这里给大家分享一些余光中作品中唯美句子，本文共6篇，供大家参考。
篇1：余光中作品中唯美句子
余光中作品中唯美句子
这世界有太多的声音。城市在说，现实在说，过往的人在说。你可以聆听，却不能被淹没。
我想，最能代表余先生文风的，应是《听听那冷雨》，还有《鬼雨》。先生运词，古韵十足，自觉他受李贺的影响极大，奇怪得很，看完那文字，我想到的是油画，辞藻的生长便如颜料的层层附加，各
种充满质感的颜料一点点涂抹在画布上，伸手可及的美丽与感动，一点也不让人觉得膩。呵呵，如果先生受王维的影响大的话便会是另一种文风，擅长留白，闲情禅意，高人鸣琴，绕梁三日不绝。但是
光中先生(我认为)取法诗鬼李贺颇多，故而所写文字想象瑰丽，又颇有冷峻之感，可以说，这块文风的发展上，无人能出其右了，后人也难超越了。
有没有一个人，他让你红了眼眶，你却还笑着原谅。
模仿着不难受，敷衍着心里的悲凉，一种浇灌被哭成江河。在期待中畏惧冬天，像是想爱不能爱的痛，会经常体会自己的生死。很想坚强的活下去，去细味生命的每一个美好，做一些自己一直想做的事
情，对自己好。很想早早的离开，看看是不是真的有下辈子，下辈子我会做什么。
有时候往往直到离开，在回忆里，才能知道自己有多喜欢一座城。
寒冷的季节什么也滋生不出，只能滋生出懒惰，有时都想要是变成一只猪多好，吃了睡，睡了吃，什么也不用想，什么也不用做，或是像动物一样，进入冬眠期，等到开春时再苏醒。人的惰性真的可怕
，常常会有这么一些不切实际的想法，明明知道有很多事没做，却总想再等等;一些之前信誓旦旦要做的事情，也总一耽搁再耽搁，以至抛之脑后，最后还要不停的为自已找理由找借口。
孤独，是一个内心整合的过程，能让自己清醒地看世界，也能让自己理性地看自己。
文笔甚佳，高山仰止。我也只有千言万语，临到嘴边，竟是无言。在寰宇，于万世，恰巧的此时此地，思绪万千，手之舞之足之蹈之，纵有巧口妙笔，难表此间欢喜。
人活在世上，无非是面对两大世界，身外的大千世界和自己的内心世界。
有事情是要说出来的，不要等着对方去领悟，因为对方不是你，不知道你想要什么，等到最后只能是伤心和失望，尤其是感情。优美的句子
有时候，伤痛也是一种美，伤透了就会清醒，给自己一个新的自己。
岁月如梭，人生如戏故事如歌，寂夜独望光烛檀香，静默斟酌，戏中惆怅，笙歌黯然，不觉呆愣神伤，剪不断，彷佛坠落万尘空，理还乱，浮云但添愁外愁，汉霄苍茫，牵住繁华哀伤，弯眉间，命中注
定，成为过往。
人生是一条路，你走在路上碰见了不同的人，有的陪你走一段，有的陪你走一生。
往事如烟，抖落一地的风尘。最美的年华你遇到了谁，最深的红尘中你错过了谁，时光深处掩映着多少纯纯的过往。年少时，那些唱过的歌，走过的路都随着时光而流逝了，曾经深爱过的人，如今早已
不在灯火阑珊处，那些为他痴，为他狂，与他相守一生的承诺，如今都已成为云烟过往。我们伤过，痛过，是因为我们真爱过，我们哭泣过，执着过是因为我们珍惜过。
回不去的地方叫故乡，到不了的地方叫远方，多少人就这样，一直在路上。
长大，不过一夕之间而已，却花光了所有力气。承诺，不过只言片语而已，却灿烂了年华。即使只是一个谎言，依然美丽如花。
有很多路，走的时候忘记了回头，等想回头时，已经沧海桑田。
有些事我们终生难忘，有些话可以温暖我们一生，有些人我们不能忘却。可是有些爱我们一定要深藏在心。相遇是缘，相识是福，相伴是生命的定数。所以，如果你们不得不分手，一定要感谢对方曾经
带给你绚丽的回忆。静静的挥手作别，留个微笑给对方。彼此相互记起时，没有遗憾。
也许，路并没有错的，错的只是选择;爱并没有错的，错的只是缘分。
大风长起，悲歌长兮，韶华无涯，几多感叹。独揽一卷经香梵音，遥指那一段封存的伤痛，与山隐匿，与水冷清，旖旎锦瑟年华的琴弦，在阡陌纵横中长歌一阙长相思词令。
听从内在的声音，勇敢走自己的路。只为自己而生活，并非别人的评价。
其实如果我觉得不再爱你，就不会再感觉寂寞。有些事情注定无能为力，所以只剩下悲伤。爱的最后你还是你，我却不是那个自己。我用一秒钟爱上你却要用我一生的时间来忘记你。
岁月沉积着忧伤，曾经的人，曾经的事，在渺渺的思念中渐渐苍老。
所有的爱恨悲欢，聚散离合就像繁花，也像盛宴，都将随着季节的远去，随着时光的流失而凋落散场，空留下繁华之后的苍凉。抚慰我们的'只有音乐，文字，还有我们的梦想。以为可以生死相随的人也
许半路会迷失，以为可以一生不变的誓言也许最先会跌落。以为自己放不下的东西其实并不重，重的只是我们太在意的心。很多时候，我们爱上的只是一个幻影，爱着的也只不过是我们梦想中的爱情。
好词好句好段摘抄大全
每个人选择的人生都有属于自己的幸福，只是每个人拥抱自己幸福的方式不一样。
很多年之后，已爱上了寂寞，习惯了孤独。喜欢在很深的夜里，独自欢喜或忧戚，独自微笑或流泪。独自思念，梳理心绪，也独自抚平心底那不断涌起的稠密的忧伤。像夜风中那朵轻颤的白莲，淡然安
静地绽放。寂寞又妖娆。在清风中诉说自己千年的心愿。生命是一场孤独的跋涉。相聚之后会分手，遇见之后将告别。陪伴我们的不一定能相知，温暖我们的不一定能相伴.
