小说写作范文

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下面是小编整理的小说写作范文，本文共14篇，欢迎大家阅读分享借鉴，欢迎大家分享。

小说写作范文

篇1：小说写作基础知识

【小说的概述】

小说的特点主要有三点：第一，以塑造人物形象为反映或表现生活的主要手段;第二，有较完整、生动的情节;第三，有具体的、典型的环境描写。因此，人物、情节和环境被称为“小说的三要素”。

小说的类别可分为：长篇小说，中篇小说，短篇小说和微型小说。在写作上，这四类小说各有不同的要求。如短篇小说，它的篇幅和容量比较短小，一般二万字以下，两千字以上。人物集中，故事单纯，结构紧凑。往往截取生活中富有典型性的某一侧面或片断加以集中描绘，以提示社会生活的意义，“它往往只有一个主人公，一条线索;往往只写几个小时或几天之内集中发生的事，但却使读者盾了以后可以联想到更远更多的事。”(茅盾)由于它借一斑而窥全貌，以一目尽传精神，鲁迅把它譬之为“大伽蓝”中的“一雕栏一画础”。如他的《狂人日记》、《**》、《祝福》等。再如微型小说，它的篇幅更短，几十个字、几百个字至一千多字。情节单一，人物很少。多取材于日常生活中的一件小事，寓有褒贬或哲理。如日本现代作家星新一的《宝子姑娘》和我国当代一些作家的微型小说作品。小说家沙汀说：“我以为小说之分为长篇、中篇和短篇，主要的差异并不在于字数，而在于表现方法。”这个说法对初学写作者来说，很有指导意义;要从事不同类别的小说写作，不能不仔细研究并熟练地掌握它们不同的表现方法。

【如何写作短篇小说】

一、充分准备，打好基础写作短篇小说与写作中、长篇小说一样，在写作前必须进行充分的准备。首先，在执笔写小说之前，必须具有一定的思想修养和生活积累。其次，读过较多的文艺作品，喜爱文学创作，有一定的文艺修养和文艺理论的基础常识。茅盾在《创作的准备》开头就指出：“世界文学史上的巨人们留遗给我们的不朽的著作，以及他们毕生的文学事业的经历，就是这题目--'创作的准备'的最完美的解答。理论家们从这些文学巨人们的业迹研究分析解释，写了很多论文，数十万言一厚册，也就是给这题目作注脚。”再次，在写作小说之前，从事过表达方法的基本练习，并从事过一般散文尤其是速写的写作练习。“一个初学写作者最好多做些基本练习，不要急于写通常所谓小说，不要急于成篇。所谓基本练习，现在通行的'速写'这一体，是可以用的。不过我觉得现今通行的'速写'还嫌太注重了形式上的完整，俨然已是成篇的东西，而不是练习的草样了。作为初学写作者的基本练习的速写，不妨只有半个面孔，或者一双手，一对眼。这应当是学习者观察中恍有所得时勾下来的草样，是将来的精制品所必需的原料。许多草样斗合起来，融和起来，提炼起来，然后是成篇的小说。”(《茅盾论创作》第358页)所以，我们要学习写作小说，必须从思想、生活、技巧各个方面下苦功，打下坚实的基础。当然，对这个问题的认识不能绝对化。这并不是说，我们要等思想、生活、技巧三关都完全过好之后再进行创作。不少青年作者的经验说明，初学写作者就是要勇于创作实践，写是最好的基本训练。不要怕失败，失败是成功之母。小说创作和其它文体的写作一样，没有什么捷径，小说的技巧只有自己从多次实践中逐步摸索出来。别人的技巧，只能作借鉴，创作还是要靠自己。

二、认识生活，熟悉人物创作需要生活，对生活不熟悉，不理解，就无法反映和表现生活。社会生活是文学艺术的源泉，人是社会诸关系的总和，只有熟悉、理解社会生活，才能熟悉、理解各类人物。不熟悉、不理解各类人物，就无法进行以塑造人物形象为中心的小说写作。茅盾在谈他怎样开始小说创作时说：“我是真实地去生活、经验了**中国的最复杂的人生的一幕，终于得了幻灭的悲哀，人生的矛盾，在消沉的心情下，孤寂的生活中，而尚受生活执着的支配，想要以我的生命力的余烬从别方面在这迷乱灰色的人生内发一星微光，于是我开始创作了。我不是为的要做小说，然后去经验人生。”他还说;“好管闲事是我们做小说的人最要紧的事，你要去听，要去问。”(《创作的准备》)因此，一个小说作者应像阿·托尔斯泰说的那样：“他溶化在生活洪流之中，溶化在集体之中;他是一个参加者。”

小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类，能成为小说素材的“生活”，至少应该有三个条件：

1.具有较鲜明、生动的形象;

2.具有独特性;

3.具有一定的思想内涵。因此，当作者在观察生活的时候，无论对人物、对故事、对环境，都应从上述三点出发，勇敢地扬弃那些琐屑的、纷纷扰扰的“流水帐”，抓住真正有用的写作素材，渗透作者的思想、感情，使生活素材逐渐变成自己的东西。三、严格选材，深入开掘 1931年，沙汀和艾芜写信给鲁迅，请教短篇小说的题材问题。鲁迅回信说：“只要所写的是可以成为艺术品的东西，那就无论他所描写的是什么事情，所使用的是什么材料，对于现代以及将来一定是有贡献的意义的?quot;”两位是可以各就自己现在能写的题材，动手来写的。不过选材要严，开掘要深，不可将一点琐屑的没有意思的事故，便填成一篇，以创作丰富自乐。“ 高尔基也说过：”在短篇小说中，正如在机器上一样，不应该有一个多余的螺丝钉，尤其是不应该有多余的零件。“ 这就告诉我们，写作短篇小说必须严格选择题材，深入开掘。那末，短篇小说怎样进行题材的选择和主题的开掘呢?

【小说的选材】

短篇小说的选材要做到：

(一)撷新去陈，根据时代需要选材。短篇小说的`题材是没有什么限制的，凡是人类涉足的领域、产生的事件，都可以经过选择作为作品的题材。但是，从美学价值和社会意义来考虑，我们就必须撷新去陈，尽量选择我们这个时代、这个社会所需要的题材来写。

(二)以小见大，根据体裁特点选材。短篇小说这种体裁的形式特点，要求作者不能象写长篇小说那样写人生的纵剖面，而必须写人生的横断面，就象是横着锯断一棵树，察看年轮可以知道树龄一样，短篇小说虽写人生中的一角、一段，也就可以窥见整个人生。鲁迅、茅盾、巴金等作家为了在短篇小说中反映他们所处的时代，在写作短篇小说时，都是选取主人公人生道路上的某一段作为题材的。因此，有经验的小说家在谈创作经验时就指出，创作短篇小说必须善于”截取“、”选择“。如王蒙在《谈短篇小说的创作技巧》中就说过，短篇小说构思的很重要的一点就是要”从广阔的、浩如烟海的生活事件里，选定你要下手的部位。它可能是一个精彩的故事，它可能是一个给人留下了深刻印象的人物，它可能是一个美好的画面，它也可能是深深埋在你的心底的一点回忆，一点情绪，一点印象，而且你自己还一时说不清楚。这个过程叫作从大到小，从面到点，你必须选择这样一个'小'，否则，你就无从构思无从下笔，就会不知道自己写什么。“

(三)扬长避短，根据自己生活选材。一般来说，作者应该写自己熟悉的题材，因为这些题材是在自己的生活中积累的大量素材的基础上提炼出来的，写起来容易驾驭，而且能写得生动、深刻。当代小说家中的佼佼者大多是从写自己生活经历中的人和事开始走上小说创作道路的。选材是短篇小说写作中的第一个重要的环节。选材的目的在于从大量的素材中选取可以写入小说中的题材--生活中有典型意义的片断。要达到这个目的，我们必须具有从纷纭的生活现象中”捕捉“题材的能力。这种”捕捉“生活中有典型意义的片断的能力，对于小说创作极为重要。茅盾在他的《短篇小说选集后记》中指出：”在横的方面，如果对于社会生活的各样环节茫然无知;在纵的方面如果对于社会生活的发展方向看不清，那么，你就很少可能在繁复的社会现象中，恰好地选取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物，作为短篇小说的题材。“所以，短篇小说在选材时，不能只着眼于事件的故事性和吸引力，而要着眼于把生活的侧面、片断放到整个时代的背景上去考察，要把握住社会的”纵“的和”横“ 的两个方面，善于从平凡的日常生活现象中捕捉住不平凡的东西，从而由时代和社会的一角反映出时代和社会的全貌，使读者从生活海洋中的一朵浪花看出奔腾澎湃的大海。

【刻画小说人物】

在写作中，小说人物典型化的具体方法有两种：

第一种，以生活中的某一个原型为主，加以概括、想象和虚构，从而创造出典型人物。例如，鲁迅的《狂人日记》中的狂人，原型是他的一个表兄弟。鲁迅结合平时对黑暗社会的多方见闻，改造了这个疯人形象的内容，赋予人物以深刻的社会意义，从而塑造出了狂人这个艺术典型。

第二种，在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。这就是鲁迅说的”杂取种种人，合成一个“的方法。巴尔扎克在谈人物塑造时指出：”为了塑造一个美丽的形象，就取这个模特儿的手，取另一个模特儿的脚，取这个的胸，取那个的骨。艺术家的使命就是把生命灌注到所塑造的人体里去把描给变成现实。如果他只是想去临摹一个现实的女人，那么他的作品就不能引起人们的兴趣，读者干脆就会把这未加修饰的真实扔到一边去。“

在刻划小说人物时，还应注意以下三个问题：

(一)小说中的人物和真实人物不同。他是作者虚构的，而这种虚构的人物来自小说作者的心灵之中，是融有作者的血肉、灵魂、性格、气质的”臆造“的人物。小说中的人物生活在小说的国度里，这个国度是一个叙述者与创造者合而为一的世界。英国小说家福斯特在《小说面面观》中指出：小说人物在人生中的五项主要活动--出生、饮食、睡眠、爱情和死亡等方面，都有不同于真实人物的特点。只要他了解他们透彻入理，只要他们是他的创作物，他就有权要怎么写就怎么写。这就说明：小说人物由于是作者展开想象、通过虚构创造的，因此他不同于生活中的真实人物。学习小说写作，不能不首先明白这个问题。

(二)小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。莫泊桑在《谈小说创作》中告诉我们：作者写的不管是什么人物，”我们所表现的终究是我们自己“，”我们要使人物各各不同，就只有改变他们的年龄、性别、社会地位和我们'自我'的生活情况，这'自我'是大自然用不可越逾的器官限制所形成的。“”要使读者在我们用来隐藏'自我'的各种面具下不能把这'自我'辨认出来，这才是巧妙的手法。“

(三)小说人物的个性特征需要通过真实的细节描写体现出来。在小说写作中，细节描写对人物的个性化具有头等重要的意义。真实的典型的细节首先是行动方面的，也可以是语言方面的，或者是心理活动方面的，以及其它方面的。作家刘真从创作中体会到：”作品中的细节，就象活人身上的细胞，是艺术作品的灵魂，所谓作品的高度，深度，是由它的细部来决定的。“”一个细节很难构成一篇小说，可它常常是一篇小说的引线或基础。“

【构思故事，安排情节】

”故事是小说的基本面，没有故事就没有小说。这是所有小说都具有的最高要素。小说家的技巧首先在于会说故事。“

故事是什么呢?”故事是一些按时间顺序排列的事件的叙述--早餐后中餐，星期一后是星期二，死亡后腐烂等等。就故事在小说中的地位而言，它只有一个优点：使读者想要知道下一步将发生什么。……故事虽是最低下和最简陋的文学肌体，却是小说这种非常复杂肌体中的最高因素。“

篇2：写作基础知识：小说的写作

写作基础知识：小说的写作

四、刻划人物，塑造典型

人物的刻划和典型的塑造，是小说写作中最重要的工作。茅盾指出：”典型性格的刻划，永远是艺术创造的中心问题。“

怎样才能写出典型的人物形象呢?我们当然要充分运用叙述、描写、议论和抒情等等表达方法，采用比喻、象征、夸张、拟人……等等修辞手段，使人物生动、形象，活灵活现，栩栩如生。但是，仅仅这样还是很不够的，小说写作与一般记叙文写作的一个重要的不同之处，就在于小说要进行艺术概括，运用虚构、想象的典型化方法刻划人物性格，从而创造出具有个性的又体现时代精神、社会牲特征的典型形象。为此，就”必须使现象典型化。应该把微小而有代表性的事物写成巨大的和典型的事物--这就是文学的任务。“(高尔基《和青年作家们的谈话》)

