下面是小编为大家推荐的人音版-五年级音乐上册全册教案,本文共15篇,欢迎大家分享。

篇1:人音版-五年级音乐上册全册教案1
人音版-五年级音乐上册全册教案(1)
第一课 朝 夕 教 学 目 标 1.在音乐中描绘自然界周而复始朝夕情景的作品不少。本课就用这一题材为主题编选了四个作品,以体现“音乐与自然”的人文性,激发学生对生活的热爱。 2.把图形谱、字母谱、简谱(数字谱)综合运用,以拓宽乐谱记录形式的知识。 3.在音乐实践中掌握六拍子拍号。 4.唱好二部合唱,提高合唱表演能力。 5.学习竖笛的高音吹奏方法并进行实践。 教 学 内 容 聆听《晨景》 教学基本要求 1.歌曲《清晨》用声乐形式歌唱早晨,器乐又如何表现早晨?你听听这一段音乐描绘是什么?――听《晨景》主题。 2.教材中用三种形式记录了这段音乐:线条图形谱、线条字母谱、简谱。记录乐谱的形式很多,这三种在学校音乐教育中被广泛动用。专业音乐教育还运用五线谱等等。再听一次主题并看谱哼唱一次。 3.重点聆听《晨景》第一部分(连续听两遍)。初听的要求:边听边对照教材中的三幅图,你认为这三幅图能否反映音乐所描绘的晨景?你能画出更好的图来表示吗?复听要求:如果还可以的话,请在这三幅图下写出一句恰当的文字说明。 (如“晨曦微露”、“初显阳光”、“太阳升起”) 4.欣赏全曲(时间不够可省略)。 5.小结: (1)简介格里格生平。 (2)器乐曲表现早晨的一例。 竖笛高音的吹奏 1.高音“ ”的吹奏练习。 (1)指法位置。 (2)吹奏要领:轻吹。 (3)长音练习。(4)三度二声部长音联系。 2.八度练习:3.吹奏《红蜻蜓》。 聆听《渔舟唱晚》 教学基本要求 1.听了外国的“晨景”,现在看看中国古代的渔村晚景。――欣赏《渔舟唱晚》第一部分。 2.设问:从音乐声中你能想像这是怎样的景色? 3.哼唱一下这一段音乐的主题曲调,画出图形谱。 4.欣赏《渔舟唱晚》第二部分。 设问,从这段音乐中你听到了什么声音? 5.哼唱这段音乐中的主题曲调,并把每小节的第一个音连接起来唱一唱。 ( ) 6.聆听全曲。 要求:听完后能根据音乐的发展顺序编讲一个故事。 7.小结:这是古代中国丰衣足食的农村晚上一景。 听辨活动:4/4拍还是6/8拍 1.先听教师弹奏一遍,想一想? 2.听一听,划划拍,试一试。 3.边唱边划拍检验一下。 4.在括号内填上拍号,再唱一唱。 表演《清晨》 教学基本要求 1.这是一首校园歌曲,在演唱风格上要通俗朴素,像说话似的歌唱。 2.聆听范唱,对歌曲整体有所了解。 设问: (1)歌曲表述怎样的内容? (2)歌曲可以分为几个部分? 3.学生自学第一乐段16小节曲调。 提示:形式不拘,可以视唱;可以使用口风琴、竖笛等吹奏乐器,可以个人自学;可以合作自学。 4.在教师指导下学唱第二乐段曲调。指导的重点是音准:“ ”这一乐句大跳音程要唱准,第一个fa(4)音要唱准。 5.在教师的口风琴伴奏下,欢乐地唱好全曲曲调(教师的口风琴伴奏为学生的伴奏作一示范)。 6.歌词4段较长,建议唱第1、3、4段歌词,第2段歌词留给学生自己学唱。这样也不影响歌曲的完整性。省下第2段的教学时间用于唱好歌曲,处理好歌曲,尤其把第一乐段与第二乐段的`对比要表现出来。 7.口风琴伴奏的双音分解和弦有一定难度,并且调是1=G,伴奏谱上“7”出现次数较多,“7”音的音名位置是#F,要对学生讲清楚。 8.打击乐伴奏要充分发挥学生的想像力与创造性,不要包办代替,但要合理合情。 9.小结:这是声乐表现“早晨”的一种形式。 编创活动:《早晨》 1.内容主题《早晨》是规定的,其表现形式是放开的,这样给学生留出充分的余地去思考,去创造。 2.表现早晨的内容非常多,如歌曲《清晨》所表达的就是发生在早晨的活动。管弦乐《晨景》也是对景色的描绘。作为一个学生把早晨的活动思考一下,然后表现其一个方面就可以了,如“早晨的上学路上”、“早晨醒来”等等,都可以运用各种形式加以表达。 表演《晚风》 教学基本要求 1.本课主题是朝夕,唱好了“晨”,现在唱“晚”。《晚风》是一首俄罗斯歌曲。听听晚上的景色美不美?――聆听范唱。 2.写在歌谱左上角的是拍号,复习已学过的三种指号:2/4、3/4、4/4。这三种拍号的单位拍都是以四分音符为一拍,《晚风》的拍号是6/8拍,它的含义是什么? 3.再听范唱《晚风》,并边听边划6/8拍的指挥图式,设问:是否听出有两句的曲调基本是相同的? 4.全体划拍(以八分名符为一拍),注意强弱节奏,跟着教师的教棒点谱视唱第一乐句(4小节)。 5.在第一句能准确视唱的基础上,学生自学第二、三乐句的曲调(注意每句的弱起拍,节奏要唱准)。 6.请一位学生指挥大家流畅地唱好全曲。 7.本歌的难点是二声部合唱,其基础是二声部曲调要唱得和谐、均衡。平行三度的二声部合唱不容易唱好,要做些听觉上的辅助练习。 (1)学生唱第一声部,教师唱第二声部,要求相互都能倾听。 (2)听伴奏带或教师伴奏(教师的伴奏必需是不带旋律的伴奏)学生学唱第二声部。 (3)教师唱第一声部,学生唱第二声部。 (4)学生二声部曲调合唱。 (5)口风琴基础较好的班级,二声部各用一、二支口风琴辅之。 (6)班级基础较差的,可以降低难度。第一乐句单声部,第二、三乐句二声部。 8.在二声部曲调较稳固的基础上,再唱歌词,注意力度记号,以轻柔的声音唱出其晚景。 教 学 建 议 本课内容拟用两课时完成。 第一课时:听《清晨》,听《晨景》。 第二课时:唱《晚风》,听《渔舟唱晚》。 教 材 分 析 1.管弦乐《晨景》 挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔・金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔・金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔・金特流浪到摩洛哥时,描写日出和清晨景色的音乐。 乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动,极为纯朴,具有牧歌风格: 这个旋律先由长笛在木管的长音和弦背景上吹奏,继而双簧管紧紧与之呼应,宛如清晨传来的牧笛声,令人闻到了早晨清新空气的气息,给人以无限空旷的感觉。接着在协和纯净的和声衬托下,长笛与双簧管继续重复的这一主题,但力度逐渐增强,调性连续作上移三度的转换(1=F - 1=#G - 1=B),形象而动态地展现了黎明的景色:晨羲微露,晨雾缭绕,随着太阳冉冉升起,朝霞划破长夜的黑暗,色彩变幻多姿,天空越来越清爽明亮。当弦乐组增强力度把这个主题带回原调(1=E)时,乐曲达到了高潮,使人看到红日高悬,光华四射,洒满大地的灿烂景色。 在这之后,音乐渐趋平静,在弦乐十六分音符分解和弦的伴奏下,大提琴演奏素材取自主题的中段主题旋律,使音乐充满喜悦和勃勃生气: 在乐曲的再现部中,弦乐仍保持乐曲中段的十六分音符分解和弦音型,使主题旋律显得更为明朗、轻快。不时还传来由圆号吹奏的狩猎号角声,用长笛的颤音吹奏的鸟鸣声。最后,牧歌的主题越来越弱,渐渐消失在远方。 作者简介 格里格(1843~1907) 挪威作曲家,挪威民族乐派的奠基人。1862年毕业于莱比锡音乐学院后,回国创办挪威音乐学校,并从事音乐创作。他立志发扬挪威的民族音乐,曾收集和整理过大量的挪威民歌,并在创作中体现了这种民族的传统和风格。由于他对挪威音乐文化事业作出了杰出成就,因此生前获得了很高的荣誉。他的一生几乎是在和病魔作斗争中渡过的,但还是完成了自己的伟大工作。人民热爱他,死后为他举行国葬。主要作品除《培尔・金特》组曲外,还有《a小调钢琴协奏曲》、抒情小品10册以及歌曲60余首等。 2.筝曲《渔舟唱晚》 这是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲,表现了夕阳西照、湖面歌声四起,满怀丰收喜悦的渔民,驾着片片白帆,纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨”句。 乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律,优美而舒缓: 音乐安宁而幽远,抒发了对湖滨晚景赞赏的情怀,仿佛人们置身于夕阳余辉尽染、碧波涟漪的湖面,沉浸在微风轻拂,渔舟缓缓而行的诗情画意之中。 接着音乐逐渐活泼流畅,旋律的律动渐快: 这是从第一段旋律发展而来,用按、揉两种指法相配合,奏出的清角音“fa”增添了调性色彩的变化,使人耳目一新。“花指”(*)奏法增加了音乐的韵味。随后旋律在五声音阶的回旋环绕中层层下落,仿佛渔民们怡然自得地唱着渔歌,以表达他们满载而归的喜悦心情。 乐曲的第二部分清跃欢快,通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。 表现了渔船破浪疾驰的场面。谱例中的三十二分音符节奏实际上是演奏时右手划奏出的一串清澈流丽的琶音,像是橹桨划起的水波声和浪花的飞溅声。 音乐进入反复后,力度增强,速度更快,宛如渔舟飞快地扬帆前进,橹桨声、流水声、渔歌声交织在一起,表现了百舸竞归的情景和一派欢畅热烈的气氛。在快速的模进音型以后,出现一小节连续的琶音: 好像是渔舟过后,在水面上留下的余波。音乐在达到高潮顶点作突然切住后,速度徐缓,下行的旋律出人意料地落在宫音上(全曲是徵调式),具有耐人寻味的效果。乐曲也在宁静的篇2:人音版-五年级音乐上册全册教案6
人音版-五年级音乐上册全册教案(6)
歌曲分为主歌(第一乐段)和副歌两个部分。主歌包含两个平行乐句(前乐句4小节、后中插入了“ ”的节奏,可用拍手表示增强了少年欢乐的情感抒发。 第二乐段歌曲曲调舒展,“ ”、“ ”等节奏的运用,把跨世纪的一代少年蓬勃向上的精神面貌和祖国未来的希望表现得十分贴切。歌曲在反复后句尾是结束在全曲的最高音,热情地表达了祖国的少年儿童对美好的明天充满着热切的心情。 4.歌曲《叮铃铃》 这是一首具有浓郁的地方风格的歌曲,曲调采用了湖南民歌的素材“ ”作为本歌的主导动机,旋律流畅,情绪欢快、活泼,它描绘了在绿草茵茵的山坡上,牧童们赶着羊群发出内心的欢乐歌唱,抒发了对大自然的和生活的热爱之情。前奏一开始,连续2小节的十六分音符:“ ”仿佛使人听到了清脆的铃声。欢快的气氛为歌曲作了很好的铺垫。第一、二乐句在旋律和节奏上基本相同, 带有陈述的性质。第三乐句,突然出现了短小的动机:“ ”并配以间奏,是铃声与回声的模拟。 最后一句“ 是对前面听到的吆喝声和铃声做了肯定的回答。合唱部分是歌曲的扩充,采用了衬词加滑音的唱法和二声部的效果,烘托出一个交织在一起的热闹场面,从中听到了铃声、吆喝声、琴声等,表现了牧童赶着羊群悠闲自得地歌唱着的情景。 这首歌曲,对力度和速度变化及演唱方法要求较高,特别是前倚音和下滑音(\)的使用,增强了歌曲的乡土气息和口语化特点。“#5”音可视为地方特色音。 第七课 雨 花 教 学 目 标 1.“雨”是大自然中的一景。音乐可以惟妙惟肖地表现各种各样的雨景:沙沙的小雨,哗哗的大雨,乃至狂风暴雨……它带给人们无限遐想,我们则从音乐中感受到各种各样的联想与想像,获得精神上的愉悦。 2.用自制乐器等创作自己的音乐作品――主题为“雨”。 3.进一步唱好二声部合唱。 教 学 内 容聆听《踩雨》 教学基本要求 1.这首歌曲与本课表演的《踩雨》是同一内容,(同一词作者)但由于作曲者不一,所以歌曲的构思、风格也不一。如果说前者是几个人在玩踩雨的话,那么这首歌则是一群人在踩雨。 2.欣赏《踩雨》。 设问:歌曲表现出怎样的情景?什么地方能产生回声? 3.再次欣赏《踩雨》。 谈话:听了两遍《踩雨》,也唱过了另一首《踩雨》,能说出他们的同工异曲之奥妙吗? 4.选择打击乐器及自制乐器,边欣赏歌曲边轻轻为歌曲伴奏。 5.小结:不同人群的“踩雨”,不同的乐趣所在。 聆听《雨滴》 教学基本要求 1.主题名称导入:我们用欢快的歌声,表现了雨花,钢琴是怎样描绘雨滴声? 2.初听乐曲的第一主题片断。 你能听出钢琴弹奏的雨滴声吗? 3.谁愿意到钢琴上来试试弹奏这雨滴声! 4.欣赏乐曲第一乐段。设问:这一乐段给你什么感受? 5.欣赏乐曲第二乐段。 设问:这中间乐段在情绪上与第一乐段对比起什么变化? 6.介绍肖邦创作背景及生平。(见乐曲分析) 7.聆听全曲。如果班级中有学生能演奏此曲,请她(他)来演奏,效果更佳。 8.小结:雨滴带给人们遐想……。 聆听《暴风雨》 教学基本要求 1.复习四年级(上)《羊肠小道》的第一部分。 设问:这段音乐你们听到过吗?它的名称是――?内容是――? 师生回忆四年级(上)《回声》中及聆听过的《羊肠小道》。 2.出示教学标题――暴风雨。 这段欣赏曲是继四年级聆听的《大峡谷组曲》的第五乐章。 3.初听第一部分。 从乐曲的旋律中听到了你熟悉的主题吗? 从本乐曲的标题名称中,你认为这段音乐是描写了怎样的场景?(暴风雨前的宁静) 4.初听第二部分。 从这段音乐的音响中,你想像是怎样的场景?(狂风暴雨、电闪雷鸣) 5.聆听全曲(第五乐章)。 要求:边听边用神态动作……表现你对音乐发展过程的感受。 6.小结:这与《踩雨》、《雨中》就不一样了,是暴雨了,但还是表现了雨的主题。音乐的表现变化无穷。 创作活动 1.根据本课内容学到的“小雨”、“大雨”、“暴雨”……各人找自己伙伴或单独发挥自己的想像,创作音乐――命题创作。 2.构思: 从命题出发构思内容框架。根据框架选用素材进行创作。 3.因为是命题的自由创作,所以各种形式不限。 如:用各种音响的先后交织出现,组成一幅《狂风暴雨》;再如:用数首表现“雨”的歌曲串联起来,加上打击乐器、串联词等。还可以小品形式、艺术造型、舞蹈等等各种艺术形式进行创作。 4.创作展示。 表演《踩雨》 教学基本要求 1.夏日的雨声――沙沙沙;赤着脚丫踩在雨中――叭叭叭。这声音能构成美妙的音乐 吗?请听歌曲《踩雨》。 2.聆听范唱。 谁能模唱开始的两小节“沙里格沙”?说明他既非常认真地听,又代表他的记忆力非常强! 3.我相信全体同学能自学唱出前面12小节曲调,注意轻声唱,不要影响周围同学。 4.听钢琴弹接下去的8小节。尤其是这8小节中的`最后两小节曲调,有些难度,有一个什么节奏? 5.把歌曲的20小节曲调连起来唱一唱。 6.最后8小节曲调很容易,但注意有两小节稍有变化,要看仔细,唱准确。7.要带着欢乐、活泼的心情,表现在夏天的雨中玩耍的情景,唱好这首歌。并用自制的下雨音响为歌曲伴奏。 8.谁在夏天的雨中踩过雨?说说你当时的心情? 9.我们大家想像一下当时的情景,作为一次艺术实践活动,轻松地、甜美地唱一唱。 10.小结:“沙沙沙、叭叭叭”这是多么美妙的音乐呵! 表演《雨中》 教学基本要求 1.这是一首带有通俗音乐风格的校园歌曲。 2.看着歌谱听一遍范唱。 3.用不同的颜色把相同的节奏与相同的曲调涂上,这样便于学唱。 4.再听一遍范唱。要求各声部的同学跟录音的范唱哼唱自己声部的曲调。 5.分声部自学曲调。 (1)把全歌分为两个部分:前16小节为第一乐段,其余是第二乐段,分乐段自学。学好第一乐段,巩固第一乐段。再学第二乐段。 (2)跟伴奏音带唱二声部曲调。教师可参与第二声部给予支撑。 6.因为歌曲是表现学生自己的生活,学生很容易投入。要求学生以身临其境的感觉,轻 松活泼、风趣地表现歌曲,以表达校园的多彩生活。 教 学 建 议 本课时拟用三课时完成。 第一课时:唱《踩雨》;听《踩雨》。 第二课时:听《雨滴》;唱《雨中》。教 材 分 析 1.歌曲《踩雨》 “踩雨呀!踩雨呀!”听,这是孩子们兴高采烈地发出的呼喊声。这首歌曲描绘了孩子们夏日在雨中嬉戏的情景,反映了他们热情纯真的童心世界。 歌曲分为三个层次。以呼喊的音调作为引子,通过领唱与齐唱、力度强与弱的对比,表现了孩子们相互呼应的呼叫,揭开了踩雨的序幕。 一个节奏活跃、音调跳宕的间奏,将歌曲引入第二个层次,仿佛一群活泼顽皮的小童踩着轻快的步子迎面奔来。这里,各为两小节的乐句旋律平稳,节奏比较统一,好像是孩子们在边踩雨、边欣赏着雨景。 接着,出现了由引子音调变化而成的乐句,歌词全由充满童趣的衬词构成,顿时造成热烈的气氛,孩子们的情绪更为高涨。他们唱啊、跳啊、叫啊、踩啊…?quot;歌曲的旋律上移到高音区,两个声部不同的节奏交织在一起。“踩雨呀”的呼喊声此起彼落,表现了喧闹热烈的场面。孩子们无忧无虑、欢快喜悦的心情洋溢在歌声之中。 2.钢琴曲《雨滴》(降D大调前奏曲) 波兰钢琴家肖邦曾创作了24首前奏曲,结构短小,形式精致,往往采用单一的音乐形象来表现作曲家一瞬间的内心活动或生活中的一个侧面。肖邦的24首前奏曲每首调性不同,在音乐的情趣、性格上也都各具特点。但相同的是,这些钢琴曲都具有感人的诗意内容和高超的艺术技巧。《降D大调前奏曲》是其中的第15首乐曲,它是1838年肖邦偕法国女文学家乔治・桑在西班牙马约卡岛疗养期间写成的。据传肖邦是在岛上瓦尔德莫查修道院听到屋檐滴下的雨滴声有感而写下这首曲子的。乐曲中自始至终有连绵不断的八分音符的降A持续音,使人联想起下雨天屋檐下雨点的淅沥声,故而又被称为“雨滴”前奏曲。实际上降A持续音在这里只是暗示一种心灵的律动而已。 这首前奏曲为复三段体结构。一开始在一连串雨滴声的衬托下呈示了第一部分第一主题,柔和、甜美、纯净而明朗:第二主题由前一个旋律发展而成,带有一些哀怨、忧郁的气息:然后第一主题再现,构成了单三段体的曲式。通过那不间断的降A持续音,引入了乐曲的中间段落。 中段气氛阴郁沉重,带有悲凉的色彩。由雨滴节奏转化成的升c小调主题音乐,以单调的圣咏式旋律、空洞的和声、固定不变的节奏音型以及钢琴低音区浓重的音色,使人联想起吟唱圣歌的僧侣行列:紧接着第一部分的抒情主题再现,似乎是将那阴沉黯淡的气氛驱散。通过与中间段落的强烈对比,这一主题显得格外清新、纯朴和优美。 作者介绍 肖 邦(1810~1849) 波兰作曲家、钢琴家。自幼喜爱波兰民间音乐。不满20岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。他短促一生中的后半生,正值波兰亡国,故在国外度过。此间他创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品,以抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品,如《降A大调波兰舞曲》;充满爱国热情的战斗性作品,如《革命练习曲》;还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品,如不少夜曲与幻篇3:人音版小学五年级音乐第十册全册教案
人音版小学五年级音乐第十册全册教案
第一课春意
教学目标:
1、“春水”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临,本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下进一步激发对大自然的热爱。
2、聆听《春水》,感受拟人化的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》,感受乐曲对春天的描绘,尤其是第一与第三乐段,相同的曲调,不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。
3、表演《小鸟小鸟》,《春雨蒙蒙地下》,歌曲借景抒情,运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学习切分节奏及乐句的重复、变化(相似)重复的创作手法。
教学重、难点:
1、聆听乐曲,感受相同曲调、不同的手法表现不同的情绪。
2、继续用自然、甜美的声音演唱歌曲。
3、学习切分音。
教学时间:四课时
教学过程:
第一课时
一、生态环保导入:
同学们,平时我们都很喜欢小动物,哪些小动物是人类的好朋友?我们要加以保护。(生答略)你能说出描绘春天的词语?