人生，就是一种简单的轨迹，一种平淡的重复。
虽说缘定三生，但那与我有三世约定的她到底身在何方，是否也在同一个窗口，念着前世与她定下来世的我呢?三生石前的约定，是否在喝下孟婆汤的那一瞬间都已忘却，而我依旧相信有前生、来世。
前世的回忆遗留在梦里，时常惊醒，泪流满面，却不知为何流泪。
在这个世界上，只有伤心的理由，没有沉沦的借口。
我，徘徊在记忆的边缘，心是如此的痛。时间像轴承一样转动着，带动着记忆的齿轮，慢慢的磨灭着感情这机器。我们的爱在指间溶成一滴倾城容颜，凝聚成唯一不灭的记忆。许愿树下，你温暖的笑意
深情的凝眸便是我的整个世界，满树芬芳妖娆的温柔在我心间蔓延开来。
人生，快乐与苦痛往往同行，凡事看简单一些，随时丢弃苦痛得包袱，轻松、快乐自然会拥抱整个身心。
有没有一个人，悄然执我手，消我孤独寂寞;深情凝我眸，遮我颠沛流离;无声扶我肩，慰我哀伤忧愁;揽月照我心，赠我快乐幸福。你牵我手，我会让你无怨无悔;你赢我心，我会与你共迎风雨;你
知我意，我会令你人生丰盈。街市人如鲫，晤君当有期，阴晴岁月稠，黯然眠中泣，相逢属不易，缘定自珍惜。
我们走遍了全世界，到最后才发现，自己的笑容才是最美的风景。
手，放开了才明白拥有时的珍贵;泪，落下了才知道心真的会很痛;心，碎了才了解爱情带来的苦涩;爱，走了才清楚被爱抛弃的痛楚。
我们都曾经寂寞而给对方承诺，我们都因为折磨而厌倦了生活，我们改变了态度而接纳了对方，我们委屈了自己究竟是为了成全谁的梦想?如果早知道就像梦一场，你还会不会把爱放在同一个地方，还
会不会把泪都锁在自己的眼眶，在没有爱的时候坚强，在没有梦的地方疗伤?
越看到生命的无常，越珍惜片刻的惬意与阳光。
来过就不曾离开，就似生命中你送我一程，我却记你一生，如果说“等待是一个过程，那么我愿意在这个过程中春暖花开”，曾经，多么美好的独白!在时光的深处招之既来，那些定格的往事在记忆的
催残下，压缩成千年的琥珀，任时光变幻千年，依然通透依旧。
早上起来告诉自己：再难也要坚持。再好也要淡泊。再差也要自信。再多也要节省。再冷也要热情。
红尘来去，我像一直活在故里，痛苦要比快乐来得耀眼。是谁赐我们相遇，却不一并赠我们永远。有多少快乐能像痛苦一样刻骨铭心，莫问我持镜为何，疼自己，宠自己。岁月偷换的容颜，细看来，点
点滴滴都是痛。我用粗手拿捏着脸上的疤瘩，却拾不到那些温温婉婉的故事。唯美的句子
问世间情为何物，直叫人生死相许。天南地北双飞客，老翅几回寒暑......
如果没有如果，时间是否会为我们停留?曾经看过的夕阳，听过的潮落，都被时间掩埋，幻成泡沫。时间的沙漏沉淀着无法逃离的过往，记忆的双手总是拾起那些明媚的忧伤。我们在各自的小路上匆匆
行走，一直未曾停留，不经意间在某个路口相遇，于是轻轻问候，淡淡寒暄，然后挥手说再见。
人生如同故事，重要的并不在有多长，而是在有多好。
他很难决定：放风筝的人应该是哲学家，还是诗人?这件事，人做一半，风做一半，谋事在人，成事在天。表面上，人和自然是对立的，因为人要拉住风筝，而风要推走风筝，但是在一拉一推之间，人
和自然的矛盾竟形成新的和谐。这种境界简直有点形而上了。但这种经验也是诗人的经验，他想。一端是有限，一端是无垠。一端是微小的个人，另一端，是整个宇宙，整个太空的广阔与自由。你将风
筝，不，自己的灵魂放上去，放上去，上去，更上去，去很冷很透明的空间，鸟的青捣云的干叠蜃楼和海市，最后，你的感觉是和天使在通电话，和风在拚河，和迷迷茫茫的一切在心神交驰。这真是最
最快意的逍遥游了。而这一切一切神秘感和超自然的经验，和你仅有一线相通，一瞬间，分不清是风云攫去了你的心，还是你掳获了长长的风云，而风云固仍在天上，你仍然立在地上。你把自己放出去
，你把自己收回来，你是诗人。
人生活在世界上，都是在自觉不自觉地写书。写得好写得坏，写得厚写得薄，写得平庸写得精彩，全看你自己如何运笔。
人就是这样矛盾，明明不喜欢冬却向往雪的浪漫。雪是冬季里特有的风景，它给予冬季圣洁般的心灵，就如同我现在对它洁白的期盼;没有雪的冬天，就像没有童话的童年，是寂寞、单调无味的，雪是
冬天的魂魄，有了雪，冬天才有韵味，才有诗意。
再烦也别忘记微笑，再苦也别忘记坚持，再累也要爱惜自己。
香烟爱上火柴就注定被伤害，不要轻易说爱，许下的承诺就是欠下的债，老鼠对猫说我爱你，猫说，你走开。老鼠流泪走开，谁也没看见老鼠走后，猫也流泪。其实有一种爱叫放弃，如果你是我眼中的
一滴泪，那我永远都不会哭泣，因为我怕失去你。一只风筝一辈子只会为一根线冒险。女人善变的是脸，男人善变的是信=心。在爱的世界里没有谁对不起谁，只有谁不懂的珍惜谁。叶子的离开是因为风
的追求还是树的不挽留?问世间情为何物?佛曰：废物。一个人不孤单，想一个人才孤单，这过去的每一年里，每个城市每个角落都在演绎不同的故事，开始相信生命只是一场尘世的烟火，时而璀璨时
而荒凉。
每天给自己一个希望，试着不为明天而烦恼，不为昨天而叹息，只为今天更美好。
他不爱你了，你哭着转身，挥泪奔跑，边跑边回头看，看看他是否还在那儿。你多么希望他在看，你所有的奔跑都是为了他。然而，跑着跑着就跑远了，不掉眼泪，也不再爱他了。你是为自己奔跑。每
一次心碎、每一次挥泪奔跑，都使你强大。当你强大了，你才会遇到比你强大的;当你变好，你才配得起更好。
当初有些事，让我们刻骨铭心;当初有些人，令我们难以释怀;当初我们一路走来，告别了一段段往事，走入下一段段风景。走远了再回头看，很多事已经模糊，很多人已经淡忘，只有很少的人和事与
我们有关，牵连着我们的幸福与快乐，这才是我们真正要珍惜的。
我以为，爱上你，爱情就可以天荒地老;我以为，经年流转，幸福便是这样的：不可言说，深藏心里;我以为，有了你，身外之事都可以失忆，生活即便单薄。亦是一种精神的饱满。
秋风起，天若寒，窗外的冷漠掩盖不了我内心的荒芜，我孤独的灵魂在这漫天飘舞的落叶里无所寄托。月儿圆了缺了，你来了去了，留下我穿梭在执手的记忆中，思绪的泪如线般滑落。你的世界慢慢地
变得虚无飘渺，唯独那种追逐的心碎依然强烈，当爱情只剩下一个残酷的背影，我站在风的告白中，用一生将你忘却。
心里那种悸动，是否跟你有关?
