【导语】这里小编给大家分享一些美术四年级上册《戏曲人物》的说课稿（共10篇），方便大家学习。这里给大家分享一些美术四年级上册《戏曲人物》的说课稿（共10篇），供大家参考。
篇1：《戏曲人物》说课稿
各位老师：
早上好！今天我说的是浙美版第七册第4课《戏曲人物》。根据说课的要求，我将从下面五大板块进行今天的说课。
首先我来说说第一个板块：对教材的理解。
我国的戏曲艺术品种繁多，源远流长，是世界上最古老、最丰富、最富民族特色的艺术形式之一。戏曲遍及全国每一个城市，涉及到每一个民族，剧种有三百多种，剧目数以万计。本课是从拓宽学生审美情趣，培养他们爱国爱家乡的情感角度来设置的，这是一个具有浓郁民间文化艺术特色的课题。现在的学生对于流行歌曲兴趣浓厚，但对于戏曲却是非常的陌生。戏曲是中华民族文化的瑰宝，作为华夏子孙，应深刻认识祖先留下的这份宝贵遗产，热爱并宏扬祖国的戏曲艺术。所以本节课要培养学生对戏曲的了解和热爱，对传统文化艺术的感情，激发学生的民族自豪感。走进文本，我发现它是属于造型表现学习领域的美术课，通过欣赏、认识，引导学生用水墨画的形式来表现戏曲人物神态和动作，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象力，培养表现不同事物的造型能力。关于戏曲的知识是本课的新知识，水墨画学生在第六册《我爱大熊猫》那课虽已接触过，但由于平时学生很少运用水墨画去作画，因此技法的指导还很有必要的。
基于以上的解读，根据教材特点，结合我们农村四年级学生实际情况，我将本课安排为一课时完成。根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，并且结合本班学生的实际情况，我为本节课的教学制定了以下目标：
1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3.通过欣赏和表现戏曲人物，让学生感受戏曲的魅力，促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分，抓住重点就能在设计教学活动中有的放矢，合理安排活动时间及顺序。根据本课的教学目标以及本班学生的实际情况，我将本课的教学重点确定为：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。
难点确定为：对戏曲人物神情、动作的主要特征的把握与稚拙、天真地加以表现。
下面，我来说说第二大板块：教学策略。
为了突出重点，突破难点，根据美术课标在教学过程中，应特别注重以学生为主体的教学方法的研究和探索，针对小学四年级儿童的心理特点以及认知规律，本堂课我主要采取了以下几种方法：
1、多媒体辅助法：在学生的学习过程中，利用利用多媒体展示图片、录像、音乐等传统媒体；在学生进行创作的过程中，播放京剧的磁带录音，渲染气氛，让学生在学习戏曲人物创作的同时，了解戏曲。
2、自主探究学习法 ：
围绕教学目标，让学生通过视频、图片的欣赏，在自主参与、体验、讨论、交流的活动中，让学生既学习了运用水墨形式表现戏曲人物的方法，又加深了对戏曲内容的理解。
除了以上的方法外，在本堂课的教学中，还运用了示范教学法、合作交流发、启发法、练习法、评价激励法等等方法进行教学。
第三大板块是说说教学准备：
古人言：“工欲善其事，必先利其器。”一堂课能否顺利地实施教学，完成教学任务，课前准备十分重要。在这节课前学生要收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料；准备水墨画的相应工具。 而我要准备的是课件，水墨画工具。
接下来，我来说说第四大板块：教学程序。我分为6个环节来说明。
第一个环节：游戏激趣，触碰戏剧。
随着一阵激昂的锣鼓声，老师手持一根制作的马鞭，踱着方步走进学生的'视线。这样，在一片浓浓的京剧味中，我们的美术课拉开了帷幕。这个开场，通过听觉、视觉的双重刺激，不仅把学生的注意力很快地吸引到课程主题上，更在潜移默化中渗透了关于戏剧的最初知识。使学生先感受到浓郁的传统艺术氛围，并开始揣测本课的上课内容，从而激发学生强烈的学习欲望。
比如，戏剧的伴奏形式，马鞭等道具的含义，戏剧演员表演时身段的特点等。我会设计以下几个问题：同学们，你们知道老师是怎么来的吗？（聪明的学生会说是骑马，这样道具的含义就能抛给学生去讨论去学习了。）
你觉得老师走进来这架势如何？有没有兴趣也来骑骑马？（寓教于乐，还能展现学生的能力）
你还知道哪些关于戏剧的知识呢？（学生根据小组搜集的资料进行交流，给学生展现的空间，并相机把我们身边的戏剧形式介绍以下，渗透爱祖国，爱家乡，爱传统文化的教育）
第二个环节：欣赏探究，走进戏剧