典型化的基本规律就是个性和共性的高度统一，使”每个人都是典型，但同时又是一定的单个人“。这就要求我们努力实现恩格斯提出的要求：”现实主义的意思是，除了细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型性格。“

所谓典型环境，一般指一定的自然环境和社会环境即现实环境，其实，它”更应该包括特定的种族环境、地域环境、历史文化环境等各种稳态的以及动态的大环境要素。一个具有永恒意义的艺术典型，正是诸种直接的现实环境以及全部的民族、历史、文化等深度环境和综合环境所共同培育而成的。“(郝雨《在典型创造上用力》，10月14日《文艺报》) 所谓典型性格，指的是人物必须是充分的共性和鲜明的个性的高度的统一体。人物的共性要从人物的个性中体现出来。”人们常说，近年来的小说创作故事情节的枝干上并没有结了多少人物之果，即是指作品重在把握围绕'事件'所交织起来的复杂的社会现实，但缺少栩栩如生、呼之欲出的人物形象。这恐怕就与缺少有深度的、富于个性魅力的性格刻划有关。因此只有在深刻把握现实关系的同时，深刻地把握人物内在灵魂，使'身份'与'性格'有机结合而不能偏废其一，才能达到现实主义创作所要求的典型化高度。“(任玖珊《现实主义话题再热评论界》，1910月14日《文艺报》)

在写作中，小说人物典型化的具体方法有两种：

鲁迅笔下的人物大多是这样的。他说：”所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由，但决不全用这一事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的脚色。“(《我怎么做起小说来》)

有许多优秀的短篇小说作品，其中的人物都是指不出生活原型的。这种作品中的典型人物形象的塑造，可以说比用某一原型塑造人物形象更为困难，然而，一个真正的小说作者是必须掌握这种塑造典型人物形象的方法的。以上两种塑造人物的典型化方法，有时可以在一个作品中同时运用，即可以用一种方法塑造某一人物形象，而用另一种方法塑造另外的人物形象。

在刻划小说人物时，还应注意以下三个问题：

同时，莫泊桑又指出：我们作者”如果对人物进行了充分的观察，我们就难免相当准确地确定他们的性格，以便能预见他们在各种不同情况下的行动方式，如果我们能够说：'一个具有这样性格的人，在这样的情况下会做出这样的事'，但决不能由此得出这样的结论：我们能够一个个地确定人物自己的非我们所有的思想中的一切最隐蔽的活动，那些与我们不同的本能所产生的一切神秘的希求，他那器官、神经、血液、肌肤和与我们特殊的体质所决定的暧昧的冲动。“这就是说：作者根据自己的艺术构思塑造着人物，但人物却对作者保持着相对的独立性;作者三番五次地进行艺术构思，修改自己的人物性格，要人物活起来站起来，是典型又是个性;人物性格一旦形成，一旦活起来站起来，他就要顽强地按照他的社会地位、生活环境、思想性格、个人气质来思考，说话，做事，行动，抒发内心情绪。这时候，他常常要跟他的作者发生争执，提醒作者应该怎样描写他。在这样的情况下，作者的笔就只好顺着人物自身的行动进行写作。当然，这种情况是只有在进行认真、深刻的艺术构思后才会出现，草率从事是写不出真正的小说人物的。

学习小说写作，一定要下功夫寻找这样的细节--看似无所谓却有重要意义的细节。因为典型环境中的典型性格，正是由许多适当而具有力的典型细节来完成的。唯有把许多有典型意义的细节有机地贯串起来，组织起来，才能达到从典型环境中描写典型性格的目的。

另外，有的作者还常常通过写人物小传分析人物性格。这种人物小传对作者掌握人物性格有一定帮助，初学者也可在习作小说时采用。

五、构思故事，安排情节 ”故事是小说的基本面，没有故事就没有小说。这是所有小说都具有的最高要素。“ (爱·摩·福斯特《小说面面观》)”小说家的技巧首先在于会说故事。“(伊莉沙白·鲍温《小说家的技巧》)

故事是什么呢?”故事是一些按时间顺序排列的事件的叙述--早餐后中餐，星期一后是星期二，死亡后腐烂等等。就故事在小说中的地位而言，它只有一个优点：使读者想要知道下一步将发生什么。……故事虽是最低下和最简陋的文学肌体，却是小说这种非常复杂肌体中的最高因素。“(爱·摩·福斯特《小说面面观》第22页)

然而，初学写作者必须了解，小说的故事和一般意义上的故事是有很大区别的。小说的故事都是虚构的，但是这种虚构--臆造由于作者充分发挥了想象，并进行了巧妙的组织，读者会觉得比现实生活中的事件还要真实可信。当然，发挥想象构思故事绝对不是毫无根据地胡思乱想，胡编瞎造，而是以现实生活中的矛盾冲突作为构成作品情节的基础，从错综复杂的矛盾冲突和形形色色的生活事件中，选取最能展示人物性格的事件，经过提炼的加工改造的功夫，构成富有表现力的情节。这种提炼的加工改造，就是情节典型化的过程。它告诉我们：根据提炼出的主题，从人物性格出发虚构故事情节，这是小说构思的基本原则。学习写作小说必须懂得情节及其与故事的区别。情节是什么?高尔基认为，”文学的第三个要素是情节，即人物之间的联系、矛盾、屿、反感和一般的相互关系，--各种不同的性格、典型成长和构成的历史。“(《和青年作家的谈话》)也就是说，情节是环绕着人物性格以及人物之间的相互关系所展开的一系列的生活事件。爱·摩·福斯特指出：”情节是小说中较高级的一面“，”情节是小说的逻辑面“，”情节同样要叙述事件，只不过特别强调因果关系罢了。“(《小说面面观》)

传统小说的情节一般包括破题、开端、发展、高潮和结局等五个环节。当代小说的情节安排已经不受这些环节的限制，如有的没有破题，直接写开端;有的可在高潮中暗示结局。

在写作时，情节通常是由场面和线索构成的。场面，指小说中被处理在某一时间、某一地点的具体的矛盾冲突--人物之间的关系，它是比事件更为具体的生活画面。线索，指把人物活动贯穿起来完成情节发展的事物或事件。短篇小说多为一根情节线索，也有两根的，一是主线，一是次线;一是明线，一是暗线。安排故事和情节需要使用”大纲“。一般来说，”大纲“包括：1、主要人物表;2、故事要点;3、重要场面;4、作品主题;5、篇章结构。这样的”备忘录“式的大纲，虽然在实际写作时会有修改，但是它比没有大纲要好得多，尤其对初学写作小说的人更为重要。六、精于首尾，善于叙述一篇好的故事包含三个要素：一是必须简单;二是能引起读者广泛的兴趣;三是要有一个好的开头。所谓好的开头，不仅仅是个结构的问题，实际上是小说如何截取生活片断、恰当地”切入“的问题，是小说的总体构思的问题。好的开头必须直截了当，引进人物，展开故事。至于结尾，在短篇小说写作中同样重要。这是因为好的结尾可以提高和深化作品的的思想意义、加强作品的感染力和艺术效果。优秀短篇小说的结尾，或给人以人生哲理的思索，或给人以希望和鼓舞，或使人掩卷深思…… 对于整个作品的叙述的技巧--写的技巧，同样要给予足够的重视。王蒙指出：”构思得差不多了，靠写。写，不仅仅是把想好的东西记录下来。固定下来，写，是创造的最重要的阶段。正是在写的过程中，你的思维活动、感情活动、内心活动才空前活跃起来。“ 那末，怎样来叙写?可以像写章回体小说那样去叙写，也可以像书信那样去叙写;可以连贯性地叙写，也可以间断性地叙写……应该看到，短篇小说的叙写是十分自由的。

叙写中的时间如何安排是个技巧问题，这是因为：”时间是小说的一个重要组成部分。……时间同故事和人物具有同等的重要的地位。“

篇3：写作基础知识：小说的写作

写作基础知识：小说的写作

要注意以下三点：

(一)”小说家的时钟“：讲故事的要则之一是能同时天南海北，无所不知地讲，不但精通历史，通晓当今，还能洞察未来可能发生的事情。在作者的叙述中，所有已知的和预期的时间都集中在即刻发生的事件上。在这个过程中，”小说家的时钟“同时报出不同的时间。这种时间说明：无论故事起初是怎样构思的，叙述总是象花筒似地把各个时间牵连在一起。最简单的叙述就是将各种感觉、回忆和推测的过程混为一体。小说作者安排故事的方法之一就是他可以调整各事件所占的时间比例。一个重要的事件可以写得比它实际发生的过程更长一些;而漫长的历史用一段文字就可以概括叙述出来。这种叙述的灵活性正是小说作者使用的主要手段之一：用时间比例来表明每一事件的相对重要性。从某个角度上看，小说家在写作时可以象一把扇子似地把时间打开或者折拢。既然每一篇故事根据自己的轻重缓急都需要一种特殊的计算时间的方法，那么作者如何计算时间就是非常重要的。

(二)时间生活和价值生活：在叙写中，小说作者为了表达的需要有时把时钟拨快，有时把时钟拨慢，有时把指针倒回或拨前，但是，没有一个作者能全然不顾时间的顺序。福斯特在《小说面面观》中说：”在小说中，对时间的忠诚极为必要，没有任何小说可以摆脱它。“ 这是因为，”日常生活同样的充满了时间性……不管什么样的日常生活，实际上都是由两种生活合成的--时间生活和价值生活--而我们的行为也显示出一种双重的忠诚。'我只看了她五分钟，但那是值得的。'这个简单的句子里就含有这种双重的忠诚。故事是叙述时间生活的，但在小说中--如果是好小说--则必须包含价值生活。“所以，叙写故事不能忽略自然的时间生活，但是更要注意社会的价值生活，必须匠心经营，写好价值生活。

(三)微观叙述和宏观叙述：小说的叙写应使读者有历史感。为此，小说作者在把自己的故事安排在一个特定的时间范围内的同时，他就应对历史负起责任。这就是说，小说场景的每一个细节，对话中的每一个片断以及书中人物的每一个行动都必须合乎小说发生的时代背景。这样，在写作中就有了微观叙述和宏观叙述。所谓微观叙述，是指”按时序组织起来的一连串事件“;所谓宏观叙述，是指”历史的一个片断“。这两种叙述使得作者能够正确处理”小说范畴里的时间安排和小说结构与历史前景间的关系。“(乔纳森·雷班《现代小说写作技巧》)

(四)三项基本选择：在对待时间的安排上，作者通常有三项基本的选择：一是按”时间一致“的原则来叙述，使小说里的事件在前后顺序上同阅读的顺序大致一样。二是用缩短或概述时间的办法去叙述，在故事的开端或结局之间略去若干年月。这样，读者的阅读时间和小说人物的行动时间是不一致的。三是用时序颠倒的方法进行叙述，阅读时间和行动时间有时一致又有时不一致。

(五)叙述时间的距离：时间在小说里除了起着”导演“的作用之外，又起着引起”悬念“ 的作用。”在一本我们称为严肃的小说中，我们同样也感到，或者应该感到时钟一小时又一小时地在轰响，日历一页又一页地掀过去。此外，时间还把读者牢牢地系在宏大的'现在' --如果你愿意的话，叫它场景也未尝不可--，而这些'现在'是由一些中间性的情节连系起来的。我们可以在时间上前后移动，但是现在这一时刻必须牢牢地抓住我们。“(伊莉莎白·鲍温《小说家的技巧》)

第三节微型小说的写作

微型小说又名小小说，超短篇小说，一分钟小说。过去它作为短篇小说的一个品种而存在，后来的发展使它已成为一种独立的文学样式，其性质被界定为”介于边缘短篇小说和散文之间的一种边缘性的现代新兴文学体裁“。阿·托尔斯泰认为：”小小说是训练作家最好的学校。“(《论文学》)

日本作家星新一指出：”很久以前就存在着类似超短篇小说的作品。……但是，超短篇小说这个名字的正式出现，是源于美国。“多数人推崇美国作家欧·亨利(1862-1910) 是创始人。他的近三百篇作品，情节生动，笔调幽默。其中《麦琪的礼物》脍灸人口。可以这么说，超短篇小说具有立意新颖、情节严谨、结局新奇三要素。即在1500字以内，要概括出普通小说应具有的一切。也可以说，微型小说是一种敏感，从一个点、一个画面、一个对比、一声赞叹、一瞬间之中，捕捉住了小说--一种智慧、一种美、一个耐人寻味的场景，一种新鲜的思想。

