以下是小编为大家整理的火车日记吉他谱，本文共8篇，希望对您有所帮助。
篇1：火车日记吉他谱
火车日记吉他谱
火车日记吉他谱
火车日记 ———丢火车乐队
info：
|：Am Am Em Em：|
|：Am Am F F | C C G G ：|
Am C F G
月光轻轻绕过车窗 照射在安静的'脸上
Em Am Dm G
这一刻清晰的幻想平淡了岁月的忧伤
Am Em F G
在窗外你的理想 找不到信赖的方向
Am Em F G
不知道那些过往 是否和从前一样。
Am Am F F C C G C
还有谁在快乐的坚持信仰 还有谁在快乐的继续歌唱
还有谁在快乐的坚持信仰 还有谁在快乐的继续歌唱
info：
| Am Em Am Em | F F C C | F F C C | F F C C | bB bB C C | D D |
| Am Am F F | C C G G | Am Am F F | C C G G | Am
篇2：丢火车乐队晚安吉他谱
丢火车乐队晚安吉他谱
丢火车乐队用他们独有的细腻触觉，在曲里字间缓缓流露出感伤悲悯的人生体悟和醇和灵性。一首《晚安》，由丢火车乐队带给你，送给所有想说晚安的人。
晚安
晚安 愿长夜无梦 在所有夜晚安眠
晚安 望路途遥远 都有人陪伴身边
想说的话都没有说完 还是会有些遗憾
这一生 有些短
晚安
晚安 再醒来之前 我才会说出再见
晚安 在天亮之后 那事非与你无关
我们离开荒芜的绿洲
回到没有阳光的白昼
你醒了 尽管我
所有的美梦都没做完
你会不会突然的想起我
在某个没有睡意的清醒时刻
想把身上所有枷锁 全部挣脱
只为自己做了选择
你会不会突然的忘记了
就这样等待到底是为了什么
不安的心 渐渐干涸 失去了颜色
再也不会想起我
晚安
晚安愿长夜无梦 在所有夜晚安眠
晚安 望路途遥远 都有人陪伴身边
我们离开荒芜的绿洲
回到没有阳光的白昼
你醒了 尽管我
所有的`美梦都没做完
晚安 晚安
晚安 晚安
晚安 晚安
晚安向沉睡自己告别
你会不会突然的想起我
在某个没有睡意的清醒时刻
想把身上所有枷锁 全部挣脱
只为自己做了选择
你会不会突然的忘记了
就这样等待到底是为了什么
不安的心 渐渐干涸 失去了颜色
再也不会想起我
晚安愿长夜无梦 在所有夜晚安眠
晚安 望路途遥远 都有人陪伴身边
篇3：一剪梅吉他谱
一剪梅·红藕香残玉簟秋
朝代：宋代
作者：李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
翻译
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来?正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是宋代女词人李清照的作品。此词作于词人与丈夫赵明诚离别之后，寄寓着作者不忍离别的.一腔深情，反映出初婚少妇沉溺于情海之 中的纯洁心灵。作品以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，是一首工致精巧的别情词作。
篇4：《一剪梅》吉他谱
一剪梅
李清照
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
全文鉴赏
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的`五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。
篇5：蝶恋花吉他谱
蝶恋花吉他谱
《蝶恋花》是歌手牛奶@咖啡的专辑《越长大越孤单》中的`一首歌曲，看看下面的蝶恋花吉他谱。
蝶恋花吉他谱
歌曲歌词
花儿花儿为谁开
一年春去春又来
花儿说它为一个人等待
无可奈何花落去
似曾相识燕归来
