下面是小编给大家带来戏里戏教学反思，本文共15篇，一起来阅读吧，希望对您有所帮助。
篇1：《偶戏》教学反思
《偶戏》这一课相对而言带有一定的文化性质在里面，涉及的内容不光光是要求同学们了解偶戏的制作方法，更要求同学们了解偶戏的文化。偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的表演深受学生喜爱。因为偶戏在我们生活之中很少见到，所以我在课前搜集了许多偶戏的资料。本课的种类较丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶、和皮影等。要求同学们能够制作简单的提线纸偶，为七课《提线纸偶》做了铺垫，这样他们呢在上第七课的时候也会相对轻松，得心应手。
篇2：偶戏教学反思
偶戏是义务教育人美版小学美术教材第九册第五课的教材。在上这一课的时候，我对偶戏也不是很了解，我通过查找资料渐渐了解知道偶戏又叫傀儡戏、傀儡子、是由艺人操纵木偶以表演故事的戏剧。三百六十行，行行有源流。据考证，木偶戏起源于春秋时殉葬用的木制俑人，那时，丧葬时，“舞俑为乐，执偶为戏”。傀儡戏的全盛期在宋代。木偶的种类有：提线木偶、杖头木偶、布袋木偶、铁枝木偶等。木偶戏常见剧目有《大闹天宫》、《武松打虎》、《十八相送》、《木兰从军》等。
偶戏属于“综合·探索”学习领域，本课编辑的意图是通过学习，了解偶戏的发展历史、丰富多彩的表演形态和千变万化的人物造型，吸引学生，引发学生的学习兴趣，了解民族文化的'多姿多彩。学生通过欣赏、感受、设计、制作、表演等过程，充分发挥想像力和创造力，体验设计制作活动的乐趣，感受民族艺术的魅力。
本课的教学重点是通过了解有关偶戏的文化，加深对民族传统艺术的了解。尝试用不同材料制作偶人。难点是材料的巧用，让制作的偶人动起来。
这一课提出之后，深受学生欢迎。偶戏的表演也深受学生喜爱。因为偶戏在我们生活之中很少见到，所以我在课前搜集了许多偶戏的资料。
课的一开始我让学生先观看一段偶戏的视频，了解在奥运会开幕的仪式上，偶戏作为中国的传统艺术进行了表演，让学生明白我国木偶艺术已经有（两三千）年历史，汉代就有了能表演的木偶，唐代开始流行，宋代出现了规模很大的木偶剧院。然后我展示了一个木偶，学生很有兴趣，使我感受到了同学们的跃跃欲试。当我给学生们欣赏了课件中的图片，并且每个种类都用图片展示给大家看后，我感受到同学们的兴趣更浓了。接着我和学生们分析木偶戏的共同特点，简单介绍皮影戏、提线木偶的制作方法。然后我让学生找到藏在桌子里面的偶人，每人都摸一摸、玩一玩、拆一拆。让同学们带着三个问题在玩中学，在学中玩，自己当老师给大家讲制作方法。同时让学生明白偶戏的分类，详细介绍布袋木偶的制作
方法。这时，我又鼓励学生根据所带来的材料，发挥想像力作出可爱的手偶形象来。这时的主要目标就是培养学生自主学习的能力，培养学生们的学习热情。最后是小组研究制作步骤，让学生一起来制作。学生在制作过程中，我适时的巡视指导，使学生感受到成功后的喜悦。接着学生们根据不同的形象，以小组为单位，根据剧本，到前面临时扯起的幕布后面表演起来。学生表演特别积极主动，故事情节巧妙，偶剧表演的也是幽默滑稽，给学生带来了快乐的时光，同时也出现了本课的高潮。学生们收获着制作偶人的乐趣，也尝到了偶戏的民俗味道。我也收获了教学成功的喜悦。
通过上这一课，学生学到了许多知识，我也学到了许多知识，真是教学相长。
延伸阅读——《偶戏》教学设计
教学目标：