微型小说在写作上追求的目标是四个字：微、新、密、奇。

一、微。指的是篇幅微小，不超过一千五百个字。因此，构思和行文时必须注意字句的凝炼，不允许作品中有赘词冗句。如马克·吐温的《丈夫支出帐本中的一页》。全文只有七行字，却具有长篇小说的全部情节。

二、新。指的是立意新颖，风格清新。星新一写作一分钟小说，就极力追求”新“。他写道： ”有些评论家把我的小说与美国的超短篇小说(Short-Short)混为一谈，这是不妥当的。我是受了美国超短篇小说的影响。但是没有完全依靠，而是发挥了自己独特的风格和技巧。我的小说强调一个'新'字，给读者以新题材、新知识，甚至让他们感到惊讶!“(星新一《一分钟小说选》)为此，他常常借助于童话、寓言、科幻、推理等手法，通过非现实的题材或现实题材的非现实笔法，反映他在现实生活中的独特的感觉，表现清新的主题，如他的《保修》。当然，微型小说的立意和其它形式的小说作品一样，有时并不是一眼能看出的，有时主题并非一个，是多元化的，这都是可以的。例如美国著名科幻作家弗里蒂克·布朗写的一篇被称为世界上最短的科学幻想小说：”地球上最后一个人独自坐在房间里，这时忽然响起了敲门声……“就写得十分别致而耐人寻味。

三、密。指的是结构严密。微型小说的作者在结构上，应力求时间、场所、人物都尽可能地压缩、集中，使作品结构简练、精巧，如同微雕工艺品那样。因此，特别要在选材、剪裁和布局上下功夫。

四、奇。指的是结尾要新奇巧妙，出人意料。微型小说的特点多半在于一个”奇“字。中外作家的许多优秀作品就常在结尾处使人拍案叫绝。如邵宝健的《永远的门》的结尾就出人意料。

对待微型小说的特点及技巧，一要弄通掌握，争取在理论指导下站在较高起点上进行实践，二要灵活运用，甚至不去联系，让它们在潜意识中随时起到作用。还可以摹仿。照搬形式、技巧，发扬精华，受到感应，并力求创新，出自己意。上述特点，特别是”博采众长“中已经具备了微型小说的一些结构要求。以下再列出一种模式，供初学者学习。

模式如下：

【开头】要使人”一见钟情“。方式有三种：

造成悬念，引起兴趣。如《那团云雾》，开头就写不知怎的没了游兴，连山顶上也罩上一团云雾。

开门见山，进入情节。往往开头就是人物对话。

含蓄蕴藉，曲径通幽。往往描写景物，烘托铺垫并有照应和伏笔。

【中间】结构主要有三种基本类型：

曲折生致式。

①单线曲折，一波三折。如王任叔的《河豚子》，写一农民在二三十年代的社会背景中，因穷困而自杀的过程：弄回毒鱼，却看到孩子们兴高采烈;怕见惨象而出外，回来后却见妻儿欢笑等待;吃后等死，却因鱼失去毒性，死不成仍要受苦。

②双线交叉，内在联系。一人两事，或两人一事;可以是两条明线，也可一明一暗，互为陪衬。如《小星的暑假日记》，父亲编造假材料，儿子编写假日记。父亲打骂儿子后，再要写材料时只好苦笑。

③反复回环，同中见异。如《奇妙的循环不等式》，车上只有一个空位，售票员不让老太太坐，却让”首长“坐。司机上车后赶开”首长“请经理坐，经理的丈母娘正是老太太。又如《他们都是瞎子》，写一对青年热恋、结婚、离婚时都看见一对瞎子相搀相扶。

④前后对比，双峰对峙。如《变化》写一个业余作者先后发表两篇稿件后，单位领导不同的态度。

(5)欲扬先抑，欲抑先扬。前者，”扬“是主体，却先在”抑“上着笔，突然一转归于”扬“。后者相反。这样，产生了情节发展的意外性，加强了相反相成的艺术效果。

重旨复意式。微型小说应以小暗示大，达到意义的升华;要讲象外之旨，言外之意，引起读者想象。主要采用：①象征。用具体物象寓示概念或另一形象，但只起结构作用，不是象在诗歌中着力描写的中心形象那样。如《枪口》，写一官复原职的领导用别人送的枪打下猎物时，得知走后门的”枪口“也对准了他。 ②双关。如《向不通》，写大学生向不通十年勤恳工作反不如工作差的升得上去，因而”想不通“。③比喻。如《”炮“炸宴席》，写小孙子在酒宴上放炮仗捣乱，又在爷爷不满新经理四十来岁年纪轻时放”炮“：”你不是十八岁就当县长!爸爸三十出头就当厂长了! “④省略。这是一种具象化的空白。如《落果》，老门卫退休后门口枣树上果子不熟就被打光，他写信给厂长：”连几十张馋嘴都管不住，还管厂。“接着省略了厂长感奋、整顿厂风的情节，而写第二年老师傅收到一包红枣。

采用其它文体和艺术体裁的特长。

【结尾】结尾宜巧，要”回眸一笑“。主要有三种：

画龙点睛，首尾呼应。如《那团云雾》，开头败了游兴，峰顶似乎有团云雾，结尾那团云雾也不见了。

戛然而止，含蓄隽永。如二百来字的《书法家》，局长在书法展览会上应邀不过写了两个拿手的好字是”同意“，面对惊叹和要求只好无奈地说?quot;能写好的数这两个字……”这样结尾，韵味无穷，艺术容量很大。

以上两种结尾方法只能撩起读者短暂的激动，最佳结尾是：

出人意外，扣人心弦。即“欧·享利式结尾”，其特点是“巧”。整个布局为结尾服务，读者以为情节东向演进，结果却西向而行，抖包袱，亮底牌。这种结尾，打破了情节发展惯用的结构手法，给人以新奇感，深化了主题，增加了容量。大家熟知的《麦琪的礼物》就是这样，一对穷困夫妻为在节日时互送礼物而煞费苦心，最后礼物拿出来却没用：一个卖掉金表为妻子买了梳子，一个剪掉长发为丈夫买了根表链。又如澳大利亚的《窗》，靠窗的病人每天为角落病人描述窗外美景，为苍白的生活增光添彩。但是角落病人却见死不救，图谋到了靠窗的好位置，抬头望见窗外只是一堵高墙。

篇4：小说的写作大忌

小说的写作大忌

第一忌胡乱承诺

有一些新人听闻前辈的一些经验，一知半解后，认为明白如何向读者推荐自己的小说了。于是，在作品简介上、作品章节里，呼吁读者阅读和支持自己的作品，同时给出了很多承诺。最典型的承诺就是：保证完本，绝不太监。这实际上是给自己挖了一个很大的坑。当你写作不顺的时候，这就像一个紧箍咒，死死地套在自己的心上。在不停地纠结的过程中，大多数这样的新人作者还是默默太监了。心里素质比较好的作者，会很快忘记。但大多数人都牢牢记住了，自己的第一本书及其结果。回望自己当初为什么会写不完呢?深层次原因就是对自己的写作能力了解不够。于是做出了很多超过了当初写作能力的决定、目标和承诺。所以，我列的第一个忌讳是胡乱承诺。胡乱承诺的最终结果就是自己给自己施加了完全没有必要的心理压力，直至崩溃。

解决方法：

a、提高自己的说话技巧，只说能够做到的承诺。比如，在有存稿的情况下，承诺接下来的一周，一日三更。

b、通过不间断的写作，去认识自己，认识自己的写作能力。

第二忌极端功利

功利，本身没有什么。但怕极端。表现为：自私、一切都要求见到利益和效果才会去做,比如，部分作者申请签约后，就不更新了。理由是：我申请了，万一不通过，我再更新，不是浪费嘛。申请点评的时候，也有这样的情况存在。觉得，我申请点评了，这时候还是等教官说说我的书的问题吧。然后，我好根据这些问题去修改。这时候，继续往下面写，万一都要修改，这不是浪费时间嘛。而且，写得越多，将来修改起来，越麻烦。这里就蕴含着极端功利的想法.剥开这些冠冕堂皇的理由，最后，我们会发现一个事实：就是，这样的想法基于这样的`一个逻辑上——你先如何如何，我才会如何如何。也就是，你先对我好，我才会对你好。试想一下：如果双方都不愿意迈出第一步。最后会是什么结果?结果就是，你不更新，他不点评(不签约)，他不点评，不更新可能有些作者会说，那为什么是我先做到，他才做到。为什么不是他先做到，然后我再做到。原因很简单：作者多过编辑(教官)。你不更新了，太监了。编辑或教官可以给还在更新的作者提供服务。如果编辑多过作者，那肯定是编辑先行，作者后做到。再一个，你为什么要签约或点评呢?我想，签约或点评都不是你最终的追求吧。如果你在自己的最终追求之前，就倒下了。那么，肯定不值。

解决办法：

a、功利没啥不对的，但是不要极端。

b、当你不知道自己的做法对不对的时候，看看其他作者。就是找找竞争对手。你的竞争对手是其他作者，更是自己。当大多数人都坚持不下去，太监了。你反其道而行，反而更容易脱颖而出。

第三忌韧性不够，稍微遇到一点挫折就容易放弃。

主要表现在：容易被他人的言论和观点左右对自己缺少信心,对问题和困难预计不足,网络原创幻想小说，发展至今。基本上形成了长篇为主的模式。长篇，也就意味着写作时间很长。没有办法像诗歌、心情散文那样，靠着瞬间的激情，一下子写完。所以，有些新作者靠某个灵感、某种情感上的感动，就着手写了。所以，有些新作者靠某个灵感、某种情感上的感动，就着手写了。但是，等情感冷却下来，变得理智一些的时候，就会发现前面有很多“路障”。这时候最怕一种情况，就是理智下来的你，全盘否定了前面的构想如果是这种情况，确实是不可能完成作品了。在这里，我要说的是另一种可救的情况。就是理智下来的你发现了前面有好多很多东西要解决，但是你还是觉得你的构思很好。

这时候，我的建议是——当你不确定自己写的究竟如何的时候，(也许周围有很多人对你的写作持质疑态度)，埋头去写，写完它。这时候，不要急躁。写作本身就是创造性的事情，所以，你遇到的大多数问题肯定都是你之前没有遇到过的新问题。我提倡写完它。一方面是，文化产业没有绝对意义上的扑街和畅销的分界线。另一方面是，你走完这个过程后，你下一次，会走得很稳最小的收获，也是你知道了一部完本作品是怎么回事。我们现在的社会，太多样化了。多样化让人眼花缭乱。每个人都觉得自己有无数种机会而且对每个机会都想抓住结果，反而是脚踏实地一步一步往下走的人，获得了一些成绩。大家都听过很多人说过，网文是一个剩者为王的行业。剩者为王而不是胜者为王这已经明明白白告诉大家，谁能够打通关，谁就有一席之地。我这两天正好在梳理作者创作流程。就是一个作者从有写书的想法，到写完一本书。会经历多少次选择梳理出来后，我大吃一惊。作者要进行二十一次选择。只有每次都选择继续，才会获得成功。而且，这二十一次选择只是保证一个作者赚钱，写完了一本书。都没有推算第二本书的情况。如果你的韧性不够。就是签约了，也是会太监的这样的例子不用我举了吧。青训营里就有很多。

四构思和创作时，主次不清

两天前，跟一个作者朋友聊天。他是写网游的。聊的时候，他兴致勃勃地讲了很多关于他的书，当时他的书只有三万字。比较了很多网络游戏的优缺点，然后点明他的设定里，都借用了哪些如何让他的这个游戏更完美。最后说，我觉得有些设定还是比较矛盾，该如何解决比较好?我告诉他，你本末倒置了。如果你不是打算写经典的话，就先不要考虑那么多。我说的经典是可以在人类文学史上留名的那种。我说，任何设定都不可能是十全十美的，都会有漏洞。但是，为什么还是有那么多作家写出了很多受欢迎的作品呢?因为他们没有你想的那么多。他们只是善于自说其圆而已。当时，我就拿失落叶举例。我说，叶子写网游小说，一开始不会考虑那么复杂的设定。他首先考虑的是故事。当故事发展了，吸引了很多读者来看。读者指出了作品中的bug,叶子这时候才会回头去补BUG。可以补的，他会补上。实在没办法补的，就大方地承认这是bUG。这样的好处是，容易着手。一开始就想设定想得非常完美，非常圆满，往往会忽视剧情的构思。当你的剧情不吸引读者的时候，他们不会跟你讨论你的书的设定多么完美。而且，你最初的完美设定是在没有情节和读者的情况下建立的。这就跟一个房子的草图一样。当你正式施工后，你会发现很多不舒服地地方，这改改，那修修。最后，你会发现跟你原先引以为傲的设定，差得很远。到了那个时候，你想一下，你最初花费那么多经历在复杂多元的设定和背景上，有什么用呢?这就是本末倒置。主次不清。那位写网游的朋友听完后，傻了。说，看来他走弯路了。这两天好好考虑故事情节。最后，他说了一句，“我刚发现，我的故事情节确实一般。”第四段讲完了，希望上面的例子和话语能够给很多苦苦思索该如何下笔的新作者一点帮助。