二、学习歌曲《小鸟小鸟》
1、聆听范唱,让学生初步感受歌曲的拍子、拍号及情绪。
2、学唱曲调:
(1)老师范唱曲调:曲调每一乐句有什么规律?每起句的第一拍有什么规律?
(2)学唱第一部分、复习6/8的指挥图式。
(3)学唱合唱部分曲调。
3、学唱歌曲
(1)完整地唱全曲曲调,要表达出欢跃、活泼的情绪。
(2)用“LA”唱全歌。
(3)填入歌词要唱的更有感情
4、纠错:注意指导合唱部分的和谐;用稍快的速度表达喜悦的心情;注意休止符。
5、表演歌曲:在完成以上环节的基础上,让学生发表表演歌曲的处理。
三、老师小结。
第二课时
一、复习歌曲《小鸟小鸟》
1、分声部演唱歌曲。
2、进一步指导学生用和谐的声音演唱歌曲。
二、欣赏《致春天》
1、介绍作曲家的国籍及作品的创作背景为导入:
挪威地处欧洲的哪里?那里的气候条件如何?
2、讲解:春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好,作曲家热情地谱写了这首钢琴抒情小品。
3、初步聆听,想:你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落。
4、复听:要求学生在座位上用脸部表情或微小的动作,表达出三段音乐在发展过程中的'情绪变化。
5、全曲完整地聆听,再次感受音乐的美妙。
三、完成作业
1、画出第三部分的饿图形谱,说明第一与第三部分旋律是相同的,但情绪不同。如用同样的线条,可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想象在图形谱上填加其他的图画等。
2、完成方格框内的选择——曲调高、低与情绪的饿平静、期待、热烈。
四、学生小结。
第三课时
一、气象知识导入:春天里的“春光明媚”是一种天气的现象,天气不可能是永远“春光明媚”的日子,还有哪种天气现象?人们是怎样来形容春雨的?它能给大地带来了什么生机?
二、欣赏歌曲范唱,思考:歌曲的情绪是怎样的?“刷刷刷刷”是什么声音?你能模仿唱一下吗?
三、老师指导,练习模仿下雨声。
四、师声接唱:教师唱歌曲的歌词部分,学生接唱雨声部分。
五、学唱曲调,学习切分音。
(1)老师范唱曲调
(2)讲解切分节奏及切分音唱法
(3)在教师指导下学唱开始的9小节曲调,学生用2/4拍指挥图式划拍。
(4)学生自学第17小节后的曲调:先弄清节奏,再学唱曲调,老师随即纠错。
(5)用小快板的速度抒情地抒发对春天的赞美,唱好全曲。
六、学唱歌曲:
(1)在有感情地朗读歌词后,填入歌词歌唱
(2)理解歌词的含义
(3)再次有感情地演唱。
七、表演歌曲。
第四课时
一、以自然现象的变化导入:
同学们,春水从何处来?冬去春来,大地回春,冰雪融化,形成春水。春水又怎样活动,他们去向哪里?请听音乐。
二、欣赏童声合唱《春水》
(1)初听乐曲,思考:歌曲创设了一副怎样的画面?表现出怎样的情绪??
(2)复听音乐,思考:合唱有几个声部?春水象什么?
(3)再次聆听《春水》,边听边跟着歌声朗读歌词,并让学生在教材的歌词上划上小节线。
三、儿歌和打击乐
(1)按教材上标出的节奏
篇4:人音版五年级上册音乐教案
人音版五年级上册音乐教案
第一课朝夕
教学内容
1通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。2对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的中国筝曲《渔舟唱晚》.
3创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。
教学目标:
1通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴,具有牧歌风格的音乐。
2通过欣赏外国的晨景,学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》,感受中国器乐描绘夜幕的音乐风格。3对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。4唱好二声部合唱,提高合唱表现能力
5体验音乐与自然的人文性,激发对生活的热爱教学重难点
1《清晨》因四段歌词太长,所以选择1、3、4段唱,第2段由学生课后自己学唱。
2在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调,重点是音准:“441|664|3.1|5”中的大跳要唱准。
3《晚风》第一小节的弱起部分,低声部合唱部分的演唱,以及
全曲6/8拍的强弱对比。
4歌唱为主,欣赏为辅。
教材分析:
1.管弦乐《晨景》
挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔?金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔?金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔?金特流浪到摩洛哥时,描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动,极为纯朴,具有牧歌风格。
2.筝曲《渔舟唱晚》
这是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲,表现了夕阳西照、湖面歌声四起,满怀丰收喜悦的渔民,驾着片片白帆,纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨”句。乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律,优美而舒缓;乐曲的第二部分清跃欢快,通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。
筝是我国古老的民族弹拨乐器之一,早在两千多年前的战国时代就流行于当时秦国(今陕西一带),因此人们称它为古筝,筝的形状狭长而扁平,琴体面板的音柱上架有很多条弦,均按五声音阶排列。筝的传统奏法是用右手弹奏琴弦,掌握音高和节奏,左手则在音柱左侧用按、滑、揉、吟等手法来调节弦音变化,美化音色,装饰旋律,双
手密切配合就能奏出音色美妙、韵味浓郁的音乐来。
3.歌曲《清晨》
这是一首曲调规整,旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍,宫调式,三段体结构。歌曲的'第一部分由四个方整的乐句组成,第一、第三乐句是旋律的重复,第二、第四乐句旋律相同只,是在尾音上作了上移四度的变化,其句中插入的一小节间奏,更使曲调轻快活泼,富有动感,它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部,旋律优美舒展,与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘,不仅表现了人们对大自然的热爱之情,也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后,歌曲在“D?S”反复后又重复了第一部分的曲调,在轻松活泼的气氛中结束全曲。
4.歌曲《晚风》
这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材,生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”??。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍,大调式,由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情,委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开,在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化,使得曲调在平稳中稍有起伏,似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中,富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后,出现了全曲的最高音,旋律由上而下形成了一个较大的起伏,抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的
夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。
第一课时
教学目标:
1、学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》,体验音乐与自然的人文性,激发对生活的热爱
2、通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴,具有牧歌风格的音乐
教学内容:
歌曲《清晨》,聆听《晨景》
教学重难点:
1《清晨》因四段歌词太长,所以选择1、3、4段唱,第2段由学生课后自己学唱。
2在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调,重点是音准:“441|664|3.1|5”中的大跳要唱准。
教学过程:
一、组织教学:
师生问好歌
二、歌曲《清晨》
1、导入:
今天,我们请四位同学上台为大家表演一小段情景剧,是关于清晨我们起床之后的故事。无论你怎样描绘清晨,但一定要特别,最好不要
和其它同学表演得一样。(选择性格活泼开朗,大方的同学。时间控制在3分种以内)。
学生表演同学们表演得真不错,通过刚才的表演,同学们对接下来的学习定会感到好奇,现在就让我们跟着音乐节奏,去歌曲中的清晨感受吧!
2、带着问题完整的聆听一遍范唱
设问:歌曲表达的内容和我们心中所想象的清晨一样吗?歌曲可以分为几个部分?
3、跟着钢琴用“LU”哼唱歌曲(2遍)
4、朗诵一遍歌词(充分理解歌词的内涵。)
5、加上唱歌词歌唱《清晨》
这是一首校园歌曲,在演唱风格上要把握通俗朴素,要想说话似的歌唱。唱好之后,注意处理第一乐句和第二乐句之间的对比表现。第二乐句比第一乐句处理得稍强一点。
6、选择你认为合适的乐器给《清晨》伴奏
伴奏的节奏由表演者自由加进,但是一定要是具有美感和和谐的音响。
三、欣赏格里格的管弦乐《晨景》
1、导入:
师:请问同学们认为世界上所有国家的太阳都是同一时间升起来的吗?
各国的晨景是否都是一样的呢?(同学讨论)教师做总结
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人音版-小学音乐三年级上册全册教案(5)
景。 4.在学唱《钟声叮叮当》的曲调中,唱准“ ”音高。唱准“ ”的自然音列,唱好《钟声叮叮当》,从中引起遐想,并进行实践创作活动。 教 学 内 容 聆听《维也纳的音乐钟》 教学基本要求 1.讲组曲《哈里・亚诺什》的故事,介绍《维也纳的音乐钟》。 2.初听全曲。设问:你能否听到钟摆的嘀嗒声。 3.学唱主题曲调: (见教材谱例,也可简化为前2小节: 4.复听全曲。设问: (1)主题曲调出现几次? (2)你能想像王宫里的情景吗? 5.师生交流。 6.再次复听,完成教材提出的要求,用动作表示听到的主题曲调。 聆听《灵隐钟声》 教学基本要求 1.介绍杭州灵隐寺。由设问导入,设问: (1)你们去过寺庙吗,说说参观的情景。 (2)你们听到过寺庙里的钟声吗?请用声音模仿一下。 2.先听引子部分――钟声。 设问:这是真的寺庙里的钟声录音吗? (有电子琴的学校可打开电子琴的模拟钟声键试奏给学生听,简单介绍电子琴功能。) 3.再听乐曲主题音乐、曲调,要求学生看着教材中的谱例边听边哼唱。设问: (1)这样的曲调你听见过吗? (2)听了这曲调你想像这是哪里的场景? 4.欣赏全曲,学生自由用动作表示自己对音乐的理解。 5.小结:这是中国佛教音乐中的钟声,很有特征,特别是除夕晚间和新春第一天的钟声,有多少人前往聆听。 表演《钟声叮叮当》 教学基本要求 1.这首歌曲的歌词非常简单,就是“叮叮当”三字,曲调也很规则,由四句组成,但由于fa、si出现很多,而这两音唱准也最困难,所以在歌曲教唱前,宜先扫除难点fa、si。 2.唱名的fa、si教学,要在复习前几节课do、re、mi、sol、la的基础上进行。 (1)复习第三课《噢,苏珊娜》的曲调就有fa出现过。《原谅我》也出现过fa。 (2)复习第五课《唱给妈妈的摇篮曲》的曲调中就有si出现过。 (3)利用本歌教材中的音阶图及fa、si、do′的手势。唱准do-do′的音列。 3.这首歌非常规则,后二句是前二句的下方二度模进,所以学好前二句,后二句曲调也迎刃而解了。第一、二句的曲调因是音阶的上行与下行,所以用听唱与看谱相结合,几遍就能唱好,但勿纠缠在6/8的节奏上,这一节奏用听唱模仿进行教学,解决其难点。 4.第三、四句可让学生在第一、二句基础上,画出图形谱自学识谱。 第一、二句 第三、四句 5.学会唱曲调,歌词“叮当叮叮当”添上即可。6.唱好这首歌的关键是流畅而有起伏,在“V”处要换气,这样就能唱好这首民歌。7.在唱好的基础上试加上固定低音声部do、sol(有困难的班级可不加)。 表演《美丽的黄昏》 教学基本要求 1.这是本套教材中第一首要求进行轮唱的歌曲。在教学中只要求让学生进行二声轮唱的实践训练,而不要求在认知上知道其知识。 2.在听教师范唱和录音范唱的基础上,要求学生想像歌曲所描绘的景色,让学生理解歌曲的意境。 3.这首歌的曲调是比较简单的六度音域,二分音符与四分音符为主组成的三拍子歌曲,在听范唱的基础上,可在教师指导下进行分句视唱,教师重点指导第一乐句前6小节并画出图形谱,然后要求学生自学第二乐句,自己画出第二乐句的图形谱: 第二乐句 第一乐句 4.本歌的重点是解决二部轮唱的难点。 唱好轮唱有二个关键,首先是学生的听觉要既能听到自己的声部,也能听到另一声部的歌声。另一个关键是教师的指挥要有准确的动作提示,让第二声部进入。当然,学生也要知道在何处进入,谱上已明确提示“第二组在第二句标示处进入。”要唱好本歌,三拍子的节奏感要好,不然不能表现本歌的意境。 5.本歌轮唱的结束可以有二种形式,一种是第一声部把最后6小节“叮咚”重复与第二声部同步结束,另一种不同步结束即第二声部比第一声部晚结束6小节。 6.选择打击乐器为歌曲伴奏,要指导学生从这首歌的情调意境出发,所以应选择三角铁为主。在教学中要尽量满足学生提出的方案并鼓励其参与进行实践试验,最后让学生自己评价选择,教师切忌包办代替。 编创活动:编自己的歌 1.按指定的节奏编曲。 2.用1 2 3 5 6 i六个音,如果学生用1 2 3 4 5 6 7 i八个音也应该鼓励。 三年级的编曲创作,不要求规范化,要鼓励学生的参与和创作积极性。 教 学 建 议 1.欧洲的教堂,中国的寺庙对于三年级的学生来说,可能有一部分人从未见过,因此,为使学生能有感性的认识和想像,宜收集有关图片在课堂教学时予以展示。如果能将其做成软件盘片在多媒体中播放效果更佳。 2.本课内容拟用三课时进行,每节课的主要内容如下: 第一课时:《钟声叮叮当》; 音列。 第二课时:《维也纳的音乐钟》、《灵隐钟声》。 第三课时:《美丽的黄昏》;单元总复习. 教 材 分 析 1.管弦乐《维也纳的音乐钟》 本曲是匈牙利作曲家柯达伊(1882~1967)所作的管弦乐组曲《哈里・亚诺什》中的第二段。 哈里・亚诺什是匈牙利民间故事中的一个爱吹牛的老兵。他逢人爱说大话,说什么他曾单枪匹马地战胜过拿破仑;把长有七个头的长龙打翻在地;把烈马驯得服服贴贴等等。组曲就是根据作曲家自己创作的歌唱剧《五个冒险故事》的主题音乐改编的。《维也纳的音乐钟》描写哈里从战场上归来,美丽的公主邀请他到维也纳宫作客时人们欢迎他的情景。当哈里跟着公主来到富丽堂皇的王宫,突然听到叮叮当当的声响,在钟琴敲打的'固定音型“ ”伴奏下,乐曲呈示了音乐钟的主题: 这个主题由木管和钟琴一前一后相隔两拍轮奏,生动地模拟着音乐钟的音响。主题共出现四次(每次旋律重复一遍),每次之间穿插有插部(有新的材料),属于回旋曲式结构。 由于乐曲夸张而富于童话色彩,又有轻松和滑稽气氛,深受人们的喜爱。 2.电子琴独奏曲《灵隐钟声》 这是一首构思巧妙,形象鲜明的电子琴独奏曲。作者以电子琴的丰富音色和宽广的表现力,描绘出杭州著名佛寺――灵隐寺的风采。 乐曲一开始就传来了两高一低的钟声,然后是轻轻的反复,仿佛是僧人们清早敲响的晨钟在青山中回荡。接着是一个半音级进的音型自低音区向高音区作连续模进,渲染出佛寺宁静而神秘的气氛。随后又是一连串钟声,小钟、大钟轮番敲击,钟声荡漾。