欣赏不同表演形态的偶戏，了解有关偶戏的文化以及发展，了解偶人的造型特点及表演特色。能根据自己喜欢的故事，选择不同材料制作提线偶并合作演出。通过相互交流学习资料和对传统偶戏的欣赏，学生能够初步了解偶戏的发展历史和表演特色，以及偶人的设计特点和造型方法，从而体验民族艺术魅力。通过生动有趣的教学活动，培养学生的组织能力和团结合作精神，以及动手能力和创造力。 教学重点与难点
重点：通过了解偶戏的有关文化，加深对民族传统艺术的了解，尝试用不同材料制作偶人。
难点：让制作的偶人动起来。
教学过程设计
1. 课前准备：提线偶、制作用具（曲别针 卫生筷子一双 线 橡皮泥 ），各种材料制作的简单偶人。
2. 导入新课：学生用带的偶人做简短的即兴表演，师：“这是什么戏？”生：“偶戏”（板书课题——偶戏）
3. 讲授新课，师生共同讨论并欣赏课本上的图片。
（1）师：大家在电视节目里都看过有关于偶戏的表演么？你们喜欢看么？那么我们打开课本看明代《木偶演出图》这幅古画。（欣赏《木偶戏演出图》，了解偶戏的发展历史）
师：在画面中，古代的人在干什么？
生：在看偶戏。
师：那你知道表演偶戏的道具人物叫什么？
生：偶人——
师：是叫偶人。那你能来说一些他们是怎样表演的？
生：人来在下面撑着进行表演的。
（2）播放课件，关于各种偶戏，边播放边认识各种偶戏的不同及表演方式
师：那这种就叫仗头偶。
教师简单介绍，什么是仗头偶？
仗头木偶在古代称“杖头傀儡”，是以木杖来操纵动作完成，它内部虚空，眼嘴可以活动，颈部下面接一根木棒或竹竿表演者一手掌握两根操纵杆进行表演，因而又称“举偶”。
师：下面我们接着看下一幅图片——皮影，皮影的历史很悠久，谁能给同学们来解释一下皮影戏是如何表演的？
生：前面是如同电影不得幕布，后面打灯进行表演。
师：那么大家来说一下，用木头为主要材料进行表演的偶人叫什么？ 生：木偶。
师：来了解一下刚刚同学们表演用的偶人叫——布袋偶，为什么叫他布袋偶？
生：像一个口袋，主要材料使用布。
师：怎样使布袋偶动起来？
生：手指。
4. 动手实践，师：这是提线偶（播放《音乐之声——孤独的牧羊人》片段，提线偶戏表演）激趣师：“好看吗？”生：“好看”。 师：“那我们现在与小组同学选一个喜欢的通话故事，根据内容制作一组提线偶的角色，大家一同表演展示
师：首先用曲别针做出偶认的骨架，再用橡皮泥给他填上肉。注意：需要动的地方要露出曲别针，提示如何将四肢固定 栓线。学生开始动手实践。（分组操作）
5．展示作品并进行表演。
篇3：《偶戏 》教学反思
《偶戏 》教学反思
《偶戏 》教学反思
偶戏是义务教育人美版小学美术教材第九册第五课的教材。在上这一课的时候，我对偶戏也不是很了解，我通过查找资料渐渐了解知道偶戏又叫傀儡戏、傀儡子、是由艺人操纵木偶以表演故事的戏剧。三百六十行，行行有源流。据考证，木偶戏起源于春秋时殉葬用的木制俑人，那时，丧葬时，“舞俑为乐，执偶为戏”。傀儡戏的全盛期在宋代。木偶的种类有：提线木偶、杖头木偶、布袋木偶、铁枝木偶等。木偶戏常见剧目有《大闹天宫》、《武松打虎》、《十八相送》、《木兰从军》等。
偶戏属于“综合·探索”学习领域，本课编辑的意图是通过学习，了解偶戏的发展历史、丰富多彩的表演形态和千变万化的人物造型，吸引学生，引发学生的学习兴趣，了解民族文化的多姿多彩。学生通过欣赏、感受、设计、制作、表演等过程，充分发挥想像力和创造力，体验设计制作活动的乐趣，感受民族艺术的魅力。
本课的教学重点是通过了解有关偶戏的文化，加深对民族传统艺术的了解。尝试用不同材料制作偶人。难点是材料的巧用，让制作的偶人动起来。
这一课提出之后，深受学生欢迎。偶戏的表演也深受学生喜爱。因为偶戏在我们生活之中很少见到，所以我在课前搜集了许多偶戏的资料。