有了第一个环节的铺垫，第二个环节就能比较顺利地开展了。多媒体在这里发挥了重要的作用。我会播放经典的段子给学生欣赏，比如《三岔口》、《闹天宫》，在欣赏前，用激情的语言讲述这两出戏的精妙之处，让学生有目的地观看。学生在欣赏时让学生从视听上感受戏曲的一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。
第三个环节：分析回顾，示范指导
接着，在分析回顾的环节中，以一组画家的戏曲人物作品作为切入点，让学生分析其中的用笔用墨技法，回忆以前学过的一些国画技法，比如说运笔、浓淡等，同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用。
在对绘画步骤的示范中，通过对比分析，让学生不仅掌握水墨人物画的一般方法、步骤，还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰手法的应用，线条的流畅、变化，上色时的干、湿控制等。
第四个环节：欣赏评述，提高审美
让学生欣赏一组画家和学生的作品，在欣赏中特别强调对戏曲人物神态、动作的解析与表现，强调抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张，运用水墨画的表现形式，稚拙、天真地加以造型表现，这样可增添戏曲人物的艺术光彩这一环节还可让学生领会到“画有法，而无定法”，从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新，画出富有个性和感染力的作品。为本课的的重难点的突破做好铺垫。
第五个环节：大胆创作，点拨引导
出示学生作业：用水墨画的形式表现自己最喜爱的戏曲人物。学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，帮助解决诸如构图、用墨等问题，教师适当引导突破。
第六个环节：展示评价，交流经验
评价主要是为了促进学生的发展，最终目的是让学生在评价后有所收获，美国心理学家威廉.詹姆士也指出“人类本质中最殷切的需求是渴望被肯定”因此而我采用自评、互评等多种评价方式来肯定学生。
第七个环节：课堂小结，拓展延伸
课件出示一些用不同材料来表现戏曲人物的作品，引导学生以后要多关注身边的戏曲表演，并尝试用更多的材料来表现戏曲人物。美术在现代教育中同样肩负着推进素质教育、培养创新精神、促进学生终身发展的责任和义务。适当的进行拓展教育对学生今后的发展极为深远，同时也使美术创意发挥更大的空间，真正提高学生的艺术素养。
最后，我来说说第五大板块：板书。
我这课的板书是这样的：这个板书这样的板书设计，有助于学生把握教材的重点，理解教材的难点, 便于学生记忆知识点，提高学习效率。
此外，我希望在我的课堂中能看到预设与生成相辅相成的动态过程。教学中，我能随时根据学生的生成调者整课堂教学环节，努力使每个学生在课堂中都能学有所得。
我的说课完毕，谢谢大家！
板书：
篇2：浙美版第七册四年级上册《戏曲人物》说课稿
浙美版第七册四年级上册《戏曲人物》说课稿
各位老师：
早上好！今天我说的是浙美版第七册第4课《戏曲人物》。根据说课的要求，我将从下面五大板块进行今天的说课。
首先我来说说第一个板块：对教材的理解。
我国的戏曲艺术品种繁多，源远流长，是世界上最古老、最丰富、最富民族特色的艺术形式之一。戏曲遍及全国每一个城市，涉及到每一个民族，剧种有三百多种，剧目数以万计。本课是从拓宽学生审美情趣，培养他们爱国爱家乡的情感角度来设置的，这是一个具有浓郁民间文化艺术特色的课题。现在的学生对于流行歌曲兴趣浓厚，但对于戏曲却是非常的陌生。戏曲是中华民族文化的瑰宝，作为华夏子孙，应深刻认识祖先留下的这份宝贵遗产，热爱并宏扬祖国的戏曲艺术。所以本节课要培养学生对戏曲的了解和热爱，对传统文化艺术的感情，激发学生的民族自豪感。走进文本，我发现它是属于造型表现学习领域的美术课，通过欣赏、认识，引导学生用水墨画的形式来表现戏曲人物神态和动作，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象力，培养表现不同事物的造型能力。关于戏曲的知识是本课的新知识，水墨画学生在第六册《我爱大熊猫》那课虽已接触过，但由于平时学生很少运用水墨画去作画，因此技法的指导还很有必要的。
基于以上的解读，根据教材特点，结合我们农村四年级学生实际情况，我将本课安排为一课时完成。根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，并且结合本班学生的实际情况，我为本节课的教学制定了以下目标：