谁说的三生不过一世那么长，只要相遇的岁月你还记得我。谁说的月下你的眼似河潭那么深，深深的印在我心底的每个角落，谁说的，这一世只要牵着你的手也是一种地老天荒。而现在我们这样天各一
方是否也像一生那么长，相遇那么短，难断亦难忘。
篇2：余光中作品中唯美句子摘抄
余光中作品中唯美句子摘抄
风筝般的逍遥如同带着镣铐的舞蹈，逆旅的风束缚的线，不自由的风筝，却书写着一个最美的寓言，关于逍遥。出世与入世的平衡之美，便在那小小的风筝上了。
这世界有太多的声音。城市在说，现实在说，过往的人在说。你可以聆听，却不能被淹没。
我想，最能代表余先生文风的，应是《听听那冷雨》，还有《鬼雨》。先生运词，古韵十足，自觉他受李贺的影响极大，奇怪得很，看完那文字，我想到的是油画，辞藻的生长便如颜料的层层附加，各
种充满质感的颜料一点点涂抹在画布上，伸手可及的美丽与感动，一点也不让人觉得膩。呵呵，如果先生受王维的影响大的话便会是另一种文风，擅长留白，闲情禅意，高人鸣琴，绕梁三日不绝。但是
光中先生（我认为）取法诗鬼李贺颇多，故而所写文字想象瑰丽，又颇有冷峻之感，可以说，这块文风的发展上，无人能出其右了，后人也难超越了。
有没有一个人，他让你红了眼眶，你却还笑着原谅。
模仿着不难受，敷衍着心里的悲凉，一种浇灌被哭成江河。在期待中畏惧冬天，像是想爱不能爱的痛，会经常体会自己的生死。很想坚强的活下去，去细味生命的每一个美好，做一些自己一直想做的事
情，对自己好。很想早早的离开，看看是不是真的有下辈子，下辈子我会做什么。
有时候往往直到离开，在回忆里，才能知道自己有多喜欢一座城。
寒冷的季节什么也滋生不出，只能滋生出懒惰，有时都想要是变成一只猪多好，吃了睡，睡了吃，什么也不用想，什么也不用做，或是像动物一样，进入冬眠期，等到开春时再苏醒。人的惰性真的可怕
，常常会有这么一些不切实际的想法，明明知道有很多事没做，却总想再等等；一些之前信誓旦旦要做的事情，也总一耽搁再耽搁，以至抛之脑后，最后还要不停的为自已找理由找借口。
孤独，是一个内心整合的过程，能让自己清醒地看世界，也能让自己理性地看自己。
文笔甚佳，高山仰止。我也只有千言万语，临到嘴边，竟是无言。在寰宇，于万世，恰巧的此时此地，思绪万千，手之舞之足之蹈之，纵有巧口妙笔，难表此间欢喜。
人活在世上，无非是面对两大世界，身外的大千世界和自己的内心世界。
有事情是要说出来的，不要等着对方去领悟，因为对方不是你，不知道你想要什么，等到最后只能是伤心和失望，尤其是感情。优美的句子
有时候，伤痛也是一种美，伤透了就会清醒，给自己一个新的自己。
岁月如梭，人生如戏故事如歌，寂夜独望光烛檀香，静默斟酌，戏中惆怅，笙歌黯然，不觉呆愣神伤，剪不断，彷佛坠落万尘空，理还乱，浮云但添愁外愁，汉霄苍茫，牵住繁华哀伤，弯眉间，命中注定，成为过往。
人生是一条路，你走在路上碰见了不同的人，有的陪你走一段，有的陪你走一生。
往事如烟，抖落一地的风尘。最美的年华你遇到了谁，最深的红尘中你错过了谁，时光深处掩映着多少纯纯的过往。年少时，那些唱过的歌，走过的路都随着时光而流逝了，曾经深爱过的`人，如今早已
不在灯火阑珊处，那些为他痴，为他狂，与他相守一生的承诺，如今都已成为云烟过往。我们伤过，痛过，是因为我们真爱过，我们哭泣过，执着过是因为我们珍惜过。
回不去的地方叫故乡，到不了的地方叫远方，多少人就这样，一直在路上。
长大，不过一夕之间而已，却花光了所有力气。承诺，不过只言片语而已，却灿烂了年华。即使只是一个谎言，依然美丽如花。
有很多路，走的时候忘记了回头，等想回头时，已经沧海桑田。
有些事我们终生难忘，有些话可以温暖我们一生，有些人我们不能忘却。可是有些爱我们一定要深藏在心。相遇是缘，相识是福，相伴是生命的定数。所以，如果你们不得不分手，一定要感谢对方曾经
带给你绚丽的回忆。静静的挥手作别，留个微笑给对方。彼此相互记起时，没有遗憾。
也许，路并没有错的，错的只是选择；爱并没有错的，错的只是缘分。
大风长起，悲歌长兮，韶华无涯，几多感叹。独揽一卷经香梵音，遥指那一段封存的伤痛，与山隐匿，与水冷清，旖旎锦瑟年华的琴弦，在阡陌纵横中长歌一阙长相思词令。
听从内在的声音，勇敢走自己的路。只为自己而生活，并非别人的评价。
其实如果我觉得不再爱你，就不会再感觉寂寞。有些事情注定无能为力，所以只剩下悲伤。爱的最后你还是你，我却不是那个自己。我用一秒钟爱上你却要用我一生的时间来忘记你。
岁月沉积着忧伤，曾经的人，曾经的事，在渺渺的思念中渐渐苍老。
所有的爱恨悲欢，聚散离合就像繁花，也像盛宴，都将随着季节的远去，随着时光的流失而凋落散场，空留下繁华之后的苍凉。抚慰我们的只有音乐，文字，还有我们的梦想。以为可以生死相随的人也
许半路会迷失，以为可以一生不变的誓言也许最先会跌落。以为自己放不下的东西其实并不重，重的只是我们太在意的心。很多时候，我们爱上的只是一个幻影，爱着的也只不过是我们梦想中的爱情。
好词好句好段摘抄大全
每个人选择的人生都有属于自己的幸福，只是每个人拥抱自己幸福的方式不一样。
很多年之后，已爱上了寂寞，习惯了孤独。喜欢在很深的夜里，独自欢喜或忧戚，独自微笑或流泪。独自思念，梳理心绪，也独自抚平心底那不断涌起的稠密的忧伤。像夜风中那朵轻颤的白莲，淡然安
静地绽放。寂寞又妖娆。在清风中诉说自己千年的心愿。生命是一场孤独的跋涉。相聚之后会分手，遇见之后将告别。陪伴我们的不一定能相知，温暖我们的不一定能相伴.