课的一开始我让学生先观看一段偶戏的视频，了解在奥运会开幕的仪式上，偶戏作为中国的传统艺术进行了表演，让学生明白我国木偶艺术已经有（两三千）年历史，汉代就有了能表演的木偶，唐代开始流行，宋代出现了规模很大的木偶剧院。然后我展示了一个木偶，学生很有兴趣，使我感受到了同学们的跃跃欲试。当我给学生们欣赏了课件中的图片，并且每个种类都用图片展示给大家看后，我感受到同学们的兴趣更浓了。接着我和学生们分析木偶戏的共同特点，简单介绍皮影戏、提线木偶的制作方法。然后我让学生找到藏在桌子里面的偶人，每人都摸一摸、玩一玩、拆一拆。让同学们带着三个问题在玩中学，在学中玩，自己当老师给大家讲制作方法。同时让学生明白偶戏的分类，详细介绍布袋木偶的制作
方法。这时，我又鼓励学生根据所带来的材料，发挥想像力作出可爱的'手偶形象来。这时的主要目标就是培养学生自主学习的能力，培养学生们的学习热情。最后是小组研究制作步骤，让学生一起来制作。学生在制作过程中，我适时的巡视指导，使学生感受到成功后的喜悦。接着学生们根据不同的形象，以小组为单位，根据剧本，到前面临时扯起的幕布后面表演起来。学生表演特别积极主动，故事情节巧妙，偶剧表演的也是幽默滑稽，给学生带来了快乐的时光，同时也出现了本课的高潮。学生们收获着制作偶人的乐趣，也尝到了偶戏的民俗味道。我也收获了教学成功的喜悦。
通过上这一课，学生学到了许多知识，我也学到了许多知识，真是教学相长。
篇4：《臧戏》教学反思
《藏戏》一课按说明事物的不同方面为序，先概括介绍藏戏主要特点：“戴着面具演出”“演出时没有舞台”“一部戏可以演出三五天”。接下来详细写开山鼻祖唐东杰布开创藏戏的传奇故事”。紧接着介绍藏戏的重要特征——“面具”的特点及作用。然后简略地说明其他特色：舞台简朴；剧情靠解说、说唱来描述；开场、正戏、结尾固定的程式；唱腔、动作丰富多彩；演出时间长等。最后用一句话总结全文，点明藏戏这一民族戏剧艺术靠师传身授传承和发展。
也许是课文结构的原因，我感觉这篇课文教得特别爽，而学生学得也特别轻松。
在初读课文之后，我让学生结合预习情况，说说藏戏的特点。大部分学生都能找出课文开头的三个反问句其实就概括介绍了藏戏的三大主要特点：“戴着面具演出”“演出时没有舞台”“一部戏可以演出三五天”。
紧接着，我让学生根据藏戏特点在课文中找出相应的具体描写这三个特点的自然段。在找的过程中，我随机引领学生品读课文，感悟藏戏的特色，体会传统戏剧艺术独特的魅力和丰富的文化内涵。当然，这中间写面具的一部分是学生最感兴趣的。这些面具不同的色彩代表不同的角色，代表不同的感情色彩，代表一定的价值判断和是非观念。再通过分角色读、引读等多种方法让学生领略到藏戏的独特魅力。
学生在充分地读这部分的基础上，轻松理解了这部分内容。最后，我让学生读读课文4—7自然段，说说这几个自然段写什么？学生很快就能明白这是写藏戏的形成。
就这样，我引领学生这么轻易地理清了文章的脉络，了解了藏戏的形成及其特色，领略到了藏戏的独特魅力，并学习了文章准确的说明和生动形象的描述，积累了语言，领悟了表达方法。而学生所领悟到的一切，所积累的一切，不正是我们所希望的吗？
篇5：《臧戏》教学反思
成功之处：
处理生字词时，除了将带有拼音的生字出示外，还将一些藏族特有的称谓出示，并教学生读准理解，这样可以他们读通课文打下基础。此外，我还引导学生理解“鼻祖”“不一而足”等词语，让学生在文中找到相关的句子，对课文有了大体的印象，这样让学生可以读准生字，读通课文。
课文是按事物的几个方面的顺序来写，内容清楚，分“藏戏的形成”和“藏戏的艺术特色”两方面来介绍的。而学生对“藏戏的形成”这一块内容是比较很兴趣的，所以我将体验的重点放在这一部分，引导学生重点学习这部分，体会唐东杰布为民造福开创藏戏的艰苦经历，以及他的所留下的功绩。
