【导语】下面是小编整理的把简历数字化（共13篇），欢迎您阅读分享借鉴，希望对您有所帮助。
篇1：数字化应聘简历
数字化应聘简历
---------要怎样写好求职简历的技巧，毕业生写简历时应该注意那些细节问题，在写简历前大家可先阅读求职简历要注明个人求职目标作为参考，简历是每位求职者必要文件，但是简历能不能帮你找到工作就要看你简历写得怎么样，以下本网提供一份更专业性的毕业生怎样在网上投递简历阅读。
如果你是一个求职者，你会愿意挑选下面两句话中的哪一句加入你的简历：
A：“实行新的人事政策从而提高了员工士气。”
B：“实行新的人事政策，使缺勤率和人员调整率分别降低了27%和24%.”
显然，第二句中的详细数字令人们对工作成果有了更加深刻的印象。
即使无法以金额、数字或百分比表示的成就也能产生效果。以下陈述也有可能打动潜在的雇主：“开发出一套存货控制系统，从而避免了重复供货”：“通过工程过程创新降低了产品责任风险”：“提前将产品推向市场”。
还有，把“接管了一个问题成堆的地区，开发出新的客户服务过程及市场营销技巧”，改写为“接管了一个问题成堆的地区，开发出新的客户服务程式及市场营销技巧，并于两年内将市场占有率从4.8%提高至6.5%”。于是更具说服力的表述方式出炉了。
专家指出：在简历中列举一些量化的工作成效是赢得面试机会的.最佳方法。它们可以吸引阅读者的注意力，同时还能突出个人职业生涯中的最大成就。
一位外企人事经理表示：“我每天用半小时浏览50份或更多的简历，如果前10秒钟里未能发现任何成果表述，那么这份简历就成为历史了。”
虽然大部分求职顾问都主张在简历中突出业绩，但是鲜有应聘者真正重视这一建议。相反，他们的简历中全是职务名称、日期和职责等方面的内容。一些招聘者估计，他们看到的75%的简历未包括任何一项数量化的成果。
事实上，求职者必须将成就在简历中活灵活现地展示出来加以证实，或许竞争者的成就比你更辉煌，但他们若不能有效地予以表述，那这些成就就等于不存在，从而令你获得很大优势。
在简历中量化经验的一种简单方法是遵循SMART方案：成绩应当是具体(Specific)、可测量(Measurable)、行动导向(Action- oriented)、现实的(Realistic)和时效性(Time-based)的。招聘者指出，如果一项成就描述包括上述各要素，那么它就会产生影响。
培训，可适当列出部分相关课程。
篇2：简历技巧：应聘简历数字化
简历技巧：应聘简历数字化
如果你是一个求职者，你会愿意挑选下面两句话中的哪一句加入你的简历：
A：“实行新的人事政策从而提高了员工士气。”
B：“实行新的人事政策，使缺勤率和人员调整率分别降低了27%和24%。”
显然，第二句中的详细数字令人们对工作成果有了更加深刻的印象。
即使无法以金额、数字或百分比表示的成就也能产生效果。以下陈述也有可能打动潜在的雇主：“开发出一套存货控制系统，从而避免了重复供货”；“通过工程过程创新降低了产品责任风险”；“提前将产品推向市场”。
还有，把“接管了一个问题成堆的地区，开发出新的客户服务过程及市场营销技巧”，改写为“接管了一个问题成堆的地区，开发出新的客户服务程式及市场营销技巧，并于两年内将市场占有率从4.8%提高至6.5%”。于是更具说服力的表述方式出炉了。
专家指出：在简历中列举一些量化的工作成效是赢得面试机会的最佳方法。它们可以吸引阅读者的注意力，同时还能突出个人职业生涯中的.最大成就。
一位外企人事经理表示：“我每天用半小时浏览50份或更多的简历，如果前10秒钟里未能发现任何成果表述，那么这份简历就成为历史了。”
虽然大部分求职顾问都主张在简历中突出业绩，但是鲜有应聘者真正重视这一建议。相反，他们的简历中全是职务名称、日期和职责等方面的内容。一些招聘者估计，他们看到的75%的简历未包括任何一项数量化的成果。
事实上，求职者必须将成就在简历中活灵活现地展示出来加以证实，或许竞争者的成就比你更辉煌，但他们若不能有效地予以表述，那这些成就就等于不存在，从而令你获得很大优势。
在简历中量化经验的一种简单方法是遵循SMART方案：成绩应当是具体(Specific)、可测量(Measurable)、行动导向(Action-oriented)、现实的(Realistic)和时效性(Time-based)的。招聘者指出，如果一项成就描述包括上述各要素，那么它就会产生影响。
篇3：简历技巧：应聘简历数字化
简历技巧：应聘简历数字化
如果你是一个求职者，你会愿意挑选下面两句话中的哪一句加入你的简历：
A：
篇4：职业顾问力荐“数字化”简历
职业顾问力荐“数字化”简历
“5年大型企业工作经验，连续4年获得先进工作者称号，现管理团队32人，接手市场管理工作1年时间便使业绩翻两番，将企业市场占有率提高了近10个百分点……”昨日，在某网专家Eric的建议下，刘先生特意将其个人简历做了“数字化”处理。
采访时，记者同时看到了刘先生之前的简历：“具有丰富的大型企业工作经验，工作表现优秀，积极推动了公司的业绩增长……”两份简历相形之下，表达内容相似，说服力和表现力实在是大相径庭。
据Eric介绍，事实上，诸如刘先生第一份简历类似的`表达方式，在求职简历中非常常见。据有关统计，75%以上的求职者简历都不够“量化”，而是喜欢用华丽的辞藻和优美的表达来给自己“贴金”，这种方式也许有可能打动潜在的雇主，但显然没有比用详细金额、数字、百分比等诠释工作成就更深刻。即使无法以金额、数字或百分比表示的成就也能产生效果。
“之前简历有含水量，写得越多或许反而越假；后来的简历有含金量，加得越详细越吸引人注意。”两厢比较后，刘先生觉得职业顾问的建议很在理。
针对部分求职者的疑惑，Eric提出了将简历进行“数字化”处理的部分技巧：在不涉及原企业机密的前提下，尽量采用详尽的数据或百分比指标来量化你的业绩和技能，多采用列举法、对比法，注意条理清晰。
篇5：简历数字化的技巧
如何使自己的简历数字化呢？具体地说，用数据或百分比指标来量化你的`业绩和技能，如多少数量、多少次、占多少百分比等。你的表述越具体，未来的雇主就越容易判断出你是否适合去他(她)的公司工作。例如用数据列举以下事实。
l.列举一项或多项你参加或承担的重要项目或计划，你在其中的职责和贡献(哪怕你在其中只是作为服务支持或行政管理人员)，在达到或完成规定的工作任务之外，你还做出了哪些其他贡献。
2.你是否有什么建议曾被上司、部门或是公司采纳？若有，说明其内容、在实施这些建议时你的作用以及你因此取得的业绩和资历。
3.你是否从事过管理别人的工作？若有，有多少人被你领导？他们是哪种层次的员工(文秘类、技术类、业务类、行政管理类等)。