1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3.通过欣赏和表现戏曲人物，让学生感受戏曲的魅力，促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分，抓住重点就能在设计教学活动中有的放矢，合理安排活动时间及顺序。根据本课的教学目标以及本班学生的实际情况，我将本课的教学重点确定为：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。
难点确定为：对戏曲人物神情、动作的主要特征的把握与稚拙、天真地加以表现。
下面，我来说说第二大板块：教学策略。
为了突出重点，突破难点，根据美术课标在教学过程中，应特别注重以学生为主体的教学方法的研究和探索，针对小学四年级儿童的心理特点以及认知规律，本堂课我主要采取了以下几种方法：
1、多媒体辅助法：在学生的学习过程中，利用利用多媒体展示图片、录像、音乐等传统媒体；在学生进行创作的过程中，播放京剧的磁带录音，渲染气氛，让学生在学习戏曲人物创作的同时，了解戏曲。
2、自主探究学习法：
围绕教学目标，让学生通过视频、图片的欣赏，在自主参与、体验、讨论、交流的活动中，让学生既学习了运用水墨形式表现戏曲人物的方法，又加深了对戏曲内容的理解。
除了以上的方法外，在本堂课的教学中，还运用了示范教学法、合作交流发、启发法、练习法、评价激励法等等方法进行教学。
第三大板块是说说教学准备：
古人言：“工欲善其事，必先利其器。”一堂课能否顺利地实施教学，完成教学任务，课前准备十分重要。在这节课前学生要收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料；准备水墨画的相应工具。而我要准备的是课件，水墨画工具。
接下来，我来说说第四大板块：教学程序。我分为6个环节来说明。
第一个环节：游戏激趣，触碰戏剧。
随着一阵激昂的锣鼓声，老师手持一根制作的马鞭，踱着方步走进学生的视线。这样，在一片浓浓的京剧味中，我们的美术课拉开了帷幕。这个开场，通过听觉、视觉的双重刺激，不仅把学生的注意力很快地吸引到课程主题上，更在潜移默化中渗透了关于戏剧的最初知识。使学生先感受到浓郁的传统艺术氛围，并开始揣测本课的上课内容，从而激发学生强烈的学习欲望。
比如，戏剧的伴奏形式，马鞭等道具的含义，戏剧演员表演时身段的特点等。我会设计以下几个问题：同学们，你们知道老师是怎么来的吗？（聪明的学生会说是骑马，这样道具的含义就能抛给学生去讨论去学习了。）
你觉得老师走进来这架势如何？有没有兴趣也来骑骑马？（寓教于乐，还能展现学生的能力）
你还知道哪些关于戏剧的知识呢？（学生根据小组搜集的资料进行交流，给学生展现的空间，并相机把我们身边的戏剧形式介绍以下，渗透爱祖国，爱家乡，爱传统文化的教育）
第二个环节：欣赏探究，走进戏剧
有了第一个环节的铺垫，第二个环节就能比较顺利地开展了。多媒体在这里发挥了重要的作用。我会播放经典的段子给学生欣赏，比如《三岔口》、《闹天宫》，在欣赏前，用激情的语言讲述这两出戏的精妙之处，让学生有目的地观看。学生在欣赏时让学生从视听上感受戏曲的.一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。
第三个环节：分析回顾，示范指导
接着，在分析回顾的环节中，以一组画家的戏曲人物作品作为切入点，让学生分析其中的用笔用墨技法，回忆以前学过的一些国画技法，比如说运笔、浓淡等，同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用。(小.学.教.学.设.计.网)
在对绘画步骤的示范中，通过对比分析，让学生不仅掌握水墨人物画的一般方法、步骤，还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰手法的应用，线条的流畅、变化，上色时的干、湿控制等。
第四个环节：欣赏评述，提高审美
让学生欣赏一组画家和学生的作品，在欣赏中特别强调对戏曲人物神态、动作的解析与表现，强调抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张，运用水墨画的表现形式，稚拙、天真地加以造型表现，这样可增添戏曲人物的艺术光彩这一环节还可让学生领会到“画有法，而无定法”，从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新，画出富有个性和感染力的作品。为本课的的重难点的突破做好铺垫。
第五个环节：大胆创作，点拨引导
出示学生作业：用水墨画的形式表现自己最喜爱的戏曲人物。学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，帮助解决诸如构图、用墨等问题，教师适当引导突破。