在乐曲的引子中,电子琴巧妙地模仿出各种钟声,令人有身临佛寺之感。 接着是乐曲主题呈示,由电子琴模仿笙管的音色奏出: 平稳庄重而略带刻板的旋律,在木鱼轻击的陪衬下,显得古色古香,颇有几分佛教音乐的神韵,令人如见香火缭绕,如闻经声喃喃。主题第一次反复前半段模仿柳琴的音色,后半段则模仿了笙的音色,显示出佛寺的宁静平和。第二次变化反复则以敲击般的和弦奏出,音响宏大而松散,令人联想起僧人们做法事时钟、鼓、铙、钹、木鱼等齐鸣的壮观情景,十分形象。尾声是引子的再现,再次用钟声营造了神秘幽远的意境。 3.歌曲《钟声叮叮当》 这是一首曲调短小精悍,旋律、优美的儿童歌曲。6/8拍,大调式。歌词 “叮叮当”模拟了悠扬的钟声,仿佛使人聆听到美妙的钟声在空中回荡。全曲只有二个乐句,基本节奏型相同,在旋律上第二乐句是第一乐句的下移三度的模进,每乐句中都有一个四度的音程跳进,在平稳中呈现出起伏,仿佛动听的钟声在不断地敲着。歌曲的合唱声部,只运用了同音的支声“1”、“ ”作为衬托,丰满了悦耳的钟声效果,犹如交织成一曲美妙动听的“钟声交响曲”,在人们耳边久久回响。 4.歌曲《美丽的黄昏》 这是一首短小而优美的欧美歌曲,三拍子的旋律优美抒情,歌曲的音域仅六度,开始的4小节是全曲的主要素材,由do、re、mi、fa四个音组成,第5、6小节是第3、4小节的完全重复,主要节奏型“ ”,轻盈而有动感。第二乐句是第一乐句6小节的上方三度的模进,第三乐句6小节是歌曲大调主音do的六次重复。由于歌曲的第二乐句是第一乐句的三度模进,所以当二部轮唱时,二个声部非常和谐协调,歌曲通过简炼的三句歌词,描绘了一幅欧美地区黄昏、教堂、钟声的景色。给人一种雅致、悠闲的感觉。 第八课 爱 鸟 教 学 目 标 1.鸟,是人类的朋友,鸟类美妙的鸣啼声给音乐创作提供了无限的源泉。让我们唱鸟、爱鸟、护鸟,增强环保意识,增进自然常识,提高审美趣味,发展联想想像。 2.运用开放式的教学形式,到课外、校外去收集鸟鸣的录音,以实际行为去做好爱鸟活动。 3.通过听辨、曲调接龙等形式,提高音乐基础能力与即兴创作水平。 4.唱好《一只鸟仔》、《小乌鸦爱妈妈》。 教 学 内 容 聆听《对鸟》 教学基本要求 1.解题:对歌,是我国民歌中重要的形式之一。如果是对花名,往往称为“对花”,本歌是对鸟名,所以称“对鸟”。 2.初听的要求:初步听出歌曲讲述什么内容? 3.复听《对鸟》。 设问:问句与答句在曲调上是完全一样,还是有不同之处? 4.讨论不同之处。 5.再次复听,细致地欣赏《对鸟》,感受甲、乙双方对鸟的乐趣,以增加爱鸟情趣。 综合教学活动 1.增强学生护鸟、爱鸟的环保意识。 2.从爱鸟行为中,培养学生的爱心。 开放式教学活动 1.把课堂教学拓展到课外。 2.学生在收集鸟鸣声中能获得比课堂学习多几倍的知识,可以叫好地增强他们的实践能力和篇6:人音版-小学音乐三年级上册全册教案2
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一部分。三小组的同学各自讨论如何表演好自己这组的一部分。如动作设计、伴奏等(如学生中没有人能伴奏可邀请老师参加),然后按ABA的顺序表演。第一大组表演完后,第二大组表演,相互交流,互相评价。 编创与活动:编自己的歌 1.学生三五人自由结合,用已掌握的 3、5、6 三音即兴编自已的歌。 2.教师把学生编的曲子在黑板上记下来一一展示,积极鼓励表扬学生的创作热情。 3.有条件的班级,《草原上》可作口风琴演奏练习曲。 教 学 建 议 1.本课内容宜安排三课时。 每课时的教学内容组合可有两种思路: (1)二首歌曲与二首欣赏曲各占一课时。第三课时作综合性主题“草原”的展示,把唱→舞→唱→讲(故事)→舞→唱结合为一体。 (2)《草原上》为一课时。《草原巡逻兵》与《我是草原小牧民》为一课时。第三课时,《草原放牧》加总复习展示。 2.《草原放牧》有动画片,如能在课上放映,则能加深学生对音乐的体验。《草原巡逻兵》如能制作课件软盘在多媒体上展示,当能激发学生的兴趣,使他们对速度、力度变化的认识更形象化、立体化。 3.教学中要让学生能流畅地唱好曲调,培养学生对唱名的熟悉程度及唱准曲调。但教学时,按大纲的要求应淡化识谱视唱,而重点放在强化听觉记忆上,让学生从反复唱曲调中感受蒙古族曲调的风格特点,加强记忆,掌握其民族音调的语汇。 4.编创活动一定要体现学生的主体性,教师要放手让学生去创造,以培养它们的创新精神,也许他们的创造是非常粗糙的、幼稚的,但毕竟是学生自己的创造,教师要在给予鼓舞的前提下进行指导帮助。 教 材 分 析 1.器乐曲《草原放牧》 琵琶协奏曲《草原小姐妹》系用独奏的民族乐器和西洋管弦乐队协同演奏,不仅具有鲜明的民族风格,还有着丰富的表现力。这部作品是根据蒙古族孩子龙梅和玉荣小姐妹为了保护集体的羊群而与暴风雪搏斗的英雄事迹写成,颂扬了祖国新一代热爱社会主义、热爱集体的崇高思想和美好心灵。 全曲共分五段,《草原放牧》为其中的一段。 本曲的第一主题取材于同名动画片的主题歌音调,节奏轻快活泼,旋律灵活跳荡,速度较快,具有舞曲特点,刻画了小姐妹俩欢快、活泼的放牧情景。 第二主题摘用了一首内蒙古歌曲的旋律片断,音调宽广起伏,气息悠长,速度徐缓,这是对美丽的家乡和幸福生活发自内心的赞美。 这两个性格不同的主题既有鲜明的对比,却又和谐地结合在一起,构成了丰满完整的艺术形象。 2.笙曲《草原巡逻兵》 这是一首笙独奏曲,又名《草原骑兵》。 乐曲采用了内蒙古民歌的音调,具有鲜明的地方色彩。 引子以悠长婉转、节奏自由的散板把我们带到了内蒙古苍茫辽阔的草原: 在马蹄节奏的伴随下,主题由弱到强地出现,好像草原巡逻兵由远而近奔驰而来: 随后,这个主题通过旋律简化的手法变为雄壮的进行曲,刻画了巡逻兵威武矫健的形象: 接着,这一主题又拉宽节奏,由笙用单音吹奏,清新优美,婉转如歌,抒发了战士对草原的热爱和赞美之情: 主题经过几次变化发展,乐曲最后在渐慢、渐弱的乐声中结束,宛如巡逻兵纵马远去,渐渐消失在一望无垠的草原深处。 3.歌曲《草原上》 这首歌曲为4/4拍,羽调式,歌曲的音乐语言十分简练,基本素材只有一个包含两个乐句的8小节乐段。其节奏舒展,旋律优美,形象地勾勒出一幅风和日丽、绿草如茵的草原风光,使人置身于一望无边的辽阔草原情景之中。歌曲的第2至第3小节运用了七度大跳,抒发了牧民舒畅愉快的心情,刻画了他们爽朗豪放的`性格,倾吐了牧民对家乡无比的热爱和赞美的情感。 4.歌曲《我是草原小牧民》 这是一首以内蒙古民歌音调为素材创作的儿童歌曲。歌曲以明快的旋律、跳动的节奏、具有舞蹈性的律动感,表现了草原小牧民放牧时的喜悦心情。 歌曲为2/4拍,五声羽调式,为扩充了的一段体结构。四个乐句的句尾和句首基本采用了八度跳进,表现了小牧民手擎羊鞭、快乐欢唱的形象。第三乐句在节奏上作了变化,八分休止符的运用,尽情地抒发了对美丽的家乡的赞美之情。歌曲的衬腔“啊哈嗬”是该曲的扩充部分。舒展的节奏、富有动力感的旋律,表现了小牧民豪放的性格和放牧时的愉快心情。最后重复了第四乐句的曲调,天真活泼、自豪的情感表达了草原儿童对自己家乡和甜美生活的赞美。 第三课 好伙伴 聆听《船歌》 教学基本要求 1.初听全歌:要求学生能听出歌曲反映的内容。 2.教师板书歌词,复听全歌,让学生看着歌词聆听。 3.师生交流讨论歌曲所表达的情景――突出伙伴们真诚的友谊之情和欢快的气氛。 4.再复听全歌,重点放在合唱部分,要求回答教材中提出的问题:他们唱的是同一个曲调吗? 5.板书:合唱谱(也可不出谱)让学生凭听觉画出合唱的二声部图形谱。 6.随音乐用手的划动来表示曲调的起伏流动,表达伙伴们轻松活泼地在船上划行的情景。 表演《噢!苏珊娜》 教学基本要求 1.这首歌的曲调也许学生都熟悉 (至少听到过),但越是熟悉的曲调往往越容易唱走了样,所以在教学时教师要特别注意,如弱拍的附点节奏,教唱时既不要过分强调(因附点音符的知识还没有教过),也不要随其自由。可进行对比的范唱,从听辨人手,教会学生唱准。 2.伴奏的加入,可以分步进行,先练鼓,打强拍,其次是双响筒,最后是口风琴。(注意G=1) 3.无论是唱还是伴奏、伴舞,都必须以对朋友的友谊为中心,表达出对友情珍惜的心情来表演,才能表现出歌曲的欢快情绪。 4.编邀请舞,教师给基本舞步――跑跳步,其他的舞步让学生自己去设计创作,集思广义编一段邀请舞。应该不仅在这一课跳,还可在课外及以后的音乐课上跳,作为课前的热身及结束课的高潮用。 表演《原谅我》 教学基本要求 1.这首8小节的短歌,唱好并不容易。在教学时要注意弱起的分句。让学生掌握分句主要是通过教师范唱及歌词的分句两个层面进行听与讲,解决其难点。(五线谱要求复习“mi、sol、la”在五线谱上的音高位置,听辨“do、re”与“mi、sol、la”音高的区别,引导学生找出“do、re”在五线谱上的位置。) 2.曲调的教唱,主要通过教师的范唱曲调及范奏。为了加强记忆,可以分为两句两句听辨。在教师范唱前,设问:第一、二句的曲调有哪几个音是相同的,有哪几个音是不相同的?比比谁的耳朵最灵?比比谁的记忆和模仿最快?以设问聚拢学生的注意力,以确保他们能高度集中精神去听辨。从而提高听辨→记亿→唱谱。 3.前三句强拍上的附点八分音符不要讲时值的理论,而是通过语气,强调“我”,因此要唱得重一点稍长一点,来解决附点节奏的难点。 4.在处理上同样从标题出发,要求学生带着内疚的情绪,向朋友倾诉自己的“一点错”,而表达对同伴的信任,希望得到同伴的“原谅”,使伙伴的友谊更进一层。 5.打击乐的编配,主要是为了烘托三拍子的强弱节奏,所以鼓的强拍是至关重要的。 6.在唱好的基础上,再启发学生编段新歌词,找同学一起做游戏。 教 学 建 议 1.教具的准备工作要做好,如《船歌》的歌词、歌谱能抄成歌片或投影片等。打击乐器有条件的要多准备些,请学生自由选择。 2.打击乐的伴奏不要只安排几个学生,让学生轮流操作,这样既可提高学生学习的积极性,又可锻炼学生的节奏感。 3.本课宜用三课时进行。 第一课时:《同伴进行曲》、《噢!苏珊娜》。 第二课时:《噢!苏珊娜》、《原谅我》。 第三课时:《原谅我》、《船歌》总复习。 教 材 分 析 1.吹奏乐《同伴进行曲》 这是一首用管乐器(包括铜管乐器、木管乐器及玎击乐器)演奏的进行曲。作者泰克早年曾在军队中供职,在此期间创作了本曲,但起初他们的乐队队长并不欣赏此曲,而且还加以嘲讽。后来,泰克廉价将其卖给了出版商,结果演出后却受到人们极大的欢迎,作者由此一举成名。乐曲的曲名系以后所加,用以表示对旧时军乐队中同伴们给予他的关心和帮助的感激。 乐曲为复三段体结构。在4小节引子之后,由高音乐器奏出了刚健、有力的进行曲主题: 主题旋律的后半部分出现了多次大跳。音乐显得更为明朗、活泼: 当主题反复一遍时,一个柔美如歌的对位旋律与节奏短促的主题旋律相伴进行,仿佛两个性格迥异的好友携手同行: 在主题又作了一次变化重复后,乐曲进入中部,中低音乐器奏出平静温和的旋律,音调上下回旋,好像是对昔日好友的深情怀念。 随着第一部分的主题再次出现,乐曲在热情洋溢的气氛中结束。 2.合唱曲《船歌》 这是作曲家黎英海为我国电影《两个小足球队》所写的一首插曲,它描绘了青少年们丰富多彩的课余生活,表现了他们的真诚友谊和远大理想。 歌曲由两个乐段构成。第一乐段包含各为3小节的四个乐句,旋律线条作波浪形起伏,6/8拍的节奏富有动感,形象地描绘了小伙伴们在水波上划动桨儿轻快行驶的情景。 第二乐段也是四个乐句,但旋律高昂,坚定有力,展现了青少年的宽阔心胸和远大志向。 合唱部分主旋律是第二乐段的紧缩,在歌中起到副歌作用。“啦啦啦”和“啊”的唱词增添了歌曲轻松、欢快的气氛。 3.歌曲《噢!苏珊娜》 这首歌曲是美国作曲家福斯特创作中深受音乐爱好者的喜爱流传最广的一首。曲调素材精练,易唱,易记,有着浓厚的生活气息,歌曲不仅表现了对朋友的真诚的情意,也是对生活中美好事物追求的一种向往。 全曲有六个乐句,其中三个乐句是完全相同的,另两个乐句仅是在句尾的落音上稍作变化,整个曲调五个乐句都是重复第一乐句(4小节)轻快、流畅的音乐主题,只是在歌曲的中间部分有一个对比乐句,它是前半句节奏的拉宽,切分节奏的运用在情绪和旋律的色彩上起到了变化,把歌曲推向高潮,点明了“朋友”这一主题情感的表现。后半乐句又回到了篇7:人音版-小学音乐二年级上册全册教案5
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形成完满的终止。这首歌曲具有风趣、活泼的风格,描述了主人公和他的小绵羊嬉戏玩耍的情景。 4.歌曲《小袋鼠》 《小袋鼠》是一首具有诙谐情趣的儿童歌曲。节奏以八分音符为主,紧凑、流畅,旋律级进间插以小跳,显得活泼而轻松,描绘了小袋鼠“蹦蹦跳跳”的生动形象。歌词简洁、生动,从孩子的视角观察小动物,流露出对小袋鼠的喜爱之情。第七课 音乐会 教 学 目 标 1.通过听《百鸟朝凤》、《小乐队》,唱《快乐的音乐会》和《唢呐配喇叭》,理解人与自然的主题,感受民族乐器唢呐的音色,以及歌曲《小乐队》的趣味性。 2.能用活泼欢快的情绪,明亮柔和的声音,完整准确地演唱歌曲。 3.能为歌曲创编动作,用字母谱创编旋律,表达自己的情感。 教 学 内 容 聆听《百鸟朝凤》 教学基本要求 1.静静地初听乐曲。初听后结合图片或实物让学生认识演奏乐曲的乐器――唢呐。 提示:乐曲表现了什么景象?使你想到了什么? 2.复听时,提示学生注意唢呐模仿的不同的鸟叫声,有多少种?试着学一学。 聆听《小乐队》 教学基本要求 1.初听前,教师可引导学生看课本上的乐器图,有条件的学校可选用《青少年管弦乐队指南》里的乐器演奏片断,让学生感受乐器的音色。 2.初听歌曲提示:歌中唱出了几种乐器。 3.复听时模仿演奏乐器。 编创与活动 1.可结合《唢呐配喇叭》一课进行。可引导学生用口风琴当做唢呐或喇叭。学生分组在空格处填上字母谱奏一奏。 2.唱一唱,看谁的旋律好听,由学生评出奏与唱准确的学生,教师可在其课本上盖小红花印,以此鼓励学生的积极性。 表演《快乐的音乐会》 教学基本要求 1.听歌曲录音感受歌曲的旋律。 2.随着歌曲录音或范唱拍手,感受节拍。 3.提示:歌曲唱出了哪些内容?描述歌中的乐器的样子,如何演奏? 4.听歌曲录音,随着歌声徒手模仿乐器演奏。评价模仿演奏的是否准确。 5.跟着教师的琴声唱歌,注意咬字吐字。 6.按小组分段唱歌,徒手做演奏动作,在学生中展开互评,看哪一组唱“奏”得好,给予掌声鼓励。可齐拍手 ,反复四次。 表演《唢呐配喇叭》 教学基本要求 1.用听唱法学唱《唢呐配喇叭》。听录音感受旋律。 2.提示学生歌中的“里乐拉”唱得轻快、有弹性。“喇”、“唢”在歌中一字多音,要以重音强调唱出,演唱时速度可稍慢,便于表演。 3.听着范唱或录音演唱,歌唱时可将学生分成组,徒手按课本上的标记做打击乐敲击动作,边唱边做。 4.歌曲学会后,选几个学生用打击乐伴奏,一定要注意打击乐的音响效果,提示学生倾听与演唱合作得是否协调。 5.听录音自编动作表演。 编创与活动 这里为师生提供了一组节奏型,第二行采用了数字谱,用大小字代表声音的强弱,可边读边拍,读拍要一致,然后去掉读,拍击出强弱,第三行可让学生选择打击乐器敲击。学生可分组进行,为歌唱伴奏,然后展开评价哪一组合作得好。教 学 建 议 1.本课可安排两课时完成。 2.本课编创旋律的内容,可以音乐会的形式进行。 教 材 分 析 1.唢呐独奏《百鸟朝凤》 《百鸟朝凤》是一首著名的山东民间乐曲,其流行区域很广,在山东、安徽、河南、河北等地都有不同版本。乐曲以热情欢快的旋律唤起人们对大自然的热爱,对劳动生活的回忆。乐曲中我们仿佛听到布谷鸟、鹧鸪、燕子、山喳喳、蓝雀、画眉、百灵、蓝腊嘴等鸟儿的叫声,好像还有公鸡的啼鸣,寓意着黑夜的消逝和朝阳升起的生动意境。 《百鸟朝凤》最早是由山东菏泽专区代表参加1953年春第一届全国音乐舞蹈会演时介绍给人们的,受到人们的热烈欢迎,后流行全国,并在第四届世界青年联欢节上荣获民间音乐的比赛银质奖。这首乐曲长期以来经过许多优秀民间艺人不断充实和加工,目前许多唢呐演奏家的演奏谱都不尽相同,饱含着艺术家辛勤的创造,这也是让人们百听不厌的原因之一。 自《百鸟朝凤》搬上舞台以来,经过多次加工,使之层次合理,整理为两大部分:旋律部分和以模拟音调为主的部分。在乐曲的.一开始便设计了一个呈现百鸟齐鸣意境的引子,具有北方鼓吹乐曲的紧凑明快的特点:这一民间气息十分浓郁的曲调,有着北方民间音乐粗犷、爽朗的典型风格。此后发展的旋律流畅而寓于变化,不论是移位、加花的手法,还是改变节拍的手法,在生动活泼和千变万化之中它的每句结尾长音总是落在调式主音“sol”上,给人以淳朴而稳定的感觉。这段音乐造成了欢乐的氛围,为第二段落模拟音调的出现提供心理上的准备。它虽然短小,但层次变化丰富。 第二大段,由唢呐模拟各种音乐化了的鸟鸣声,富有鲜明的艺术性。所用的各种滑音、吐音、花舌音等,好像鸟儿在对话、争吵。