4.你是否处理过紧急或危险情况？并对此加以说明。
5.你培训过员工吗？若有，说明有关的方法、程序或内容，说明这种工作是你主动自愿还是上级的要求。
6.你做过哪些给你带来满足感，或者得到上级、管理层或客户表扬和认可的工作？
7.你有哪些突出的贡献？例如为公司增加了利润和收益、节约了费用和时间、扩大了客户群、降低了员工流失率、提高了生产率、改进了产品质量、增加了公司知名度、削减了库存、建立及改进了工作流程等，用具体数字加以说明，例如你的销售额是否每个月都超过定额的50%？你是否有建立或改进新的工作流程而每年节省公司费用10万元，你是否为一个新产品开拓了规模为1000万元的新市场等。
篇6：数字化简历的重要性
在写作简历时，要时刻记住你是在一个商业环境中推销自己，尽量使用适合这种环境的语言。你的简历中具体的数字越多，你的商业价值就传达得越明确。
数字可以展现业绩的卓著。同简单表示“提高了生产能力”的应聘者相比，一个在“7个月内将工厂产量提高150%”的人无疑会更令人印象深刻。另外，“管理350名技术设计人员”同“领导工程小组”相比，前一种陈述能更好地证明你的能力。
数字更具说服力，例如把“接管了一个问题成堆的地区，开发出新的客户服务项目及市场营销技巧”，改写为“接管了一个问题成堆的地区，开发出新的客户服务项目及市场营销技巧，并于两年内将市场占有率从48%提高至65%”，你会发现后一种表达更具说服力。
数字可增强简历的`可读性。如果你是一个求职者，你会愿意挑选下面两句话中的哪一句加入你的简历：1.实行新的人事政策从而提高了员工士气。2.实行新的人事政策，使缺勤率和人员调整率分别降低了27%和24%。显然，第二句中的详细数字令人们对工作成果有了更加深刻的印象。
篇7：如何使自己的简历数字化
如何使自己的简历数字化
数字化简历的技巧
如何使自己的简历数字化呢？具体地说，用数据或百分比指标来量化你的业绩和技能，如多少数量、多少次、占多少百分比等。你的表述越具体，未来的雇主就越容易判断出你是否适合去他(她)的公司工作。例如用数据列举以下事实。
l.列举一项或多项你参加或承担的重要项目或计划，你在其中的'职责和贡献(哪怕你在其中只是作为服务支持或行政管理人员)，在达到或完成规定的工作任务之外，你还做出了哪些其他贡献。
2.你是否有什么建议曾被上司、部门或是公司采纳？若有，说明其内容、在实施这些建议时你的作用以及你因此取得的业绩和资历。
3.你是否从事过管理别人的工作？若有，有多少人被你领导？他们是哪种层次的员工(文秘类、技术类、业务类、行政管理类等)。
4.你是否处理过紧急或危险情况？并对此加以说明。
5.你培训过员工吗？若有，说明有关的方法、程序或内容，说明这种工作是你主动自愿还是上级的要求。
6.你做过哪些给你带来满足感，或者得到上级、管理层或客户表扬和认可的工作？
7.你有哪些突出的贡献？例如为公司增加了利润和收益、节约了费用和时间、扩大了客户群、降低了员工流失率、提高了生产率、改进了产品质量、增加了公司知名度、削减了库存、建立及改进了工作流程等，用具体数字加以说明，例如你的销售额是否每个月都超过定额的50%？你是否有建立或改进新的工作流程而每年节省公司费用10万元，你是否为一个新产品开拓了规模为1000万元的新市场等。
篇8：数字化
数字化
中国经济可以用三个字简要概括,即:快、好、活. 快,就是增长的速度快.20中国经济达到了9.1%的`增长速度,国内生产总值的总量是116694亿元,人均GDP突破1000美元,这是一个很重要的台阶.
作 者：姚景源 作者单位：国家统计局新闻发言人、总经济师 刊 名：新财经 英文刊名：NEW FINANCE 年，卷(期)： “”(3) 分类号：F2 关键词：篇9：怎样把简历做好？
怎样把简历做好？
通常写简历的构成有三种格式：时间型、功能型和混合型的。时间型是最简便也是使用最普遍的格式，按时间顺序来写简历，人事经理很容就能了解到你在什么时候，在那里做过什么工作，当你在原来从事的行业求职时，时间型简历是一种很好的简历方式。
作为曾经做过企业人事干部的指导员，面对当今大学应届毕业生越发激烈的求职竞争，就如何使个人的求职履历脱颖而出谈谈几点建议：
一、认真细致的准备工作。应届生往往一看到合适的岗位马上就寄出简历，然后将一切抛诸脑后，直至单位在通知面试时云里雾中，面试时自然稀里糊涂，结果往往一败涂地。其实，认真细致的准备工作是面试成功的关键！面试前的准备工作分三个阶段：第一阶段，搜集好单位及其招聘岗位的信息。这些信息有助于求职者了解企业文化，岗位要求，以便针对性地撰写自己的简历和求职信。第二阶段，准备自己的简历内容。单位的招聘要求不同，准备的应聘材料理应随之调整。很多求职者附件证书一大堆。其实所有证书只需在简历中写明，收取复印件是录取以后的事情。除非单位有特殊要求的，否则不必寄送。第三阶段，登记求职信息，准备面试。求职者应准备一本本子，将每次应聘单位的广告和搜集的招聘信息剪贴在上面，以便于今后通知面试时能够提前做好准备。
二、精心编排的履历顺序。个人简历一般有三种格式：通用式、功能式和归类式。一般简历采取通用式，即如流水帐般按时间顺序将个人情况逐一展开；功能式一般在开头就注明求职目标，然后整个求职履历围绕这一主题展开。归类式将自己的经历按职业归类说明，适用于从事过多种职业的人。对应届生而言，无论通用式还是功能式，篇幅最好都控制在一页以内。一般来说，简历总是从个人状况开始，然后逐步深入至教育背景、工作经验、个人专长等诸方面，层层展开，如同写小说要交代清楚时间、地点、人物、角色般，使人有滋有味地看下去。附件是一份应聘日资企业网管的功能式简历，所有经历完全按照网管的岗位描述展开，几乎没有一句赘言，堪为典范！
三、准确严谨的用词规范。要在短短一页纸上放映自己的成长过程，遣词造句大有艺术性可言。词汇要精心选择，字斟句酌。不能过于谦虚，使人有做作之感，更不能胡言乱语，满口“张狂”，要恰到好处。“相貌好，气质佳，工作认真细心，上进，富责任感，具有团队协作精神”——这样的自我描述常见于今天的应届生简历之中。继续换位思考一下，企业人事怎么知道你说的是真的呢？如果改成“在校期间曾被选为礼仪/司仪多次参加大型活动；小学至今一直担任班委员；大学曾任学生会某某干部；多次获得奖学金，组织过学校某大型活动”之类的事实描述比前者要具体得多，也更让人信服。