第六个环节：展示评价，交流经验
评价主要是为了促进学生的发展，最终目的是让学生在评价后有所收获，美国心理学家威廉.詹姆士也指出“人类本质中最殷切的需求是渴望被肯定”因此而我采用自评、互评等多种评价方式来肯定学生。
第七个环节：课堂小结，拓展延伸
课件出示一些用不同材料来表现戏曲人物的作品，引导学生以后要多关注身边的戏曲表演，并尝试用更多的材料来表现戏曲人物。美术在现代教育中同样肩负着推进素质教育、培养创新精神、促进学生终身发展的责任和义务。适当的进行拓展教育对学生今后的发展极为深远，同时也使美术创意发挥更大的空间，真正提高学生的艺术素养。
最后，我来说说第五大板块：板书。
我这课的板书是这样的：这个板书这样的板书设计，有助于学生把握教材的重点，理解教材的难点,便于学生记忆知识点，提高学习效率。
此外，我希望在我的课堂中能看到预设与生成相辅相成的动态过程。教学中，我能随时根据学生的生成调者整课堂教学环节，努力使每个学生在课堂中都能学有所得。
我的说课完毕，谢谢大家！
篇3：戏曲人物美术课件
课题：戏曲人物
课时：第一课时
执教教师: 李小玲
教学内容：
在了解有关京剧人物的脸谱、服饰的基础上，引导学生感受戏曲人物的造型细节美感，用自己喜欢的方式进行临摹、写生或创作。
教学目标
1.认知目标：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表达方法。
2.技能目标：学习水墨戏曲人物的表现方法。能利用国画媒材表现一幅京剧人物的作品。
3.情感目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感及对美术学习活动的兴趣。
教学重点: 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型表现。
教学难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。 教具学具准备：笔墨纸砚等。
教学过程：
一、导入新课
1、播放一段《说唱脸谱》，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考
A、 听到那些人物？
B、 在哪里见过他们？
3、 板书课题《戏曲人物》
二、讲授新课
1、戏曲知识
A、我国著名戏曲种类：
京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏等50多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C、学生模仿动作，总结生、旦、净、丑特点
2、欣赏京剧人物形象
A、分别出示该行当的人物形象，与学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
B、欣赏戏曲人物动作
3、欣赏艺术家作品
A、讲解国画人物与其他区别
B、讲解中锋与侧锋的运用，人物的神态和动作
三、学生实践
1、 作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2、 第一课时画草图，第二课时上色完成。
2、教师辅导学生作画。
四、总结评价
1、 展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2、 提出改进意见。
五、板书设计
篇4：戏曲人物美术课件
生行：老生、小生、武生
旦行：正旦（青衣）、花旦、武旦、老旦
净行：正净（大花脸）、副净（二花脸）武净（武花脸）。
丑行：文丑、武丑。
课后反思
《戏曲人物》这一课是六年级上册的内容，是以我国传统的戏剧表演为题材内容设计的课，通过欣赏、画脸谱、画戏剧人物的教学活动，使学生对各种戏曲有所了解，感受戏剧艺术的魅力，使之对传统艺术文化有进一步的认识，培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。在教学活动中，我主要通过欣赏、认识，引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态，拓展他们的学习空间。
本课教学通过画戏剧脸谱和画戏剧人物两个活动，使学生认识、了解和掌握戏剧脸谱和戏剧人物的基本表现方法及步骤，画出自己了解、熟悉的戏剧脸谱和戏剧人物。在题材内容上主要体现了我国传戏曲人物的化妆、服饰和动态形象，原教材对表现方法并没有限定，可以是线条刻画、色彩涂画、也可以是水墨表现，而我在教学中选用了装饰画这一形式，一是环境条件和工具得限制；二是引导学生把现代和传统的艺术结合在一起表现出来。在高年级的美术教学中，学生的绘画表现已经逐步脱离低年级的意象期，他们更希望像成人一样作画，所以教学中应多注重技法和知识性，融欣赏与技能训练为一体。