人生，就是一种简单的轨迹，一种平淡的重复。
虽说缘定三生，但那与我有三世约定的她到底身在何方，是否也在同一个窗口，念着前世与她定下来世的我呢？三生石前的约定，是否在喝下孟婆汤的那一瞬间都已忘却，而我依旧相信有前生、来世。
前世的回忆遗留在梦里，时常惊醒，泪流满面，却不知为何流泪。
在这个世界上，只有伤心的理由，没有沉沦的借口。
我，徘徊在记忆的边缘，心是如此的痛。时间像轴承一样转动着，带动着记忆的齿轮，慢慢的磨灭着感情这机器。我们的爱在指间溶成一滴倾城容颜，凝聚成唯一不灭的记忆。许愿树下，你温暖的笑意
深情的凝眸便是我的整个世界，满树芬芳妖娆的温柔在我心间蔓延开来。
人生，快乐与苦痛往往同行，凡事看简单一些，随时丢弃苦痛得包袱，轻松、快乐自然会拥抱整个身心。
有没有一个人，悄然执我手，消我孤独寂寞；深情凝我眸，遮我颠沛流离；无声扶我肩，慰我哀伤忧愁；揽月照我心，赠我快乐幸福。你牵我手，我会让你无怨无悔；你赢我心，我会与你共迎风雨；你
知我意，我会令你人生丰盈。街市人如鲫，晤君当有期，阴晴岁月稠，黯然眠中泣，相逢属不易，缘定自珍惜。
我们走遍了全世界，到最后才发现，自己的笑容才是最美的风景。
手，放开了才明白拥有时的珍贵；泪，落下了才知道心真的会很痛；心，碎了才了解爱情带来的苦涩；爱，走了才清楚被爱抛弃的痛楚。
我们都曾经寂寞而给对方承诺，我们都因为折磨而厌倦了生活，我们改变了态度而接纳了对方，我们委屈了自己究竟是为了成全谁的梦想？如果早知道就像梦一场，你还会不会把爱放在同一个地方，还
会不会把泪都锁在自己的眼眶，在没有爱的时候坚强，在没有梦的地方疗伤？
越看到生命的无常，越珍惜片刻的惬意与阳光。
来过就不曾离开，就似生命中你送我一程，我却记你一生，如果说“等待是一个过程，那么我愿意在这个过程中春暖花开”，曾经，多么美好的独白！在时光的深处招之既来，那些定格的往事在记忆的
催残下，压缩成千年的琥珀，任时光变幻千年，依然通透依旧。
早上起来告诉自己：再难也要坚持。再好也要淡泊。再差也要自信。再多也要节省。再冷也要热情。
红尘来去，我像一直活在故里，痛苦要比快乐来得耀眼。是谁赐我们相遇，却不一并赠我们永远。有多少快乐能像痛苦一样刻骨铭心，莫问我持镜为何，疼自己，宠自己。岁月偷换的容颜，细看来，点
点滴滴都是痛。我用粗手拿捏着脸上的疤瘩，却拾不到那些温温婉婉的故事。唯美的句子
问世间情为何物，直叫人生死相许。天南地北双飞客，老翅几回寒暑......
如果没有如果，时间是否会为我们停留？曾经看过的夕阳，听过的潮落，都被时间掩埋，幻成泡沫。时间的沙漏沉淀着无法逃离的过往，记忆的双手总是拾起那些明媚的忧伤。我们在各自的小路上匆匆
行走，一直未曾停留，不经意间在某个路口相遇，于是轻轻问候，淡淡寒暄，然后挥手说再见。
人生如同故事，重要的并不在有多长，而是在有多好。
他很难决定：放风筝的人应该是哲学家，还是诗人？这件事，人做一半，风做一半，谋事在人，成事在天。表面上，人和自然是对立的，因为人要拉住风筝，而风要推走风筝，但是在一拉一推之间，人
和自然的矛盾竟形成新的和谐。这种境界简直有点形而上了。但这种经验也是诗人的经验，他想。一端是有限，一端是无垠。一端是微小的个人，另一端，是整个宇宙，整个太空的广阔与自由。你将风
筝，不，自己的灵魂放上去，放上去，上去，更上去，去很冷很透明的空间，鸟的青捣云的干叠蜃楼和海市，最后，你的感觉是和天使在通电话，和风在拚河，和迷迷茫茫的一切在心神交驰。这真是最
最快意的逍遥游了。而这一切一切神秘感和超自然的经验，和你仅有一线相通，一瞬间，分不清是风云攫去了你的心，还是你掳获了长长的风云，而风云固仍在天上，你仍然立在地上。你把自己放出去
，你把自己收回来，你是诗人。
人生活在世界上，都是在自觉不自觉地写书。写得好写得坏，写得厚写得薄，写得平庸写得精彩，全看你自己如何运笔。
人就是这样矛盾，明明不喜欢冬却向往雪的浪漫。雪是冬季里特有的风景，它给予冬季圣洁般的心灵，就如同我现在对它洁白的期盼；没有雪的冬天，就像没有童话的童年，是寂寞、单调无味的，雪是
冬天的魂魄，有了雪，冬天才有韵味，才有诗意。
再烦也别忘记微笑，再苦也别忘记坚持，再累也要爱惜自己。
香烟爱上火柴就注定被伤害，不要轻易说爱，许下的承诺就是欠下的债，老鼠对猫说我爱你，猫说，你走开。老鼠流泪走开，谁也没看见老鼠走后，猫也流泪。其实有一种爱叫放弃，如果你是我眼中的
一滴泪，那我永远都不会哭泣，因为我怕失去你。一只风筝一辈子只会为一根线冒险。女人善变的是脸，男人善变的是信=心。在爱的世界里没有谁对不起谁，只有谁不懂的珍惜谁。叶子的离开是因为风
的追求还是树的不挽留？问世间情为何物？佛曰：废物。一个人不孤单，想一个人才孤单，这过去的每一年里，每个城市每个角落都在演绎不同的故事，开始相信生命只是一场尘世的烟火，时而璀璨时
而荒凉。
每天给自己一个希望，试着不为明天而烦恼，不为昨天而叹息，只为今天更美好。
他不爱你了，你哭着转身，挥泪奔跑，边跑边回头看，看看他是否还在那儿。你多么希望他在看，你所有的奔跑都是为了他。然而，跑着跑着就跑远了，不掉眼泪，也不再爱他了。你是为自己奔跑。每
一次心碎、每一次挥泪奔跑，都使你强大。当你强大了，你才会遇到比你强大的；当你变好，你才配得起更好。