不足之处：
个人素质方面，有待提高。首先是备课环节上，不够充足，如果可以在课堂上播放藏戏的片段，可以拉进学生和文本的距离，激发学生的学习兴趣。其次，在个别民族特色的地方准备不充足，没有给学生讲解透彻。
改进措施：
提高学生的能力，要从多个方面考虑，要不仅要读，还要培养学生的领悟能力，这就需要教师在充分备课的基础上，不断思考。
篇6：《臧戏》教学反思
《藏戏》一文没有接触之前，说实在的我也不是太了解这样的剧种，于是一遍又一遍地阅读教材，学在学生前面，与学生一同学习，虽然“藏戏”距离孩子的生活比较遥远，但本课条理清晰，内容比较易懂，语文生动传神，具有很强的可读性，学生理解起来并不难。
本课，我按照“预习课文我先知”（链接藏戏的相关知识背景）“检查字词我夺冠”（引导学生读准字音，理解词语，还有文中一些比较少见的藏语，如咆哮、吞噬、婀娜、招徕、雄谢巴、阿基拉姆、唐东杰布等，小结理解词语方法）“课文分段我能行”（结合导语要求：藏戏是怎么形成的？藏戏有什么特色？引导学生梳理课文分段，概括段意）“美文品读我做主”（引导学生聚焦重点段落，以导语问题进行自主研读交流、汇报，教师小结，概括全文内容回归整体）“对比阅读我清晰”引导学生比较《藏戏》和《北京的春节》有什么不同？有了充分的学习铺垫，学生还是能很清晰地说出两课在表达内容、表达顺序、表达方法和语言特色上的区别“拓展知识我来试”除了“藏戏”你还了解其他剧种吗？这个问题难倒了学生，可见课前对信息的处理和吸收能力弱，这时我把事先查找的有关“川剧”的资料介绍给了他们，就我们闽南地区而言，也有一些特殊的剧种，南音、歌仔戏、高甲戏，可惜孩子们都不清楚！课堂环节衔接较好，学生参与度、参与面有进步。
遗憾也有，一是在第四环节研读学习中，学生“自主”不够，教师牵引太多，时间耗费较长；二是对于教案原有安排的短文补充阅读无法挤进来。
篇7：《臧戏》教学反思
《藏戏》是人教版小学六年级下册第二组的一篇文章，这个单元是以感受“中华民风民俗”这一专题来编排教学内容的。《藏戏》一文就是对藏族传统剧种的生动阐释。课文脉络清楚、有点有面、有详有略，绚丽多彩，是一篇知识性、人文性、趣味性都较强的民俗散文，颇具文学色彩。
在讲了《藏戏》一文，不仅是孩子们感受颇深，就我本身而言也有很大的收获。因为这篇文章极具民族的艺术特色，因此课前互动，我采用了极富感染力的影音课件将孩子们带入情境，孩子们深受感染，便带着浓浓的兴趣走进了文本。接着，让学生认真读课文前的阅读提示，按照阅读要求抓住“形成”、“特色”给课文分段。帮助学生理清脉络，然后孩子们根据课文内容解决相关问题，即藏戏的形成和藏戏的艺术特色。
藏戏形成的这一环节，我让孩子们快速读课文，看看藏戏是怎么形成的，试着用自己的话说一说。很多孩子在很短的时间内就能以讲故事的形式说出藏戏的形成过程，就这样，在故事中我带着孩子们弄清了藏戏的来历。在情感价值观上，孩子们感动于唐东杰布无私、智慧和七位姑娘的义举。在学习藏戏艺术特色这一环节上，通过自主、合作、探究的学习方式，抓住句段先品读再概括，让孩子们去读、去动脑、去感受、去说。
接下来，让孩子们总结和发现本文的写作特点，体会本文开篇排比反问的独特写作方式以及这种写作方式的好处。最后老师介绍本文的开头方法，反问句开篇法，并借助课件让学生了解比较有特色的一种舞蹈——安塞腰鼓，尝试来设计一个开头。在教学中，能把三分之二的时间还给学生，能留给学生充足的读、思、议的空间，促进学生与文本以及学生之间的对话。