接着,出现排比的活泼欢快的短小乐句,音乐富有情趣,好像鸟儿在山林中嬉戏。当第二次出现鸟叫段落时,演奏者运用比较了复杂的、高难度的演奏技巧,模拟了喧闹的群鸟争鸣的景象。 音乐速度转快,热情奔放,当乐队突然停止之后,唢呐出人意料地运用花舌音发出了知了的叫声,几乎可以乱真,这也是乐曲中唢呐模吹蝉鸣最精彩的一段,是运用忽强忽弱的力度变化和循环呼吸的长音奏法,把夏日蝉鸣表现的分外逼真,有一段似乎知了被捉在手心中发出得阵阵的挣扎之声。最后知了被放飞,它一声长鸣,飞向远方。 音乐进入高潮段落,速度加快、音型短小,反复推进,接着出现唢呐的华彩乐段。 一段段的模拟音调将乐曲的情绪不断向前推进。全曲的高潮是在唢呐吹奏一个最高音时出现的,此音连绵不断,保持十多秒钟之久,欢腾的情绪达到顶点。 《百鸟朝凤》的伴奏部分的旋律看似单调,实际上都起到了贯穿的作用,把各种鸟鸣叫声有机地联系起来。乐句由后半拍起奏,节奏比较鲜明,也便于随时与唢呐旋律相衔接,而音调的欢快情绪则加强了乐曲喜气洋洋的气氛。全曲的结尾与起始一样明快利落,在欢乐的高潮中戛然而止,令人回味不尽。 2.合唱《小乐队》 歌曲《小乐队》由美国作曲家赫福特作词作曲,盛茵译配。是一首风趣而幽默的少年儿童歌曲,3/4拍,大调式。 作曲家根据乐器的特点,巧秒地运用旋律,并以大鼓为第一人称的拟人手法、夸赞的口吻,逐一向孩子们介绍了它乐队中的好伙伴。小提琴的旋律起伏而流畅,多为三、四度音程,活泼、跳动,好像展示了小提琴灵活的技巧和华丽的色彩;单簧管的旋律则呈级进式进行,音域显然比小提琴的音域低,表示单簧管中声区的音色明亮而优美;介绍小号的旋律出现了歌曲中的较高音,而且改变了歌曲的节奏,出现了“ ”的节奏,使人们联想到小号善于吹奏高昂的进行曲音调;圆号的旋律则在中声区采用了长达9小节的同音反复,喻示圆号歌唱般的柔美音色;而大鼓接下去在低音区炫耀自己,仿佛告诉大家,它是五度音之间有固定音高的定音鼓,是乐队里不可缺少的低音。 作者通过歌曲向少年儿童介绍乐器,独具匠心,使孩子们通过歌唱认识乐器,引起对音乐的兴趣,实为一首不可多得的好歌。 3.歌曲《快乐的音乐会》 《快乐的音乐会》是由马华作词、潘振声作曲的一首民歌风的儿童歌曲。 歌曲为2/4拍,六声徵调式,一段体分节歌。潘振声是我国知名的儿童歌曲作曲家,他深知儿童的心理。这首歌词曲结合紧密,级进、流畅的旋律不时地插入八分、四分休止符,使得旋律收放有度,极尽得意地炫耀了小乐手吹、拉、弹、唱的技巧,风趣的道白加入使歌曲略有停顿,引出第三句――转句,一个小小的低回,噢,原来是吸引了小动物“听众”跟着高兴的蹦跳,音乐会也因此获得了成功。旋律干净利落地结束在徵音上。 歌曲活泼欢快,耐人回味。是一首让学生喜爱的儿童歌曲。 4.歌曲《唢呐配喇叭》 《唢呐配喇叭》是一首短小的五声羽调式的湖南民歌,曲调、节奏均采用了模进、重复的创作手法(如:第1与第3小节,第2与第4小节,第5与第6小节)。小三度级进的旋律与十六分音符、附点音符的巧妙运用,形成了秧歌舞特有的韵味。“里乐拉”衬词一问一答,模拟了大喇叭、小唢呐竞相吹奏的乐声,使歌曲具有浓郁的乡土气息与农家的欢乐气氛。 这首湖南民歌耐人寻味。为了让学生在学习歌曲的同时更好地感受民歌的韵味,我们还为歌曲安排了歌表演的参考动作,供选用。 歌表演主要以手持喇叭的吹奏姿势与后踢步、前踢步相配合为基本动作。 动作建议: 1、2 小节:双手似持喇叭状,上身前倾做小后踢步四步。 3、4 小节:手同前,上身后倾做小前踢步四步。 5 小节:一、三行学生身体左转。二、四行学生身体右转,两行学生对着“吹”。 6 小节:动作与 5 相反。 7 、8 小节:动作同 5、6 小节。 第八课 生活多快乐 教 学 目 标 1.通过听《阿细跳月》、《歌声与微笑》,唱《同坐小竹排》、《西伦达》,感受中外民族民间音乐,理解本课主题“幸福生活”来之不易的道理。 2.能主动参与听、唱、舞的音乐实践活动,表达自己愉快、欢乐的情感。 3.能准确地为歌曲打节奏和用打击乐伴奏,积极参加探索声音的游戏,主动与他人合作。 教 学 内 容 聆听《阿细跳月》 教学基本要求 1.教师可在初听前,借助于幻灯、图片等简介彝族同胞的有关风俗、服饰特点。然后拍着手听音乐。 提示:你感到音乐描绘了怎样的场面?彝族同胞在做什么? 试试看,编几个动作表达你篇8:人音版-小学音乐二年级上册全册教案6
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作曲家秦鹏章就采用了彝族“跳月”的这一具有浓郁民族特色的歌舞曲,写成了这民乐合奏曲。 乐曲开始是弹拨乐、锣鼓的轻轻敲奏的短小引子,表现了男女青年在聚集。跳月就要开始了,竹笛领奏出热情奔放、欢腾跳跃的主题: 这段主题在第一部分中由高音笛、弹拨乐、弦乐及全奏多次反复出现,表现了多变的舞蹈姿态。第二部分作者将主题乐段作了移调处理,并进行几次反复,与前面调性形成鲜明对比,好像健壮的小伙子们跳起了粗放的舞步。第三部分音乐又转回原调,由高音笛演奏旋律后,整个乐队全奏,乐曲进入高潮,在乐队全奏中展现了宏大的舞蹈场面,仿佛狂欢中的人们忘记了疲劳。最后的短小尾声,是采用了主题乐段的最后两拍 扩充发展的,在渐强中结束全曲。 2.合唱《歌声与微笑》 《歌声与微笑》是由王健作词、谷建劳作曲的一首深受广大青少年喜爱的、富有时代气息的青少年歌曲。歌曲为4/4拍,和声小调式,不带再现的两段体结构。 歌曲的两个部分都运用了复乐段结构,形成并置式对比。B段新的音乐材料的出现,在音区、节奏、旋律上都与A段形成鲜明的对比。 A段的旋律在低音区徘徊,极富歌唱性,亲切、流畅,B段则移至高音区进行,旋律热情奔放,与A段对比强烈。尤其是在高音区节奏重复多次运用了同音反复,使得歌曲形成了一种动力感,具有一定的号召性,表达了青少年朋友将友谊遍布海角天涯的热切心情。旋律与歌词的朗诵节奏结合得非常贴切,附点音符与前倚音的出现多是语气的需要。歌词多为一字一音,易唱易记,自歌曲创作从来,每到欢乐的场合,常常使人们想到用这首歌表达相互的情感,歌曲也曾随着中国“少男少女合唱团”的出访,飘至大洋彼岸,走向世界各地,传递着中国人民的友谊。 这段主题在第一部分中由高音笛、弹拨乐、弦乐及全奏多次反复出现,表现了多变的舞蹈姿态。第二部分作者将主题乐段作了移调处理,并进行几次反复,与前面调性形成鲜明对比,好像健壮的小伙子们跳起了粗放的舞步。第三部分音乐又转回原调,由高音笛演奏旋律后,整个乐队全奏,乐曲进入高潮,在乐队全奏中展现了宏大的舞蹈场面,仿佛狂欢中的人们忘记了疲劳。最后的短小尾声,是采用了主题乐段的最后两拍 扩充发展的,在渐强中结束全曲。 2.合唱《歌声与微笑》 《歌声与微笑》是由王健作词、谷建劳作曲的一首深受广大青少年喜爱的、富有时代气息的青少年歌曲。歌曲为4/4拍,和声小调式,不带再现的两段体结构。 歌曲的两个部分都运用了复乐段结构,形成并置式对比。B段新的音乐材料的出现,在音区、节奏、旋律上都与A段形成鲜明的对比。 A段的旋律在低音区徘徊,极富歌唱性,亲切、流畅,B段则移至高音区进行,旋律热情奔放,与A段对比强烈。尤其是在高音区节奏重复多次运用了同音反复,使得歌曲形成了一种动力感,具有一定的号召性,表达了青少年朋友将友谊遍布海角天涯的热切心情。旋律与歌词的朗诵节奏结合得非常贴切,附点音符与前倚音的出现多是语气的需要。歌词多为一字一音,易唱易记,自歌曲创作从来,每到欢乐的场合,常常使人们想到用这首歌表达相互的情感,歌曲也曾随着中国“少男少女合唱团”的出访,飘至大洋彼岸,走向世界各地,传递着中国人民的友谊。 3.歌曲《同坐小竹排》 《同坐小竹排》是一首流传在广西壮族自治区东兰的一首壮族儿歌。 “竹排”是将许多竹子并排扎结在一起,放入水中漂浮,用来运人载物。竹排由一人撑竹竿于水底,用力支地,循环往复,使竹排顺水漂流。小竹排,便是指面积和载重量都很少的竹排。在我国南方水乡,竹排十分普遍,十几岁的孩子便会撑竹排。大一点的孩子带着弟弟、妹妹坐竹排到水上游览。 《同坐小竹排》采用五声羽调式,3/4、2/4变换节拍。歌曲的音域在五度之内,前4小节的3/4拍与末句的2/4拍形成较鲜明的对比。使歌曲在节拍上更加自由和富于活力。结尾前运用大量的衬词表现孩子们在水上漂浮时无拘无束的快乐心情,较完善地体现了儿童的得意、自豪的神情。 4.歌曲《西伦达》 《西伦达》是一首巴西儿童游戏歌曲。由小麦译词,陆斯配歌。这是一首弱起小节的歌曲,节奏较规整,旋律以跳进为主,活泼欢快,歌词以第一人称,唱出游戏的方法。便于活动表演。 第九课 美丽的动物 教 学 目 标 1.通过听《龟兔赛跑》,唱《金孔雀轻轻跳》、《大鹿》,从音乐中感受所描绘的动物形象,理解本课主题_――美丽的动物。 2.能采用不同的情感演唱歌曲,学习并表演傣族舞蹈动作。懂得团结友爱、助人为乐的道理。 3.积极与同学合作编创一定的情境,表现歌曲的内容及自己的想像。 教 学 内 容 聆听《龟兔赛跑》 教学基本要求 1.初听前可向学生讲龟兔赛跑的故事,也可以让学生讲。 2.听辨大管、单簧管的音乐,想像哪个可以代表龟,哪个可以代表兔? 提示:说一说龟的音乐、兔的音乐各有什么特点?在课本上的方格中涂颜色或线条。3.初听全曲。提示:用动作表现龟和兔的故事。全体同学分角色,还有两个啦啦队。提示:听了音乐,你喜涂颜色,把小兔的节奏数一数有多少?龟的节奏有多少? 4.分别读一读和拍一拍龟、兔的节奏。 表演《金孔雀轻轻跳》 教学基本要求 1.用听唱法学习歌曲。 2.可结合傣家风景及傣族小姑娘的图片导入新歌的学习。 3.学歌过程中教几个傣舞的动作让学生自由创编。 4.会唱歌曲后,便练习打击乐的伴奏。 课本中的铃鼓有两种击法:一种用手指单击鼓心;一种晃动铃鼓发声。 三角铁敲击长音处。 5.听录音敲击打击乐。教师可用手势提示学生使乐器准确加入,第二次可放手,让学生自己随着歌声准确敲击。 6.一部分学生唱歌,一部分学生用打击乐伴奏。 表演《大鹿》 教学基本要求欢龟还是喜欢兔?为什么?按小兔和龟的行走特点为沿途的节奏 1.用听唱法学会歌曲。听唱前,可让学生听着歌曲的录音拍着手轻读歌词,尤其是:“兔儿兔儿快进来,咱们手把手挽牢―”要读得清晰、准确。 2.歌曲演唱时注意,第一部分要唱得短促、跳跃,力度适当控制。第二部分力度稍强,情绪饱满,表现出团结起来力量大的精神面貌。 3.歌曲基本唱会后,便可以加入动作表演,使学生在扮演不同的角色中,增强对歌曲的理解与表现,学生可听歌曲的录音,设计小兔、大鹿、猎人的动作和表情,分角色进行表演。 4.另选三组学生用打击乐设计“大森林的清晨”、“猎人的追击”、“结尾”,学生可设想多种,再按着课本上的`顺序加入打击乐的演奏,将《大鹿》这首歌创造成一幕丰富的音乐剧。使全体学生在歌唱、表演的音乐创作实践中感受到愉悦。 教 学 建 议 1本课可安排三课时完成。 2.为了便于学生表演,教师课前可事先做好龟、兔、鹿的头饰,布置学生带些道具如大方纱巾等,可围在腰上做傣家的筒裙。教 材 分 析 1.管弦乐《龟兔赛跑》 《龟兔赛跑》是中国福利会上海儿童艺术剧院史真荣为儿童编写的一部童话故事音乐,并由作者编写了说明词。这是一部由大管、单簧管主奏的管弦乐作品,完成于1959年,并在1960年第一届“上海之春”音乐会上首次演出。演出后,深受儿童们的喜爱和欢迎,于1962年出版总谱并灌制了唱片,多年来一直作为我国少年儿童管弦乐欣赏教材的主要曲目之一。 作者根据童话《龟兔赛跑》的故事情节,采用模拟和描述性的手法作了音乐的叙述,以管弦乐器特有的音色和表现力,塑造了小兔子和乌龟的形象以及它们各自的动态。乐曲发挥了管弦乐队丰富的表现力,生动地描绘了大树林的清晨、龟兔赛跑的热闹场面以及大树林中欢乐愉快的舞会等情节。音乐通俗易懂,特别是通过讲故事的形式,儿童一边听故事一边听音乐,更能激起他们丰富的想像力,并从中获得情感上的教育和管弦乐队的丰富知识。 故事大意:在大树林里,骄傲的兔子自认为自己跑得快而瞧不起乌龟。一天,它要和乌龟赛跑,骄傲的兔子跑到半路,看见乌龟被远远抛在后面,它就毫不介意地在大树下睡着了。但是乌龟却坚持不懈,一步一步地向前跑去。等到兔子醒来,乌龟已接近目的地,兔子急起猛追,但已来不及了。乌龟终于取得最后的胜利。 现将故事的朗诵词附录于下,并将音乐作简单的解说: 【 朗诵词 】 在很久很久以前,有一片美丽的大树林,树林里住着许多小动物,有小鸟、小猴、杜鹃、松鼠和小鹿,还有骄傲的小兔子和勤恳的乌龟…… 【 音乐解说 】 骄傲的小兔子是由单簧管担任的,它以善于变化的音色,吹奏出轻快、活泼的装饰音,并采用音程的大跳、快速分解和弦以及音阶下行的音调来描写兔子那种动作敏捷、跳跳蹦蹦、显得自己聪明的骄傲形象。小兔子的主题音调是:勤恳的乌龟是由大管担任的。大管以浑厚低沉的音色吹奏出缓慢平稳的音调,来描绘声音低哑、年纪已老的乌龟迈着缓慢的步伐慢吞吞地向前爬行的形象。龟乌的主题音调是: 【 朗诵词 】 有一天,在小河边上发生了一件非常有趣的事情:――早晨,和往常一样,安静而明朗。 【 音乐解说 】 音乐在弦乐和钢琴奏出的琶音衬托下,引出了双簧管独奏的一段优美舒展、色彩明亮的音调: 我们还可以听到长笛模拟着小鸟的鸣叫声,在轻轻地歌唱着。音乐描绘了大树林的黎明,呈现出一幅清新、明朗、美丽、幽静的大自然景色。这段音调的第二遍是在小提琴的高八度音上重复出现的,并加上双簧管、圆号、长笛分别助奏,顿时气氛显得活跃起来。最后小号吹起篇9:人音版-小学音乐二年级上册全册教案2
人音版-小学音乐二年级上册全册教案(2)
国剑桥。他从小喜欢音乐,早年师从辟斯顿学习作曲。1930年,安德森来到德国进修。后入美国哈佛大学学习时,成为这个大学的学生吹奏乐队的指挥。1935年,他到波士顿担任过管风琴师,后来又到纽约从事指挥工作,在此期间,他创作、改编了一些管弦乐曲。第二次世界大战期间,他被征入伍,曾在美国陆军当翻译官。战后,他又回到波士顿,经常为波士顿通俗管弦乐团创作一些管弦乐小曲,还在一些乐团担任客席指挥,曾任美国作曲家协会主席。 1975年5月18日,逝世于伍德布里,终年68岁。 安德森的代表作品有:管弦乐《哈佛幻想曲》、《打切分音的钟》、《以色列组曲》、《小号手的摇篮曲》、《会跳舞的猫》、《打字机》、《蓝色的探戈》、《遗忘的梦》、《船长和国王》、《爵士拨弦曲》等。 1945年的一天,安德森房间里的一台小闹钟出了毛病,它走走停停,激发了作曲家的创作灵感,写下了这首漫画式的描绘性标题乐曲,幽默而诙谐。作曲家笔下的小闹钟似乎厌倦了正确而呆板的“嘀嗒”声响,别出心裁地试着发出“摩登”的切分节奏,最后陷入毁坏的困境。 乐曲为C大调、4/4拍,中庸的快板,采用回旋曲式写成。 乐曲开始用木鱼声模拟钟摆的走动声。开始它很有规律,带有装饰音的主题从第四拍进入,它刚刚进行了一个乐句,就出现了切分节奏。但它很快又恢复了正常。木鱼在主题出现切分音之后,主题进行到第二句尾时,它像开玩笑似的,也来了一个切分节奏,此后,经常出现这种切分现象。这种偶而出现的装饰音和切分节奏,在单调乏味的四分音符节奏的进行中,表现出一种不安分的性格和幽默的情绪。 主题之后,是第一插部。它转成了G大调。旋律以附点音符为特色。前几个乐句都从八度大跳开始,活泼而有生气: 主题再现,接第二插部。乐曲进行中不时插入闹钟的响铃声和不规则的走动声。当主题第三次出现时,加有反复后接尾声。有的音乐版本在结尾时掺以杂音,表现主人公摇晃、敲打小闹钟,结果适得其反,钟的毛病更多了,气得主人把它摔在一边,使得乐曲具有更为风趣的性格。 3.歌曲《时间像小马车》《时间像小马车》是一首富有儿童情趣的创作歌曲。2/4拍,F大调式。 歌曲采用了有规律的节奏,多为四分、八分音符,形象地模仿了时钟嗒嗒走动的声响。旋律多为级进,流畅上口,并采用了曲调的模进、节奏的重复,使歌曲的情绪欢快、活泼。歌词简单明了,寓意深刻,告诉我们,在同样的时间里人们各自做着不同的事,有的人成绩卓著,有的人一事无成,说明了时间珍贵而紧迫,要珍惜时间,懂得利用人生有限的时间多学本领,成为对祖国有用的人。 教学时,教师可编讲一个小故事解释时间像小马车的含义,也可以画一幅图,让学生看图发挥想像力,用自己的话说为什么时间像小马车。懂得时间一去不复返,理解时间对我们的重要、珍贵,教育学生爱惜时间 演唱歌曲时要注意运用一定的力度表现歌曲情绪。“时间像小马车”可以唱得轻巧、跳跃, “嗒嗒嗒嗒……向前跑”要唱得连贯,一气呵成,饱满而有气势,“你我同坐一班车”力度变弱,每个字要唱清楚。“嗒嗒……谁也少不了”,强调两个强拍上的“嗒”字,使每个字音都能准确地唱出。这首歌中用衬词“嗒嗒”形容钟表走动声音,在两处出现,每次数个,演唱容易吐字含混不清,可提醒学生运用舌尖轻轻弹动,唱得轻快而富有弹性,以增强歌曲的表现力。 4.歌曲《这是什么》 《这是什么》是一首创作儿童歌曲,2/4拍,五声宫调式,为四乐句构成的一段体结构。歌曲以谜语为歌词,“会说没有嘴,会走没有腿”生动形象富有童趣,那是什么发出的“嘀嗒”与“当当”的声音呢,启发学生以形象思维,积极动脑思考。 