篇5：写作基础知识：小说的写作

写作基础知识：小说的写作

第一节小说概述

小说是什么?理论上的定义是：小说是作者对社会生活进行艺术概括，通过叙述人的语言来描绘生活事件，塑造人物形象，展开作品主题，表达作者思想感情，从而艺术地反映和表现社会生活的一种文学体裁。而作家们对小说有着自己的认识，如贾平凹说：“小说是什么?小说是一种说话，说一段故事，我们作过许许多多的努力--世上已经有那么多的作家和作品，怎样从他们身边走过，依然再走--其实都是在企图着新的说法。”(《白夜·后记》) 这种“小说是一种说话”的经验之谈，值得我们初学小说者认真思索。

第二节短篇小说的写作

高尔基在《和青年作家谈话》中指出：“一开始就写大部头的长篇小说，是一个非常笨拙的办法，……学习写作应该从短篇小说入手，西欧和我国所有最杰出的作家几乎都是这样的，因为短篇小说用字精炼，材料容易合理安排，情节清楚，主题明确。”

怎样写作短篇小说呢?

小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类，能成为小说素材的“生活”，至少应该有三个条件：

1.具有较鲜明、生动的形象;

2.具有独特性;

短篇小说的选材要做到：

(一)撷新去陈，根据时代需要选材。短篇小说的题材是没有什么限制的，凡是人类涉足的领域、产生的事件，都可以经过选择作为作品的题材。但是，从美学价值和社会意义来考虑，我们就必须撷新去陈，尽量选择我们这个时代、这个社会所需要的题材来写。

(三)扬长避短，根据自己生活选材。一般来说，作者应该写自己熟悉的题材，因为这些题材是在自己的生活中积累的大量素材的基础上提炼出来的，写起来容易驾驭，而且能写得生动、深刻。当代小说家中的佼佼者大多是从写自己生活经历中的人和事开始走上小说创作道路的。选材是短篇小说写作中的.第一个重要的环节。选材的目的在于从大量的素材中选取可以写入小说中的题材--生活中有典型意义的片断。要达到这个目的，我们必须具有从纷纭的生活现象中”捕捉“题材的能力。这种”捕捉“生活中有典型意义的片断的能力，对于小说创作极为重要。茅盾在他的《短篇小说选集后记》中指出：”在横的方面，如果对于社会生活的各样环节茫然无知;在纵的方面如果对于社会生活的发展方向看不清，那么，你就很少可能在繁复的社会现象中，恰好地选取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物，作为短篇小说的题材。“所以，短篇小说在选材时，不能只着眼于事件的故事性和吸引力，而要着眼于把生活的侧面、片断放到整个时代的背景上去考察，要把握住社会的”纵“的和”横“ 的两个方面，善于从平凡的日常生活现象中捕捉住不平凡的东西，从而由时代和社会的一角反映出时代和社会的全貌，使读者从生活海洋中的一朵浪花看出奔腾澎湃的大海。

对于短篇小说题材的”开掘“--主题的提炼同样要十分重视。”几乎在所有的情况下，作家心中首先想到的总是小说的主题，或者说思想内容。他构思小说的情节是为了表达这一主题，创造人物也是围绕着这一主题。好的小说总是有一个好的主题的。“([英]《小说家的技巧》) 衡量一篇小说的美学价值，重要的并不是看题材本身，而是看作者对于题材所开掘的思想的深度--主题提炼的程度。所谓开掘，就是要深入发掘生活素材所内涵的本质意义的东西; 作者对生活素材的本质意义开掘得越深入，主题思想就越深刻，作品的教育作用也就越大，美学价值也就更高。所以说，一篇没有好的主题的小说，是无法登上大雅之堂的。李师东在《一个新的文学层面的诞生》中评论九十年代的新生代作家时指出：”八十年代的文学，是以对表现疆域的拓展的掘进、对表现手段的探索和实验为其显著特征的。与前几茬作家相伴随的是冲突和对抗、张扬和摒弃、试验和沿袭、超前和滞后、创新和守成、反拨和建立等源远流长的话题。直至今天，我们仍然能在文学创作和文学批评中感受到来自不同思想观念、文化背景的冲撞和对举。“”在九十年代新的时空下，这一茬更为年轻的青年作家得以走上文坛，正在于他们明显疏离了前几茬作家习惯关心的话题，而与社会的新的变化和进展保持了同步相向的趋势……把个人的情绪与时代的生活面貌和精神处境勾连在一起，谋求与九十年代社会的契合，体现中国社会新的进展，这正是他们的努力。以一种消解的姿态，达到对文学的整合，以反先锋的方式，回归到朴素的情感姿态，以个人化的方式，进入到文学创作之中，这正是这个新生代作家群的文学用心。“(中国华侨出版社出版的”新生代小说系列“总序) 应该指出：小说写作中对材料的分析与科学研究中对材料的分析是根本不同的两回事。

”一个文学作家应当走的'创作过程'的道路，是和社会科学家研究过程的道路相反的。“”社会科学家所取以为研究的资料者，是那些错综的自然的现象，文学作家的却是造成那些现象的活生生的人。社会科学家把那些现象比较分析，达到了结论;文学作家却是从那些活生生的人身上，--从他们相互的关系上，看明了某种现象，用艺术手段来'说明'它，如果作家有的是正确的眼光，深入的眼光，则他虽不作结论而结论自在其中了。“(《茅盾论创作》第466页)因此，小说作者的分析工作是与自己对人物、事件的观察、感受，对生活的体验、理解结合在一起的，这种分析是理性的，但是它是融化在形象思维中的。

许多小说作者的创作实践告诉我们，有的作品的主题是在人物之前产生的，而有的主题是在有了人物之后才确定的。例如茅盾创作《春蚕》，是先有了主题，”其次便是处理人物，构造故事。“(《我怎样写〈春蚕〉》)而王蒙说他的许多短篇小说并不是先有了主题然后再去写的。他说：”《夜的眼》是什么先行呢?是感觉先行，感受先行，是对城市夜景的感受先行。这里头有我个人的感觉，但又不全都是。……《夜的眼》就是写一个长期在农村、在边远地区的人对大城市、对我们生活的感受。……这个感受饮食着深思对我们生活的深思，这个深思还没有做出明确的结论，但是它充满了深思。“王蒙又说：”《夜的眼》还有一个主题，这也是我在最近才明确的，就是写了我们生活中的转机。……所谓'转机'，充满了艰难，充满着历史的负担，但又开始有了新的东西，大有希望。《夜的眼》里既有负担，又有希望; 既有伤痕，又有跨越伤痕向前进的努力;既有思索，又有感受;既有想不清的地方，又有相当清楚的地方。我觉得《夜的眼》里包含的东西是比较多的。“(《漫话小说创作》)

总之，我们对小说的材料必须深入开掘，对主题必须刻苦提炼。而在构思时、写作中，是不能将主题提炼、人物刻划割裂开来的。可以是主题先行，也可以是人物先行，还可以是感受先行。而且，主题可以是一个，也可以是几个，即写成多主题的小说。

篇6：小说《长恨歌》写作突破

小说《长恨歌》写作突破

在小说《长恨歌》中，讲述了一个女人四十年的情与爱，被一枝细腻而绚烂的笔写得哀婉动人，其中交织着上海这所大都市从四十年代到九十年代沧海桑田的变迁。让读者印象深刻且颇有感触。

他评

写作突破编辑台湾知名学者王德威曾在《海派作家又见传人》一文中评价王安忆，认为她的创作是对海派女作家张爱玲的继承与补充，都善写上海的风情与女人，但笔锋却不相同，张爱玲是抱着反讽的心情来精雕细琢，而王安忆是平淡的、同情的态度来讲述故事，自创作以来就不断对小说的创作技巧与形式进行创新与研究，曾经从事过伤痕文学、知青文学、寻根文学的创作，但是创作的题材以知青在乡村的生活为主，虽然题材单一，但都取得了一定的成就，但九十年代的《长恨歌》这部长篇小说以庞大的空间建构及时间流程，丰富的人物活动叙述了上海的历史，刻画了上海的女性，审视了上海的文化。在这部小说中，王安忆取得了巨大的成就与突破。

一、独特的视角：把城市与人生经验联系起来

李欧梵教授说：“王安忆的《长恨歌》描写的不只是一座城市，而是将这座城市写成一个在历史研究或个人经验上很难感受到的一种视野。这样的大手笔，在目前的小说界是非常罕见的，它可说是一部史诗。”这也是《长恨歌》的独特之处。我认为文本重要的不是故事发生的年代，而是写故事的年代，作者要写一座城市，便直接跳入小说的发展进程，人物的人生经历中去发表对上海这座城市的看法。用细腻的笔调叙述了上海普通市民王琦瑶坎坷一生的命运，王琦瑶的形象也蕴含了王安忆对上海这座城市的记忆。

我把《长恨歌》定义为发生在都市民间的故事，王安忆把几个不同的历史时代作为小说的写作背景，凭着她对上海的熟悉以及对上海女孩子心理状态的细致揣摩，塑造了一个活生生的“上海小姐”— —王琦瑶这样一个人物，文本的故事以她为中心展开了一系列生活场景叙述。她是选美选出来的上海三小姐，有着美丽的容貌，在每一个特定年代里，都会出现一个与她有着情感纠结的男人，虽然是起烘托作用，但在王安忆的笔下也深深留下了属于他们自己阶层的烙印。不同的男人、不同的身份与地位，有高官、有摄影师、有无业的富二代都试图占据她的情感，但又都以失败告终。

另外，王安忆打破了创作的封闭空间，在她的小说中纵横交错有两个空间：上海与邬桥，使时间在这两个空间中自由穿梭。温儒敏、赵祖谟都曾指出：“城市空间形式成为王安忆叙述文本空间形式，而上海这个城市被尘封多年的神秘感又给了王安忆以历史的冲动和诉说的可能”。我们可以这样说王安忆用时间追忆的方式将纵横交错两个空间密切联系在一起。这个特征在《长恨歌》中表现尤为突出。

王安忆曾自述过：“《长恨歌》是一部非常非常写实的东西，在那里我写了一个女人的命运……我要写的是一个城市的故事。”通过对主人公王琦瑶一生细腻的描写，以一个女性的眼光，以一颗耐得住寂寞，经得起沉浮的平凡上海心去看上海，去探索上海这座城市的精神。她有着对生命和美的独特审美视角。王安忆在《长恨歌》中反复描述在光与暗的转换中永恒流逝的时间，带有某种虚无的东西，使文本透出一种如烟的尘世感，这也奠定了小说的感情基调。

二、流露出“寻根”意识

王安忆在《长恨歌》中也流露出了寻根的意识，怀旧的情怀，以及对“家”感伤。家是每个人、每个家的庭安身立命之所和灵魂的栖息地。家也是研究王安忆作品的主要线索，然而，王安忆和张爱玲相比，却是一个“失根感”很重的人，她虽然是大半辈子都居住在上海，但是她在《纪实与虚构》中开篇就说，她的家庭是迁居到上海的外来户，他们没有亲戚朋友，没有家族。可以说，这种“失根感”一直伴随着王安忆的创作历程，是她寻找种种可能的归宿的动力所在，所以促使她创作了《长恨歌》这部小说。从现当代文学史研究的意义上看，这部小说，王安忆借一个女人王琦瑶的一生表现出自己对这座城市过去的怀旧，对自己精神的寻根。

在《长恨歌》中，“寻根”不同于以往的寻根文学，作者在这里为上海创造出一种灵韵，而由“怀旧”产生的社会现状宣告了这种灵韵在消费大众和商品的海洋里的无可挽回的消散。面对灵韵的慢慢消散，王安忆在写作上也表现出自身意义的不确定性。