当然这节课也存在很多不足，如：教师的过渡语不美；有时话语啰嗦重复；教学时间没掌控好，感悟写法环节和拓展延伸环节时间有点紧；板书有点乱；朗读的样式不多；教学方式太单一等等。在以后的教学中，希望更加努力钻研教材，把教学过程设计得更加精彩。教学是一门艺术，需要我们持之以恒的努力。语文教学更是不易，时刻提醒自己，一定要努力。
篇8：《偶戏》优秀教学反思
《偶戏》优秀教学反思
偶戏是我国戏剧的重要组成部分，以前学生对我国的民间艺术有了一定的了解，但是我通过和学生课下的交流发现很多学生对偶戏以及他的表演都没有看过，又通过在网上查阅发现现在的偶戏在民间流传甚少，为了给我们的孩子讲述一个全面的偶戏，我对本课做了大量的准备，从偶戏的分类到他们不同的特点，从一些图片到剪辑的视频。基本上所有的可以看到的民间偶戏都给学生进行一下展示。
通过我对本课的准备，我意在不只是介绍偶戏，要给孩子们留下一个深刻的印象，因为这种传统艺术已经在逐渐的远离我们，可能10后的孩子再也很难看到现场的偶戏表演。
本节课我对孩子们进行了偶戏的种类介绍，偶戏分为木偶和影戏（皮影戏），而在木偶中还根据木偶本身的特点以及地方特色进行了分类，并观看了不同木偶戏的小片段，孩子们的热情很高。后来针对影戏，也就是我们中国独特的皮影戏我进行了详细的讲解，学生对皮影戏有了一个深入的了解，当我告诉同学们我们国家皮影戏和偶戏的现状的时候，我和孩子们都陷入了深思中，我国的皮影戏现在的艺人最年轻的60多岁，并且后边没有传承人，可是外国每年还来中国学习皮影戏的表演，这种巨大的反差在告诉我们我们的.先辈创造的这些民间艺术在流逝，我们真的就这样看到这些艺术慢慢的淡出我们的视野吗？我和学生们进行了激烈的讨论，我发现孩子们还是想法都很好的，有的孩子还说要告诉他的爸爸妈妈，让他们帮助宣传呢！
从孩子们的语言和情绪中我看到了我们中国传统艺术的希望，也真诚的希望我们的这些优秀的传统艺术能够广泛流传，发扬光大！
篇9：二年级美术《偶戏》教学反思
二年级美术《偶戏》教学反思
偶戏是有着悠久历史的民间艺术，是兼有视听之娱的表演艺术。偶戏对表演场地要求不高，易于流动，道具相对简单，人物造型生动、有趣，因此深受广大民众特别是少年儿童的喜爱，在民间流传极广。
本课属于“综合・探索”学习领域，本课编辑的意图是通过学习，了解偶戏的.发展历史、丰富多彩的表演形态和千变万化的人物造型，吸引学生，引发学生的学习兴趣，了解民族文化的多姿多彩。学生通过欣赏、感受、设计、制作、表演等过程，充分发挥想像力和创造力，体验设计制作活动的乐趣，感受民族艺术的魅力。偶戏的种类非常丰富，教材在版面上只提供了皮影戏、布袋偶戏、木偶戏三种，这就为学生提供了学习与思考的空间。教师可以联系本地区的偶戏，让学生搜集有关资料、各种偶人，或者走访艺人、观看偶戏表演等。
版面中一幅明代的《木偶戏演出图》，向我们展示了偶戏表演时的情景，反映出偶戏有着悠久的历史，深受人们的喜欢。
教材第11页呈现的是用手套制作布袋偶的制作过程和用曲别针、橡皮泥等材料制作的提线木偶，教师可以启发学生：用同样的材料或者用其他样式的手套还能做成什么形象的偶人？还可以开发运用哪些材料？
篇10：小学美术偶戏的教学反思