歌曲的旋律在有规律的.节奏配合下,轻松、跳跃,第一、二乐句形象地描绘出钟表的机械声和报时声,第三乐句是重要的两个小乐句,呈示着两个设问,第四乐句是个扩展的尾句,平稳地落在主音“do”上,给人以完整的结束感,结合歌词提示学生要有时间观念,并暗示着谜底。 第三课 童话故事 教 学 目 标 1.通过听《糖果仙人舞曲》、《四小天鹅舞曲》,唱《小红帽》、《有一个人在林中》童话色彩的音乐和歌曲,感受体验乐曲轻快活泼的情绪。 2.结合口风琴键盘认识d、r、m,能按正确的姿势、按字母谱准确奏口风琴。 3.主动参与创编动作表现歌曲,填唱名;选择打击乐等音乐实践活动。 教 学 内 容 聆听《小天鹅舞曲》 教学基本要求 1.初听前可结合画片或幻灯,用生动的语言讲述《天鹅湖》的故事,让学生感受、分辨乐曲的情绪。提示:听到音乐,你感觉小天鹅怎样舞蹈? 2.复听时,让学生扮演小天鹅即兴舞蹈。提示:看谁的动作轻盈,合上音乐。 3.引导学生选择一两件打击乐器合着音乐敲击。提示:请你用耳朵仔细听,敲击声音的强弱是否与音乐相适合?使学生注意乐感,培养合作的意识。 4.在适当的时机简单介绍俄罗斯作曲家柴科夫斯基。 聆听《糖果仙人舞曲》 教学基本要求 1.初听音乐,教师可不讲剧情,让学生静静地感受音乐的梦幻色彩。 提示:在音乐中听到什么奇特的声音了?请你用动作表示。 (指钢弦琴的声音)音乐使你想到了什么? 2.复听音乐前,教师可讲述《胡桃夹子》的小故事,引起学生兴趣。 提示:请你想像剧中人的形象,边听音乐边表演。 表演《小红帽》 教学基本要求 1.用听唱法学唱歌曲。从感受入手,多听录音或范唱。 2.在学生跟唱过程中注意发现问题,及时纠正。 3.可指导学生边唱边表演。可以看课本上的图做动作。还可以启发学生创编与课本不相同的动作表演,培养学生的求异思维。 4.还可以启发学生根据童话故事《小红帽》改编歌词,加入情节表演,可制做道具配合表演。形成唱歌――表演――唱歌。 《小红帽》的两种基本舞步 1.脚尖原地走步。踮起脚尖走步。 2.踏点步。左脚向左踏一步,右脚紧靠左脚旁用前脚掌点地一次,两拍一步。然后出右脚,动作相反做。基本动作以动胯为主。 动作说明 1-4小节,左脚开始做动胯挥帽,一拍一下,挥帽8次。 5-8小节,做踏点动胯,先右后左,做4个踏点步。 9-12小节,同1-4小节。动胯挥帽。 13-16小节,同5-8小节,踏点动胯。 17-20小节,做动胯挥帽,动胯先左后右8次。 21-24小节,做动胯挥手,双手挥动,一手挥帽,先左后右动胯8次。 动胯托帽 做法:左手叉腰,右手托后脑,一拍一下,左右动胯。 动胯挥手 做法:双手上举,一拍一下左右摆动,同时双脚用前左脚掌开始原地轻轻踏步,并随之动胯。 踏点动胯 做法:正步站立,双手叉腰,左脚开始做踏点步,同时身体与肘随之向左右配合晃动。 动胯挥帽 做法:左手叉腰,右手上举,一拍一下,左右动胯,同时右手随之晃动,似挥帽动作。 表演《有一个人在林中》 教学基本要求 1.用听唱法学会歌曲。听歌曲录音感受歌曲。 提示:哪两句是一样的?有几处相同的? 2.反复范唱两次,让学生找出相同的旋律,唱一唱。 3.跟着老师有感情地读歌词,填唱歌词。 注意弱起的第一个音不要“吃”掉, “紫”一字两音,高音do要唱得肯定。如do不准,下行la最不易唱准,请老师注意学生的音准。用模唱解决。 4.学会歌曲后,分角色表演歌曲。 提示:想一想怎样表演? 注意:教师可根据学生的情况安排教学方法。 生长在南方的学生可能会看到野蔷薇,可让他们描述花的形状。 生长在北方的学生大都不认识野蔷薇,教师可借助图片,或在网络里查找野蔷薇的资料,让学生直观地感受野蔷薇的形状,便于理解歌曲,更好地表现歌曲。 5.还可以分组吹奏,每人只吹奏一组,接着吹奏下去,形成连奏(慢一点吹奏),中间不要空拍,如果谁没有接上,就请他为同学们唱支歌。 6.选出优胜组为大家表演。 编创与活动:认识口风琴及字母谱d、r、m、f、s 口风琴是一种簧片键盘乐器,以很少的气息吹奏,便可以得到足够的音量。适合低年级儿童吹奏。键盘同风琴、手风琴,一般有两组以上的琴键,音域超过两个八度。d、r、m、f、s 五个音由1、2、3、4、5 指演奏。演奏姿势见课本图示。 ▲站姿演奏时:左手托住乐器下部,右肘抬起,右手放在键盘上,用嘴轻轻咬住吹口,两脚分开,与肩同宽。 ▲坐姿演奏时:身体坐直于座位的前1/2处。双脚自然分开。 编创与活动:填格子 要求:用d、r、m、f、s 填入空格中,形成五音组。学生可以自由地填写、再奏一奏,唱一唱。 1.可在地上或黑板上画出九个圆点的格。选出一组学生操作。 2.其他学生在自己课本上填写字母谱形成五音组。 提示:想一想这五个字母谱怎样填写更合适? 唱一唱,想办法让它的重复的少一些? 比一比,看谁唱出的旋律多? 3.把自己填写好的吹奏给大家听一听。 4.试着奏与唱出五个音、六个音、七个音,还有…… 教 学 建 议 1.本课可安排两课时完成。 2.如果能借助舞剧的舞蹈画面配合欣赏效果会更好。 3.注意启发引导学生参与音乐创作实践活动,发展学生的求异思维,培养创造意识。 教 材 分 析 1.管弦乐《四小天鹅舞曲》 《四小天鹅舞曲》即:《小天篇10:人音版-小学音乐五年级下册全册教案1
人音版-小学音乐五年级下册全册教案(1)
第一课 春 意 教 学 目 标 1.“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临,本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下,进一步激发对大自然的热爱。 2.聆听《春水》,感受拟人化的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》,感受乐曲对春天的描绘,尤其是第一与第三乐段,相同的曲调,不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。 3.表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》,歌曲借景抒情,运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学习切分节奏及乐句的重复、变化(相似)重复的创作手法。 教 学 内 容 聆听《致春天》 教学基本要求 1.介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。 (1)设问:“挪威”地处欧洲的哪里?那里的气候条件如何? (2)讲解:春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好,作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。 2.视听《致春天》。 (1)设问:你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗? (2)教师可适时指导,如听第一段的主题片段,以及第二段再现主题的片段。还可帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等,以降低学生听赏中的困难,帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。 3.复听《致春天》。 要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作,表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。 4.完成教材中的书面作业。 (1)画出第三部分的图形谱,说明第一与第三部分旋律是相同的,但情绪不同。 如用同样的线条,可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想像在图形谱上添加其他的图画等。 (2)完成方格框内的选择--曲调高、低与情绪的平静、期待、热烈。 以上两个书面作业,因为是在学生通过二次欣赏作品的基础上独立完成或学生间的相互讨论完成,切忌教师包办代替,要充分发挥学生的想像与联想。 5.三度(欣赏)创作。 让学生根据自己的理解,用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的'祈望心情,要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美,主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。 聆听《春水》 教学基本要求 1.自然现象的变化导入。 设问:春水从何处来? 冬去春来,大地回春,冰雪融化,形成春水。 春水又怎样活动,他们去向哪里?请听音乐。 2.欣赏童声合唱《春水》。 设问: (1)歌曲创设了一幅怎样的画面? (2)合唱有几个声部?表现出怎样的情绪? (3)春水像不像活泼、顽皮的孩子? 3.再听《春水》,边听边跟着歌声朗读歌词,并在教材的歌词上划上小节线(如一次不成,可多听几遍)。 4.儿歌与打击乐。 (1)按教材上标出的节奏,练习徒手拍击。 (2)可以两人一组练习,即一人朗读一人拍击。 也可以小组与小组练习,最佳方案是个人边朗读边拍击。 (3)注意速度能与歌曲一样。 5.徒手为歌曲伴奏:播放歌曲录音,准确地为歌曲伴奏(按教材上标出的节奏谱)。 6.分组讨论,选择合适的节奏乐器按徒手打击的节奏为歌曲伴奏。 7.各组展示表演。比一比哪一组与音乐配合得最默契。 8.拓展与研究。 设问: (1)能否设计其他形式表演,并说说意图。如配乐作画;小品表演;歌曲伴舞…… (2)重新设计节奏谱,并说说设计的思路与意图。 9.研究成果表演。 教师要积极表扬学生的创造性表演,表扬他们的创新精神。 表演《小鸟小鸟》 教学基本要求 1.生态环保导入。 设问: (1)哪些小动物是人类的好朋友?我们要加以保护。 (2)你能说出描绘春天的成语吗?(春光明媚,鸟语花香,春暖花开,莺歌燕舞……) 2.聆听范唱《小鸟小鸟》。 设问: (1)歌曲是几拍子?说出该拍号的含义?(复习6/8拍号,该拍号在第9册第1课讲过) (2)歌曲表达了怎样的情绪,描绘了怎样的情景? 3.学唱曲调。 (1)教师范唱曲调。 设问: 曲调每一乐句有什么规律?每起句的第一拍有什么规律?(弱拍起唱――第六拍起唱) (2)先学第一部分(第一乐段)。 a.教师范唱。设问:听辨并找出相同与相似的地方? b.在教师指导下用6/8拍指挥图式,跟着教师的指挥放慢速度视唱第一乐句(2小节)。 c.学生自学第一乐段的其他三个乐句(每句2小节)。 d.按教材要求,画出该三个乐句的图形谱,找出相同与相似的部分。 e.按曲调的起伏,有感情地唱好第一部分曲调。 (3)学唱合唱部分(第二乐段)曲调。a.教师分别范唱两个声部的曲调。 设问:听辨并找出相同与不同的地方? b.在教师指导下,二个声部先学唱第二乐段的第一乐句(2小节)。注意第一声部六度音程以及第二声部的四度音准。 有困难的班级可以在教师指导下加唱一条辅助练习: c.分声部自学各自的声部。教师重点辅导低声部。 d.合唱合成。要求学生能相互倾听对方的声部,做到和谐。 4.学唱歌曲 (1)完整地唱全曲曲调,要表达出欢悦、活泼的情绪。 (2)用“la”唱全歌。注意合唱部分的和谐;注意用稍快的速度表达喜悦的心情;注意每句的休止符,要唱得“藕断丝连”状,以表达欢乐的情绪。 (3)填入歌词要唱得更有感情。 5.表演歌曲。 在完成以上环节的基础上,让学生发表表演歌曲的处理意见,如:演唱形式;编配打击乐;伴舞;小品表演……进行二度创作表演。表达对春天的赞美。 表演《春雨蒙蒙地下》 教学基本要求 1.气象知识导入: 春天里的“春光明媚”是一种天气的现象,天气不可能是永远“春光明媚”的日子! 设问: (1)还有哪一种天气现象? (2)人们是怎样来形容春雨的? (3)春雨给大地带来了什么生机? 2.欣赏歌曲范唱。 设问: (1)歌曲的情绪是怎样的? (2)“刷刷刷刷”是什么模拟声?你能模仿唱一下吗? 3.在教师指导下,练习模拟的下雨声“刷刷刷刷”。 (1)前面部分的8小节(包括间奏)要求二声部。 (2)结尾处的5小节(注意力度的变化)要求。 4.师生接唱。 教师唱歌曲的歌词部分,学生接唱雨声“刷刷刷刷”部分。 5.学唱曲调,学习切分音。 (1)教师范唱曲调。 (2)讲解切分节奏及切分音唱法。 (3)在教师指导下学唱开始的9小节曲调(学生用2/4拍指挥图式划拍,弄清强弱拍及后半拍节奏)。 (4)学生自学第17小节以后的曲调:先弄清节奏,再学唱曲调,教师有重点地指导有读 谱困难的学生。 (5)用小快板速度抒情地抒发对春天的赞美,唱好全曲。 6.学唱歌曲,表演歌曲。 (1)在有感情地朗读歌词后,填入歌词歌唱。 (2)歌词词义讨论。 设问:第一段歌词的含义是什么? 第二段歌词:“这是生命在歌唱,这是种子在发芽”,谈谈你是怎样理解的?(借景抒情) (3)在理解词、曲的基础上,有感情地演唱歌曲。 (4)配上打击乐,尤其是沙球在哪里用比较合适?使歌曲的表现更有声、有景、有情。 音乐知识:切分音 1.正常的强弱节奏: 2.改变了强弱关系,产生了切分音: 改写成 节奏,并唱一唱: 教 学 建 议 本课内容拟用二或三课时完成。 一、二课时安排: 第一课时:《小鸟小鸟》、《致春天》。 第二课时:《春雨蒙蒙地下》、《春水》。 二、三课时安排: 第一课时:《小鸟小鸟》、《致春天》。 第二课时:《春雨蒙蒙地下》。 第三课时:《春水》。教 材 分 析 1.钢琴曲《致春天》 春天,象征着美丽;春天,象征着生命。在这美好的季节里,万物苏醒,生机勃发。春天,她又是许多著名的诗篇、绘画和乐章中赞美的对象。《致春天》这首钢琴抒情小品就是挪威作曲家格里格谱写的春天的颂歌。 挪威地处北半球的高纬度,冬季漫长而黑暗,春天总是姗姗来迟。人们热忱地企盼春天的降临。一旦大地回春,人们的心情将是何等的欣喜和珍爱啊!钢琴曲《致春天》正描绘了春天降临大地的情景,表达了人们喜悦激动的心情。 乐曲为单三段体结构。由主三和弦构成,在明朗的高音区奏出的两小节前奏,向人们传达了春天到来的信息。在这高音区清亮的和弦伴奏下,左手奏出了A段柔美、质朴、富有北欧风格的旋律,平静而深情。 中段(B)出现了一个深沉而富有动力性的音调。它在低音声部的低八度音的配合下,由中音区不断向上推进,有如春天来临的脚步声,一刻也不停息。同时也表现了人们期盼春天降临的殷切心情。 此时,高音声部以八度奏出强而有力的长音,中、低音声部则以四分音符的和弦为之伴奏。随着旋律不断上移,情绪益显激动,仿佛人们在向春天发出呼唤。 在小节之间的短暂间奏后,A段柔美的旋律再次出现。但音区移高,并且八度演奏,加上流丽、晶莹的分解和弦音型伴奏,显得格外绚丽多彩,人们的情绪也更为欢畅热烈。 尾声是一连串的分解和弦,清澈、明亮,好似花蕾初绽,色彩缤纷,引起了人们对美好春天的多少无穷遐想。 2.童声合唱《春水》 春天给孩子们带来了欢愉,孩子们又使春天显得更有生气。歌曲《春水》的歌词,以生动的语言,拟人的手法,描绘了春水潺潺,在田野上奔流的情景。而正是借助“春水”的比喻,表现了孩子们活泼、顽皮的形象以及他们欢欣喜悦的心情,同时也折射出农村孩子关心农事、热爱劳动的朴实品质。歌曲的旋律轻快活跃,节奏张弛相间。刻画出孩子们天真烂漫的性格。歌曲展现了真挚的童心,散发出浓浓的童趣。 歌曲为多声部合唱曲,采用多乐句式的一段体结构。歌曲开始时,旋律比较从容、平稳,由主调手法(在多声部中只有一个主要旋律)构成的三声部唱出了“春水弯弯地流成了小溪,你看它流呀流呀,多么愉快!”随即运用模仿篇11:人音版-小学音乐五年级下册全册教案8