花园里小路上独徘徊
四月的微风轻似梦
吹去了花瓣片片落
怕春花落尽成秋色
无边细雨亲吻我
四月的微风轻似梦
吹去了花瓣片片落
怕春花落尽成秋色
无边细雨亲吻我
花儿花儿为谁开
一年春去春又来
花儿说它为一个人等待
无可奈何花落去
似曾相识燕归来
花园里小路上独徘徊
四月的微风轻似梦
吹去了花瓣片片落
怕春花落尽成秋色
无边细雨亲吻我
花儿花儿为谁开
一年春去春又来
花儿说它为一个人等待
无可奈何花落去
似曾相识燕归来
花园里小路上独徘徊
花儿花儿为谁开
一年春去春又来
花儿说它为一个人等待
无可奈何花落去
似曾相识燕归来
花园里小路上独徘徊
篇6：晚安北京吉他谱
1=C
C G
你听是什么声音来来回回旋转
Am Em F C D G
仿佛讲述着一个很久以前的我们如何与现实擦肩而过 你听 你听
C G
你说你从没那么完美
别哭在被冷落的时候
你抛弃了温暖的臂膀
Am Em
直道遇上并不完美的我
就当仍然在三月的风中
只为填补那空白的梦
F C
在千万遍重复的麻木茫然之后
走过写下生命中的每道彩虹
在一段一段充满悲欢交错的
D G Am G
留下的又是什么最真正让你感动的 哦 哦
遗忘 迷茫
背后 我想说
Em Am
打开装满回忆的背包
F Em Am G
就算翻来翻去得到的只是苦涩 哦 哦
Em Am
哪怕永远的只是落魄
F Em
哪怕翻越那未知的峰
C F Am G
晚安北京 晚安曾经
Em C D G
孤单的身影从未真正安静
C F Am G
晚安北京 晚安曾经
Em C D
何时再听到你的声音
G Em C
那将是最完美动听的歌
以下是歌曲的鉴赏：汪峰一直在强调“摇滚可以是很优美的”，在他自己的作品中他一直在这样做，在坚持。《晚安北京》那份深沉那份感伤完善的让我们无话可说，而音乐中荡气回肠的键盘以及牵肠挂肚的吉它SOLO，更是许多音乐人所梦想的。
最后让我们来欣赏一下他的歌词吧：
我将在今夜的雨中睡去
伴着国产压路机的声音
伴着伤口迸裂的巨响
在今夜的雨中睡去
篇7：红豆吉他谱及歌词
《红豆》吉他谱
《红豆》歌词
还没好好地感受
雪花绽放的气候
我们一起颤抖
会更明白什么是温柔
还没跟你牵着手
走过荒芜的沙丘
可能从此以后
学会珍惜天长和地久
有时候 有时候
我会相信一切有尽头
相聚离开都有时候
没有什么会永垂不朽
可是我 有时候
宁愿选择留恋不放手
等到风景都看透
也许你会陪我看细水长流
还没为你把红豆
熬成缠绵的伤口
然后一起分享
会更明白相思的哀愁
还没好好地感受
醒着亲吻的温柔
可能在我左右
你才追求孤独的自由
有时候 有时候
我会相信一切有尽头
相聚离开都有时候
没有什么会永垂不朽
可是我 有时候
宁愿选择留恋不放手
等到风景都看透
也许你会陪我看细水长流
有时候 有时候
我会相信一切有尽头
相聚离开都有时候
没有什么会永垂不朽
可是我 有时候
宁愿选择留恋不放手
等到风景都看透
也许你会陪我看细水长流
《红豆》歌曲介绍
《红豆》是王菲《唱游》大碟中特色最弱的一首歌曲，但也是最红的一首歌曲。《红豆》的流行除了旋律的动听之外，林夕细腻、缠绵的笔锋也为歌曲增色不小;而王菲的声音听起来有些弥散，但是形散而神不散，特别是中间饱含的情感，流露自然，不愧为一首情歌的典范。
[红豆吉他谱及歌词]
篇8：不懂音乐怎么学吉他谱
学吉他谱的方法
(1)唱谱同时打节拍
很多学生只唱谱不打拍，造成节拍、节奏混乱，唱谱应跟打拍子同步，一般可用脚或手打拍子。动作应是上下动，即打下去是正拍，弹上来是反拍。每个拍子打成下、上，即分拍。这样有利于学习半拍的概念，使附点、切分、弱起等节奏变得容易。很多学生之所以总是搞不清楚附点节奏和切分节奏就是因为只打拍点不打反拍。另外，我反对一开始就把分拍唱成拍数的做法，这样虽容易搞清分拍数，但容易跟乐曲真正的拍数混淆，同时也不适用于时值较长的音符。所以我的做法是眼看谱、嘴唱谱、脚打拍、手演奏、耳听奏。这才是真正的开发智力、协调发展。