这一课题提出之后，深受学生欢迎。偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的表演深受学生喜爱。因为偶戏在我们生活之中很少见到，所以我在课前搜集了许多偶戏的资料。本课我用了一个木偶剧导入新课，学生很有兴趣，使我感受到了同学们的第一个跃跃欲试。偶戏的种类较丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶、和皮影等。当我给同学们欣赏了课件中的图片后，并且每个种类都用实物展示给大家看后，我感受到了同学们的第二个跃跃欲试。这时我让学生找到藏在桌子里面的偶人，每人都摸一摸、玩一玩、拆一拆。让同学们带着三个问题在玩中学，在学中玩，自己当老师将给大家制作方法。培养学生自主学习的能力。这时我感受到了学生的第三个跃跃欲试。这三个跃跃欲试，不就是学生们的学习热情嘛！这时，我又鼓励学生根据所带来的材料，发挥想像力作出可爱的手偶形象来。学生制作过程中，我适时的巡视指导，使学生感受到成功后的喜悦。接着学生们根据不同的形象，以小组为单位，根据剧本，到前面临时扯起的幕布后面表演起来。学生表演特别积极主动，故事情节巧妙，偶剧表演的也是幽默滑稽，给学生带来了快乐的.时光，同时也出现了本课的^***。学生们收获着制作偶人的乐趣，也尝到了偶戏的民俗味道。我也收获了教学成功的喜悦。
篇11：戏里戏外散文
戏里戏外散文
喝罢晚汤，父亲夹着一只凳子要出门去。我问他去哪儿？他说，邻村龙渠寺过庙会，今天是最后一天，今晚还有一场戏。我又问请的是哪儿的剧团？他说是长安县人民剧团。于是，我决定与老父亲厮跟着一块去看戏。
刚走到村中心十字口，忽然想起一件事：我们村的刘宏智在西安开公交车，上个周末他来看望我，说他前几天回老家带了一本书，想送给我，却被他家邻居刘建刚抢先拿去看了。临走时他叮咛：那本书是一个商洛人写的，那人曾当过司机，后来忽然搞起了写作，前两年出版了这本书，他已看完了，写得很精彩，希望我下次回老家取回来好好看一下。
刘建刚家就在我们村十字口附近。我让父亲先行去看戏，我要了书随后便到。
我拿到书后急忙向龙渠寺村戏园赶去。毕竟是最后一天庙会了，天黑以后街道上已经没有什么小摊点了，只是戏园门口有一个卖凉粉的和一个卖油糕的，但几乎没有吃客光顾。我穿过一道仿古门楼进入戏园，远远地就看见明亮的戏台上正上演着一部古装大戏，高音喇叭里传来一阵激越悠扬的秦腔，随着二胡、边鼓等乐器的伴奏直冲耳膜。
我站在观众最外围看了一会儿，感觉这出戏像是《二进宫》，但又不能肯定，就想从父亲那里得到证实。可我瞅了半天，戏台下黑压压一片，寻不见父亲的身影。
戏台中央的`一张桌案后边稳坐了一个花旦，两侧站了几个侍卫，看她一身的凤冠霞帔、珠光宝气，应该是一个公主的角色。桌案前也坐了两个人：左边的是一个须生，那公主口口声声叫他杨侍郎；右边的是一张花脸，怀中持一柄大锤，公主称他徐太尉。公主正襟端坐在那儿，不紧不慢咿呀嗯啊地唱着，动作不多，偶尔才露一下兰花指。须生先是坐着对唱了几句，过一会儿站起来，提袍，甩袖，皱眉，捋须，摇翅，作揖，听不清在唱什么，但感觉他是一脸的忧国忧民，一身的正义凛然气。那个花脸呢，也是坐一会儿站一会儿，动作幅度大，嗓门儿更大，一副慷慨激昂、气冲云天的架式。看他们的脸谱和神色，应该都是小孩子们眼中所谓的“好人”，而绝非“坏蛋”。
戏台上唱得挺闹激烈，戏台下雅静无声。但我看了不到十分钟就有点不耐烦了，因为没看上戏头，又听不清唱词，有点不知所谓。我走到戏台跟前用手机随意拍了几张剧照，看到戏台角落挂着一张戏牌，上面写着：今日夜场《大升官》。我从小是一个秦腔发烧友，但从未听过这个戏名，也看不大懂，便决定回家看书去。转身的一瞬，我看见戏园东边、庙墙西门的文体广场上一片亮光，就慢悠悠散步过去了。
文体广场上亮一个路灯，有几个小孩正在玩着运动器械。我也上前玩了一会儿，忽然从我胳肢窝里掉下来一本书，正是我从刘宏智邻居家拿过来的那本书，我就坐在一个蹬力器上翻阅起来。书名是《城里城外》，作者叫康铁岭，封面上没有出版社名称，封底上也未见书号；书名是贾先生题写的，书中还附有杨乾坤、方英文、陈彦等几位陕西名作家的推荐文章。