值得注意的是，不少求职者简历中粗心大意，手机号码漏写或电话已停机，让招聘者无从联系，哭笑不得。另有些求职者简历中出现错字别字，英语出现语法或拼写错误，让招聘者对其能力产生怀疑。试问连张简历都写不好，如何指望其将来能圆满完成工作任务？还有求职者复印证件纸张大小不一，予人凌乱之感——这些都是做简历时要尽力避免的。平时，求职者应时常阅读和更新自己的简历，仔细检查，避免错误，会给人留下好印象。
四、美观合理的版面结构。有人戏言从厚度一眼就能辨别出该简历的主人是应届生还是社会人员。很多应届生光简历就洋洋洒洒两三页，后面附件一大堆，恨不能挖心掏肺让招聘单位看个明白。问其缘由，学生表示在写简历时觉得这也重要，那也重要，于是决定一起写上去，让招聘者取舍。我知道今天的大学很流行看卡耐基的'成功学，看俞世伟的培训讲座，他们在谈到如何获取成功时无一例外，都讲到了换位思考，写简历亦如此。一般在公开招聘时，单位往往面对的是上千份的简历，过滤每份简历最少也要一分钟，那么光看简历就至少需要2个工作日（招聘人员的工作量可想而知）。因此，在过滤简历时，单位只看与招聘岗位要求相关的技能和经历，简历内“噪音”过多会让招聘人员看得烦躁而忽略掉其中的有效信息，得不偿失。
那么如何让简历吸引住招聘单位的眼球呢？任何求职信从拆开到阅读都有一个“由远到近，由粗到细”的过程。排版精美，字体选用得当，大小合适，粗细对比分明，疏密有致，肯定能“讨得欢心”。编排简历时宁愿在篇章结构上调整，删去一些赘言，也不要因节约一行两行而压缩字体版面，造成空间上的紧凑。信纸用A4为佳，照片一般贴在简历的右上角，有条件的可以扫描后与简历一起打印。简历放入信封时折叠要规范整齐，易于拆启。
篇10：把旅行写进简历
把旅行写进简历
在写这篇专栏时，我正带着新精英的一堆人在美国西部自驾，窝在一辆以70英里飞奔在加州公路的SUV最后排座位敲下这些文字——我是一个每年不出去个旅游就过不下去的人。所以这期专栏，就写放下工作出去旅游的原因。 开阔眼界，找回自己。你到底喜欢些什么？你期待怎样的生活？价值观是工作里面很重要的部分，不过除了做点不痛不痒的测试以外，看到和体验是最重要的方式。出去找自己是旅游最重要的原因。两点一线的工作里不可能获得这种体验。日常的生活好像早上八点的地铁中转站——你无法思考你到底从哪里到哪里去你是谁。你要集中精神，鼓起勇气，才能挤上下一班不至于迟到的车。 出去走走吧，看看法国人的散漫轻松，德国人的严谨可爱，瑞士人的天然质朴，非洲人无缘无故的快乐，美国人的自由与规则……我们都是变色龙，太习惯于变成与环境一样，你需要去了很多地方，才能看到自己的原色。你该在家庭和事业中选择怎样的平衡？你是否适合现在的工作？你有没有可能考虑出去读个书？也许你不一定要移民出去，但是让自己的灵魂某个地方被触动一下，回到自己的生活去找到他们；又或者你环游了世界，终于意识到自己的生活就如中国菜一样，其实已经是世界最好的，这都是是旅行的原因。 所以永远不要跟团出去旅行，比上车睡觉下车拍照停车撒尿永远逛不完的购物中心更加可惜的是。你和一群与你购买力、思考方式相若的中国人，以你们最熟悉的方式去了一个完全陌生的地方一趟，你错过了最有趣的旅行体验——你被套在玻璃球里面的人，即使环游了世界，也从未走出过自己的安全区。在旅行中找回自己，这是旅行的第一个原因。 第二个理由是，旅行其实是个让别人成长的机会——在你旅行的时候，你的工作团队也在以很高的速度发展着……你离开个半个月，却发现地球依然旋转。团队的人正发挥他们的潜能，用他们的方式完成你原来的工作，有时候还需要发挥一下互组精神填补你的空白——虽然这么说有些混蛋，但是这不亚于一次好玩的团建。同时也是给自己上的'一课，看看自己是否有想象中那么重要——那些你认为离不开的理由，只是你的惯性。旅行让我们能学会放下与信任他人，回来后真正专注于自己喜欢和做的最好工作部分。 最后，旅游对于自己的工作能力本身，也是个巨大的提升。要知道，旅游是一项强大集组织、多任务管理、沟通、团队合作和冒险精神于一体的项目。 所以，如果要我写简历，我就写：（本文由大学生个人简历网小篇为大家收集） 11月6人团队美国西海岸自驾游美国 带领与组织6人团队15天内三次的资料填写、面签练习等练习，最后全部通过美国旅游面签，其中包括工作一年无房无车屌丝一枚。展示了的计划与组织能力。 组织与设定旅游计划，让每人每天所有费用不超过100美金，保持三星食宿标准，去LA能订上NBA球赛，去拉斯维加能坚持观摩脱衣舞，去三藩市找个房间自己做巨便宜的海鲜，显示出良好的财务与计划能力、强大的信息检索能力。 旅行期间，流畅的维护团队关系与氛围，耐心的执行等人、叫早、赖床、迷路、意见冲突、团队连续工作二十小时等各种突发事故。显示很好的团队精神与沟通能力。 持续发现人迹罕至的好玩地方，开车开到半路突然停车照相，显示出探索精神与敏锐的观察力。 坐飞机抓着旁边老外一顿神侃，也不管他是否能听懂。活生生一个卖家讲到崩溃，把从不还价的东西降价出售——有良好的英语听说能力及永不放弃的精神。 每天坚持微博、微信、偶尔QQ，获转发回复好评近千条，羡慕嫉妒恨无数，明年想来者若干，极大刺激旅游需求，展示出良好的品牌宣传能力与网络影响力。 这个简历，你觉得怎么样？这都是来自于15天一万五的旅游，在我看来，没有什么培训班这么短时间比这个给力。 什么？你说你没有钱？在国内收集十个爱慕虚荣的童鞋，多花一天时间在奥特莱斯帮他们代购个LV、COACH神马的，一人赚个1000块钱，旅费不就出来了？ 出去走走吧，现在你有了那么多旅行的理由。世界是一本书，如果不旅游，你就永远在读其中一页。篇11：怎样把简历递出去
怎样把简历递出去
同学朋友介绍。
这种方法用的不多，因为不可能在我们心仪的单位总有我们的同学朋友。但在一定条件下十分有效，因为您的朋友既了解您的才能，又明确了解他们单位（或他给您介绍的单位）需要的人才。如果您有合适的同学朋友给您介绍，那么恭喜您，您很幸运。这种方法送出简历是一个不错的选择，而且由于朋友的介绍，您的简历应该会受一定的重视。如果您有朋友帮您介绍，那您一定要抓住这种机会，好好利用。
建议：如果有人给你介绍单位，你觉得单位也合适，就应该充分利用这种机会！
人才交流会。
在全国大部分城市，这种求职方式还有着其不可撼动的地位。这种方式还是很有效的，因为参加大型人才交流会的费用较高，因此可以杜绝一部分招聘单位用招聘作广告的办法。尤其是象北京、上海、广州等中心城市办的人才交流会，如果您是一名有一定经验的求职者，这种招聘会还是很有效果的。另外每个城市都有面向应届毕业生的人才交流会，应届毕业生应该抓住这种机会，积极参加。还有一点需要注意的是，在大城市，譬如北京、上海、广州等，几乎每天都有各种各样的人才招聘活动，譬如常见的那种周二周五人才市场。一般来说，这种招聘会对一个有经验的IT求职者来说几乎没有什么作用，因为参加这些招聘的单位通常实力与待遇都不太令人满意，如果不是急着上班，这种地方不去也罢！但对初入门的IT求职者来说，这种人才交流会还是应该去看看，先就业在择业。