三、对命运的'探索

(一)命运与城市

就像许多作家习惯把自己的小说放置在一个相对稳定的空间一样，王安忆将自己小说的故事环境主要安排在了上海，她说：“我生活在上海，我对这个城市的历史、文化包括语言，上海人的世界观等一直坚信关注的”。[4]她创作了许多的关于上海这座城市和上海人的文学作品。长期以来，由于上海的地理位置和历史变迁以及经济发展等很多因素的原因，上海具有了不同于其他城市的诱人魅力，而上海市民的命运也随着上海的变化而变化的。

谈到《长恨歌》时，王安忆曾说过：“在那里边我写了一个女人的命运，事实上这个女人只不过是城市的代言人，我要写的是一个城市的故事。”上海在19世纪中叶被开辟为通商口岸，然后迅速发展为金融中心，吸引了来自四面八方的人们，为了在这个城市里很好的生活，人们形成了不怕吃苦、勇于追求、不断进取的精神品质。在多元文化的熏陶和浸染下，在多层次得经济结构影响下，上海逐渐形成了务实、坚韧、勤劳的精神。

开阔上海人的品质，雅致是上海人的生活情调，精明是上海人的特征。王安忆就是要用一个上海女人的命运来诠释命运与城市的关系。为了突出上海对小说人物命运的影响，王安忆在开篇就花费了大量的笔墨描写了上海的弄堂、流言、闺阁、鸽子，一起组成了上海城市形象的美丽画面，寓意就是为了说明作品中人物命运的曲折起伏与上海街道、上海气氛、上海的精神相关，尤其上海城市的历史变迁深深影响了王琦瑶的一生。上海成全了她，也抛弃了她，繁华的上海是造就她人生悲剧的根源。原因是：

首先，多元文化造就了上海城市的宽容本质。上海是一个追求时尚、追求情调，追求娱乐的独特城市，就连募捐赈灾的这种慈善活动也会又举办上海小姐的选美比赛来筹集。解放后像王琦瑶这样的人还能过着衣食无忧的平静而优雅的生活，这只有在上海才会成为可能。未婚的王琦瑶住进平安里以后，和康明逊、萨沙保持来往，并且还生下了女儿都没有受到直接的道德指责和人身攻击。上海的宽容使得她能够像正常人一样生活，平静的过完自己的一生。宽容的上海也造就了平易近人、善解人意的宽容的上海人，在和李主任交往的过程中，没有规定或限制李主任多长时间回来一次，而是让他来去自由。

其次，繁华的上海造就了上海人的精明雅致，上海人言谈举止都从容镇静。王琦瑶在得知自已被选为三小姐之后，没有欢呼，没有傲慢，仍然能冷静的对待周围的人和事，表现出谦逊和素养。上海人的也总能把自己打扮的雅致得体，引领时尚潮流，成为年轻人追逐和模仿的对象。上海人的日常生活也很有情调，在平凡的日子里，都要吃点心、喝咖啡、跳舞等，上海人经过长久的熏陶形成了优雅精致的生活风格，既提高了城市的整体格调，也使邻里间具有了温馨和睦的融洽气氛，因而让他们有滋有味的经营着自己的每一天。

(二)命运与性别

站在女权主义角度看，性别能够很大程度上影响了人物的命运，这体现在人物命运不仅受到长期男权社会形成的传统的封建思想的制约，也受到了人生历程遭遇到的异性的影响，更受到自身性别特点和局限的牵制，因此人物的命运也变得更加曲折坎坷。

《长恨歌》中男性人物的自私、懦弱、猥琐、虚伪使女性的人生经历变得坎坷曲折。作者在这部小说中否定了女性幻想靠男性、依赖爱情来改变命运的观念。究竟女性应该怎样来改变自己的命运作者没有给予正面的回答，但有一点很明确的，女性的命运必须由自己来把握，依靠男性来改变命运只能是女性一厢情愿的却不切实际的幻想。尽管如此，作者在小说中并没有让他笔下的女子居高临下的鄙视男性的行为，但也未对男性给予严厉的谴责，相反是带着平和的态度对男性的选择表示了宽容和理解。和谐家庭是由男女平等才建立的，对此一味的斥责是不对的，因此王安忆在情节设计上，在男性人物的行为上都表示了同情和理解，也表现了她对社会中男女关系的自我独特认识

篇7：小说的写作基础

小说的写作基础

第一节小说概述

小说是什么?理论上的定义是：小说是作者对社会生活进行艺术概括，通过叙述人的语言来描绘生活事件，塑造人物形象，展开作品主题，表达作者思想感情，从而艺术地反映和表现社会生活的一种文学体裁。而作家们对小说有着自己的认识，如贾平凹说：”小说是什么?小说是一种说话，说一段故事，我们作过许许多多的努力--世上已经有那么多的作家和作品，怎样从他们身边走过，依然再走--其实都是在企图着新的说法。“(《白夜·后记》) 这种”小说是一种说话“的经验之谈，值得我们初学小说者认真思索。

小说的特点主要有三点：第一，以塑造人物形象为反映或表现生活的主要手段;第二，有较完整、生动的情节;第三，有具体的、典型的环境描写。因此，人物、情节和环境被称为”小说的三要素“。

小说的类别可分为：长篇小说，中篇小说，短篇小说和微型小说。在写作上，这四类小说各有不同的要求。如短篇小说，它的篇幅和容量比较短小，一般二万字以下，两千字以上。人物集中，故事单纯，结构紧凑。往往截取生活中富有典型性的某一侧面或片断加以集中描绘，以提示社会生活的意义，”它往往只有一个主人公，一条线索;往往只写几个小时或几天之内集中发生的事，但却使读者盾了以后可以联想到更远更多的事。“(茅盾)由于它借一斑而窥全貌，以一目尽传精神，鲁迅把它譬之为”大伽蓝“中的”一雕栏一画础“。如他的《狂人日记》、《**》、《祝福》等。再如微型小说，它的篇幅更短，几十个字、几百个字至一千多字。情节单一，人物很少。多取材于日常生活中的一件小事，寓有褒贬或哲理。如日本现代作家星新一的`《宝子姑娘》和我国当代一些作家的微型小说作品。小说家沙汀说：”我以为小说之分为长篇、中篇和短篇，主要的差异并不在于字数，而在于表现方法。“这个说法对初学写作者来说，很有指导意义;要从事不同类别的小说写作，不能不仔细研究并熟练地掌握它们不同的表现方法。

第二节微型小说的写作

微型小说在写作上追求的目标是四个字：微、新、密、奇。

模式如下：

【开头】要使人”一见钟情“。方式有三种：

▲造成悬念，引起兴趣。如《那团云雾》，开头就写不知怎的没了游兴，连山顶上也罩上一团云雾。

▲开门见山，进入情节。往往开头就是人物对话。

▲含蓄蕴藉，曲径通幽。往往描写景物，烘托铺垫并有照应和伏笔。

【中间】结构主要有三种基本类型：

▲曲折生致式。

④前后对比，双峰对峙。如《变化》写一个业余作者先后发表两篇稿件后，单位领导不同的态度。

▲重旨复意式。微型小说应以小暗示大，达到意义的升华;要讲象外之旨，言外之意，引起读者想象。主要采用：①象征。用具体物象寓示概念或另一形象，但只起结构作用，不是象在诗歌中着力描写的中心形象那样。如《枪口》，写一官复原职的领导用别人送的枪打下猎物时，得知走后门的”枪口“也对准了他。 ②双关。如《向不通》，写大学生向不通十年勤恳工作反不如工作差的升得上去，因而”想不通“。③比喻。如《”炮“炸宴席》，写小孙子在酒宴上放炮仗捣乱，又在爷爷不满新经理四十来岁年纪轻时放”炮“：”你不是十八岁就当县长!爸爸三十出头就当厂长了! “④省略。这是一种具象化的空白。如《落果》，老门卫退休后门口枣树上果子不熟就被打光，他写信给厂长：”连几十张馋嘴都管不住，还管厂。“接着省略了厂长感奋、整顿厂风的情节，而写第二年老师傅收到一包红枣。

▲采用其它文体和艺术体裁的特长。

【结尾】结尾宜巧，要”回眸一笑“。主要有三种：

▲画龙点睛，首尾呼应。如《那团云雾》，开头败了游兴，峰顶似乎有团云雾，结尾那团云雾也不见了。

▲戛然而止，含蓄隽永。如二百来字的《书法家》，局长在书法展览会上应邀不过写了两个拿手的好字是”同意“，面对惊叹和要求只好无奈地说?quot;能写好的数这两个字……”这样结尾，韵味无穷，艺术容量很大。

以上两种结尾方法只能撩起读者短暂的激动，最佳结尾是：

▲出人意外，扣人心弦。即“欧·享利式结尾”，其特点是“巧”。整个布局为结尾服务，读者以为情节东向演进，结果却西向而行，抖包袱，亮底牌。这种结尾，打破了情节发展惯用的结构手法，给人以新奇感，深化了主题，增加了容量。大家熟知的《麦琪的礼物》就是这样，一对穷困夫妻为在节日时互送礼物而煞费苦心，最后礼物拿出来却没用：一个卖掉金表为妻子买了梳子，一个剪掉长发为丈夫买了根表链。又如澳大利亚的《窗》，靠窗的病人每天为角落病人描述窗外美景，为苍白的生活增光添彩。但是角落病人却见死不救，图谋到了靠窗的好位置，抬头望见窗外只是一堵高墙。

篇8：小说常用的写作手法

一、小说中必要的五个元素是人、事、时、地、物。

所谓地，就是指场景而言。

二、选择场景要有用意在里头，如果没有用意，就没有选择。

若有选择，那么就有作者的用意在里头。

选择是否恰当，要看作者的功力。

三、选择好场景后，便要描述场景。

场景的描述要力求简洁，只把重要的用简炼的句子勾勒出来就可以了，不必太过于冗长的叙述。

描述时不要用抽象形容词，像光荣、美丽…..都太抽象了。

应该用具体的东西来做比喻，希望每一句话都像一幅昼，那么就要用具体的语汇，绝对不可用抽象的词儿。

例如：你常看到小说，描写一个人心里怀着恨啊!怀着爱啊!这些都太抽象了，这也是作者所用的偷懒方式(天地注：在思远居几篇倩女同文类作品中常有这个问题出现，想来作者未必是偷懒，而是初试小说写作，还掌握不到描写的技巧;作者若想学习，可以多观察戏剧里的镜头是如何的带动，演员的表情特写是如何展现)，爱与恨我们可以用描写动作来表示(天地注：基督山恩仇记里曾用「胸膛不断的扩大」来描述内心的激动)。

Ps.天地注：本段应讲场景，而王祯和先生却提到了情绪的描述，也许王先生认为用情绪的描述读者较容易了解。

为了方便远迷了解所谓场景的具体描述与抽象描述之差别为何，创作一段秋天景色的描述，以两种方式呈现，让远迷读读看：

抽象描述：

阁楼的秋天是带着愁绪的，在秋天的黄昏里待了片刻，令人心情愈是沮丧。

(都是用抽象的情绪形容景色，感觉上像是为赋新词强说愁，不知愁在何处。)

具体描述：

从阁楼的小窗望去，窗外原本翠绿的叶子不知何时换了容颜，参差着惨淡的黄色。

煞时，一阵凉风吹来，枯黄的叶子颤动着，心里也不禁打个哆嗦，寒意从心底升起，原本的一股热劲儿，好象也被风吹凉了!这时，斜日的影子逐渐拉长，阁楼渐渐暗了!

(用具体的情境描述，让读者自己去揣摩：居住在阁楼的人物这时将会是何等的情绪。)

四、场景与场景间的区分与转换要很自然，要能使故事进行，不能使故事停顿下来。

如果多了一个场景反而破坏故事的全面气氛，那么宁可不要那一场景。

五、关于场景，初学写作小说者，观察力要够，要敏锐一点，眼睛要放亮一些，把对故事有用的才描写进去，不要什么都写。

六、要写好小说场景，就应多读剧本，多看电影。

因为戏剧一开始，就是时间、地点要同时把握到。

一、人物刻画方法：

(一) 直接描述法：直接把人物交待出来，在开头时便把故事中人物穿著、相貌、职业、个性，作一个介绍。

(二) 戏剧方法：不直接描述，作者让小说人物透过自己的语言和行为来表现自己。

也就是很自然的从人物的语言、动作中刻画出来。

(三) 小说人物谈小说人物：借着小说人物的相互谈论，把另一个人物给刻画出来。

二、如何使人物突出?