当初有些事，让我们刻骨铭心；当初有些人，令我们难以释怀；当初我们一路走来，告别了一段段往事，走入下一段段风景。走远了再回头看，很多事已经模糊，很多人已经淡忘，只有很少的人和事与
我们有关，牵连着我们的幸福与快乐，这才是我们真正要珍惜的。
我以为，爱上你，爱情就可以天荒地老；我以为，经年流转，幸福便是这样的：不可言说，深藏心里；我以为，有了你，身外之事都可以失忆，生活即便单薄。亦是一种精神的饱满。
秋风起，天若寒，窗外的冷漠掩盖不了我内心的荒芜，我孤独的灵魂在这漫天飘舞的落叶里无所寄托。月儿圆了缺了，你来了去了，留下我穿梭在执手的记忆中，思绪的泪如线般滑落。你的世界慢慢地
变得虚无飘渺，唯独那种追逐的心碎依然强烈，当爱情只剩下一个残酷的背影，我站在风的告白中，用一生将你忘却。
心里那种悸动，是否跟你有关？
谁说的三生不过一世那么长，只要相遇的岁月你还记得我。谁说的月下你的眼似河潭那么深，深深的印在我心底的每个角落，谁说的，这一世只要牵着你的手也是一种地老天荒。而现在我们这样天各一
方是否也像一生那么长，相遇那么短，难断亦难忘。
有一个人，你总说要放下他，却总是忍不住又拿起来回味；有一个人，你真的好想他快乐，所以你宁愿自己不快乐；有一个人，离开他的时候你笑了，但是一转身，早已泪流满面。
篇3：余光中作品
小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头
后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头
主题思想：这首诗借邮票、船票、坟墓、海峡这些具体的实物，把抽象的乡愁具体化了，变成具体可感的东西，表达作者渴望与亲人团聚，渴望祖国统一的强烈愿望。
赏析： 1、作者把无形的乡愁比喻化为四种事物,可见作者愁思之重.小时候，作者将乡愁寄托在给家人的书信里'所以将乡愁比喻为邮票;长大后，作者和家人分居两地，很难与家人相见，于是将乡愁寄托在回家的船上，所以把乡愁比喻为船票;后来，母亲去世，作者与母亲再也不能见面，于是作者就将乡愁比喻为坟墓;现在，由于人为的原因，海峡两岸的同胞不能团聚，作者将自己的乡愁比喻为台湾海峡，表达了他期盼祖国统一的强烈愿望。
2、结构方面：本诗分四个小节，前三个小节为最后一个小节做铺垫。作者按照时间顺序将乡愁依次比喻为邮票、船票、坟墓和海峡，结构严谨，很好的表达了本诗的中心。 台湾诗人余光中先生以“乡愁诗人”著称，他的一首意蕴深刻，家喻户晓的《乡愁》更是写出了海外游子的思归之情，洋溢着诗人魂牵梦绕的“中国情结”。
感受:一、浓重的文化寻根情结
对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。余光中的《乡愁》从两个方面着重表现了对祖国大陆的这种文化上的归属感或者叫作落叶归根情结。
首先，余光中先生的《乡愁》从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的民族感。中国诗歌强调含蓄，强调借助意象来表现情与思。余光中先生借助中国古典诗歌艺术技巧，从广远的时空中提炼了四个可感的，和诗人人生的四个阶段息息相关的意象：“邮票”，“船票”，“坟墓”和“海峡”，并且巧妙地将乡愁这种抽象的情绪转化为四个意象。小时候与祖**亲分隔两地是由于国家政策关系，那时只能通过书信的形式，用一枚小小的“邮票”承载自己厚重的乡愁，一枚小小的“邮票”成了两岸人民情感交流的枢纽，正如杜甫在《春望》中所写下的名句“烽火连三月，家书抵万金”，书信蕴含了中国人民多少的苦难与思念呀。到了中年，作者成家立室之后依然不能摆脱这种隔岸的牵挂。本应幸福，温馨而甜蜜的婚姻却变成了海上旅途的疲乏，孤独，一张张旧“船票”饱含和多少空虚的岁月和相聚的感动，一张张旧“船票”割断了无数鸳鸯梦。而最令诗人痛心疾首的是自己朝思暮想要回去探望的老母亲，却在苦苦的等待和思念中烟消云散，被一撮刺眼的黄泥永远地掩埋在自己苦思的故土里，一方短短的“坟墓”却成了生与死无法逾越的长城，一方矮矮的“坟墓”却成了叫人销魂的思念。
余光中先生在叙述自己思乡的感情基础上，将这种情感体验流露到每一位中国人的心中，将所有海外游子，港澳台同胞们乡愁的心声用一湾浅浅的海峡展现给了祖国同胞，将这种乡愁的中华民族本性深深地扎根在人们心灵的殿堂里。此时，诗歌的思想情感已经升华到了整个民族及全世界华人的心中，读者可以感受到作者浓郁而又强烈的叶落归根情结。诗人的乡思之愁不是直白地说出来的，而是通过联想、想象，塑造了四幅生活艺术形象，使之呈现在读者眼前。作者把对母亲、妻子、祖国的思念、眷念之情熔于一炉，表达出渴望亲人团聚、国家统一的“中国情结”。
其次，正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的作品深受中国文化，尤其是《诗经》的影响。《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在采用《诗经》中的复沓手法，营造出一种回环往复、一唱三叹的旋律。其中的“乡愁是——”与“在这头……在那(里)头”的四次重复，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。