建议：参加人才交流会是找工作的一种有效方式，对有经验的求职者来说，应该主要考虑参加那种大型的人才招聘会（单位至少60家以上），譬如在北京的国展、军博等地开的`那些，其余的可以不考虑。对应届毕业生来说，每年为应届毕业生开的那些招聘会不应该错过，其余别的也可以去看看。
看报纸杂志的招聘广告
这是一种最传统的应聘方式，就是通过读各种纸媒体，报纸、杂志等，发现有那些单位在招聘，然后发出你的简历。现在的各种人才类的报纸、比如《北京人才市场》，《北京青年报》人才版。这是北京市场上对找IT类型的工作较有用的报纸，地方性的报纸如义乌的《前沿人才报》它的针对性和地区性就强一些。
建议：在找工作中报纸的作用有越来越式微的趋势。关键是要选择当地一份权威的报纸，然后去寻找适合你的职位。
互联网
其实今天大部分IT人的工作都是靠在网上找到的，因为人才招聘的网站上每天都有许多单位在招聘。当然如果你十分心仪一个单位，你可以直接到他们网站给他们发信，不论他们招不招人（如果你真是不可多得的人才，那他们一定会要你）。在义乌及其周边地区招聘的话，义乌人才网-前沿人才（/）是个很不错的选择，它的招聘的单位多，网站资料分类科学，人气也比较旺。都有按地区或按工作性质的分类，比较方便。而且在这些网站上还有许多关于求职技巧、简历摸板等很有用的东西。
建议：网上招人的成本比较低，所以有一部分企业不招人时也有他们的广告（作企业形象宣传用），所以在网上发简历时尽量多发点（50封以上），就总有一家企业适合你！
篇12：数字化舞蹈
数字化舞蹈
数字化的技术把现当代舞蹈推向了极端的个体化的同时，也使其成为了极端大众的产物。这是一组有趣的极端，也是数字化给予我们的孤独隐秘，同时带来的合作互动和交流。一方面模拟摄像机和DV摄像机的出现，舞蹈的表演平台从富丽堂皇的剧场、灵活多变的户外环境走向了家庭电视机，走向了电视台的摄影棚和转播画面，成为了瞬间共享的影像和表演。随着网络技术的猛进
，舞蹈制品的网络传播、交流，虚拟表演、教学，以及舞蹈的远程互动表演形式的出现，迎来了另一个全新的舞蹈呈现平台。网络的传输和数码摄影制作的低廉、特殊效果的光幻，而且与观者使一些科技化手段平民化，足够使更多的舞蹈创作者的独立化和舞蹈观念表达的个体化。特别是软件的普及，例如FLASH和SHOCKWAVE等动画软件，是许多艺术家在网络中极其自我和个体的进行创作，而且在闪烁的显示器前和电子信箱里得到的也是最自我的回馈和互动以及掌声。另一方面，舞蹈的数字化技术高端发展则是需要耗费大量的财力、物力和人力。需要精心的策划和熟练的操作，需要专业的技术人员参与和创作，是某种大型的工业化流程和项目制度。除了商业化的音乐电视和舞蹈电影之外，高科技在舞蹈影像制作的使用具有学科研究的前瞻性和学科建设的价值，例如动作采集系统的使用，将是不久的未来，用于更多的舞蹈学科当中的一项工具系统和创作系统，我们将舞蹈的记录和教学，舞蹈人体媒介的生命意义也将从另一个镜像当中被提升和被认识，但是一套动作采集系统的不菲价格也只有学院教学和电影制片场可以问津。包括大型电视集团、媒体集团进行和投资的舞蹈影像制作，诸如此类的高端的技术含量、高投入的物质标准，这一切与个体化的制作形成巨大的对比，却都在寻求新的方式，给自己或是这个时代的舞蹈以答案和揭示，寻求更多人更多舞蹈表达的完善和更新，或是完善个体小我的生命价值和个体封闭的艺术探索。不能否认，技术不仅没有消亡舞蹈的本体意义和力量，而且帮助了更多的人来参与舞蹈，包括残障人士或是非专业的舞者，这比空谈舞蹈民主的概念要更积极，也更多的手段技术支持。数字舞蹈的内容至今已经扩展到舞蹈数字影像、舞蹈的动作采集、舞蹈网络互动和远程技术、以及舞蹈的网络阅读和动作交流。
数字化的舞蹈表面上以技术的名义冲淡了剧场和人性的力量，另一方面也以多样的手段延伸和扩充着人们的感知。很多人涉及到技术的因素而抱有成见和观望的态度，但数字化舞蹈或是多媒体舞蹈不是一个神秘的事物，随着录影技术的数字化，所谓多媒体的舞蹈概念也在更大范围或是在数字化艺术范畴之中得到发展。舞蹈电影和录像舞蹈（下简称舞蹈录影）的创作者之间的合作和相互激发，舞蹈多媒体中的更多技术因素和设计的加入，使媒介改变了我们的生活，改变了我们的创作方式，同时舞蹈的创作也在改变媒介的性质并赋予了媒介涵义。
作为影像的舞蹈
不可否认，如今我们与舞蹈的第一次亲密接触，越来越多的发生在电视机、投影和网络的媒体之中了。舞蹈电影录像的发展、历史和主要人物对于舞蹈自身的发展都产生了巨大的影响。舞蹈影像波及范围及其快捷程度都远远超过了舞台的形式， 并且传播了舞台舞蹈，推广了现当代舞蹈，同时产生全新的艺术形式。关于舞蹈录影的说法众说纷纭，定义的方式已经不太适合某些艺术的发展，或许说明它的来源和范围更为客观，更有助于新形式的发展。德国著名的科隆舞蹈电影和录像节提到了以下的几种关于舞蹈录影的说法：
1、舞台、摄影棚的拍摄记录stage/studio recording 完整记录舞台行为，用一台到两台摄像机对舞蹈进行记录，不对舞蹈本身，及编舞进行改变，保持记录的原汁原味。
2、镜头改编 Camera Re-work 为了适合镜头的角度，而对原有的舞蹈作品进行改编和删剪。
3、 为录影而编舞Screen Choreography 专门为拍摄而设计构思而编排舞蹈，用镜头语言的思维角度以及互动的交流为主。
所以有了上面的几种分类，也就明晰了记录、改编和创作之间的区别。舞蹈录影在中文当中似乎比舞蹈电视更能够体现这种舞蹈媒体艺术种类，体现舞蹈与影像之间的介质关系，舞蹈录影原文是video dance ，其实更包括了电影和录像两种手段和介质，通称为video dance 即舞蹈录影。舞蹈录影把舞台舞蹈和电影交融出了一种新的艺术形式。舞蹈录影的意义早已超出了记录舞蹈的局限，成为了参与到某种编舞行为和影像角度的独特观察，是创作性的。