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动地表现了铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味,反映了铁梅人小志大、天真淳朴又似懂非懂的性格特征。 3.笛子与乐队《京调》 这是一首采用京剧音乐素材写成的民族管弦乐曲,由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲。乐曲是根据京剧音乐中典型音调如西皮原板(一板一眼,即2/4拍)和流水板(有板无眼,即1/4拍)等音调缀成。乐曲为带再现的三段体结构。在实际演奏时,曲中的第一、第二段重复一次,形成ABABA的结构。 乐曲一开始采用京剧中“过门”的音调为引子,由乐队合奏。接着呈示第一部分的主题音乐: 这是由清脆明亮的曲笛吹出的京剧曲牌,给人以明朗、轻松之感。过门乐句之后进入中段,由曲笛吹出了新的模仿唱腔的曲调:这一舒展的音调与第一部分主题音乐那种活跃欢快的旋律形成了对比。第三部分是第一部分的再现。乐曲最后,突然速度减慢,曲笛吹奏散板的京剧唱腔,全曲告终。 乐曲虽然短小,手法简洁,但构思别具一格,富有京剧的韵味,使人充分领略了京剧所特有的情调。 京剧小知识 〔行当〕 生:男性正面形象。中老年男性称“老生”,又可分为“文生”与“武生”;年轻男性称 “小生”;小孩子称“娃娃生”。 旦:女性正面形象。其中,端庄娴静的形象,唱功为主的称“青衣”;活泼、泼辣的形象,以念、做为主、以唱为辅的称“花旦”;以武技擅长的称“武旦”;老年女性称“老旦”。 净:性格鲜明的男性配角。 丑:滑稽、幽默、机敏、活跃的人物,也有“文”、“武”之分;能言善语、幽默诙谐的中老年妇女称“丑旦”。 〔脸谱〕 红脸:表示忠勇正直,如关羽。 白脸:表示奸诈狠毒,如曹操。 黑脸:表示刚正不阿,如包拯。 蓝脸和绿脸:中性,表示草莽英雄。 金脸和银脸:表示神秘,代表神妖一类者。 4.歌曲《蝈蝈和蛐蛐》 《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。歌曲以拟人化的手法,讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话,他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”,到头来都成了大公鸡的盘中餐。以此来告诫人们,要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸,要做一个诚实的人。 歌曲的曲调汲取于北方戏曲(如京戏)、说唱(如评剧)的音乐素材创作而成。全曲以“ ”这样一个乐节为动机而展开。歌曲以内容的情节发展而分为三个乐段。第一乐段8小节,四句组成。每句2小节。介绍两个人物“蝈蝈”和“蛐蛐”,他俩一唱一和开始“吹牛皮”。词曲结合贴切,平稳而带有叙述性。第二乐段是中间带有反复记号的部分,9小节(包括说白的1小节),也是2小节曲调为一句,曲调由第一乐段的动机“ ”倒逆为“ ”而展开,以说唱的形式各自吹虚自己的本领。第三段是最后的13小节,由六句组成,基本是2小节一句。(但倒数第5小节的“ ”是3小节一句)这是全曲的高潮部分,音乐节奏拉宽,带有戏曲的拖腔味,表现二位吹牛大王,越吹越大,正在洋洋得意之际,音乐突然出现一个前八分休止符,转入另一个情境:“走来一只大公鸡”,用连续七个四分音符:“ ”形象地把公鸡“一口一个”把它俩全吃了。风趣而完满地结束了这一闹剧。 歌曲以趣味性与论理性为一体,学生在演唱时可以发挥自己的想像,表现这小哥俩的丑态,边唱边演去体验音乐的诙谐性。 5.歌曲《我是中国人》 这是一首曲调根据京剧曲牌中典型的西皮流水的音调缀成的戏歌。全曲唱词简短、朗朗上口,曲调的运腔十分口语化,它热情地颂扬了中华民族讲文明的传统美德。曲中每一句中均运用了前半拍的八分休止符,使得曲调刚健有力,特别在最后一句的“人”字上通过了一字多音的长运腔把音调推向全曲的最高音“5”形成高潮,继尔又以下行五度结束在“1”音上,它以自豪的语气和心情唱出了中国人奋发向上的精神面貌。 第七课 友 谊 教 学 目 标 1.师生情、生生情,人间最珍贵的是友谊。通过学习主题鲜明、情绪热烈的《手拉手》、《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》、《可爱的苹果》等作品,让我们进一步体验友谊永存。 2.唱好二声部合唱《手拉手》、《可爱的苹果》,从和谐的音色中享受友谊给我们带来的乐感,并进行儿歌歌曲创作活动及艺术实践活动,表达对老师的情谊。 3.欣赏声乐曲《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》,体验人间的情和爱,并编创舞蹈动作。 教 学 内 容 聆听《我的朋友在哪里》 教学基本要求 1.回忆儿时的情景导入。 设问:在小时侯是否玩过“找朋友”的游戏活动?还能回忆起当时的情景吗? 2.设问:你听!这首歌是否也在找朋友? (1)欣赏歌曲《我的朋友在哪里》。 (2)讨论:歌曲的内容、情绪及演唱形式。 3.板书歌词(有条件的学校,将歌篇扫描到计算机内,在大展幕上展示,效果更好)。看着歌篇再次聆听。 4.以歌曲为背景音乐,研究讨论集体舞的设计方案,并请几位有舞蹈特长的学生设计舞步,示范集体舞舞步,全体跟学。 5.在《我的朋友在哪里》的歌声中,翩翩起舞,全班跳集体舞。部分学生可戴上头饰及披肩扮演不同肤色的世界各国儿童。 6.小结:友谊长在,友爱永存。 聆听《让世界充满爱》 教学基本要求 1.歌曲背景介绍导入。 在大型运动会上,经常能听到郭峰创作的歌曲,这些歌曲的主题都是反映“友谊”与“和平”。本课介绍其中一首――《让世界充满爱》。 2.欣赏《让世界充满爱》。 设问:歌曲反映了什么内容?它的主题思想是什么? 3.看着教材上的歌词,再次聆听。 设问歌曲的风格是通俗的还是其他类的歌曲?通俗歌曲在节奏上有什么特征,你能说说、唱唱吗? 4.跟着录音哼唱,也可随着音乐的节奏边唱(边哼)边跳,或做表示友谊的各种即兴动作。 5.小结:“这世界有真心的爱,让世界充满情和爱”。 表演《手拉手》 教学基本要求 1.从文明礼貌习惯导入。 设问:人与人表示友好、友谊、友爱等,最常用的是什么动作? 2.聆听范唱: (1)说说这首歌讲些什么内容? (2)这首歌在节奏上有什么特点?哪一种节奏型出现很多次?你能拍击一下吗? 3.学唱歌曲。 (1)在教师指导下学唱第一乐句曲调(第1―6小节),注意乐句的完整性,注意切分节奏。学唱时,让学生用2/4拍指挥图式划拍,把握住节奏。 (2)学生自学第一乐段的第二、第三乐句。在自学前,教师先范唱这两乐句曲调,并要求学生听辨这两个乐句的曲调与第一乐句的关系(是第一乐句的变化重复),以提高学生分析、听辨的能力。 (3)在能流畅地唱好第一乐段的`曲调的基础上学唱第二乐段。 (4)第二乐段的二声部并不难学。因8小节的合唱实质上是两个4小节的重复。可以让学生自学,在合成时教师注意调整两个声部的音准与和谐。接着的单声部比较简单,学生能视唱。 (5)完整地、以稍快的速度、有朝气地唱好全曲调。 (6)填上歌词以热烈的情绪演唱歌曲。 4.表演歌曲。 (1)按歌谱上要求,在第一乐段长音处加上集体拍手 。 (2)让学生自选打击乐器为歌曲伴奏,其基本音型为“ ”,在歌谱上有色块处用“ ”节奏,以烘托热烈的气氛。 (3)有条件的班级,可用竖笛、口风琴为歌曲伴奏。 (4) 编创设计一组舞蹈动作为歌曲伴舞或排成表演唱。 创作动作:为儿歌谱曲 1.让学生熟读儿歌,能有感情地背诵。 2.创作好第一句歌词的曲调,反复咏唱体验,在自己满意的前提下,唱给周围的同学听。 3.在第一句的基础上创作第二、三、四句,运用以前学到的模仿、重复等手法进行创作。 4.完整地唱给周围的同学听,征求意见进行修改后为大家表演。 表演《可爱的苹果》 教学基本要求 1.以水果的形状导入。教师在黑板上画一个苹果的形状并涂上红色。 设问:这个图案的形状是什么?它代表什么? 2.聆听范唱并介绍歌曲。 歌曲背景:这首歌曲创作于20世纪50年代,词作者是北京女三中初二班的学生们。她们怀着对老师的崇敬心情,集体创作了这首词,以苹果比喻学生火热的心去慰问老师。 3.分组学唱。 (1)教师范唱曲调(齐唱部分),学生仔细聆听并用手划3/4拍指挥图式,感受三拍子的节拍及曲调的情绪。 (2)分成两组学唱――学生自学。教师巡视指导。甲组学唱第1――14小节。乙组学唱第15小节到齐唱结束。(乙组较难唱,教师在分组时要适当顾及学生水平。) (3)两组曲调接唱。教师表扬学生自学的能力,并纠正其中的不足之处。(弱起拍的乐句节奏可能学生唱不整齐,需要教师加以指导。) (4)学唱最后的二声部合唱。(甲组唱高声部,乙组唱低声部,教师重点指导乙组。) (5)全曲合成。以崇敬的心情、稍快的速度唱曲调。 4.表演歌曲。 (1)有感情地朗诵歌词。 (2)有感情地唱好歌曲。 (3)分组讨论演唱形式。 (4)各组展示,师生点评。 艺术创作实践活动 1.活动的主题:师生情演。 2.这一活动的要求拟在课前先告诉学生(上节课结束时与学生沟通一下),请他们收集有关材料。 3.汇总各人收集的材料,分组讨论,选编其中一种形式并进行排练。教师分别深入到各组了解情况并给予指导。 4.选出节目主持人,在教师指导下编排节目顺序及准备简单串联词。 5.教师也应准备节目参与,或参加到学生的节目中去作为普通的一员。 6.“师生情谊”艺术活动展示。 7.小结。 教 学 建 议 本课内容拟用2―3课时完时。 第一课时:《手拉手》、“为儿歌谱曲”、《我的朋友在哪里》。 第二课时:《让世界充满爱》、《可爱的苹果》、“师生情谊”的实践活动。 教 材 分 析 1.歌曲《我的朋友在哪里》 这是一首以讴歌友谊为主题的青年歌曲,它表现了青年们对友情的赞美,对生活的热爱,展示了新一代青年豪放开阔篇12:人音版-小学音乐五年级下册全册教案6
人音版-小学音乐五年级下册全册教案(6)
三个乐句。第一、第二乐句是一对上下句,上句结尾上扬,以羽调式的主音为落音;下句句末下行,落在下方的主音上,互相呼应。第三乐句取材于第二乐句,在结构中起补充的作用。 音乐旋律优美,节奏明快,富有律动感,具有“花儿”(西北的一种山歌)的风格。20世纪50年代有人曾将歌曲改编为歌舞曲,名为《花儿与少年》(在当地,“花儿”代表姑娘,“少年”则指小伙子)。根据民歌改编的管弦乐曲,旋律完全保持原貌,只是从音色、音区、力度、配器及伴奏织体方面予以不同的处理,造成每次旋律出现时在情绪、色彩上的变化。 旋律第一次呈现由独奏小提琴奏出,并辅以低音弦乐器拨奏的轻淡伴奏。当旋律第二次出现时则由小提琴齐奏主要声部,另外加上了对位声部,伴奏仍是弦乐器拨奏的固定音型。旋律第三次出现是乐曲的高潮。小号吹奏主旋律,各个乐器组也都进入,音量增大,音乐的气氛变得热烈起来。在此之后,音量减弱,固定音型“ ”不断重复,又将音乐引回主题旋律初次出现时的轻盈、恬淡的意境之中。最后,乐队以很强的力度奏出前面出现过的固定音型,再一次把音乐推向高潮,结束了这首乐曲。 2.器乐曲《秋收》 《秋收》原是首陕西民歌,歌曲表现了农家在秋日的丰收季节中勤快劳作的情景和无限欢悦的心情。歌曲仅两个乐句,一段体结构。旋律高旋低回,流畅明快。 乐曲以歌曲的旋律作为A段的主题,分别用板胡和阮等弹拨乐器演奏,情绪欢快活跃。B段则将歌曲旋律加音装饰及节奏拉宽,使音乐舒展明朗,展示了人们喜获丰收的幸福欢乐的心情。 这段旋律先后用竹笛,弦乐和双簧管演奏,多次出现。A段与B段虽然都取材于同一旋律,但在音乐表现的情绪上却有着鲜明的对比。 现将这首乐曲主题的出现及其主奏乐器记述如下: A(板胡)→A(阮)→B(竹笛)→B(弦乐)→A(板胡)→A(阮)→B(双簧管)→B(弦乐)→A(板胡)→A (竹笛、板胡、阮) 3.歌曲《童心是小鸟》 这是一首全国首届少年儿童歌曲卡拉OK大赛组委会推荐的歌曲。 歌曲通过富有诗意的歌词十分形象地把儿童比拟成是一只快乐的小鸟,把少年儿童纯真的童心世界刻画得淋漓尽致,反映了他们活泼向上、充满朝气的精神面貌。歌曲为大调式,3/4拍,二段体结构。第一乐段共有四个乐句,采用了排比句式,节奏基本相同,曲中含有的附点音符和休止符极富有特点,使得旋律欢快、跳荡,将我们带入了诗一般美丽的孩子天地里,表现了孩子们像小鸟一样自由自在、幸福快乐、甜美生活的心情。中间插入了4小节衬词 “啦啦啦”是上下段的连接,曲调轻盈跳跃,进一步抒发了孩子们喜悦欢乐的心情。紧接着第二乐段在节奏上作了变化,旋律变得优美而舒展。唱出了少年儿童无比欢乐的童年生活,尾声结束在主和弦的五音上,给人以余音缭绕、回味无穷之感。 4.歌曲《一把雨伞圆溜溜》 这是一首颂扬同学间团结友爱、互相帮助的新风尚的歌曲。曲调欢快活泼、歌词十分风趣。 歌曲吸取了通俗歌曲的表现手法,从“一把雨伞三个头”引伸至“风雨路上一同向前走”,形象地表现了儿童们在雨中风雨共伞的嬉戏玩耍的情趣。歌曲中出现了跨小节的切分节奏,句逗中的休止符不同的运用及连续三次出现“ ”节奏型和音程的大跳,使得音乐轻快、跳跃、诙谐有趣。“嘻嘻哈哈”非常口语化,加上下滑音的'巧妙运用,生动地刻画了孩子们在雨中欢笑的神情。歌曲最后结束在大调主和弦的三音上,明亮的色彩营造了一种在雨中一往无前的情景,充满着欢声笑语。 第五课 您好!大自然 教 学 目 标 1.通过两个题材内容――“田野”、“雪橇”,一种表现形式――合唱(听与唱)的学习,让我们从中集中体验一个文化主题――对大自然的赞美,进一步激发我们对大自然的热爱与歌颂。 2.《田野在召唤》与《我们的田野》是同题材内容,但音乐从不同视角展示了中外少年儿童沐浴在大自然中所表现出的不同情绪:一个活泼,一个优美。通过对作品的再创造与实践进一步加深了对音乐文化的理解。 3.同一首《铃儿响叮当》,由于不同的版本产生的效果也不一样,从不同层面感受少年儿童们在大自然冬季的欢乐,初步体验音乐的变化发展带来的美感。 4.继续学吹竖笛,吹奏好《请你唱个歌吧》。 教 学 内 容 聆听《我们的田野》 教学基本要求 1.谈话导入:描绘祖国大自然美景的儿童合唱曲精品要数《我们的田野》这首作品了,歌曲优美抒情,半个多世纪以来经久不衰。 2.朗诵歌词,感受这首诗歌描述的美景。 (1)课前先准备歌词的板书(或小黑板或幻灯投影片)。 (2)课前先请班上朗诵好的学生朗读,熟悉歌词,教师给予指导,要表达出充满对祖国大自然的赞美之情。 3.初听《我们的田野》。 (1)设问:歌曲表现了怎样的情绪?领唱与合唱声部是以怎样的心情去表达的,尤其是合唱声部用轻声的“唔”来衬托,表现了怎样的情景? (2)师生讨论。 4.复听《我们的田野》,要求用手势随曲调起伏而起伏。(1)设问:歌曲的旋律线有什么特征?它怎样去描绘“碧绿的河水”、“无边的稻田”、“浅蓝色的群山”、“雄鹰在飞翔”? (2)师生讨论,并引导学生看教材线条图形谱。 (3)完成教材中的作业:画出[2]、[3]曲调的线条图形谱。 5.再次聆听,跟录音轻声唱好歌曲,熟悉并进一步体验这首少儿的合唱精品曲目,唤起欣赏者对祖国山山水水的热爱,对大自然的赞美。 学吹竖笛 教学基本要求 1.复习音阶: 2.复习《故乡的亲人》(二声部),注意有感情地演奏,并保持声部间的谐和与均衡。 3.学吹《请你唱个歌吧》。 (1)断音与三拍子的练习: (2)教师示范,分别吹奏高、低声部。 (3)在教师指挥下学吹第二乐段(第9―16小节)。 (4)学生自学第1―8小节(注意断音与连音)。 (5)在教师指挥下,吹奏全曲,注意乐句的完整。 4.比较练习: (1)以欢快的情绪吹奏三拍子的乐曲《请你唱个歌吧》。 (2)以抒情的思念的略带伤感的情绪吹奏四拍子《故乡的亲人》。 5.小结:我们已基本上具备了八孔竖笛的最基础的吹奏能力,希望大家课后进一步练习,提高吹奏水平,获得演奏竖笛的美感。 聆听《铃儿响叮当》 教学基本要求 1.作品简介:这首童声合唱是经过变奏和发展改编而成的。共有十个段落组成,充分展示了孩子们尽情欢乐的情景。 2.初听《铃儿响叮当》。 (1)设问:你能听出改编成多少种不同节奏、不同风格的歌声? (2)讨论要求:初步感受不可能太仔细,能听到几种就几种,大家集思广益。 3.再听合唱曲。 要求:这次要考考大家的反应能力,看看谁最快,听到分段请举手并用手指数,表示第几段。 4.全班分成二个组(可以是上一内容表演《铃儿响叮当》的两个声部为两个组),甲组为奇数组,乙组为偶数组,分别排练教材中的10个节奏谱(即甲组排练1、3、5、7、9节奏谱,乙组排练2、4、6、8、10节奏谱)。 5.试为歌曲配伴奏(在教师指导下,教师适时提醒各组准备进入,适时指挥一下)。因为是试配,以拍手为宜。 6.聆听合唱曲,为歌声配伴奏并即兴舞蹈表演。 (1)各组可以选择不同的打击乐器,根据规定的节奏谱,为不同的段落配伴奏,以更好表现出不同的风格。 (2)愿意即兴舞蹈的学生,可以选择在不同的段落,跳与该段落情绪相吻合的舞蹈动作,抒发自己对音乐的体验。 7.各组讨论对音乐的体验(甲组主要讨论奇数段落,乙组讨论偶数段落),用丰富的想象编成每一段的不同情节,并推选出五位同学叙述各段的“情节故事”。 8.配乐讲故事。 把童声合唱《铃儿响叮当》作为背景音乐(音量少一些,不影响“讲故事”),10位同学轮流随音乐的发展讲各自的故事,连成一个“连续剧”。 9.小结:大自然的冬天真有趣。 表演《田野在召唤》 教学基本要求 1.谈话导入。 春游是大家都想的活动,因为能到大自然中去欣赏自然美。你们知道意大利的少年们是以怎样的心情去旅游?我们从意大利民歌《田野在召唤》中去感受一下。 .聆听歌曲范唱。 设问: (1)你感受到歌曲怎样的情绪? (2)歌曲的低声部有什么特点? 3.视谱,听教师范唱(奏)曲调(二个声部分别范唱或奏)。 (1)前8小节由两个乐句组成。 设问:这两个乐句在曲调上、在节奏上有什么特点?(包括高、低两个声部的进调。) 在高声部哪里是“平行”,哪里是“上行”的走向?它们分别表达了怎样的情绪? 2 (2)学生分成两个声部,自学第1―8小节曲调,教师巡视指导。 (3)在教师指挥下,前8小节用二声部合成。 (4)后8小节也是由二个乐句组成。设问:这两个乐句在曲调上、节奏上有什么特点? (5)在教师指导下,二个声部的学生分别学唱各自的曲调。注意弱起拍的附点节奏。 (6)在教师指挥下,后8小节用二声部合成。注意二声部的和谐。 (7)在教师指挥下,完整地唱全曲。注意用小快板的速度、活泼的情绪唱好。 4.学唱歌曲。 (1)用la来哼唱二声部合唱。注意声音和谐。 (2)低声部仍然用la来哼唱,高声部朗诵歌词(按节奏进入)。设问:想像一下,低声部表达了怎样的情绪与情景? (3)二声部的学生在教师指导下,轻声唱歌词,但速度与情绪依旧。 (4)有感情地放声歌唱。 5.表演歌曲(创造与实践)。 (1)分组讨论研究:用什么手段与形式把歌曲表演得更有情趣。(教师不给予范围,但在巡视时,根据学生的研究情况适时给予提示与指导,如:低声部不用la,用其他虚词;再如配上乐器伴奏(口风琴、竖笛等),及打击乐器伴奏。形式上可以A段领唱加伴奏唱、B段合唱;朗诵加歌唱;歌唱与伴舞等。 (2)分组展示各组的创造成果。 (3)评价与表扬。 6.小结:大自然给我们带来了生机,田野活动给了我们许多在课堂上学不到的内容。您好!大自然。 表演《铃儿响叮当》 教学基本要求&篇13:人音版一年级下册音乐全册教案