对古典诗词资源的利用使余光中的诗在整体上呈现出纯美的维度，在文化的框架中也极有意味。铭文似的语句和速度，纯美的语言，齐整的体式，这些余光中一以贯之的手法，均源自他始终不渝的“中国情结”。
二、深沉的历史沧桑感
远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉，即使在耄耋之年，也希望能叶落归根。但台湾和大陆人为地长期隔绝，使流落到台湾的千千万万炎黄子孙有了无尽的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的历史沧桑感。即特有的“中国情结”。
“小时候”、“长大后”、“后来啊”、“而现在”，这种表时间的时序语像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明，流露出诗人深沉的历史感。“后来呵/乡愁是一方矮矮的坟墓/我在外头/母亲在里头/而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头”，一下子，读者面前仿佛出现了一位白发苍苍的老人泪流满面地跪在母亲的新坟前，面朝家乡、祖国的方向痛不欲生地跪在大海边，用嘶哑的声音大喊：“母——亲!”一种深沉的沧桑感油然而生。
《乡愁》有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，正如余光中先生回答四川作家流沙河的一句话：思蜀而不乐。
三、形式美
结构上，寓变化为统一
音乐上，营造出一种回旋往复，一唱三叹的美的旋律。
相关诗句：1.独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
2.举头望明月，低头思故乡。
3.乡书何处达?归雁洛阳边。
4.夕阳西下，断肠人在天涯。
5.浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
6.人不寐，将军白发征夫泪。
7.烽火连三月，家书抵万金。
余光中的《伞盟》赏析
伞盟
作者:余光中
如果夜是一场青雨淋淋
幸而我还有一盏台灯
一把精致的小雨伞
撑开一盖暖黄的光晕
如果死亡是一场黑雨凄凄
幸而我还有一段爱情
一把古典的小雨伞
撑开一圈柔红的气氛
雨无论是用什么做成
用绯色的氛围或橙色的光晕
愿你与我做共伞的人
伴我涉过湿冷的雨地
如果夜是青雨淋淋
如果死亡是黑雨凄凄
如果我立在雨地上
等你撑伞来迎接 等你……
诗词解构：这当然是首情诗，爱情亦是所有文学作品永恒的主题。从《伞盟》中诗人巧妙的以伞借物抒怀，表达忠贞的爱情，人生的路上凄风还是苦雨，是艰难的还是安乐，爱都能“你我做共伞的人”，盟誓爱情的坚贞不渝。首先诗人借助这一独特的诗歌意象来表达自己的爱情观。伞是遮阳挡雨的工具，晴天能给你带来阴凉，雨天能给你一片晴空，让出行的人不会受曝晒，遭雨打。就是因为这一特点，“伞”成为诗歌的核心意象，成为诗人取景抒怀的切入点。于是第二步诗人以核心意象为基础，展开丰富的想象创设了特定的意境，那就是雨天伞下的世界。那是“一盖暖黄”的温馨世界，“柔红”的幸福气氛，不论外面是怎样一个“夜是一场清雨淋淋”，还是“死亡是一场黑雨凄凄”，都能和相爱的人共同面对，一起度过，那样人生就会有“绯色的气氛”“橙色的光晕”，温暖甜蜜，“涉过湿冷的雨地”。诗人营造了一种温馨甜蜜浪漫的艺术境界，“台灯”意象的加入，更加增添了明亮欢快的色调，全然没有夜的漆黑绵长，雨的凄苦湿冷，死亡的惊栗恐惧。画面优美而不感伤，意境优雅恬美，有一种浪漫的色彩，给人无尽的美感。在构思上，诗人在第一、二节用了两个假设创设了两个场景，一个是“夜雨”，一个是“死亡之雨”来象征人生必须经历的苦难和死亡，在苦难和死亡面前爱情必然经受考验。第三节，诗人直面回答了爱情如何面对苦难和死亡，那就是“愿你我做共伞的人/伴我涉过湿冷的雨地”，爱不仅在幸福的时光共同珍惜，更应该在坎坷中相濡以沫，共涉时艰，那样的爱情才是伟大的爱情。第四节，再次咏诵，强化诗人的咏叹之情。结尾处“等你撑伞来迎接。等你......”读起来有一种绵绵无尽的回味，让人流连。全诗共四节，每节四句，结构匀称。全诗用了象征手法，巧妙的`艺术构思，丰富想象联想，冷色调“夜色”“黑雨”与暖色调“暖黄”“绯色”“橙色”“柔红”的强力对比，把读者带入如诗如画的境界，画面优美，意境恬淡温馨，给读者留下了深刻的印象，这是一篇爱情宣言的经典之作，它的丽句华章闪烁着她诱人的光芒。
其他：余光中诗词极多，以《乡愁》这诗为人所熟悉，其实他的散文同样写得很好，他以伞为题写了不少诗，称为“六把雨伞”，分别为《遗忘伞》、《音乐伞》、《记忆伞》、《亲情伞》、《友情伞》、《伞盟》，我个人觉得就是《伞盟》写得最好，依稀中看到一个美丽的女子撑着伞在烟雨中在树林中行走，她是那么美丽、那么令人神往，多希望和这样的佳人撑着伞一起漫步;《伞盟》充分体现出这样的意境，人在诗中，诗在人中。
余光中《布谷》赏析
布谷
作者：余光中
阴天的笛手，用叠句迭迭地吹奏
嘀咕嘀咕嘀咕
苦苦呼来了清明
和满山满谷的雨雾
那低回的永叹调里
总是江南秧田的水意
当蝶伞还不见出门
蛙鼓还没有动静
你便从神农的古黄历里
一路按节气飞来
躲在野烟最低迷的一角
一声声苦催我归去
不如归去吗，你是说，不如归去?