这节课的教学环节的设计上是：欣赏了解——分析回顾——尝试应用——示范概括——创作表现——评价鼓励。
首先通过一段音乐的欣赏让学生从视听上感受戏曲的一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。
接着，在分析回顾的环节中，以一组画家的戏曲人物作品作为切入点，让学生分析其中的用笔用墨技法，回忆以前学过的一些国画技法，比如说运笔、浓淡等，同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用。
在对绘画步骤的示范中，通过对比分析，让学生不仅掌握绘画人物的一般方法、步骤，还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧，比如夸张、装饰手法的应用，线条的`流畅、变化，上色时的干、湿控制等。最后在通过一组画家和学生的作品，让学生领会到“画有法，而无定法”，从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新，画出富有个性和感染力的作品。
总的来说，这一课的教学流程，是从学生的兴趣出发，经探究理解之后进入想象和创作的过程，符合学生的认识和创作过程。学生琳琅满目的作品也体现了他们充满想象力的创造！
当然这一课的教学中也有不足之处，比如自己讲的太多,还有就是对学生主动积极性的培养不够。
篇5：四年级美术上册说课稿
教学目标
1、初步了解有关年历的知识，学习简单的年历制作
2、培养学生想象和动手能力
教学重、难点
年历的设计和制作
课前准备：彩色绘图颜料、纸
课时安排：1课时
教学过程
一、导入新课
同学们，过年前家家户户都会换上新年历。今天，我们一起动手制作年历。
二、讲授新课
1、出示年历
2、了解年历的组成
(1)月份
(2)日期
(3)图象
3、分组设计
三、绘制年历
1、小组讨论后定草图
2、修改
3定稿
4、上色
5、各小组拼合成一本年历
四、作业展评
1、展示作品
2、欣赏评价
3、教师总结
篇6：小学美术戏曲人物教案
小学美术戏曲人物教案
小学美术老师可以通过戏曲人物教案让学生深刻地了解戏曲人物的种种，从而传承中国文化。下面带来小学美术戏曲人物教案，欢迎阅览!
教学目标
1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3.通过欣赏和表现戏曲人物，让学生感受戏曲的魅力，促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
教学重点：了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
教学难点：运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
课时：1课时
课前准备
(学生)收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料;准备水墨画的相应工具。
(教师)课件、各种戏曲人物造型图片，小组学习任务图片(将一张完整的.水墨戏曲人物图片按小组撕成若干张碎图片)，水墨画工具。
教学过程
1.组织教学，进入学习状态。
(1)欣赏京剧开场音乐进课堂。
(2)组织纪律，安定情绪，进入学习状态。
2.导入激趣。
(1)谈话导出小组学习任务。(请各小组长领取小组学习任务图片)
(2)小组任务：尝试用水墨表现各自小组领到的纸片上的图像。(提示：引导学生运用中锋、侧锋来表现线条，注意墨色浓淡的变化，同时探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的运用)
(3)各小组展示作业，表扬能用中锋、侧锋来表现线条，并注意墨色浓淡变化的同学，鼓励学生大胆探究。
(4)揭示碎片的完整图案，揭示课题《戏曲人物》。
3.感知引趣。
(1)分小组交流各自收集和准备的有关戏曲资料，表扬准备了资料的同学;
(2)教师小结有关戏曲表演及戏曲人物的知识;
(3)欣赏戏曲表演片段，学生感受并模仿戏曲表演的动作造型，体验其表演特色;
(4)欣赏艺术作品中的戏曲人物，观察分析如何用水墨表现戏曲人物的神态、动作等主要特征，体会夸张、变形的艺术作用。(提示：关良的《武松打虎》笔简意劲，用夸张、变形的水墨造型抓住戏曲人物的动作和神态。引导学生观察和体会水墨语言的大胆运用。)
4.尝试探趣。
(1)作业要求：用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物;
