重又陷入无边的失望;窗外，飘洒着春雨，那些花瓣像是承受不住，带着离愁纷纷落下。“残梦”和“落花”在这里都是用来曲折地抒发怀人之情，语言工致匀称。
下片用反语，先以无情与多情作对比，继而以具体比喻从反面来说明。“无情”两句，用反语以加强语意。先说无情则无烦恼，因此多情还不如无情，从而反托出“多情自古伤离别”的'深衷;“一寸”指心，柳丝缕缕，拂水飘绵，最识离怀别苦。两句意思是说，无情怎似多情之苦，那一寸芳心，化成了千丝万缕，蕴含着千愁万恨。词意来自李煜“一片芳心千万绪，人间没个安排处”(《蝶恋花》)。
末两句含意深婉。天涯地角，是天地之尽头，故云「有穷时」。然而，别离之后的相思之情，却是无穷无尽的，正所谓「只有相思无尽处」。这里通过比较来体现出因「多情」而受到的精神折磨，感情真切而含蓄，对于那个薄幸年少，却毫无埋怨之语。《蓼园词选》赞曰：“末二句总见多情之苦耳。妙在意思忠厚，无怨怼口角。”
此词写闺怨，颇具婉转流利之致，词中不事藻饰，没有典故，除首两句为叙述，其余几句不论是用比喻，还是用反语，用夸张，都是通过白描手段反映思妇的心理活动，亦即难以言宣的相思之情，收到了很好的艺术效果。
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