归那里去呢，笛手，我问你
小时候的田埂阡阡连陌陌
暮色里早已深深地陷落
不能够从远处伸来
来接我回家去了
扫暮的路上不见牧童
杏花村的小店改卖了啤酒
你是水墨画也画不出来的
细雨背后的那种乡愁
放下怀古的历书
我望着对面的荒山上
礼拜天还在犁地的两匹
悍然牛吼的挖土机
《布谷》一诗是台湾的著名诗人余光中所创作的一首现代诗歌。余光中给大陆读者的最深印象是唱响海峡两岸的《乡愁》。其实，在我看来《布谷》一诗在内容或文学造诣以及思想表达上都不逊色于《乡愁》。
整首诗的内容其实很简单，以“一声声苦催我归去”自然分为两个部分。前一部分实际上是对唐诗“牧童遥指杏花村”的现代文翻译和润色补充。交待了时间、地点、人物、动作和故事。作者想象中的江南水乡在这个时节的朦胧样子，把读者带入一个无人的静逸世界，一切都那么安逸，那么随和。而后一部分则是诗歌的主旨感情“不如归去”的表达和申诉。小时候的故乡场景还浮现在眼前，催促在外漂泊半生的老人回故乡去看看，以了乡愁。但是真正的故乡却已经是“乡音无改鬓毛衰，笑问客从何处来”的感觉了。在杏花村里卖起了低俗的大众的啤酒，不见了牧童，不见了水墨画的那层朦胧和诗意，不见了诗人心中所想的故乡。不过诚如诗人所说，即便如此，藏身于细雨后的那丝乡愁却依然无限。其实除了对故乡的追思，诗人还毫不隐讳的对商业化和开放后的大陆乡村乡景的流于低俗化而感到担忧和心伤，无论是啤酒还是那肆意破坏乡村宁静生活情调的挖土机都是诗人心伤的缘由。在诗人开来，一个乡意古意十足的地方不应该成为社会化大生产或低俗商业的侵入阵地，对大陆的盲目开发和失去原有的风采的一种无形的不满和抵制。
这首诗歌的风格比较清新淡雅，一个字接着一个字天然而成，随手拈来，而不像现在很多现代诗那样把一个个生僻或不相干的字无所谓似的堆砌在一起。诗人仿佛是在和读者聊天，躺在杏树下的藤椅上，品着醇香的茶或大口大口的往嘴里灌虽有些辣口但快感十足的杏花村陈酿，慢慢的给读者讲着故事……淫雨霏霏的清明时节，阴天里倒骑在黄牛身上用叠句迭迭地吹奏着伤感咏叹调的幽怨的笛手，翘首以望着遥不可见的江南，想象着江南清明时节的乡情乡景：秧田，蝶伞，蛙鼓，神农，老黄历，田埂，牧童，杏花村，水墨画……江南的水墨美景历历在目，在读者眼前立即呈现出戴望舒《雨巷》中那一丝幽怨、一丝无奈、一丝伤感、一缕乡愁，但是又不像《雨巷》里所描绘的那么无望，或者说是绝望，因为虽然回到故乡还有种种的阻力或难处，虽然故乡现在还有种种的不足或不满，但那毕竟是故乡，是多次梦回的故乡;因为故乡过去的美好形象还在诗人心中有着不可磨灭的地位，对诗人有着不可磨灭的影响。
与《乡愁》中单纯的表现对大陆、对故乡、对故时生活的思念和感怀相比，在《布谷》中，诗人不但通过对“啤酒”、“荒山”、“挖土机”的直接的近似挖苦的表现出了对现代商业社会和低俗文化的侵入正常的平静生活而感到可悲、不满、不可思议和无能为力外，还通过对故乡故时生活的美好追忆表现了他对过去简单的幸福生活的渴望与企盼，恰似现时在发达国家和地区的人们渴望接触自然、融入自然，生活得能够安静、舒适、诗意。对简单、平凡的生活的渴望而不可得的企盼和希望落空的无奈。短促的诗歌结构，充分体现了诗歌的建筑性的特征，也表现出了余光中的诗作的一贯风格。快速的节奏和天然的分段使得读者在阅读的时候能够充分感受到强烈的跳跃感。但是诗歌未免有些太长、太过拖沓、冗长，似乎是有意将一些江南清明时节常见的景色都表现在原本应该很短很紧凑的诗作里。而诗歌最后的几句话既要表现出诗人对故乡的思念之怀，又要把他对现今生活的一些不满也顺便穿插在里面。或许有人会认为这简单的几句话是起到了画龙点睛的功效，但是在我看来却似乎是“狗尾续貂”似的把两个东西接在一起的江郎才尽，无法将乡愁写的更好了。
不过总的来说，还是比较喜欢这首诗作：轻快的节奏，清新的言语，脱俗不华丽的辞藻，隐匿的深浅得宜的情感，若隐若现的“人物”，真的就像诗人所写的那样有一个近乎幽怨的笛手在近乎幽怨的阴天里吹着幽怨悠扬的咏叹调，给人无限遐想，无限渴望。
篇4：余光中作品有哪些
诗集
《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》、《万圣节》、《莲的联想》、《五陵少年》、《天国的夜市》、《敲打 乐》 《在冷战的年代》、《白玉苦瓜》、《天狼星》、《与永恒拔河》、《余光中诗选》(1949—1981)、《隔水观音》、《春来 半岛》、《紫荆赋》、《梦与地理》、 《安石榴》、《双人床》、《五行无阻》、《余光中诗选》第二卷(1982—)。
散文集
《左手的缪思》、《逍遥游》、《望乡的牧神》、《焚鹤人》 《听听那冷雨》、《余光中散文选》、《青青边愁》、 《记忆像铁轨一样长》、《凭一张地图》、《隔水呼渡》、《日不落家》。
评论集
《掌上雨》、《分水岭上》、《从徐霞客到梵谷》、《井然有序》、《蓝墨水的下游》。
翻译作品
《梵谷传》、《老人和大海》、《英诗译注》、《美国诗选》、《 New Chinese Poetry》(《中国新诗选》)、《英美 现代诗选》、《 Acres of Barbed Wire》(《满田的铁丝雨》)、《录事巴托比》、《土耳其现代诗选》、《不可儿戏》、《温夫 的扇子》、《The Night Watchman》(《守夜人》)、《理想丈夫》。
拓展：
余光中 - 诗作赏析
《乡愁》