而某些文献和研究资料当中，涉及到了更多的舞蹈影像内容，都融入到泛化的舞蹈录影影像的内容当中。他们分别涉及到好莱坞的歌舞电影、励志型的舞蹈电影、介绍舞种的舞蹈电影、音乐电视中的舞蹈、舞蹈作品当中的投影影像、舞蹈排练厅中的排练影像、为了编舞而做的舞蹈录像笔记等等。其中象好莱坞歌舞电影《出水芙蓉》、《一个美国人在巴黎》、（又名《花都舞影》）、《雨中曲》、音乐剧电影《西区故事》、《歌舞线上》等，《周末狂热》、《霹雳舞》更是风靡一时，麦克尔.杰克逊的音乐舞蹈录影《月球漫步》更是带领了新的舞蹈风格和舞蹈录影的模式，当代的街舞和流行舞步的推广，都离不开音乐电视中舞蹈的帮助。90年代的法国《舞者》、西班牙的《弗拉明戈》、美国的《中央舞台》、《比利.艾略特》到最新的上榜之作《热力四射》都是优秀的舞蹈电影，印度更是一个歌舞片产量惊人的大国。当代的舞蹈电影可以是商业操作的歌舞娱乐，同时也可以是使用胶片为介质的艺术舞蹈，不仅在舞蹈的种类和样式的呈现上着色，更是对舞蹈精神的描绘，强调舞蹈对人个性和命运的改变，在人类精神中的地位。舞蹈不仅以身体的愉悦凸现，更以精神的自足面对世人。
舞蹈录像艺术的发展，是更为个性化的历程。在中国被称之为“舞蹈电视”，由于借用了音乐电视的称谓，舞蹈电视的流行借助中央电视台的舞蹈电视比赛传播到全国。舞蹈影像从欧美40年代发展以来，跟随者录像艺术的脚步，实验电影运动家的作品、后现代编舞家的趣味和实践，以及多媒体高科技技术的发展。从一开始就不是什么记录性的艺术行为，而是完全创造和互动的双向对话。
美国的默斯.堪宁汉、比尔.T.琼斯、英国DV8身体剧场、乔纳森.贝劳斯（原为英国皇家的舞者），加拿大人类脚步啦啦啦、法国的安德林.普雷约卡伊、鲁道夫.努日耶夫、德国编舞家皮娜.鲍希、Sasha .waltz、瑞典的马茨.埃克等等，都是当代较为活跃的舞蹈录影编舞家和观念的先导。这些是作为舞蹈录影创作的舞者和编舞家，体现着和延伸着他们的舞蹈观念和舞蹈形式，同时有更多的舞蹈录影的录影导演的参与，表现着他们的合作精神和创作观点。
更有早期的始作俑者实验电影美女先驱玛雅.德润用16毫米胶片在1945拍摄了短片《舞蹈录像编舞研究》和1958年的以芭蕾为题材，反转效果的《夜之睛》，开创了舞蹈录影方面的先河，虽然她本人更多的作为先锋电影的人物，但与舞者的合作，制作的无声舞蹈影像，场景之间的切换，动作与镜头的默契关系，屋中舞蹈和自然环境的跳接，都令人耳目一新，确是一部启蒙灵感之作。
玛雅作为美国战后的先锋艺术人物和实验电影的独行者，这部研究舞蹈的短篇，却成为了舞蹈录影发展史上的重要的一部经典文本。1968年由加拿大蒙特利尔的动画制作艺术家、摄影师诺曼.麦克拉伦创作的“双人舞”更是呈现了动画幻觉的摄影术和剪辑技巧，更是以抽象简约、接近动作本质，近似在黑夜里感受动作的神秘和温度一样的风格，深深影响了舞蹈界的舞蹈录影的视觉观念。在90年代末，默斯.堪宁汉《手绘空间》、比尔.T.琼斯《魂灵捕》都是创造了结合更新的电脑技术作品，动画、三维到动作采集，作品不仅在意念上越走越远，同时在技术水平上也钻研雕琢。
欧洲在舞蹈录影上的发展似乎更加多元，更加天马行空，无拘无束。德国皮娜.鲍希的舞蹈录像更是充满反思的沉重和戏谑的力量。80－90年代英国BBC中心的舞蹈频道制作的大批舞蹈录像作品，风格多样，象《男孩》、《反转》、《清一色男人垂死梦》、《手》、《暴风雨》等等作品，涉及到各种年龄的人群、社会问题、爱情、传说 、抽象理念、动作游戏等等。这一大批的作品对于舞蹈录像艺术的发展影响颇深，也提供了研究舞蹈录像风格特性的文献。
诸多的舞蹈影像展或是舞蹈电影节更是推动了舞蹈录影的发展。美国的舞蹈电影协会、德国的科隆舞蹈电影录像节、洛杉矶西部舞蹈影像艺术节、加拿大的舞蹈电影节，英国的“荧幕上的影像”艺术节、舞蹈荷兰世界舞蹈电影节、挪威、阿根廷、西班牙都有诸如此类的舞蹈影像艺术节。其中以维也纳世界音乐中心为基础的世界舞蹈影像比赛为著名，从1990－分别在法兰克福、里昂、科隆、摩纳哥等地举办过舞蹈影像比赛，并发展出摩纳哥舞蹈录影论坛等等系列，成为世界巡回举办和展示的舞蹈录影艺术节。
最近出现在众多的舞蹈电影录像节上的舞蹈电影作品，《为了摄影机的舞蹈》(又名《舞照》)用舞蹈电影新生代的六部经典之作，强调和表明了舞蹈与镜头之间的关系。其中的作品选自欧洲和北美电影艺术节，这些舞蹈电影向我们呈示了别样的幽默、美丽、戏剧性、内在节奏……完全不同于舞台上的某种力量，对于舞者和摄影机来说，都是充满了挑战性的视觉体验。作品包括：瑞士的派斯克尔.迈格尼《白昼皇后》，美国的33种眩晕咒语《衡量》，英国、荷兰 的安尼克.万姆《平静中安息》，加拿大的劳拉.泰勒《乡村三部曲》，麦克尔.唐宁《死角》，瑞士的派斯克尔.迈格尼《对侧伤》。
这六部作品长短不一，有的20分钟，有的只有5分钟，每个作者的角度都很坚定和独特，也成为了当代舞蹈录影艺术中鲜活的例证。《白昼皇后》由田园的静寂慢慢苏醒，三对散漫却好动的男女，在倾斜山坡的青草上，失重的快乐着，全是呼吸，身体滚动的声音，下坠，滑落，然后向山顶继续奔跑。简单的快乐里，睡意朦胧的小动作，在自然的景色当中，透出了一点悲情。舞蹈在失重和滚动当中完成，一次次美丽的冲撞。一些游戏打闹亲昵的小动作构成了轻松的情爱气氛，也在唤醒这每个观者回忆爱的味道和动作。凌乱舞步到清晨水中的寂静之舞，烛光遍布的水面，三位少女为舞蹈而动容，为舞蹈而虔敬，或者说是我们对舞蹈的某种感动，感动舞蹈之人在未可名状的命运面前的坦然和纯真。《衡量》则在一个走廊之中玩耍着同一组的动作游戏。同一组动作，我们想象的角度，在安静和踢踏的变奏当中，影像在特写、透视里似乎在预言着某种被我们忽略的发生。生效的力量凸现得很生动。《平静中安息》用一个葬礼的寓言让我们回到了记忆的深处，死亡带给我们的是悲伤和恐惧之外，还有很多留给在世之人的意外和真实。《乡村三部曲》则是一场群体的诗意合唱，黑白粗糙的影像，空旷的工厂，梦境恍惚的丛林，一些非职业的普通人在田园的寂静、欢乐和阳光中翩翩起舞。《走投无路》利用黑白影像，一个方向错乱的墙角，在玩耍视觉游戏。人在倒错的空间里慌乱惶恐。《对侧伤》则是一部都市的情感变奏，温情和暴力共存，记忆和现实对抗，偶然和命运相爱，在愤怒咒骂，用舞蹈来替代暴力之后，一切依然无法恢复平静。
虽然舞蹈影像的制作和活动已经有一百年的历史，但是关于其技术的发展以及舞蹈影像作品的文献资料却是凤毛麟角。主编朱蒂.米托玛整理出《电影和录像中的可视化舞蹈》这样一本至今为止，最为全面的囊括了舞蹈录影的有影响力的作品，从大制作到低成本，都在这本书的视野之内，包括早期的先驱人物作品，同时也最大限度的包容了“可视化的范围”，不限定于舞蹈录影的作品意义，而是把歌舞电影、舞蹈记录片都包容进来，也不失为一本详尽的资料。其中又介绍了书中所列作品的制作背景和流程，可读性极高。
《舞蹈电影和录像作品指南》则是Towers, Deirdre发表于1990，其中的作品和名字术语，都已过时，但是超过部的`舞蹈电影录像作品的记录文献，却具有珍贵的资料性和使用价值。美国《为录影而舞蹈――舞蹈电影录像指南》则是Spain, Louise主编作品。在台湾，焦雄屏著书《歌舞电影纵横谈》也是详实地记述和分析了好莱坞歌舞电影的类型发展和时代意义。