(一) 个人表现特殊：例如举止、谈吐、服装、思想或者长相，也许是动作皆很特殊。

(二) 用故事中的多数人物来烘托主角，那么主角人物便能突出。

(三) 对这个主角多加着墨。

三、作家只有在了解并进而同情他所意欲创造的人物时，才能赋予人物以真实的生命。

初学者常误以为他们必须凭空去想象或虚构人物，结果他们所创造的人物常流于不真实，没有生命。

小说中创作的角色，最好是作者日常生活中所熟悉的人物，如此才能抓住这个人物的一切，否则只能描述其外表，而无法写到内心。

所以必须养成观察人们的习惯，尽可能利用种种方法去接触各种各式的人。

篇9：小说常用的写作手法

小说人物的心理描述

一、对小说人物的表现，有表情、动作、服饰等外型上的刻画，也有心理上的描写。

外型上的描写是作家看得到，内心世界却是看不见，摸不着的，然而小说人物的心理描写往往比较易于表达他们的个性，因此小说中的人物心理是作者必需补捉细察的。

二、作者必须赋予主要人物不同的个性，因为有不同的个性，那么他们对一件事物的发生就会有不同的看法，不同的意见和处理行为。

也因为有不同的看法、意见和行为，才会造成人与人之间的情节或者事件。

三、小说人物的描写比较重要的有两种：一是写命运的悲剧，一是写社会的悲剧。

大概以命运的悲剧来描写人物，差不多比较偏向于浪漫主义，当然并非完全都是。

如果要写成一个社会悲剧，则几乎偏向现实主义。

塑造这个人物，同时决定人物是受命运的安排，而发生一连串事件，则属于比较浪漫性的，属于作者个人意愿的。

倘若人物的决定是因为社会原因，使他发生生命旅程中的波折，可能是写实性的藉书中的人物来描写社会的状况。

命运悲剧与社会悲剧的安排，全由作者自己决定。

但若从社会现象之下发展这个人物的故事，必须要描述这个人物的社会背景，否则人物就会很凌空。

四、在描写人物心理时，作者要先有一个目标，或有话要说，而后再塑造上这个小说人物，这个小说人物的内心世界，可以从社会中众多的人，综合塑造成一个人物，再把他展现于小说中的人群社会里，来看这个人物，生命中的趣味，他的缺点和长处。

五、一个人物的性格，跟他本身教育、生活背景、文化背景有闗。

六、戏剧之中，大多是「情理之中，意料之外」的安排。

小说情节亦如此。

人物在活动当中，一定不能让读者在接触作品时，就晓得这个人物的发展。

然而作家要表现一个现象，或一个需要的事件，可以不必过份拘泥于故事的发展，而是让人物自己去发展。

所谓人物发展，是不同性格的人物处在一块，所引起来的情节事件。

七、如何呈现人物给读者是文字的一种表现，有人喜欢在人物未出来之前，便是已经如闻其人，呼之欲出。

有的人却不大事先安排，让人物自然出现，让读者自己感受。

八、在塑造人物时，不必要把很多要读者知道的关系和背景，先作安排或描绘，甚至于不必先作介绍，让他自动的出现。

再从他交往、言谈中，使读者了解人物的出身、社会背景、家庭环境。

九、初学小说写作的人，在人物心理描述方面，需加注意的是人物与人物之间的对话，人物的性格藉人物的对话来表现，因为他一张口便可知道他的个性。

在某些情况下，必要制造环境使这个人物突出，使他表现独特的语言。

其次是用小说中自己的愿望、;懊伤、回忆，以及他对一件事物的意见，来表现这个人物的个性。

小说的对话

一、对话是把小说中人物所说的话呈献给读者，读者借着人物的对话和声音，去了解人物的表情、性格和动作种种，因此对话在小说中便具有刻画人物和促进动作的功用。

所以对话的技巧乃是作者在下笔之前，必须认识、熟悉和准备的一项重要工作。

二、小说对话有两个要素：一是自然，即人物身份的自然流露，什么身份说什么话。

另一是可信，让读者能体会到是真正符合该人物，在某一特定时空下所该讲的`话。

三、先谈自然：

(一) 小说所使用的对话，是一种寻找的性质，不是作者自己创造出来的。

但也不是动笔时才去寻找，而必须平时大量的储备，大量的吸收别人所使用的口语。

(二) 一个小说作者该有一个爱听话的习惯，在日常生活中听各种年龄、各种身份不同的人说话，而后贮藏起来。

当写小说时，便可以到自己的储藏室找出适合该小说中的人物对话。

四、次谈可信：

(一) 为使人物对话可信，对话有时不免使用方言，但是也不能使用过多，而使自己的作品受到时空的限制。

(二) 一个人内在的一切，包括情感、思想种种，都是未成形的，也就是抽象的。

说一个人老实，他从那儿表现呢?当然要从他的人生态度，实际生活中去察言观色，他表现于外的是表情、动作和语言，对话当然也是其中的一项。

因此小说中的对话实居重要的地位，尤以中国之小说为最，因为中国小说起源于说书，都是诉于听觉的，所以特别注重对话。

(三) 小说要表达的一切，特别依赖对话。

因为那些刻画、描写都投入到对话中来。

所以一个人能够完成他的造形，所能看到的行动、表情、动作和语言，中国小说都透过对话表现，因此对话所负的责任，本身就含有刻画、动作和表情。

(四) 西方小说在形式上分得较清楚，因此不太仰赖对话。

西方小说把中国对话中的刻画描写分开，成为直接的描写，直接的刻画，所以就不必依赖对话来表现。

(五) 现在一般的新小说处理，已经离开听觉，把现代小说拿起来，我讲你听，几乎是办不到的事，而章回小说很适合用听觉来接受。

听觉重视对话，视觉则是重在文字上，目前小说比较重在视觉的接受上。

(六) 对话不能杂乱无章，也不是一个人的独白;须能不失自然，而又不浮杂。

(七) 广义来说，人物的内在思维也是一种对话。

篇10：小说常用的写作手法

小说的文字运用

一、文字是作者与读者之间的桥梁，作者借着语言文字把思想和感受传达给读者。

是以，一篇好的作品，往往需要看作者的文字运用是否简洁流畅，恰到好处。

二、散文是以作者本身为轴心，是用所谓万事万物皆到心里来。

即是对外界的各种感受，化成各种感觉向外投诉。

所以散文是用我心应天心,用天心去证我心的一种写法。

三、小说与散文有些差异，小说必须有几个元素：

(一) 首先是事件：(1)有形事件，即行为事件。

(2)无形事年，即精神事件。

亦即我们心理的各种发展状况，同外界一切行为所促成的事件。

(二) 背景：即这一事件所发生的时空。

再次是心理状况，即这个人物在此一事件中，所产生的精神与心理的反应。

四、小说的文字是生活语言做为重要基础而产生的，比较广博，生活性非常的强。

使用这种生活语言时，要看不同的事件，不同的状况来决定是用具体形象的语言，或是抽象概念性的语言。

五、小说文字运用时，首先考虑到的该是何种事件，怎样特定的时空，再依据这些条件决定语言基础。

六、文字运用技法：

(一) 勾勒法：即一个大场景，很多人物，我们不能像照相机一样，每个人都平均的去照他。

我们要像素描家一样，去这里勾一笔，那里勾一笔，把整个景致凸出来，把要点特性给勾勒出来，是属于蜻蜓点水的那种方法。

(二) 砌刻法：即一个粗犷的人物，我们要像木刻家的雕刀一般，把这个人物深深的雕在读着的心里，一刀一刀费力的去刻他，把人物的形像刻出来。

(三) 晕染法：我们写到杏花烟雨江南，柔美的空气，灵秀的山水，遥远的记忆和无限的思念时，就不能写得太清楚，必须用感情的水份去尽量晕染，使它出来之后，朦朦胧胧的像诗一样。

(四) 描摹法：如我们要离开一个亲人，那么让我看看你的脸吧!让我再看你一次吧!深深的看了一眼，那么眉毛眼睛都看得很清楚，就需要用细细的笔去描摹。

篇11：小说的写作基础知识

小说的写作基础知识

小说是什么?理论上的定义是：小说是作者对社会生活进行艺术概括，通过叙述人的语言来描绘生活事件，塑造人物形象，展开作品主题，表达作者思想感情，从而艺术地反映和表现社会生活的一种文学体裁。而作家们对小说有着自己的认识，如贾平凹说：“小说是什么?小说是一种说话，说一段故事，我们作过许许多多的努力--世上已经有那么多的作家和作品，怎样从他们身边走过，依然再走--其实都是在企图着新的说法。”(《白夜·后记》)这种“小说是一种说话”的经验之谈，值得我们初学小说者认真思索。

第一节小说的特点

第二节短篇小说的写作

怎样写作短篇小说呢?

一、充分准备，打好基础写作短篇小说与写作中、长篇小说一样，在写作前必须进行充分的准备。首先，在执笔写小说之前，必须具有一定的思想修养和生活积累。其次，读过较多的文艺作品，喜爱文学创作，有一定的文艺修养和文艺理论的基础常识。茅盾在《创作的准备》开头就指出：“世界文学史上的巨人们留遗给我们的不朽的著作，以及他们毕生的文学事业的经历，就是这题目--'创作的准备'的最完美的解答。理论家们从这些文学巨人们的业迹研究分析解释，写了很多论文，数十万言一厚册，也就是给这题目作注脚。”再次，在写作小说之前，从事过表达方法的基本练习，并从事过一般散文尤其是速写的写作练习。“一个初学写作者最好多做些基本练习，不要急于写通常所谓小说，不要急于成篇。所谓基本练习，现在通行的'速写'这一体，是可以用的。不过我觉得现今通行的`'速写'还嫌太注重了形式上的完整，俨然已是成篇的东西，而不是练习的草样了。作为初学写作者的基本练习的速写，不妨只有半个面孔，或者一双手，一对眼。这应当是学习者观察中恍有所得时勾下来的草样，是将来的精制品所必需的原料。许多草样斗合起来，融和起来，提炼起来，然后是成篇的小说。”(《茅盾论创作》第358页)所以，我们要学习写作小说，必须从思想、生活、技巧各个方面下苦功，打下坚实的基础。当然，对这个问题的认识不能绝对化。这并不是说，我们要等思想、生活、技巧三关都完全过好之后再进行创作。不少青年作者的经验说明，初学写作者就是要勇于创作实践，写是最好的基本训练。不要怕失败，失败是成功之母。小说创作和其它文体的写作一样，没有什么捷径，小说的技巧只有自己从多次实践中逐步摸索出来。别人的技巧，只能作借鉴，创作还是要靠自己。

小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类，能成为小说素材的“生活”，至少应该有三个条件：

1.具有较鲜明、生动的形象;

2.具有独特性;

3.具有一定的思想内涵。因此，当作者在观察生活的时候，无论对人物、对故事、对环境，都应从上述三点出发，勇敢地扬弃那些琐屑的、纷纷扰扰的“流水帐”，抓住真正有用的写作素材，渗透作者的思想、感情，使生活素材逐渐变成自己的东西。三、严格选材，深入开掘1931年，沙汀和艾芜写信给鲁迅，请教短篇小说的题材问题。鲁迅回信说：“只要所写的是可以成为艺术品的东西，那就无论他所描写的是什么事情，所使用的是什么材料，对于现代以及将来一定是有贡献的意义的?quot;”两位是可以各就自己现在能写的题材，动手来写的。不过选材要严，开掘要深，不可将一点琐屑的没有意思的事故，便填成一篇，以创作丰富自乐。“ 高尔基也说过：”在短篇小说中，正如在机器上一样，不应该有一个多余的螺丝钉，尤其是不应该有多余的零件。“ 这就告诉我们，写作短篇小说必须严格选择题材，深入开掘。

篇12：小说写作的基础知识介绍

关于小说写作的基础知识介绍

小说是什么?理论上的定义是：小说是作者对社会生活进行艺术概括，通过叙述人的语言来描绘生活事件，塑造人物形象，展开作品主题，表达作者思想感情，从而艺术地反映和表现社会生活的一种文学体裁。而作家们对小说有着自己的认识，如贾平凹说：”小说是什么?小说是一种说话，说一段故事，我们作过许许多多的努力--世上已经有那么多的.作家和作品，怎样从他们身边走过，依然再走--其实都是在企图着新的说法。“(《白夜·后记》) 这种”小说是一种说话“的经验之谈，值得我们初学小说者认真思索。

如他的《狂人日记》、《**》、《祝福》等。再如微型小说，它的篇幅更短，几十个字、几百个字至一千多字。情节单一，人物很少。多取材于日常生活中的一件小事，寓有褒贬或哲理。如日本现代作家星新一的《宝子姑娘》和我国当代一些作家的微型小说作品。小说家沙汀说：”我以为小说之分为长篇、中篇和短篇，主要的差异并不在于字数，而在于表现方法。“这个说法对初学写作者来说，很有指导意义;要从事不同类别的小说写作，不能不仔细研究并熟练地掌握它们不同的表现方法。

篇13：小说写作的基础知识：短篇小说的写作

小说写作的基础知识：短篇小说的写作

高尔基在《和青年作家谈话》中指出：”一开始就写大部头的长篇小说，是一个非常笨拙的办法，……学习写作应该从短篇小说入手，西欧和我国所有最杰出的作家几乎都是这样的，因为短篇小说用字精炼，材料容易合理安排，情节清楚，主题明确。“

怎样写作短篇小说呢?