别人都在欣赏着戏里的悲喜人生，我却独处一隅，在路灯下看书一一尽管喇叭很嘈杂，路灯也不太明亮，我却很快将一颗心沉浸在书本里，感受着另一种精彩人生。戏里戏外的人生都很精彩，而谁在我的戏里和戏外，我又在谁的戏里和戏外呢？
看到精彩处，我用手去摸烟盒，就剩下最后一根了。我点燃烟后美美地咂了一口，朝戏台上望了一眼，看见那个花脸对须生说：“你老了？全不了龙也保了国了么？”突然，我激动起来，这不正是我所熟悉的《二进宫》么？记得小时候，我多次跟着父亲在方圆几里的乡村庙会的戏园里看过这出戏，此时再看忽然感到格外亲切；只是那时候，看戏的人很多，几乎要将戏园挤破，而如今的戏园里的观众相比之下却少得可怜，且都是上了年纪的老人。刹时，我的思绪随着悠扬的秦腔穿越故乡的夜空，一些与秦腔有关的儿时记忆如潮水一般漫上心头……
外界的声响忽然停止了，记忆之门也戛然阖上。我向戏台上望去，红色大幕已然拉上，戏台下散场了，人们正往戏院门口走去。戏结束了，我也该回家了。
到了自家大门外，我沒带钥匙，想着母亲和孩子应该早睡了，便没有敲门，倚在门外等待父亲的归来。很快，父亲也回来了。我问：“今晚的戏是不是《二进宫》？”他说：“是的，也叫《黑叮本》、《大升官》。”
门开了，很快又关了，门里是故园，门外是夜晚。戏开了，很快又完了，戏里是人生，戏外还是人生。
篇12：《戏里戏外》诗歌
青春的爱恋为谁改
3
说过的.爱，怎么改
我的爱
轻似烟云，淡似雾霭
我的爱
流浪在人海
总有一天，花儿开不败
她在悄悄的开
总有一天，故事会重来
我们携手向未来
篇13：《戏里戏外》诗歌
我的世界我安排
2
为什么，总是寂寞的等待
这些年，我等到了现在
是不是要等到头发白
才有花儿开
我那惆怅的心
洒下了片片云彩
那是千里之外
你转身，离去的悲哀
篇14：《戏里戏外》诗歌
1
淡淡的青春，浓浓的爱
红颜去了不回来
到现在，才发现
都是青春在作怪
我的寂寞谁来睬
我还在，等待花儿开
谁还在，流浪在人海
谁还在，为谁去徘徊
篇15：戏里戏外优秀散文
戏里戏外优秀散文
人生就如一台戏，每一个人都有属于自己的大舞台。年年在咚咚锵锵中度过几天，因为唱戏的缘故，年年对于舞台都有不同的感触。有人说人生没有彩排，每一次登场都是真实的自我在淋漓尽致地挥洒，想一想是极有道理的。
春天里的舞台更是色彩纷呈。你看，追光灯异常明亮，湖蓝色的幕布渲染出一些神秘色彩。在昏暗的夜色中，从远处看到的是一座仙台楼阁抑或是一座海市蜃楼，那若隐若现迷离着暗夜中的眼睛。翠绿色的戏服，衬托着美貌女子的身姿更加袅娜；雪白的水袖一推一送，使女子更加飘逸；满头的钗环随着莲步摇曳生辉。春天里的戏曲开始登场了，乡村大舞台又演绎着那古往今来悲欢离合。年年看戏年年都有不同的感触。
今年更是与众不同，因为我在讲鲁迅先生的《社戏》这一课。在学生预习课文时我就问过学生没有看过在舞台上所演的戏剧的，我让学生举一下手，结果出乎我的意料，讲台下黑压压地举起了一片手臂，我实在是懒得数。于是就换一种问法:谁看过举一下手。好的，这次数清楚了，十四个人在戏台下看过生旦净末丑唱念做打跳，看到这种情况我的心凉了半截，原来备好的课通通推翻。究其原因，《社戏》这一篇课文写作于1922年，现在是2017年，差了快一个世纪了，在时间的跨度上很大。《社戏》中描写的是典型的江南水乡风光，而我们大部分学生生活在北方，对于那里的自然环境风俗人情知道的太少了。跨越时空的距离，搜寻切合点肯定会提高课堂效率的。于是在赏析课文时让学生描述出自己看戏的经过，回忆一下有没有有趣的印象深刻的事情发生。这一回忆还真的带出孩子们妙趣横生的童年趣事:偷“老玉米”、“顺手牵羊”、“挖山药”等等。在学生绘声绘色地描述过程中我们也很好地掌握住了小说的三要素。