《乡愁》是余光中的代表名作之一。回忆起70年代初创作《乡愁》时的情景，余光中说：“随着日子的流失愈多，我的怀乡之情便日重，在离开大陆整整的时候，我在台北厦门街的'旧居内一挥而就，仅用了20分钟便写出了《乡愁》。” 余光中表示 ，这首诗是“蛮写实的”：小时候上寄宿学校，要与妈妈通信;婚后赴美读书，坐轮船返台;后来母亲去世，永失母爱。诗的前三 句思念的都是女性，到最后一句我想到了大陆这个“大母亲”，于是意境和思路便豁然开朗，就有了“乡愁是一湾浅浅的海峡”一 句。余光中在南京生活了近，紫金山风光、夫子庙雅韵早已渗入他的血脉;抗战中辗转于重庆读书，嘉陵江水、巴山野风又一次将他浸润。“我庆幸自己在离开大陆时已经21岁。我受过传统《四书》、《五经》的教育，也受到了五四新文学的熏陶，中华文化已植根于心中。”余光中说，“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的。” 《乡愁》是台湾同胞、更是全体中国人共有的思乡曲，随后，台湾歌手杨弦将余光中的《乡愁》、《乡愁四韵》、《民歌》等8首诗谱曲传唱，并为大陆同胞所喜爱。余光中说：“给《乡愁四韵》和《乡愁》谱曲的音乐家不下半打，80多岁的王洛宾谱曲后曾自己边舞边唱，十分感人。诗比人先回乡，该是诗人最大的慰。” 。
《乡愁》
小时候
乡愁是一枚小小的 邮票
我在这头
母亲在那头
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头
后来啊
乡愁是一 方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头
《白玉苦瓜》
《白玉苦瓜》是一首充满爱国主义情感的寻根诗篇。诗人在故宫博物馆看见一件古代文物，白玉雕琢成的苦瓜，于是触发灵感，展开了想象。
第一节极写苦瓜的饱满圆润，晶莹剔透，它千年的酣睡，它从从容容、自自在在地成熟，都显示出它不再涩苦，而这样美丽饱 满的苦瓜，是由古中国的乳汁一口一口喂养、培植而成的。“那触觉，不断向外膨胀”之句，用得很妙，将无生命之死物，写成了 有生命之活物。这样的诗句既是苦瓜饱满圆润，在观者眼睛里产生的一种幻境似的滑溜溜的光泽，也是拟人化手法将物体活化的手段。“直到瓜尖，仍翘着当日的新鲜”之句，把物体写得十分净洁鲜活，虽是千年古物，不但一尘不染，而且仍翘着当日的新鲜。一个“翘”字，将生命的活力贯注其中，使诗和物都有了鲜嫩和强劲的生命感。诗的第二段进入了一个更新的境界。诗人用隐蔽的 手段将苦瓜拟人化为一个婴儿，而祖国的沃土是母亲。母亲敞开胸脯，婴儿向母亲的胸脯上匍匐，他用蒂用根饱饱地吸吮着母亲的 乳汁恩液。虽然经过许多苦难，经过战火的烧烤，经过铁蹄的践踏，经过履带的重压，但是，它奇迹般成长，而且没有留下伤痕， 这里显然不是单单地写白玉苦瓜，而是在写由祖**亲的乳汁哺育长大的每一个炎黄子孙。诗人的功力在于写苦瓜意不在苦瓜，写象征物，但又不脱离物的本体，似真似假，似假似真，于是艺术的强大魅力油然而生。诗的结尾处又回复艺术本身。雕塑家的巧手经过千刀万凿，给白玉苦瓜以艺术的灵魂，“被永恒引渡，成果而甘”，有一语双关之意，一方面肯定艺术创造的永恒价值，每次欣赏这样的成果都将给人以甜蜜，另一方面寓意祖**亲，养育了这样的儿女，恩重如山，永留青史。
《白玉苦瓜》
似醒似睡，缓缓的柔光里?
似悠悠醒 自千年的大寐?
一只瓜从从容容在成熟?
一只苦瓜，不是涩苦?
日磨月磋琢出 深孕的清
看茎须缭绕，叶掌抚抱?
哪一年的丰收像一口要吸尽?
古中国喂了又喂的乳浆?
完美的圆腻啊酣然而饱?
那触觉，不 断向外膨胀?
充实每一粒酪白的葡萄?
直到瓜尖，仍翘着当日的新鲜
茫茫九 州只缩成一张舆图?
小时候不知道将它叠起?
一任摊开那无穷无尽?
硕大似记忆母 亲，她的胸脯?
你便向那片肥沃匍匐?
用蒂用根索她的恩液?
苦心的悲慈苦 苦哺出?
不幸呢还是大幸这婴孩?
钟整个大陆的爱在一只苦瓜?
皮靴踩过，马蹄踏过?
重吨战车的履带辗过?
一丝伤痕也不 曾留下?
只留下隔玻璃这奇迹难信?
犹带着后土依依的祝福?
在时光以外奇异的光中?
熟着，一个自足的宇宙?
饱满而不虞 腐烂，一只仙果?
不产生在仙山，产在人间?
久朽了，你的前身，唉，久朽?
为你 换胎的那手，那巧腕?
千眄万睐巧将你引渡?
笑对灵魂在
白玉里流转?
一首歌，咏生命曾经是瓜而苦?
被永 恒引渡，成果而甘
篇5：余光中作品读后感
余光中作品读后感
余光中是我最喜欢的作家之一。不知从何时喜欢他的文字，也许是在读了“听听那冷雨”之后，喜欢上了他那细腻的语言。
对于我自己而言，雨总有一种朦胧感，浪漫感。在细雨中漫步，油然生出一种安详感，平静感。在雨落下那一刻，敲打着，声音充斥着的世界，好美的音乐，好美的旋律。自然的声音，天然，不经雕琢但却很美。
“雨是最最原始的敲打乐从记忆的彼端敲起。瓦是最最低沉的乐器灰蒙蒙的温柔覆盖着听雨的人，瓦是音乐的雨伞撑起。”多美的语言，多美的画面。
小时候也学过一篇余光中的诗歌--乡愁
小时候
乡愁是一枚小小的`邮票
我在这头
母亲在那头
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头
后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头
那个时候我就一直惊叹作者这一种强烈的逻辑感和思维方式，把乡愁表现得淋漓尽致，文中却对“乡愁”二字只字未提。
余光中大师的文章，总让人感觉到他那赤子之心。
一直所说的：“我手写我心”。正是因为心中所想，笔中才有这样子的挥洒。
篇6：余光中作品《石器时代》
余光中作品《石器时代》
每当我呆呆地立在窗口
对着一只摊开的纤手
拿不出那块宿命的石头
----用神秘的篆体
刻下我的名字
证明我就是我
那宿命的顽石
就觉得好奇怪啊
彷佛还是在石器时代
一件笨拙的四方暗器
每天出门要带在袋里
当面亲手的`签字还不够
一定要等到顽石点头
窗内的女人才肯罢手
死後要一块石头来认鬼
活着要一块石头来认人
为什麽几千年後
还挣不脱石头的符咒
问你啊，袋里的石头
什麽时候你才肯放手?
文档为doc格式