人音版一年级下册音乐全册教案
人民音乐出版社一年级下册音乐全册教学设计 第一课《春天》 教学目标 一、通过聆听歌(乐)曲,感受音乐所表现的春天。 二、通过演唱《小雨沙沙》,引导学生细心地观察事物,启迪学生热爱大自然。 三、用柔和的声音演唱《布谷》,并和《杜鹃圆舞曲》相比较,说出旋律相似的地方。 四、能编创动作表现歌(乐)曲,准确地唱歌。 教学建议 一、本课可安排两课时完成。 二、教师可指导学生通过对“春天”万事万物的描述,提高学生的观察力、想像力。在“春天”主题的理解上聆听乐曲和歌曲。 三、教师可调动现代化教学手段,选用春天的录像,激发学生的兴趣。 四、教师应采用各种方法,使学生有表现地唱好歌。 教材分析 1.手风琴独奏曲《杜鹃圆舞曲》 《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。 约纳森(1886~1956),挪威作曲家。曾在德国学习音乐,他写过一些音乐作品,但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广,也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918~1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音,本曲即为当时影片即兴配音而作。 《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上,具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁,C大调,中板。由三个小圆舞曲组成。在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后,出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调,第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心,运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律,描绘了一幅生机盎然的景象,婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏,形成了温和、迷人的气氛。 第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音,间杂着杜鹃的鸣叫声,好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去,一会儿在这个枝头跳跃,一会儿又在那个枝头高唱,杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。 第三段,旋律流畅而连贯,极富歌唱性,由于曲中出现了一系列变化半音,使得旋律更加新颖。这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比,加之手风琴特有的音色,使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后,第三段抒情的旋律又反复了一次,最后第一段音乐再现,并结束在杜鹃鸟的'鸣叫声上,与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美,音乐形象生动鲜明,深受人们的喜爱。 2.歌曲《小燕子》 《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲,自影片播出后,这支歌便飞入了千家万户,成为孩子们喜爱的歌曲,多年传唱不衰。 歌曲为五声宫调式,4/4拍,两个乐段,第二个乐段是第一个乐段的变化重复。歌曲遵循了语言的音调、节奏写成,音乐语言淳朴简练,口语化;歌曲几次出现了附点音符,都巧妙地结合了语言的节奏、韵律,还有延音记号,后倚音的使用等,使得词曲结合紧密。歌词以一颗童心描绘了小女孩与小燕子朋友般的亲密交谈,唱起来朗朗上口,娓娓动听。尤其作者在处理第二段歌词时,不加停顿,将小女孩要把家乡的新变化、新面貌一一告诉小燕子,力邀小燕子来做客的急切心情表现得淋漓尽致。 歌曲以小女孩为主人公,动情地歌唱了祖国的新面貌,歌颂了社会主义建设日新月异的伟大成就。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感觉。 3.歌曲《布谷》 《布谷》是一首德国儿童歌曲,3/4拍,大调式,歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始,其二分音符与四分音符交替的节奏,显得格外从容,带出了以级进为主的流畅旋律,有着三拍子舞曲的特点,给人以愉快、优美的感受。歌词以孩子般的童心,歌唱了勇敢报春的布谷鸟,抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。 4.歌曲《小雨沙沙》 《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲,2/4拍,宫调式。旋律采用了级进、同音反复及变化重复等手法,在有规律的节奏紧密配合下,生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气,充满了儿童情趣。歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理,又提示孩子们学会细心观察事物。启迪孩子热爱生活,热爱大自然。歌曲符合语言的规律,朗朗上口,是一首孩子们喜爱的好歌。可启发学生入情入境地表演。 第一课时 一律动: 聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的动作,感受音乐的节拍和情绪。 二聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求 1.完整聆听全曲。 提示:乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。 2.复听乐曲,随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上,听后,展示给大家看。 3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏,应怎样敲击比较合适,分小组讨论,分别与乐曲合作。 三、表演《布谷》教学基本要求 1.完整地感受歌曲的旋律,可提示学生跟着音乐拍手、拍腿感受歌曲的节拍。然后听歌曲录音,用手指点歌词,想一想哪些音长? 2.听歌曲的录音,分小组拉起手,听第一段歌曲向左方向走,听第二段歌曲向右方向走,第三段反之。让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 注意:歌曲《布谷》借用布谷鸟歌唱的方式出示歌词。课本上仍以□为四分音符的时值,表示旋律的高低、长短,给学生直观的感受。教师可按照小黑板提供的乐谱进行教学。 四、编创与活动 教师启发学生对风、雨的感受,提示学生注意观察生活,观察大自然,积累自己的生活常识。也可根据自己的体验,编创其他声音,表现给大家听,使学生积极动脑,主动参与,还可以分小组设计更多的像声词,使这组多层次节奏练习更加生动、形象,千万不要生硬地读,要有感情地朗读,可比一比,哪个小组设计的风雨声更形象、生动、有趣。 五、课堂评价活动: 六、教师小结,下课。 第二课时 一、律动: 聆听《小燕子》,感受音乐所表现的春天。 二、聆听《小燕子》教学基本要求 1.完整聆听歌曲《小燕子》。 提示:歌中唱出了哪些内容?你想和小燕子说什么? 2.听歌曲《小燕子》分小组编创动作。 3.随着复听歌曲的录音,分组表演。 三、表演《小雨沙沙》教学基本要求 1.完整地聆听范唱歌曲,使学生对歌曲有初步的感受。提示:注意听,是谁在说话,使学生集中精力听歌曲。 2.再听范唱。提示:雨能发出什么样的声音?可指导学生模仿小雨的声音,歌曲中怎样说的?视学生能力可将学生的创作组合成两个部。 3.尽快用听唱法学会歌曲。再试着将“沙沙沙”轻轻配入歌曲演唱,使歌曲更有意境。 4.分小组编创动作,边唱边表演。 四、复习歌曲《布谷》: 1听录音感受歌曲情绪。 2听琴唱歌熟悉旋律和歌词。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 五、课堂评价活动:教师小结。 第二课《放牧》 教学目标 一、通过听《牧童到哪里去了》、《牧童》,唱《牧童》、《放牛歌》感受牧童的生活,教育学生热爱生活,理解牧童生活的变化。 二、在音乐实践活动中认识三角铁,探索三角铁的敲击方法,掌握其演奏姿势。 三、准确有感情地演唱《牧童》,并试着在歌曲中加入三角铁伴奏,感受为歌曲伴奏的愉快。能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏。 教学建议 一、本课可按两课时完成。 二、学唱歌曲应以审美体验为核心,应符合学习音乐的规律。音乐是听觉的艺术,多听多感受,学生自然掌握了歌曲的旋律,获得对歌曲的完整的体验,对于理解、表现歌曲益处匪浅。教师一定要重视学生学唱歌曲的过程,也就是完整体验感受的过程。 三、聆听音乐前,教师可结合主题“放牧”,让学生开展短小的谈话,以获得对牧童生活的感受,更好地理解本课作品。 教材分析 1.歌曲《牧童哪里去了》 《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲,2/4、3/4拍变换拍子,七声商调式。全曲由两部分构成。 歌曲为山歌风,旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁,节奏变化较多,旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音:前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律;第三乐句平和起句,仍具有乐句间大的起伏的特点;第四乐句波浪式旋律下行至主音商,以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声,回顾了牧童往日的愉快生活。 第二部分节拍一致,以衬词起句,似牧童吆喝声的新的音调出现,与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应,弱位起句改为弱拍起句,随着主人公的疑问,“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行,音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息,旋律上扬,音调明朗起来。结束句出现全曲最高音,并延长,似乎要将好消息传向四方。 这首歌表现了在祖国飞速发展的时代,“上学的孩子一个也不能少”的本意,使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。 2.合唱曲《牧童》 《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍,C大调。四乐句的一段体结构。第一乐句旋律以级进为主,切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复,只是采用了严格的模进手法,旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮,出现了全曲最高音“mi”,抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化,旋律线逐渐下降,歌曲的情绪也渐渐平静下来。 第二段歌词采用卡农的二声部处理方式,第二声部比第一声部晚一小节进入,变化了主旋律,由于声部的加入,使得第二段歌曲的音乐情绪更为活泼、欢快,最后有力地结束在主音“do”上,为歌曲增添了明朗的色彩。 《牧童》像一幅田园风景画,表现了作者对大自然、生活的热爱,这种发自内心的情感被大多数人所接受,成为人们喜爱的外国歌曲之一。 3.歌曲《牧童》 《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍,五声羽调式。歌曲的节奏抒展,旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草,勾勒出一幅美丽的田野风光,抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词,巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境,使得歌曲的情感得以充分地抒发,给人一种完美的审美感受。 4.歌曲《放牛歌》 《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍,五声徵调式,一段体结构。歌曲欢快活泼,很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为篇14:人音版-小学音乐一年级下册全册教案
人音版-小学音乐一年级下册全册教案(2)