(2)唱谱要唱节拍数
很多学生唱谱只唱音，不唱拍数，那就很难搞清这个音到底多长。我的做法是超过一拍的音必须唱拍数，如2拍的Do就唱Do 2，三拍就唱Do 2 3，有几拍唱几拍，这样无论时值多长都容易区分，尤其碰到延音线节奏容易搞清拍数。这对附点节奏也适用。例如：前附点节奏1. 1 就可以唱成Do 2Do，加入之前拍子的下上打法，很容易搞清附点节奏。
(3)唱谱要加入乐谱中的各种记号
只是唱音符、唱节奏还不够，音乐中有各种演奏记号、表情记号、力度记号等，唱谱应尽可能把各种记号唱进去，而不是等会唱音了甚至会演奏了再考虑这些记号。比如跳音就应唱得短些，重音就应唱得强些，连音就应唱得连贯。对于钢琴和吹管乐器，我特别要求学生要把换气也唱进去。因为歌唱是需要换气的，对于钢琴来说，换气即意味着提手，有些学生弹琴老是不提手，一方面可能没有意识到非连音弹法，另一方面可能就是因为唱谱不换气。这如同太极拳，吸气总是意味着身体的上提动作。而对于吹管乐器来说，本身就要换气，唱谱中加入换气就更规范了演奏时的换气时机。而经常被忽略的重要一点是，换气其实很多时候是音乐的乐句、段落，唱谱中加入合适的换气即意味着能很好地理解音乐的句子和段落。
吉他谱的分类
第一类是民谣类吉他谱，我们知道大多数民谣都是以吉他为主旋律伴奏的，比如朴树、许巍、水木年华和齐秦，完全可以这么说，吉他就是民谣音乐的灵魂。在我们开始进行扒谱时，先要把目标歌曲循环反复的听上多遍，当曲调旋律深谙于心后，可尝试将歌曲的单音弹出一部分，之后再仿照其伴奏声的第一个音，(也就是和弦的根音)知道了根音，一般就那么多和弦，感觉像哪个就弹奏出来听听，当然我们不需要苛求完全和原曲符合，自己觉得很相配就行了。在这个过程里面，我们也可用扫弦来弹奏。
第二类是节奏扒谱，如果你是偏爱主音重金属，节奏也能弹奏。这是由于重金属节奏多以五声和弦和强力和弦构成，扒谱的时候，如果你要把歌曲的节奏部分扒出来，就应该去听歌曲节奏中的音高，把第一个音高弹出来，其它的也就是在它的基础上围绕反复的变化，因为调式基本相同，重复就可以了，所以相对来说是比较容易掌握的。
第三类是电吉他SOLO扒谱，这需要吉他手能弹好歌曲的主音，其实这也是吉他扒谱的一个基础。因为在歌曲旋律里，电吉他的弹奏，流畅的速度恰恰体现着它的魅力，但对于我们扒谱的人来说，速度快了，往往不容易听清。
所以，要想扒这类曲目，精准和省时的方法，就是必须要有比较丰富的乐句积累，那些乐句就是短小的旋律，我们要养成很好的学习习惯，在任何可以获取的地方，比如你听到的曲子片段，你看到的谱例练习，都用到你自己平时的演奏中去，凭乐感将它应用到和声进行中。
吉他谱的背诵秘诀
第一种方法是把音符变换为指板上的运指来记。
第二种方法是把一首曲子分成几个部分，然后按照顺序背起来。
第三种方法是整首的背。
第四种方法是将第一与第三种方法适当的组合去背。
至于那种方法较为妥当，就必须自己试过以后，才能知道了。
第一种方法因为记住了自己手指的移动，背谱较快，经过反复练习，就能有系统的把手指移动的顺序记下，这种背谱的方法，背谱之后似乎仍要浪费许多时间练习，而且最大的缺点是很快会忘记。
第二种方法可以利用于较长的曲子，但有一个缺点，就是从某一部分到下一部分时，一旦忘记开头，无论如何就连接不起来了。弥补的方法，是要能充分了解各部分音乐的解释，从一部分到另一部分能多多练习，又和第一种方法同样练习，运指的顺序一记住，就可以增加确实性。
第三种背全谱的方法，对于记忆力好的人或是善于发挥语言学的人，则较轻松，主要是背下五线谱上所写成的乐谱。这种完全背谱的情形，因为没有手指的相伴练习，难度相对要高出很多，但只要熟记运指的连结顺序，在演奏时，半途忘记的情形是很少的。
★火车作文
文档为doc格式