舞蹈录像的制作教学，在西方的艺术教育当中，很早就存在于艺术系中的视觉艺术或影视制作当中。至今在综合大学艺术系的舞蹈学科中，已经有颇为系统的教学体系和详实丰富的资料咨询。12月美国加州大学艺术系的舞蹈博士丽莎.玛丽.纳格尔和约翰.克劳福德曾到广东亚视举办舞蹈录影制作的工作坊，对于中国这方面的教学亦有建设性和拓荒性的贡献。短短的两周时间，从舞蹈录影艺术的渊源流变到实际操作，都进行了快捷的普及和交流。他们在加州大学亦有11周严密科学的舞蹈电视课程，舞蹈电影和录像的认知、作品的观后感、从舞蹈电视编舞、舞蹈录影脚本的写作、分析舞蹈电影和录像的镜头语言、学习设备和剪辑、完成作品等等，有很多文本和资料可参考。目前，他们将软件工程、技术言语融入舞蹈录像新作――《上升》，以及其他为数不多的媒体作品和动画制作作品。
北京舞蹈学院近年也在中国大陆首次开设了舞蹈电视专业，蓄势迎接一个舞蹈的数字化时代。
舞蹈视频游戏和大众化创作
20世纪90年代中国跳舞毯的狂热潮流，几乎达到每个人都需要一张塑料制成的，带有简单传感器的脚印图。似乎一夜之间，每个人都可以达到自己的跳舞梦想，曾经羞于见人的舞蹈训练过程，完全可以在无人的家中完成，然后到公众场合充满自信的展示，不再在一群拥挤的、汗流夹背的群体中间挣扎着减肥和锻炼美感，而是独自享受卡路里的消耗，就像在黑暗中跳舞一般。跳舞毯借助了一个简单的制品，看到了所有人跳舞的力量，流行的力量。然后来自日本的大型舞蹈游戏街机亮相世界，著名的舞蹈街机制作商科纳美公司研制出诸多的舞蹈游戏，例如“舞蹈革命”系列之独舞版本、对战版本，“曼波舞蹈”、“舞蹈狂热”系列、“80年代”舞蹈节奏、“啪啦啪啦天堂”等等种类繁多、而又分类精细的游戏街机，包括按照舞蹈音乐又有浩室、电子、放克、放克爵士、嘻哈、雷鬼等等，舞蹈人物多变，节奏复杂，游戏的界面色彩花哨、角度多变、热闹非凡。许多青少年在复杂的脚下变化的同时加入了诸多的手臂和躯干的动作，在游戏现场，如果是对战的模式，气氛也颇为火爆。这种被动跟随
电脑指示舞动到主动的进行加工创作，完全是人本的某种改变，舞蹈创作成为了某种本能的反映，从手忙脚乱、受制于高难度的节奏和步伐变化，到不满足于征服和完成动作，而是加上了自己的风格和喜好，增加了机器之外的难度，准确地说，是乐趣，创作的乐趣。
随着韩国街舞和流行文化的大举复兴，韩国的“爱舞”网站推出了著名的三维动画人物舞蹈教学和舞蹈桌面的系列，人物制作精美，而且不厌其烦的重复动作，可以慢放，可以从不同角度观看，并且动画人物带有韩语的动作解说。舞者跳舞的场景可以自由转换成地铁、舞厅、城市街头、舞台等等。而且按照音乐电视中流行舞蹈的完整套路进行教学。在“爱舞”网站的舞蹈软件有些名气的时候，网站的互动，无限制下载就变成了会员制，付费下载新的舞蹈段落和舞蹈人物，包括舞蹈背景等等。按照商业化的路线扩大和稳定。舞蹈游戏有时也是舞蹈形象的推广。许多著名的舞蹈演出，比如“大河之舞”的网站也推出了踢踏舞的舞步记忆游戏。电子技术的进步和电子游戏的普及,舞蹈也在通过着全新的形式接近大众，通过全新的媒介和大众对话。
舞蹈的网络阅读和网络互动
网络舞蹈的发展借助于动画制作、互动网络艺术的影响和网络速度的大幅度提升，主要体现在形象宣传和提供与观众交流窗口；利用数字化技术在网上提供教学，提供大量的网上舞蹈资源；提供观众参与创作的互动界面，改观创作观念；利用网络传输进行的远程舞蹈的现场创作。网上舞蹈的模式集合了讨论舞蹈、观看舞蹈、学习舞蹈、创造舞蹈等多种交互功能一体，体现了全新的接触舞蹈的形式。
在线服务的发展，虚拟现实（VR）技术的进步，世界上的各个知名或是不知名的团体都可以借助网络宣传自己的舞蹈，散播自己的舞蹈影像，无论是皇家的芭蕾舞团，还是当代的小型舞团，无论大型的舞蹈节宣传，还是个体的作品展示，网络成为了一个平等的活跃的表演空间。“舞蹈之声”、“伦敦舞蹈”等网站都存有一定的当代舞蹈家的舞蹈作品片断。舞蹈作品的片断和舞蹈教学的片断在网上颇为流行，“另类爵士”则是以不断更新的舞蹈组合片断吸引着舞者和学习者的兴趣。舞蹈网站“电子芭蕾”，也曾经用简单的三维人物不停地重复每一个基本的芭蕾动作。网络舞蹈以媒体流（舞蹈作品），以过去时的状态，进行网上传播交流互动之外，还有实时当下的呈现，还有进行状态的跟进。很多观众对舞蹈排练很感兴趣，舞者也在期待着某种了解。所以无论是作品的需要，或是魅力的噱头，很多舞团的排练场安装着摄像头，网络实时在线播放着舞者的排练。这些令我想起了曾经路过的一个网站，网站上可以24小时看见纽约广场某个角落的场景。上班族，车辆，游客，日复一日的生活，摄像头平静地展示着生活的脸孔，没有表达，波澜不惊，网络的舞蹈和心灵，只是你在观看和关心别处的心灵。
互动和数字化的另一个影响，就是企图改变与观众的审美关系，以极端的自我去争取最大的民主创作，企图放弃所谓的艺术创作的完整性。观赏还是创作，主动还是被动，网络舞蹈的主要焦点放在了“分享”或是“共享”。共享资源，共享创意，共享记忆和情感，共享过去和生命中的某一刻。允许观众的情感经验和灵感的介入，在共同主题之下的某种分享。笔者在参与的杜赛尔多夫舞蹈剧场的作品“卡夫卡研究”和后续作品中，也是通过在舞蹈团体的网站上大量的公开排练计划，排练内容和进程，通过论坛采取网民的意见，不断的改进作品。
远程舞蹈创作是基于网络在线播放和传输技术之上，使几个不同地域同时发生的舞蹈表演发生关系。现场投射的远程影像和现场表演的当地舞者，时间和空间在这里发生了某种错变和重组，远程舞蹈并非是传输影像的形式，而是在追问舞者现时的发生，追问在传输的过程当中我们的表达是否还那么真实和可信，我们再次怀疑和质问这自己。
诸多的动画艺术家利用舞蹈的形象进行互动的网上艺术。“飞翔的木偶”网站是一个用SHOCKWAVE软件制成的互动动画网站，互动艺术家尼古拉斯.克劳斯早期的主要作品都是围绕着舞者的形象和舞蹈的形式感去创作的。象“月亮部落”、“苦行僧之花”、“连奏”，舞者的轨迹和动作始终都跟随着光标的移动，光标的点击位置的改变而产生新的场景、队形、节奏、背景，进行即兴的编舞，甚至产生不同的音效。进入不同的背景，就像陷入某种记忆的漩流，蛮荒交织着梦境，舞蹈显得伤感而又超现实的美丽。动画互动的舞蹈从线条、平面两维到立体的三维全景，互动的场景越来越真实。不久的将来，网上的参与者便可穿上传感服装，通过虚拟现实（VR）的交互与感知，在虚拟的环境体验舞蹈的快乐。