(2)依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现，教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
5.评价延趣。
(1)即时用数码相机或摄影机把学生的作品进行展示，让学生自评、互评，进一步开拓学生思维。
(2)教师总体评价优点及存在问题，评价要点可以是水墨语言的自如运用，戏曲人物的动作、神态的表现等方面。
(3)欣赏不同的材料表现的戏曲人物，体会文化与生活的关系。
课后请学生关注身边的戏曲表演，并尝试运用更多的材料来表现戏曲人物。
篇7：小学四年级美术上册说课稿精选
教学目的：
1、认识重叠图案的艺术特点，美术的节奏增强学生审美感受能力。
2、发掘学生创造性思维能力、想象力《美术的节奏》。
(人教版小学四年级美术教案) 美术的节奏
教学重点：学习多种形式的重叠排列方法。
教学难点：如何处理重叠的遮挡关系。
教学具准备：课件、彩纸、剪刀、胶水、彩笔。
教学过程
一、组织教学
二、导入(展示课题)
生活中我们经常能够看见物体互相重叠排列的现象，今天我们来试试看物体互相重叠会产生什么效果。
三、授课
1、通过课件演示，引导学生欣赏并提出问题，通过欣赏这些重叠的图形你有什么感觉?
师归纳：通过把大小、形状相同或不同的图案运用多种排列方式进行重叠排列，能产生不同的美感。
2、启发学生观察生活中的事物，你们在生活中看见什么物体重叠排列，具有什么美感?
3、师示范步骤：先构思设计好图形后画出或剪出图形再进行重叠排列。
4、启发学生进行创作设计。
5、引导学生欣赏教材中的作品。
四、作业要求：画出或剪刀动物、人物重叠排列。
五、教师巡视辅导。
六、作品展示。
篇8：小学四年级美术上册说课稿精选
教学目标：
1、掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2、感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
教学重点：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学难点：培养学生善于发现美、探索美的精神和创造性使美的能力。
教学过程：
第一课时
一、欣赏导入
1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根
2、师问：这是什么?像什么?
小结：对，像老人，像“山峰”，从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。
二、认知了解
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。
这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、师问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?学生讨论：„„
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)
三、方法指导
教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
1、在玻璃上涂色，稍浓。
2、点水渗化开来。
3、覆盖纸张，轻抹。
4、揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。
5、发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。
向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;h.弹水;c.撒盐。6、学生为老师演示的作业命题。
第二课时
四、创作训练
1、作业要求：
(1)请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。
(2)转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
五、展示评价
1、请自认作业成功的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2、其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3、教师总结。
篇9：小学四年级美术上册说课稿精选
教学目标：
1、学习纸版画儿童头像的制作方法，了解集体创作巨幅纸版画的方式和构图知识;学到一些制作装饰物、美化环境的知识与方法。
2、促进手脑并用，提高审美创造力和动手实践的能力。