话,以获得对牧童生活的感受,更好地理解本课作品。 教 材 分 析 1.歌曲《牧童哪里去了》 《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲,2/4、3/4拍变换拍子,七声商调式。全曲由两部分构成。 歌曲为山歌风,旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁,节奏变化较多,旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音:前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律;第三乐句平和起句,仍具有乐句间大的起伏的特点;第四乐句波浪式旋律下行至主音商,以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声,回顾了牧童往日的愉快生活。 第二部分节拍一致,以衬词起句,似牧童吆喝声的新的音调出现,与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应,弱位起句改为弱拍起句,随着主人公的疑问,“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行,音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息,旋律上扬,音调明朗起来。结束句出现全曲最高音,并延长,似乎要将好消息传向四方。 这首歌以普及九年义务教育为大背景,表现了在祖国飞速发展的时代,“上学的孩子一个也不能少”的本意,使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。 2.合唱曲《牧童》 《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍,C大调。四乐句的一段体结构。 第一乐句旋律以级进为主,切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复,只是采用了严格的模进手法,旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮,出现了全曲最高音“mi”,抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化,旋律线逐渐下降,歌曲的情绪也渐渐平静下来。 第二段歌词采用卡农的二声部处理方式,第二声部比第一声部晚一小节进入,变化了主旋律,由于声部的加入,使得第二段歌曲的`音乐情绪更为活泼、欢快,最后有力地结束在主音“do”上,为歌曲增添了明朗的色彩。 《牧童》像一幅田园风景画,表现了作者对大自然、生活的热爱,这种发自内心的情感被大多数人所接受,成为人们喜爱的外国歌曲之一。 3.歌曲《牧童》 《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍,五声羽调式。歌曲的节奏抒展,旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草,勾勒出一幅美丽的田野风光,抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词,巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境,使得歌曲的情感得以充分地抒发,给人一种完美的审美感受。 4.歌曲《放牛歌》 《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍,五声徵调式,一段体结构。 歌曲欢快活泼,很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为乐句的加花补充,使得歌曲演唱难度小,听起来还很丰满。在歌唱中,我们仿佛感到小牧童吹着小笛、骑着牛儿兴致勃勃把家回的情景,活生生地出现在人们面前。 《放牛歌》不仅易唱,有趣味,而且用音节省,音域也只有六度,实在是适宜低年龄学生演唱的好儿歌。 第三课 手 拉 手 教 学 目 标 一、通过听《让我们手拉手》、《鸭子拌嘴》,唱《一对好朋友》、《数鸭子》,感受生活中的乐趣和同学之间的友谊。 二、能反复准确有感情地演唱本课歌曲。 三、能结合聆听歌(乐)曲,创造性地运用打击乐器表现小鸭的生活。 四、能准确地读出两声部带词的节奏。 教 学 内 容 聆听《让我们手拉手》教学基本要求 1.完整地聆听全曲。 提示:歌曲唱出了哪些内容? 听了歌曲你的心情是怎样的? 2.复听歌曲,随着歌曲的自编动作表演。 聆听《鸭子拌嘴》教学基本要求 1.聆听《鸭子拌嘴》,重点是让学生感受音乐表现鸭子的生动形象,感受乐曲强弱所带来的变化。可激发学生的兴趣,讲述教材分析中提供的小故事。 2.初听乐曲,提示哪里表现出小鸭叫,哪里表现出老鸭叫。 3.想像音乐描绘的情景,分小组讨论每一情景是怎样用打击乐配合的。 编创与活动1.这是结合本课安排的一个创造性练习。 提示学生看图并自选打击乐器,模仿鸭子的走路或叫声,制造出小鸭的故事。 2.为了表现效果的需要,教师可提示学生加上人声。 3.分小组编制、表演。再一组组表演给大家看。 表演《一对好朋友》教学基本要求 1.完整地听歌曲范唱,第二遍教师可提示学生拍击节拍,随着歌曲准确地轻轻地拍击。 2.说一说歌曲唱出了什么内容?你听到了什么?简短地叙述歌曲内容。 3.听范唱录音,轻声有感情地读歌词。 4.随录音填唱歌词。 5.分小组演唱,比一比哪一组学得快。 6.学生之间展开评价,找出不足。实现准确有感情地演唱歌曲。 编创与活动 1.结合歌曲《一对好朋友》安排好一个参与歌曲表现的练习,教师可提示学生在歌声哪几处加上牛或鸭的叫声比较合适。 2.分组演唱,请每一名同学加上叫声,试一试,看哪一种加入更好。 3.选择出最合适的一种方法完整地演唱歌曲。 表演《数鸭子》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲的录音,用听唱的方法学会歌曲。 2.分小组边唱边表演,自编动作。编创与活动 1.这是一个二声部读拍节奏的练习。一个鸭子在“吹口哨”,发出“du”的声音,其它几只鸭子叫“ga”。请同学们按着节奏读一读,拍一拍,再把两种声音合起来。 提示:鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化,可表现各种情绪的。 2.分小组设计,并表演给大家看。 编创与活动 1.认识四分休止符。不告诉名称只告诉休止一拍,应提示学生以四分音符为一拍。 2.连续拍击 ×O×O×O×O:‖ 3.看看歌曲《数鸭子》中有几个“O”。 4.学会歌曲后,跟着老师唱谱。 提示:唱到“O”时怎么办? 教 学 建 议一、本课可安排两课时完成。 二、注意指导学生有感情地演唱歌曲,使歌声更有表现力。 三、教师可预先准备一些图片或录像,帮助学生了解放牧的生活,使学生有理解地演唱歌曲。 教 材 分 析 1.童声独唱《让我们手拉手》 《让我们手拉手》是一首朝气蓬勃的创作歌曲,4/4拍,大调式。 歌曲以昂扬的音调,欢快的旋律,富有特点的节奏构成。第一部分乐句间附点音符和休止符的运用,形成了具有推动力的节奏,使得歌曲紧凑,具有张力和跳跃感。歌词借喻浪花、大雁,歌唱了团结能战胜困难,歌唱了团结就是力量。 第二部分旋律在高音区起唱,音调激昂、宽广、富有号召力和时代气息,与第一部分形成对比。歌唱了新一代少年儿童的心愿:把鲜花献给父母,把忠诚献给祖国。歌曲以其热情的旋律,号召小伙伴手拉手、团结一致共同奋斗。 2.民间打击乐《鸭子拌嘴》 《鸭子拌嘴》是由作曲家安志顺编创的打击乐曲。 在陕西民间“打瓜社”(演奏打击乐的班社,亦称打家伙)演奏的曲目中有《鸭子拌嘴》这首同名乐曲,但其结构短小,没有情节性构思。作者在编写这首乐曲时,取材于西安鼓乐《五调坐乐全套・中吕粉蝶儿》的开场锣鼓和“打瓜社”演奏的《鸭子拌嘴》,并以新的带有情节性的构思,充分运用音色、音量,打击乐器不同的敲击方法、力度和配器等方面的变化对比,生动的描绘了鸭子拌嘴的情景。 乐曲一开始,用小钹的独奏来模拟鸭子冲破黎明时的宁静引颈鸣叫,顿时将听众带入可爱的鸭群之中。人们仿佛看见一只调皮的小鸭,拍着翅膀飞出鸭棚,沐浴在金色的阳光下。接着用闷击的小镲声,模拟老鸭“嘎嘎嘎”的叫声,仿佛与小鸭在对答呼应。其间两只高低不同的木鱼敲击出的“各的各的”轻盈活跃,与云锣敲出的“叮咚叮咚”清脆的节奏均匀地结合在一起,不禁使人们联想到鸭群在河岸边蹒跚而行时的情景。此后,小钹水镲、圪钹、大锣、木鱼、云锣六器齐鸣,乐声时而轻快、时而热烈,还不断穿插鸭子的鸣叫声,描绘出鸭群游弋水中,相互追逐嬉戏的场面,栩栩如生。突然响起了小钹与水镲的交替敲击声,此起彼伏,互不相让,鸭子拌嘴,吵得不可开交。在一阵热烈的乐声之后,又响起轻盈的木鱼和云锣声,渐缓渐弱地,犹似一群饶有风趣的鸭子,昂首凸肚,摇摇摆摆渐渐远去。给人留下深刻印象。该曲作于1982年,用在《仿唐乐舞》中。该曲于1983年被第六届亚洲音乐论坛评为优秀音乐作品,并荣获1984年全国民族器乐作品创作比赛二等奖。 《鸭子拌嘴》故事 1.天蒙蒙亮,鸭棚门一打开,一只小花鸭急忙窜出门,“嘎嘎嘎”地欢叫起来。鸭妈妈紧跟在后,拉开那又粗又低的嗓门和小花鸭对唱着。它们拍打着翅膀,一步一摇地漫步在空旷的场地上。 2.鸭群挤满了场地,赶鸭的爷爷一声哨响,它们兴冲冲地上路了。“嘎嘎嘎”的拌嘴声,“噗噗噗”的脚板扑地声交织成一片,好不热闹。 3.鸭群来到了河边,它们争先恐后地跃身入水,尽情嬉戏。有的如箭离弓,飞快地向前游去;有的钻入水底,寻觅吃的;有的伸长脖子左顾右盼,悠闲自得。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声伴随着鸭子互相逗趣。 4.天色渐渐晚了,该回家了,鸭子纷纷跳上河岸,抖落羽毛上的水珠,你追我赶地往回走。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声不绝于耳,移动着的鸭群在斜阳余辉下渐渐远去。 3.歌曲《一对好朋友》 《一对好朋友》是一首采用民间音调写成的创作歌曲。2/4拍,徵调式,一段体结构。 歌曲的旋律活泼,节奏紧凑,描述了小伢伢和小妞妞一块去放鸭和牛,一块唱着歌回家转的情景。歌颂了小朋友间真挚朴素的友谊。歌中“哩喽喽”吆喝声的加入,为歌曲增添 了乐趣,使得歌曲更为生动。 4.歌曲《数鸭子》 《数鸭子》是一首具有说唱风格的创作歌曲,4/4拍,六声宫调式,歌曲说唱结合篇15:五年级上册音乐全册教学教案
人教版五年级上册音乐全册教学教案
第一课时
一、教学内容
欣赏《彼得与狼》
二、教学目标
通过本课的学习,复习已有的乐器知识,对乐曲中的所有人物和动物进行介绍。为整首作品进行欣赏前的铺垫。
三、教学重难点
记住每种乐器的声音,认识乐器并马上说出乐器的形状。
四、教具
图片 录音机
五、教学过程
1、导入
西洋乐器可以分哪几大类? 每一分类各举两种乐器。
弓弦乐器:大提琴、中提琴、小提琴等。
木管乐器:长笛、单簧管、双簧管、大管等。
铜管乐器:小号、长号、圆号等。
打击乐:定音鼓、大鼓、小军鼓等。
教师可根据学生的回答展示乐器的图片和音响,对已有乐器知识进行检验和复习。
2、揭示课题。每一种乐器都具有独特的音色。今天,我们就来欣赏用各种乐器讲述的一个故事《彼得与狼>>.
3、故事梗概。有谁知道这个故事的内容?
4、人物介绍。
(1) 彼得
播放彼得和老爷爷的主题。
师:请听下面的两段旋律,哪一段描述的是彼得?为什么?
小提琴演奏的音色柔和,节奏跳跃,似乎彼得是个活泼可爱的小孩。
学生跟琴视唱主题。用有 弹性的声音,表现彼得活泼的样子。
(2)老爷爷
这段旋律描述的是老爷爷。请问这是什么乐器演奏的? 音色、速度如何?表现老爷爷什么特点。
大管演奏的音色低沉。爷爷说话声音低,速度慢,说明是爷爷的年龄特点。节奏紧奏暗示老人絮叨的特点。
(3动物
在这个故事中,有许多的动物。每一种动物都是用一种乐器表现的。下面分别播放四段乐曲,请判断这段旋律用什么乐器演奏的?描述的是谁?为什么?
播放小鸟的主题:长笛明亮的音色、流畅的旋律形象的描述了狼的凶狠和恶毒。
分别播放燕鸭子和猫的主题:让学生判断。
鸭子更笨拙,猫更狡猾。
5、总结:每一个人物或动物都有自己的个性和特点,他们在故事中怎样表演?这个故事怎样用乐器表现的?我们下节课分段欣赏。
第二课时
一、教学内容
继续欣赏《彼得与狼》
二、教学目标
在教师的指导下,进一步分段欣赏《彼得与狼》。在学习过程中,培养和发展学生的音乐听觉和想象力,提高学生对音乐理解的能力。
三、教学重难点
1、培养和发展学生的音乐听觉和想象力。
2、提高学生对音乐理解的能力。
四、教具
录音机 录音带
五、教学过程
1、复习
作品中每个人物或动物的主题是用什么乐器演奏的。
2、分段欣赏
(1)片段一:彼得出场。
清晨,明媚的阳光透过树梢,洒下绿茵茵的草地上。是谁走在草地上?他的心情怎样?你能不能随着音乐得旋律,哼唱彼得的旋律,体会彼得此刻的心情?
(2)片段二:小鸟出场。
彼得走着走着,先后遇到了他的三个朋友。你听他先遇到的是谁?(小鸟) 他们在做什么?(彼得和小鸟他们在互相问好、对话等等。)再听此段旋律。全班分成两组,一组听到弦乐演奏的彼得主题,请举红牌;另一组听到长笛演奏的小鸟主题,请举黄牌。
(3)片段三:鸭子出场。
彼得又遇到了谁?(鸭子) 下面的旋律描述的是谁?它们在干什么?(鸭子与小鸟正吵得面红耳赤)怎样表现他们在吵架?(节奏紧张、速度快)再听此段旋律。全班分成两组,一组听到双簧管演奏的鸭子主题,请举红牌;另一组听到长笛演奏的小鸟主题,请举黄牌。
(4)片段四:猫出场。
这是谁?(猫) 猫怎样出现的?为什么?(猫准备偷袭鸭子,是小心翼翼的。)
(5)片段五:老爷爷出场。正在这时,谁出现了?(老爷爷)
(6)片段六:狼出场了? 从哪走过来?怎么听出来的?(狼从树林的深处慢慢走了出来。音乐力度渐强,表明狼越走越近。)
(7)片段七:动物们的反应。
猫见到狼怎样反应。怎么听出来的?(猫见到狼迅速爬到了树上。速度越来越快,旋律上行,表明猫快速爬到树的高处。)
小鸟呢?(长笛高音区快速的演奏,表示小鸟飞到高处去。)
鸭子见到狼怎样反应?怎么听出来的?(鸭子拼命地逃跑。音乐速度越来越快,表明鸭子着急得心情。)
结果呢?(音乐出现了强音,像是鸭子的惨叫。最终还是被狼抓住了,一口吞了下去。)
(8) 片段八:智斗
彼得在屋内看到了所发生的一切。他运用智慧与狼周旋。(听音乐) 音乐描述了什么?乐器代表谁?音乐主题是谁?说明什么?(小鸟在狼的头上盘旋。乐器是代表小鸟的长笛,音乐主题是彼得。小鸟代表彼得的智慧与狼周旋。)
(9) 片段九:放绳
彼得迅速从墙头顺着树枝爬到了大树上,他用手中的绳子拴了一个结,然后…
彼得在做什么?怎么听出来的?(音阶下行表示绳子从树的高处顺了下来。)
(10) 片段十:捉狼
彼得手中的绳子悄悄地套在狼的尾巴上,用力一拽。(狼拼命挣扎。)
(11) 片段十一:猎人出场。
谁出现了?(定音鼓和大鼓代表的猎人)
猎人是怎样从树林深处走来的?(力度由弱到强)
3、总结
同学们开动脑筋、积极参与,下节课我们完整欣赏这部交响童话《彼得与狼》。
第三课时
一、教学内容
继续欣赏《彼得与狼》
二、教学目标
完整欣赏交响童话《彼得与狼》,能够真正了解各个人物的性格特征,培养和发展学生的音乐想象力,同时培养学生良好的意志品质。
三、教学重难点
1、能够真正了解各个人物的性格特征。
2、培养和发展学生的音乐想象力。
3、培养学生良好的意志品质。
四、教具
录音机
五、教学过程
完整欣赏交响童话《彼得与狼》。
总结人物性格与音乐的关系:
彼得--—弦乐四重奏----勇敢坚定
小鸟----长笛-----灵巧活泼
鸭子----双簧管----笨拙
猫----单簧管-----狡猾的
老爷爷----大管----絮叨
狼----圆号----穷凶极恶的
猎人----定音鼓和大鼓----枪声
六、分解色进行表演。
七、总结
故事到了这里已经结束了。这个故事告诉我们一个什么道理呢?
(遇事要沉着冷静。要勇敢、不怕困难。要善于动脑。)
知识目标:
1、认识认识打击乐器碰铃和响板。“ⅩⅩ”和“ⅩⅩⅩⅩ”,感受音的长短,并且学会正确的演奏方法。
2、通过学习歌曲,理解歌曲所包括的小知识。
能力目标:
1、学生通过学习歌曲,学会用正确的口形,姿势和呼吸方法歌唱。自然圆润的发声,清晰的咬字、吐字。
2、通过学习本册教材,认识一些乐器,初步学习演奏方法。
3、通过音乐游戏,引起学生的兴趣,培养学生合作进取的精神,培养学生对音乐的兴趣。
4、通过声音创编的.活动,激发学生对创造的兴趣,并从中获得成功的喜悦。
情感目标:
通过音乐教学,突出其学科的特点,把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中,启迪智慧,培养合作意识和乐观向上的生活态度,使学生成为有理想,有道德,有文化,有纪律的全面发展的新人。
质量目标:
基本上能掌握教材规定的简单的音乐技能,掌握认识简单的乐谱的能力,能够完整的演唱歌曲,本学期新扩展了音乐创造和音乐与之相关的文化内容,发展学生创造性思维能力及提高学生的人文素养。
三、学生情况分析
二年级的小朋友活泼好动,对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣,对音乐也不例外,因此,每周音乐课都被他们期待着。经过一年的学习,学生对于学校的规章制度,小学生守则都有了大概的了解。因此,在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。在歌唱,舞蹈方面也许是以前经常锻炼,表现非常好。小朋友情况大同小异,有一小部分虽对乐理知识掌握的不够,但是模仿能力比较强,而且也能熟练掌握。大约占整体学生的30%—35%左右。50%的小朋友还可以,20%的小朋友唱歌时,五音不全,模仿能力又比较差。其中主要原因是没有接受过长期的训练,还不能很好的表现自己,性格内向也是原因之一。因此,利用音乐课及课外活动,培养他们良好的兴趣,打好基础是当前首要任务之一。
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