一、充分准备，打好基础写作短篇小说与写作中、长篇小说一样，在写作前必须进行充分的准备。首先，在执笔写小说之前，必须具有一定的思想修养和生活积累。其次，读过较多的文艺作品，喜爱文学创作，有一定的文艺修养和文艺理论的基础常识。茅盾在《创作的准备》开头就指出：”世界文学史上的巨人们留遗给我们的不朽的著作，以及他们毕生的文学事业的经历，就是这题目--'创作的准备'的最完美的解答。理论家们从这些文学巨人们的业迹研究分析解释，写了很多论文，数十万言一厚册，也就是给这题目作注脚。“再次，在写作小说之前，从事过表达方法的基本练习，并从事过一般散文尤其是速写的写作练习。”一个初学写作者最好多做些基本练习，不要急于写通常所谓小说，不要急于成篇。所谓基本练习，现在通行的'速写'这一体，是可以用的。不过我觉得现今通行的'速写'还嫌太注重了形式上的完整，俨然已是成篇的东西，而不是练习的草样了。作为初学写作者的基本练习的速写，不妨只有半个面孔，或者一双手，一对眼。这应当是学习者观察中恍有所得时勾下来的草样，是将来的精制品所必需的原料。许多草样斗合起来，融和起来，提炼起来，然后是成篇的小说。“(《茅盾论创作》第358页)所以，我们要学习写作小说，必须从思想、生活、技巧各个方面下苦功，打下坚实的基础。当然，对这个问题的认识不能绝对化。这并不是说，我们要等思想、生活、技巧三关都完全过好之后再进行创作。不少青年作者的经验说明，初学写作者就是要勇于创作实践，写是最好的基本训练。不要怕失败，失败是成功之母。小说创作和其它文体的写作一样，没有什么捷径，小说的技巧只有自己从多次实践中逐步摸索出来。别人的技巧，只能作借鉴，创作还是要靠自己。

二、认识生活，熟悉人物创作需要生活，对生活不熟悉，不理解，就无法反映和表现生活。社会生活是文学艺术的源泉，人是社会诸关系的总和，只有熟悉、理解社会生活，才能熟悉、理解各类人物。不熟悉、不理解各类人物，就无法进行以塑造人物形象为中心的小说写作。茅盾在谈他怎样开始小说创作时说：”我是真实地去生活、经验了**中国的最复杂的人生的一幕，终于得了幻灭的悲哀，人生的矛盾，在消沉的心情下，孤寂的生活中，而尚受生活执着的支配，想要以我的生命力的余烬从别方面在这迷乱灰色的人生内发一星微光，于是我开始创作了。我不是为的要做小说，然后去经验人生。“他还说;”好管闲事是我们做小说的人最要紧的事，你要去听，要去问。“(《创作的准备》)因此，一个小说作者应像阿·托尔斯泰说的那样：”他溶化在生活洪流之中，溶化在集体之中;他是一个参加者。“

小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类，能成为小说素材的”生活“，至少应该有三个条件：

1.具有较鲜明、生动的形象;

2.具有独特性;

3.具有一定的思想内涵。因此，当作者在观察生活的时候，无论对人物、对故事、对环境，都应从上述三点出发，勇敢地扬弃那些琐屑的、纷纷扰扰的”流水帐“，抓住真正有用的写作素材，渗透作者的思想、感情，使生活素材逐渐变成自己的东西。三、严格选材，深入开掘 1931年，沙汀和艾芜写信给鲁迅，请教短篇小说的题材问题。鲁迅回信说：”只要所写的是可以成为艺术品的东西，那就无论他所描写的是什么事情，所使用的是什么材料，对于现代以及将来一定是有贡献的意义的?quot;“两位是可以各就自己现在能写的题材，动手来写的。不过选材要严，开掘要深，不可将一点琐屑的没有意思的事故，便填成一篇，以创作丰富自乐。” 高尔基也说过：“在短篇小说中，正如在机器上一样，不应该有一个多余的螺丝钉，尤其是不应该有多余的零件。” 这就告诉我们，写作短篇小说必须严格选择题材，深入开掘。那末，短篇小说怎样进行题材的选择和主题的开掘呢?

短篇小说的选材要做到：

(二)以小见大，根据体裁特点选材。短篇小说这种体裁的形式特点，要求作者不能象写长篇小说那样写人生的纵剖面，而必须写人生的横断面，就象是横着锯断一棵树，察看年轮可以知道树龄一样，短篇小说虽写人生中的一角、一段，也就可以窥见整个人生。鲁迅、茅盾、巴金等作家为了在短篇小说中反映他们所处的时代，在写作短篇小说时，都是选取主人公人生道路上的某一段作为题材的。因此，有经验的小说家在谈创作经验时就指出，创作短篇小说必须善于“截取”、“选择”。如王蒙在《谈短篇小说的创作技巧》中就说过，短篇小说构思的很重要的一点就是要“从广阔的、浩如烟海的生活事件里，选定你要下手的部位。它可能是一个精彩的故事，它可能是一个给人留下了深刻印象的人物，它可能是一个美好的画面，它也可能是深深埋在你的心底的一点回忆，一点情绪，一点印象，而且你自己还一时说不清楚。这个过程叫作从大到小，从面到点，你必须选择这样一个'小'，否则，你就无从构思无从下笔，就会不知道自己写什么。”

(三)扬长避短，根据自己生活选材。一般来说，作者应该写自己熟悉的题材，因为这些题材是在自己的生活中积累的大量素材的基础上提炼出来的，写起来容易驾驭，而且能写得生动、深刻。当代小说家中的佼佼者大多是从写自己生活经历中的人和事开始走上小说创作道路的。选材是短篇小说写作中的第一个重要的环节。选材的目的在于从大量的素材中选取可以写入小说中的题材--生活中有典型意义的片断。要达到这个目的，我们必须具有从纷纭的生活现象中“捕捉”题材的能力。这种“捕捉”生活中有典型意义的片断的能力，对于小说创作极为重要。茅盾在他的《短篇小说选集后记》中指出：“在横的方面，如果对于社会生活的各样环节茫然无知;在纵的方面如果对于社会生活的发展方向看不清，那么，你就很少可能在繁复的社会现象中，恰好地选取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物，作为短篇小说的题材。”所以，短篇小说在选材时，不能只着眼于事件的故事性和吸引力，而要着眼于把生活的侧面、片断放到整个时代的背景上去考察，要把握住社会的“纵”的和“横” 的两个方面，善于从平凡的日常生活现象中捕捉住不平凡的东西，从而由时代和社会的一角反映出时代和社会的全貌，使读者从生活海洋中的一朵浪花看出奔腾澎湃的大海。

对于短篇小说题材的“开掘”--主题的提炼同样要十分重视。“几乎在所有的情况下，作家心中首先想到的总是小说的主题，或者说思想内容。他构思小说的情节是为了表达这一主题，创造人物也是围绕着这一主题。好的小说总是有一个好的主题的。”([英]《小说家的技巧》) 衡量一篇小说的美学价值，重要的并不是看题材本身，而是看作者对于题材所开掘的思想的深度--主题提炼的程度。所谓开掘，就是要深入发掘生活素材所内涵的本质意义的东西; 作者对生活素材的本质意义开掘得越深入，主题思想就越深刻，作品的教育作用也就越大，美学价值也就更高。所以说，一篇没有好的主题的小说，是无法登上大雅之堂的。李师东在《一个新的文学层面的诞生》中评论九十年代的新生代作家时指出：“八十年代的文学，是以对表现疆域的拓展的掘进、对表现手段的探索和实验为其显著特征的。与前几茬作家相伴随的是冲突和对抗、张扬和摒弃、试验和沿袭、超前和滞后、创新和守成、反拨和建立等源远流长的话题。直至今天，我们仍然能在文学创作和文学批评中感受到来自不同思想观念、文化背景的冲撞和对举。”“在九十年代新的时空下，这一茬更为年轻的青年作家得以走上文坛，正在于他们明显疏离了前几茬作家习惯关心的话题，而与社会的新的变化和进展保持了同步相向的趋势……把个人的情绪与时代的生活面貌和精神处境勾连在一起，谋求与九十年代社会的契合，体现中国社会新的进展，这正是他们的努力。以一种消解的姿态，达到对文学的整合，以反先锋的方式，回归到朴素的情感姿态，以个人化的方式，进入到文学创作之中，这正是这个新生代作家群的文学用心。”(中国华侨出版社出版的“新生代小说系列”总序) 应该指出：小说写作中对材料的分析与科学研究中对材料的分析是根本不同的两回事。

“一个文学作家应当走的'创作过程'的道路，是和社会科学家研究过程的道路相反的。”“社会科学家所取以为研究的资料者，是那些错综的自然的现象，文学作家的却是造成那些现象的活生生的人。社会科学家把那些现象比较分析，达到了结论;文学作家却是从那些活生生的人身上，--从他们相互的关系上，看明了某种现象，用艺术手段来'说明'它，如果作家有的是正确的眼光，深入的眼光，则他虽不作结论而结论自在其中了。”(《茅盾论创作》第466页)因此，小说作者的分析工作是与自己对人物、事件的观察、感受，对生活的体验、理解结合在一起的，这种分析是理性的，但是它是融化在形象思维中的。

许多小说作者的创作实践告诉我们，有的作品的主题是在人物之前产生的，而有的主题是在有了人物之后才确定的。例如茅盾创作《春蚕》，是先有了主题，“其次便是处理人物，构造故事。”(《我怎样写〈春蚕〉》)而王蒙说他的许多短篇小说并不是先有了主题然后再去写的。他说：“《夜的眼》是什么先行呢?是感觉先行，感受先行，是对城市夜景的感受先行。这里头有我个人的感觉，但又不全都是。……《夜的眼》就是写一个长期在农村、在边远地区的人对大城市、对我们生活的感受。……这个感受饮食着深思对我们生活的深思，这个深思还没有做出明确的结论，但是它充满了深思。”王蒙又说：“《夜的眼》还有一个主题，这也是我在最近才明确的，就是写了我们生活中的转机。……所谓'转机'，充满了艰难，充满着历史的负担，但又开始有了新的东西，大有希望。《夜的眼》里既有负担，又有希望; 既有伤痕，又有跨越伤痕向前进的努力;既有思索，又有感受;既有想不清的地方，又有相当清楚的地方。我觉得《夜的眼》里包含的东西是比较多的。”(《漫话小说创作》)

四、刻划人物，塑造典型

人物的刻划和典型的塑造，是小说写作中最重要的工作。茅盾指出：“典型性格的刻划，永远是艺术创造的中心问题。”

怎样才能写出典型的人物形象呢?我们当然要充分运用叙述、描写、议论和抒情等等表达方法，采用比喻、象征、夸张、拟人……等等修辞手段，使人物生动、形象，活灵活现，栩栩如生。但是，仅仅这样还是很不够的，小说写作与一般记叙文写作的一个重要的不同之处，就在于小说要进行艺术概括，运用虚构、想象的典型化方法刻划人物性格，从而创造出具有个性的又体现时代精神、社会牲特征的典型形象。为此，就“必须使现象典型化。应该把微小而有代表性的事物写成巨大的和典型的事物--这就是文学的任务。”(高尔基《和青年作家们的谈话》)

典型化的基本规律就是个性和共性的高度统一，使“每个人都是典型，但同时又是一定的单个人”。这就要求我们努力实现恩格斯提出的要求：“现实主义的意思是，除了细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型性格。”