3、增进师生感情和集体荣誉感，感受集体学习活动的愉悦和情趣，培养团队精神和协作风尚。
教学过程：
第一课时
一、回忆班级生活、话题激趣。
利用课件展示师生共同参加的集体活动的照片，引导学生回忆班级活动时愉快的情景，引出用什么方法来留下师生同乐集体像的学习问题。
二、欣赏感受、发现方法。
通过欣赏巨幅纸版画集体像，进入对纸版画制作方式方法的发现活动，发现制作方式为“个人制版、集体拓印”。
三、师生探讨、方法尝试。
先通过互动交谈和实践，认知头像表现的内容，把握快乐表情的特点，运用小镜子，让学生观察自己的五官特点和快乐时的五官变化;然后通过教材信息的自主学习，探讨个人制作底版的方法，即观察—画形—套剪—分层粘贴;再让学生参与，在人物脸形上将五官部件进行拼摆，多次尝试探讨，明确分层粘贴的操作与技巧，通过教师小结使学生明白分层粘贴对纸版画拓印时表现效果的作用。
四、个体自主、制作底版。
加强个别辅导和经验提示。“拓印形象、集体创作”时，教学活动进入集体合作制作集体像的状态。认知拓印时可从拓印方法、辅助工具使用、集体拓印构图等方面来展开。滚涂油墨可由教师来进行，拓印方法可根据教材的学习提示让学生来尝试操作，在体验中理解拓印的方法与要求。然后组织学生有秩序地选择位置进行拓印，完成班级集体像的创作。之前可让学生说说拓印的位置和理由，了解每一次拓印对整幅画的影响，教师适当给予排列要紧凑和大小搭配的提示。
五、自我评述、表达情感。
引导学生确立正确对待班集体的情感态度。
第二课时
活动二：
“六一”话题、活动畅谈——提出问题、策划方案——小组讨论、陈述方案——方法探讨、合作学习——选择方式、分工合作——活动回顾、评述表达——教师小结、活动拓展。
一、“六一“”话题，活动畅谈。
以“六一”儿童节的话题展开班级庆祝活动的畅谈，引出节日教室的美化布置活动。
二、提出问题、策划方案。
先根据教材的提示，师生互动探讨美化的方法和可美化的地方，然后提出策划美化教室方案的要求，分出合作小组。
三、小组讨论、陈述方案。
通过小组的充分讨论，每组由一人来陈述美化布置方案，表达在教室角落、天花板、黑板、墙壁及门窗等位置的不同装饰方式，教师应从小组方案中，引出对用于美化的装饰物及其制作方法探讨与学习。
四、方法探讨、合作学习。
在小组讨论的基础上，学生参与演示来解决如彩练、拉花、彩旗、窗花、墙贴等制作方法的问题。教师应配合学生在有难点的制作技巧上作适当的提示。
五、选择方式、分工合作。
每小组先选择一种方式和需美化的位置，然后组内分工来制作本组需要的装饰物的表现活动。
六、活动回顾、评述表达。
引导学生对活动过程中的感受进行回顾。各组先对本组的美化布置进行自我评价，发表自己通过学习的直观感受和审美体验，再各组开展互评，对布置的形式和制作精美程度进行评述。教师评价应引导学生对同学之间合作精神和获得美的愉悦的回味。
七、教师小结、活动拓展。
教师对教室美化布置进行整体小结的基础上，让学生根据布置的情景展开相应的简单表演活动。
篇10：小学四年级上册美术说课稿
教学目标：
1、通过用硬纸或卡纸制作玩具的练习，培养学生由平面到立体的形象思维能力。
2、掌握玩具会走的原理及会走的玩具的制作过程。
教学重难点：
1、使原先站立玩具的变成立体的会走的玩具。
2、会走的玩具各部位的安排。
教具学具：自备
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：我们小朋友经常去玩具店，肯定认识了不少玩具，老师知道你们一定非常喜欢，告诉老师你最喜欢什么玩具?
除了这些，我们还能在许多书上看到许多小玩具图片，比如蓝精灵、机器猫、唐老鸭，还有什么?
老师也喜欢玩具，而且我也会做各种各样的小玩具，今天我把它们都请过来了，小朋友想见见它们吗?
2、欣赏：
师：小朋友仔细观察一下，这些玩具与我们平时做的，画的有什么不同?对了，那我们就叫它们“会走的玩具”好吗?(板书课题：会走的玩具)
3、新授：
我的玩具为什么会走呢?你发现了吗?
学生：因为车子有轮子、人有脚。还要有推力或外力的作用。
4、引导学生欣赏会走的玩具：
5、教师讲解会走的玩具的制作方法：(以会走的玩具公鸡为例)
(1)设计草图。
(2)选择合适的色彩卡纸，剪出各部分—身子、翅膀、嘴巴、鸡冠等。
(3)将各部分进行粘贴组合，完成作品。
(4)将做好的玩具涂上颜色花纹。
(5)把手伸进身子裸空位置，指头当脚进行行走。
三、学生制作，教师辅导
四、小结：表扬优秀作业
五、拓展：最后我们再欣赏一些玩具，这些都玩具厂商专门为小朋友做的。同学们你会做吗?除了它你还能设计一个新的会走的玩具吗?回去做一个拿给大家看好吗?
六、收拾学具，打扫卫生。
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