视频点播和实时视频，舞者的观念和观者的介入、呼应的张力和窥见的隐私、时空交错和遗失中碰撞出的哲学意味，什么是真实，什么是虚幻，什么才是我们真正的感知和情感，我们在被潜移默化地改变着，我们无法熟视无睹。也许这会是舞蹈与技术结合的新的话题和使命，在社会进程当中，是掌握技术，而不是被技术迷惑或控制，我们的行为习惯、动作形态和情感模式是不是已经面目全非？与其说数字化是某种舞蹈通过新的技术媒介的反思，不如说是本能的想认识自己，看到未来的诱惑。现代舞在上个世纪初的舞蹈理想，那种反传统和推陈出新、穷竭想象和作怪之能事、内省与玩乐大张旗鼓、崇尚个性和唯一的梦想，在当代的数字化和互动化的影响下，发现了更广阔的偶然和人生，更多的创新组合的机会，更多的认识自己和他人的方式，游荡和静思的灵魂从此有了更深入的交流。如果我们彼此在时间流离走失和相遇，就给你看这一秒美丽的幻觉。
篇13：数字化档案
数字化档案
一、数字革命和档案馆版权问题版权制度的宗旨是保护权利人 （版权人、邻接权人） 的合法权益，营造尊重智力成果的社会氛围，鼓励权利人创作既多又好的精神产品，还要构筑有助于作品传播利用的法律机制，促进科学文化事业的繁荣。可是，版权理论中始终存在着如何既保护权利人对作品的独占以承认其智力劳动价值，又能使作品得以充分造福于社会的矛盾。化解矛盾的着眼点是权利人与社会公众的利益平衡，这是版权制度的基石。
毫无疑问，许多……
二、数字档案馆建设中几个具体的版权问题
版权制度自诞生以来始终追随着新技术的前进步伐，数字技术的应用并没有改变版权因新技术的应用而不断扩张的趋势，这使得靠相关法律理念得以延续及其补充修正架构形成的版权制度捉襟见肘，许多传统的法律规范需要重新认识和界定。由干本文篇幅所限，下面仅就数字档案馆建设中涉及的众多版权问题中的几个重要问题进行阐述。
（一）传统档案作品的数字化权
数字档案馆不再是孤立分散的物理存在。是相互联合、协作、整体化的，充分实现资源共享的服务网络体系，数字技术与网络环境则提供了实现广泛的档案信息资源共享的条件和可能性。传统的以印刷，胶片等载体形式存在的档案作品上网传播的起始步骤是对其进行数字化，使其具备二进制数字状态，这就必须明确数字化权的权利归属问题.
依照版权法原理，权利人的财产权与作品利用方式是对应的，作品数字化的实质是增加了作品的利用方式，这甚至是网络环境中利用作品的惟一方式和必要条件，所以从保护权利人合法权益的角度出发，就应将数字化确定为权利人的一项专有权，1999年12月9日，国家版权局发布了《关于制作数字化作品的著作权规定》 （以下简称《规定》） ，其第二条规定：“将已有作品制成数字化作品，无论已有作品以任何形式表现与固定，都属于《中华人民共和国著作权法实施条例》第五条第1款所指的复制行为。《规定》第三条规定：“除著作权法另有规定外，利用受著作权保护的他人作品制作数字化制品，应事先取得著作权人的许可，可以直接向被利用作品的著作权人取得许可，也可以通过著作权集体管理组织取得许可。”
无论是我国旧《著作权法》还是新《著作权法》，都没有明确规定权利人享有的数字化权，但是按照《规定》的解释，数字化权被包括在了复制权当中，按照《著作权法》第二十二条第8款的规定，档案馆为了陈列或保存的目的，将以传统载体形式存在的档案作品数字化无需取得授权，亦无需支付报酬，但除此之外其它目的的对传统档案作品的数字化，都要事先取得权利人的授权。
（二）数字化档案作品的法律地位
需要明确的问题是，档案馆对以传统载体形式存在的档案作品数字化后，产生的数字化档案作品是否受到版权法保护及其权利归属。一件作品要受到版权法保护，必须同时具备“独创烂”与“有形形式复制”两个基本条件.传统档案作品被数字化，实际上是将该作品以数字化代码形式固定在磁盘或光盘载体上，改变的只是作品的表现和固定形式，作品的独创性与可复制性不会由于其被转换成数字编码形式而丧失掉。所以，对传统档案作品数字化后产生的数字化档案作品仍然受到版权法保护。2000年11月22日，最高人民法院言判委员会第1144次会议通过了《关于审理涉及计算机网络著作权纠纷案件适用法律若干问题的解释》（以下简称《解释》）。其第二条第1款规定：“受著作权法保护的作品，包括著作权法规定的各类作品的数字化形式。在网络环境下无法归于著作权法第三条列举的作品范围，但在艺术和科学领域内具有独创性并能以有形形式复制的其它智力成果，人民法院应予以保护。
由于作品被数字化后的独创性没有发生变化，不产生新的作品，因此档案馆对传统档案作品数字化后，产生的数字化档案作品的版权属于原权利人，而不归档案馆。当然，如果被数字化的传统档案作品的版权原本就归档案馆所有，则数字化后档案作品的版权也自然归档案馆。另外，数字档案馆正在利用自己的技术与人才优势及网络上丰富的档案信息资源扮演一个使信息增值的角色。这类增值的档案作品往往是编纂或编研档案作品，按照《著作权法》第十四条的规定，档案馆在整体上对其享有版权，但在行使版权时不得侵犯作品中包含的原作品的版权。
（三）信息网络传播权
网络传输与数字化一样都是网络环境中利用作品的新方式，同样受到权利人专有权的控制。档案馆数字化档案作品上网传播必须经过权利人的授权，这在1996年缔结的《世界知识产权组织版权条约》 （WCT）第八条“向公众传播的权利”由有明确的规定。我国新《著作权法》第十条第12款增加了“信息网络传播权”，即“以有线或者无线的方式向公众提供作品，使公众在其个人选定的时间和地点获得作品的权利。”
信息网络传播权法律地位的`确立，使权利人对作品的传播方式的专有权延伸到网络空间，并且能直接传播作品，行使邻接权。这对档案信息服务构成一种威胁，使档案馆无法充分利用新技术为用户开展各种形式的数字化信息服务。因为不能从事基于网络环境与网络技术的档案作品传播服务，将使数字档案馆的功能开发受到全面压抑。
信息网络传播权除了阻止档案馆未经授权上载档案作品外，还会对档案馆开展的数字信息缓存，数字信息浏览等服务起到负面影，同时禁止档案馆未经授权把含有档案作品的数据库和网络相连，使用户在其个人选定的时间与地点访问并得到这些作品，尽管在这种情况下档案馆并没有通过网络直接传播档案作品。网络传播没有传统传播那样的“权利穷竭”问题，档案馆从网上合法下载档案作品仅仅是针对本次下载行为而言的，所形成的复制件仍然受到权利人专有权的控制，未经许可不得将其向用户作新的传播。
有人认为，档案馆取得数字化权后，就可以把数字化后的档案作品上网传播。因为数字化和网络传输都是对作品的数字化利用，权利人既然授权档案馆对其作品进行数字化，就会自然同意将其作品上网传播。其实不然，权利人授予档案馆数字化权，并不意味着同时授予了档案馆信息网络传播权，档案馆若把以传统载体形式存在的档案作品上网传播。必须先后或同时向权利人取得数字化权与信息网络传播权。