所谓典型环境，一般指一定的自然环境和社会环境即现实环境，其实，它“更应该包括特定的种族环境、地域环境、历史文化环境等各种稳态的以及动态的大环境要素。一个具有永恒意义的艺术典型，正是诸种直接的现实环境以及全部的民族、历史、文化等深度环境和综合环境所共同培育而成的。”(郝雨《在典型创造上用力》，10月14日《文艺报》) 所谓典型性格，指的是人物必须是充分的共性和鲜明的个性的高度的统一体。人物的共性要从人物的个性中体现出来。“人们常说，近年来的小说创作故事情节的枝干上并没有结了多少人物之果，即是指作品重在把握围绕'事件'所交织起来的复杂的社会现实，但缺少栩栩如生、呼之欲出的人物形象。这恐怕就与缺少有深度的、富于个性魅力的性格刻划有关。因此只有在深刻把握现实关系的同时，深刻地把握人物内在灵魂，使'身份'与'性格'有机结合而不能偏废其一，才能达到现实主义创作所要求的典型化高度。”(任玖珊《现实主义话题再热评论界》，1910月14日《文艺报》)

在写作中，小说人物典型化的具体方法有两种：

第二种，在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。这就是鲁迅说的“杂取种种人，合成一个”的方法。巴尔扎克在谈人物塑造时指出：“为了塑造一个美丽的形象，就取这个模特儿的手，取另一个模特儿的脚，取这个的胸，取那个的骨。艺术家的使命就是把生命灌注到所塑造的人体里去把描给变成现实。如果他只是想去临摹一个现实的女人，那么他的作品就不能引起人们的兴趣，读者干脆就会把这未加修饰的真实扔到一边去。”

鲁迅笔下的人物大多是这样的。他说：“所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由，但决不全用这一事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的脚色。”(《我怎么做起小说来》)

在刻划小说人物时，还应注意以下三个问题：

(一)小说中的人物和真实人物不同。他是作者虚构的，而这种虚构的人物来自小说作者的心灵之中，是融有作者的血肉、灵魂、性格、气质的“臆造”的人物。小说中的人物生活在小说的国度里，这个国度是一个叙述者与创造者合而为一的世界。英国小说家福斯特在《小说面面观》中指出：小说人物在人生中的五项主要活动--出生、饮食、睡眠、爱情和死亡等方面，都有不同于真实人物的特点。只要他了解他们透彻入理，只要他们是他的创作物，他就有权要怎么写就怎么写。这就说明：小说人物由于是作者展开想象、通过虚构创造的，因此他不同于生活中的真实人物。学习小说写作，不能不首先明白这个问题。

(二)小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。莫泊桑在《谈小说创作》中告诉我们：作者写的不管是什么人物，“我们所表现的终究是我们自己”，“我们要使人物各各不同，就只有改变他们的年龄、性别、社会地位和我们'自我'的生活情况，这'自我'是大自然用不可越逾的器官限制所形成的。”“要使读者在我们用来隐藏'自我'的各种面具下不能把这'自我'辨认出来，这才是巧妙的手法。”

同时，莫泊桑又指出：我们作者“如果对人物进行了充分的观察，我们就难免相当准确地确定他们的性格，以便能预见他们在各种不同情况下的行动方式，如果我们能够说：'一个具有这样性格的人，在这样的情况下会做出这样的事'，但决不能由此得出这样的结论：我们能够一个个地确定人物自己的非我们所有的思想中的.一切最隐蔽的活动，那些与我们不同的本能所产生的一切神秘的希求，他那器官、神经、血液、肌肤和与我们特殊的体质所决定的暧昧的冲动。”这就是说：作者根据自己的艺术构思塑造着人物，但人物却对作者保持着相对的独立性;作者三番五次地进行艺术构思，修改自己的人物性格，要人物活起来站起来，是典型又是个性;人物性格一旦形成，一旦活起来站起来，他就要顽强地按照他的社会地位、生活环境、思想性格、个人气质来思考，说话，做事，行动，抒发内心情绪。这时候，他常常要跟他的作者发生争执，提醒作者应该怎样描写他。在这样的情况下，作者的笔就只好顺着人物自身的行动进行写作。当然，这种情况是只有在进行认真、深刻的艺术构思后才会出现，草率从事是写不出真正的小说人物的。

(三)小说人物的个性特征需要通过真实的细节描写体现出来。在小说写作中，细节描写对人物的个性化具有头等重要的意义。真实的典型的细节首先是行动方面的，也可以是语言方面的，或者是心理活动方面的，以及其它方面的。作家刘真从创作中体会到：“作品中的细节，就象活人身上的细胞，是艺术作品的灵魂，所谓作品的高度，深度，是由它的细部来决定的。”“一个细节很难构成一篇小说，可它常常是一篇小说的引线或基础。”(《首先要攻下的难关》)

另外，有的作者还常常通过写人物小传分析人物性格。这种人物小传对作者掌握人物性格有一定帮助，初学者也可在习作小说时采用。

五、构思故事，安排情节 “故事是小说的基本面，没有故事就没有小说。这是所有小说都具有的最高要素。” (爱·摩·福斯特《小说面面观》)“小说家的技巧首先在于会说故事。”(伊莉沙白·鲍温《小说家的技巧》)

故事是什么呢?“故事是一些按时间顺序排列的事件的叙述--早餐后中餐，星期一后是星期二，死亡后腐烂等等。就故事在小说中的地位而言，它只有一个优点：使读者想要知道下一步将发生什么。……故事虽是最低下和最简陋的文学肌体，却是小说这种非常复杂肌体中的最高因素。”(爱·摩·福斯特《小说面面观》第22页)

然而，初学写作者必须了解，小说的故事和一般意义上的故事是有很大区别的。小说的故事都是虚构的，但是这种虚构--臆造由于作者充分发挥了想象，并进行了巧妙的组织，读者会觉得比现实生活中的事件还要真实可信。当然，发挥想象构思故事绝对不是毫无根据地胡思乱想，胡编瞎造，而是以现实生活中的矛盾冲突作为构成作品情节的基础，从错综复杂的矛盾冲突和形形色色的生活事件中，选取最能展示人物性格的事件，经过提炼的加工改造的功夫，构成富有表现力的情节。这种提炼的加工改造，就是情节典型化的过程。它告诉我们：根据提炼出的主题，从人物性格出发虚构故事情节，这是小说构思的基本原则。学习写作小说必须懂得情节及其与故事的区别。情节是什么?高尔基认为，“文学的第三个要素是情节，即人物之间的联系、矛盾、屿、反感和一般的相互关系，--各种不同的性格、典型成长和构成的历史。”(《和青年作家的谈话》)也就是说，情节是环绕着人物性格以及人物之间的相互关系所展开的一系列的生活事件。爱·摩·福斯特指出：“情节是小说中较高级的一面”，“情节是小说的逻辑面”，“情节同样要叙述事件，只不过特别强调因果关系罢了。”(《小说面面观》)

在写作时，情节通常是由场面和线索构成的。场面，指小说中被处理在某一时间、某一地点的具体的矛盾冲突--人物之间的关系，它是比事件更为具体的生活画面。线索，指把人物活动贯穿起来完成情节发展的事物或事件。短篇小说多为一根情节线索，也有两根的，一是主线，一是次线;一是明线，一是暗线。安排故事和情节需要使用“大纲”。一般来说，“大纲”包括：1、主要人物表;2、故事要点;3、重要场面;4、作品主题;5、篇章结构。这样的“备忘录”式的大纲，虽然在实际写作时会有修改，但是它比没有大纲要好得多，尤其对初学写作小说的人更为重要。六、精于首尾，善于叙述一篇好的故事包含三个要素：一是必须简单;二是能引起读者广泛的兴趣;三是要有一个好的开头。所谓好的开头，不仅仅是个结构的问题，实际上是小说如何截取生活片断、恰当地“切入”的问题，是小说的总体构思的问题。好的开头必须直截了当，引进人物，展开故事。至于结尾，在短篇小说写作中同样重要。这是因为好的结尾可以提高和深化作品的的思想意义、加强作品的感染力和艺术效果。优秀短篇小说的结尾，或给人以人生哲理的思索，或给人以希望和鼓舞，或使人掩卷深思…… 对于整个作品的叙述的技巧--写的技巧，同样要给予足够的重视。王蒙指出：“构思得差不多了，靠写。写，不仅仅是把想好的东西记录下来。固定下来，写，是创造的最重要的阶段。正是在写的过程中，你的思维活动、感情活动、内心活动才空前活跃起来。” 那末，怎样来叙写?可以像写章回体小说那样去叙写，也可以像书信那样去叙写;可以连贯性地叙写，也可以间断性地叙写……应该看到，短篇小说的叙写是十分自由的。

叙写中的时间如何安排是个技巧问题，这是因为：“时间是小说的一个重要组成部分。……时间同故事和人物具有同等的重要的地位。”(伊莉莎白·鲍温《小说家的技巧》)

要注意以下三点：

(一)“小说家的时钟”：讲故事的要则之一是能同时天南海北，无所不知地讲，不但精通历史，通晓当今，还能洞察未来可能发生的事情。在作者的叙述中，所有已知的和预期的时间都集中在即刻发生的事件上。在这个过程中，“小说家的时钟”同时报出不同的时间。这种时间说明：无论故事起初是怎样构思的，叙述总是象花筒似地把各个时间牵连在一起。最简单的叙述就是将各种感觉、回忆和推测的过程混为一体。小说作者安排故事的方法之一就是他可以调整各事件所占的时间比例。一个重要的事件可以写得比它实际发生的过程更长一些;而漫长的历史用一段文字就可以概括叙述出来。这种叙述的灵活性正是小说作者使用的主要手段之一：用时间比例来表明每一事件的相对重要性。从某个角度上看，小说家在写作时可以象一把扇子似地把时间打开或者折拢。既然每一篇故事根据自己的轻重缓急都需要一种特殊的计算时间的方法，那么作者如何计算时间就是非常重要的。

(二)时间生活和价值生活：在叙写中，小说作者为了表达的需要有时把时钟拨快，有时把时钟拨慢，有时把指针倒回或拨前，但是，没有一个作者能全然不顾时间的顺序。福斯特在《小说面面观》中说：“在小说中，对时间的忠诚极为必要，没有任何小说可以摆脱它。” 这是因为，“日常生活同样的充满了时间性……不管什么样的日常生活，实际上都是由两种生活合成的--时间生活和价值生活--而我们的行为也显示出一种双重的忠诚。'我只看了她五分钟，但那是值得的。'这个简单的句子里就含有这种双重的忠诚。故事是叙述时间生活的，但在小说中--如果是好小说--则必须包含价值生活。”所以，叙写故事不能忽略自然的时间生活，但是更要注意社会的价值生活，必须匠心经营，写好价值生活。

(三)微观叙述和宏观叙述：小说的叙写应使读者有历史感。为此，小说作者在把自己的故事安排在一个特定的时间范围内的同时，他就应对历史负起责任。这就是说，小说场景的每一个细节，对话中的每一个片断以及书中人物的每一个行动都必须合乎小说发生的时代背景。这样，在写作中就有了微观叙述和宏观叙述。所谓微观叙述，是指“按时序组织起来的一连串事件”;所谓宏观叙述，是指“历史的一个片断”。这两种叙述使得作者能够正确处理“小说范畴里的时间安排和小说结构与历史前景间的关系。”(乔纳森·雷班《现代小说写作技巧》)

(四)三项基本选择：在对待时间的安排上，作者通常有三项基本的选择：一是按“时间一致”的原则来叙述，使小说里的事件在前后顺序上同阅读的顺序大致一样。二是用缩短或概述时间的办法去叙述，在故事的开端或结局之间略去若干年月。这样，读者的阅读时间和小说人物的行动时间是不一致的。三是用时序颠倒的方法进行叙述，阅读时间和行动时间有时一致又有时不一致。

(五)叙述时间的距离：时间在小说里除了起着“导演”的作用之外，又起着引起“悬念” 的作用。“在一本我们称为严肃的小说中，我们同样也感到，或者应该感到时钟一小时又一小时地在轰响，日历一页又一页地掀过去。此外，时间还把读者牢牢地系在宏大的'现在' --如果你愿意的话，叫它场景也未尝不可--，而这些'现在'是由一些中间性的情节连系起来的。我们可以在时间上前后移动，但是现在这一时刻必须牢牢地抓住我们。”(伊莉莎白·鲍温《小说家的技巧》)