回到家里，听说唱戏，我想我无论如何也要带我的孩子们去看戏。在他们的人生经历中不可以落下这具有北方特色的舞台表演艺术。也许他们的兴趣不在关注舞台上的“咿咿呀呀”而是热衷于在舞台下打闹嬉戏；或许他们没有“夏夜行船”的激动兴奋，但是他们有“抢椅子”游戏的热情；或许他们没有“偷豆吃豆”的经历，但是他们参与过几十个小孩子的玩闹追逐。生活是一个大舞台，他们需要的'不仅仅是课本，也不仅仅是电脑、手机和电视。与人协作交流的能力不是老师讲出来的，而是把他们扔在群体中历练出来的。儿子从小到大不喜欢别人触摸他，但是那些孩子们可以拽着他，甚至扳着他的身子左摇右晃，他没有任何气恼的样子，照样玩儿得很开心。女儿口语表达比较差，但是她照样可以归拢几个孩子做游戏，并且可以清楚叙述出游戏规则。戏里戏外要学会转换自己的角色，生活的大舞台每个人都不是看客，在生活中不仅仅是为了生活而生活，生活中更有诗意和远方，在滚滚红尘中做到“心远地自偏”恐怕也不是那么简单的事情，曾经一集不落地看《中国诗词大会》，赫然发现喜爱古典诗词的人都很有自己的个性，也许是耳濡目染的缘故吧，也许是在唐诗宋词中熏陶的结果把，所以才会有气质和底蕴的不同。同样一件事情在不同人身上会演绎出不同的结果，台上台下，戏里戏外很是耐人琢磨和品味。
沐着日光，吹着春风，思绪一直是一种流淌的状态，那一个个方块字在我指尖自由地流淌宣泄。困了累了乏了，出去走走。蔚蓝的天空下，周围是高楼大厦，窗玻璃在日光下反射出刺目的光芒。长久的伏案，脊椎都有些发疼了，漫步悠然地转两圈，披星戴月的日子因为周末终于可以舒缓一些，这里一切就显得那么安宁，因为操场上只有我一个人在溜达，虽然前面还是一片喧嚣和热闹，但是这里好像是被遗忘的角落一般。日光很是暖和，隔着黑色羽绒服分明感觉到暖洋洋的，风还是有一些厉害的从脸边耳畔掠过有些许凉意。一团白色在我面前起起伏伏，很快就飘到我面前来。
蒲公英，带着种子的蒲公英！
阳光下，那一根根纤细的细丝透明发光，朦胧的白似乎很遥远似乎又在眼前，伸手握住，唯恐她随风而去，摊开来，就在我手心，我捏住她的细丝唯恐风儿她悄悄溜走。这一刻，她是安静的就如我一样在独享日光下的温柔。想一想刚刚她还在起起伏伏飘飘摇摇，此刻是多么地安静和温顺！毛球一般的细丝，那么白，白得你不忍心用力去拿捏她，唯恐呼吸会把她呵化。那小伞下面还带着一个小小的褐色的种子，比瓜子还小呢！哪个爱美的少女把一粒项链的吊坠遗落在这里，以至于蒲公英的种子这么唯美！我想仔细看看它的模样。随手放松，没有想到，一阵风吹过，它，竟然飞走了！
天很蓝，那一抹白忽忽悠悠飞过墙角飞过高楼，不见了……
我知道，不远处有一片广阔的田地，那里有成片成片的麦田，蒲公英的种子是去找寻自己的安身立命之所。
倏然明白:这一次，是我入戏太深！我以自己的思维来揣度蒲公英的心思，即使前生有约，又能如何？
更多时候，人的梦想很唯美，为了这个梦想可能会付出很多很多。例如写作，人们只看到大片大片文章的铺就，怎么会想到一个拼音一个字母去敲击，我曾经把一部红米手机点击到屏幕没有反应。但是我坚信有梦想在就好，因为即使没有看到成片的蒲公英的种子如何萌发成长，但是曾经亲眼看到过蒲公英的海洋！
人生就如一个大舞台，任何人都在舞台上扮演着不可替代的角色。世间万物莫不如此，那么我就悄悄地来悄悄地走，不惊不扰，只愿岁月静美！
★人生如戏
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