（四）合理使用在数字档案馆的适用性
合理使用是对权利人专有权行使限制的主要方法，是指在法律允许条件下。不经权利人许可，不付报酬地使用他人已经发表的作品。各国著作权法都针对档案馆制定有合理使用的条款。比如我国《著作权法》第二十二条第8款，另外第1款、第2款、第6款也可适用。网络环境中，对传统的合理使用原则能否得到适用，学术界存在不同的看法。WCT则采取了折衷的态度，其第十条议定声明规定：“不言而喻，本条约允许缔约国各方将其依国内法中按《伯尔尼公约》被认为可接受的限制和例外继续适用，并适当地延伸到数字环境。同样，这些规定应被理解为允许缔约方制定对数字网络环境适宜的新的例外与限制，”这样，就把传统的合理使用原则适用于网络空间，并给各缔约方自行立法规范网络环境中的合理使用问题留下了余地。
为了满足数字时代档案信息服务的需要，许多国家新的立法都对档案馆合理使用原则作了调整。比如：1998年美国颁布了《跨世纪千年版权法》
（DMCA），对美国原《版权法》第108条关于档案馆的免责条款作了修订。在DMCA之前，美国《版权法》第108条只允许档案馆为内部使用之目的制作1份仿真复制件（非数字化的）。按照修订的第108条，允许档案馆制作多至3份的、可以是数字化的复制件，条件是不得把这些复制件向档案馆建筑以外的公众传播。如果原格式已被淘汰的话，修订还允许档案馆将作品用新的格式复制。DMCA第1201条（d）款又规定档案馆在法定情形下享有“解密权”：对相同的复制件，不能以其他形式合理地获得的，则对他人作为商品的作品复制件，仅为获得1份复制件，以便决定是否本法允许从事的活动，如果对作品解密，不构成侵犯作品的技术措施权。1999年，澳大利亚颁布的《版权法修正案》规定，档案馆可以将档案作品上载到网站，但只能为用户提供作品的屏幕浏览（不能输送到打印机或软盘）。
新的《版权法》对档案馆合理使用制度的调整仍不理想。一方面，与版权扩张的总体趋势相比，档案馆合理使用的范围显得缩小和确定化；另一方面，新的《版权法》对合理使用制度的调整偏重于复制权，而档案馆对作品的数字化利用需要的版权例外并不仅仅限于复制权。法律若不能就档案馆对数字化作品的利用做出更加宽泛的例外规定，档案馆就可能随时受到侵权指控，或在因用户违法利用档案行为而引发的侵权纠纷中承担连带责任。
三、数字档案馆建设中的版权保护对策
鉴于数字档案馆与经济和社会发展的重大关系，鉴于我国已经加入世界贸易组织，数字版权保护成为档案馆应对国际版权保护新形势挑战的重要课题。我们有必要以积极的态度和有效的措施认真解决数字档案馆的版权问题。
（一）不断完善版权制度
数字档案馆版权问题的解决最终依赖于版权制度的调整与完善，不仅包括版权基础理论。基本原则的创新，还涉及具体法律规范的重新界定。其重要问题包括：数字档案馆的法律地位、合理使用在数字档案馆的完善、法定许可制度和数字档案馆版权问题的关系、档案馆的信息存取权与解密权、网络版权集体授权机制，档案馆的版权责任等。
（二）解决《档案法》与《著作权法》的冲突问题
档案作品是一种“特殊形式”的作品，受到权利人“版权”和档案馆“管理权”的双重控制，对其使用不仅要符合《著作权法》，还要符合《档案法》，但是现在《档案法》和《著作权法》在档案的开放、公布（相当于《著作权法》上的“发展”），利用方面的规定中存在着多处冲突。比如：〈著作权法〉规定，发表权属于权利人。但《档案法》第二十二条第1款规定：“属于国家所有的档案，由国家授权的档案馆或者有关机关公布：未经档案馆或者有关机关同意，任何组织和个人无权公布。”那么，档案作品的发表权究竟是属于权利人，还是属于档案馆呢？又比如：《档案法》第二十一条第2款规定：“由华人民共和国公民和组织持有合法证明，可以利用已经开放的档案，”如果利用的是己经发表过的档案作品，上述规定与《著作权法》并不冲突；如果利用的是未发表过的档案，按照《著作权法》的规定，这种利用应该受到权利人的控制，并非持有合法证明就可以不经权利人授权而利用（注：档案馆对档案作品的“开放”并不意味着权利人同意・发表・该档案作品）。《档案法》和《著作权法》的交叉与矛盾，有待进一步研究。这对解决数字档案馆版权问题有着重要意义。
（三）成立档案馆知识产权联盟
仅仅依靠法律专家和技术专家来解决数字档案馆的版权问题是不够的，档案界要做出自己的努力，为此应建立档案馆知识产权联盟，其任务包括：开展数字档案馆版权问题的研究，提出规划与对策；运用档案馆集体的力量，向立法机关反映档案馆的要求；代表档案馆和权利人谈判，维护档案馆的合法利益；构筑档案馆之间的知识产权流通机制；推动档案馆保护知识产权的经验交流，开展档案馆知识产权保护的培训活动，促进档案馆整体知识产权保护水平的提高等。
（四）提高档案馆保护版权的自律性
行业自律，即通过档案馆采取必要措施来规范自己和用户对档案作品的利用行为，达到保护版权的目的。网络环境中，档案馆有必要进一步提高保护版权的自律性，针对档案馆对数字化作品的利用特点制定有效的行为规范。要在档案馆员中开展多媒体技术。数据库技术、计算机技术等新技术版权保护知识的普及教育，针对档案作品数字化利用的关键环节建立严格的版权制度。要在档案馆与权利人之间建立沟通机制，增强档案馆保护版权的透明度。树立保护版权的良好社会形象。档案馆还要对新的档案作品利用方式和价格模式开展研究，并予以合理接受，以防止侵权。
（五）加强对档案作品的技术保护
技术手段已经被纳入了版权保护的范畴，因此档案馆可以对档案作品保护提供技术支持。比如：加密技术（对称加密技术、非对称加密技术）。数字签名技术、数字时间戳技术、身份验证、防火墙技术和CA认证等。
【参考文献】
1.张照余：《档案网站建设维护过程中著作权的认定与保护》，《档案学通讯》，2001年第6期。
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3.薛虹：《网络时代的知识产权法》，北京，法律出版社，2000年7月第1版。
4.方开玉：《论档案的开发利用和著作权的合理使用》，《档案学通讯》，2000年第6期.
5.姚红：《中华人民共和国著作权法释解》，北京，群众出版社，2001年11月第1版。
6.国家版权局办公室：《国际版权和邻接权条约》，北京，中国书籍出版社，2001年1月第1版。
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