诗人王维的名句

时间：2023-08-13 07:46:38 诗词名句收藏本文下载本文

下面是小编整理的诗人王维的名句，本文共8篇，欢迎大家阅读借鉴，并有积极分享。

诗人王维的名句

篇1：诗人王维的名句

诗人王维的名句

王维是中国历史上有名的诗人，他有许多诗句流传了下来，备受世人的推崇。

在《送元二使安西》中：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，这两句诗是一个紧密的整体，表面上看起来似乎只是一句寻常的劝酒词，实际上却饱含着浓烈的惜别之情。而在其中蕴藏着的惜别挚深的不舍之情，使它适合于大多数的离别场合。那么，它成为传唱最久的歌曲也就不足为奇了。

一句“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”，道出了多少游子的思乡之情，既体现了游子身处异乡，一个人漂泊无依的孤苦生活，又表达了对家乡和亲人的思念之意。“每逢佳节倍思亲”这句话，让多少远离故土的游子落下了眼泪，让他们在心中震颤不已。所以，它成为千古名句也不是没有理由的。

“行到水穷处，坐看云起时”描述的是诗人独自漫步，刻画的是一个隐士的形象，表达的是诗人悠闲自在的心境，将一副有流水、白云和隐士的画卷清溪地展现在了众人的眼前。诗人没有刻意地寻幽探秘，却能随时随地感受到来自大自然的美丽。

王维的诗句经过了千年的考验，流传至今。而且他的诗句中蕴含着开阔的意境和高超的技巧，是极其珍贵的艺术珍品。

辛夷坞王维

《辛夷坞》是王维的《辋川集》中的一首诗，表达的.是王维对所处时代的一种寂寞感。《诗法易简录》评价它：“幽淡已极，却饶远韵。”下面，让我们一起来赏析一下王维的这首《辛夷坞》吧。

这首诗虽然全诗只有短短的四句，但却在将辛夷花的美好淋漓尽致地表达出来的同时，又体现出了一种孤寂而又落寞的境况。这首诗描写了辛夷花从花开到花落时的过程，诗人不着痕迹地用环境描写来对花开和花落进行转换，但细细品味，不难发现深深蕴藏的，对当时时代环境的一种寂寞感。《辛夷坞》全文如下：

辛夷坞

王维

木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。

诗人写这首诗时，正是奸臣当道，朝政昏暗，社会矛盾加剧之时。王维当时虽然仍然在做官，但是他的政治理想无法实现，对社会现实十分不满。他向往归隐的生活，但是又对禄位有所留恋，不能决绝地离开，于是就过着半官半隐的生活。《辛夷坞》就是在这个时候所写的。

诗人先写了辛夷花蓬勃的生机，怒放的花朵显示着一派美好的春色。

之后，诗人描写了空寂的环境，辛夷花独自绽放在渺无人迹的深山之中，哪怕最后凋零也无人感到惋惜和遗憾，这实际上是诗人因当时社会现实而感到孤寂。同时，诗人又以一种禅心来看到这种花开花落的自然现象，使人仍然可以在空寂、冷清中感受到生机。

青溪王维

王维是唐朝有名的诗人，他的山水诗以开阔的胸怀和细腻的审美，描写了优美的自然风景，体现了悠闲的隐居生活，《清溪》就是其中的一首。下面，让我们来赏析一下这首《清溪》吧。

《清溪》是王维所作的一首五言诗。王维精通于作画，他善于创造出一种“诗中有画，画中有诗”的意境，将画与诗完美结合。在这首诗中，诗人将一条景色优美的清溪展现于众人的眼前，描绘出了清溪在流经不同地点时，各种不同的画面。同时，王维对音乐有着极高的天赋，在他的诗中，除了有着层次丰富，远近相宜的画卷外，还有着一层动感和音乐之美，五、六两句诗形成了动与静的鲜明而又强烈的对比。而这首诗的最后四句诗，则体现了当时诗人闲适的心态，将自然景色与诗人的情感融合起来，意味深远。《清溪》原文如下：

青溪

王维

言入黄花川，每逐青溪水。

随山将万转，趣途无百里。

声喧乱石中，色静深松里。

漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。

我心素已闲，清川澹如此。

请留磐石上，垂钓将已矣。

诗人晚年隐居于辋川，无心于仕途，只是过着优游的生活，这首诗就是诗人隐居之时所作。诗中的每一句都是一副优美而富有层次的画卷，动静相兼，声色俱佳。其诗风清新自然，神韵淡远，诗人又将自己的情感与景色相融合，意蕴深远，韵味无穷。

归嵩山作王维

王维是唐代有名的诗人，他在山水田园诗、律诗和边塞诗方面，都有着极高的成就。《归嵩山作》就是王维的一首律诗。接下来，让我们来赏析一下王维的这首《归嵩山作》吧。

这首诗诗风清新自然，语言质朴而亲切。尤其是颔联和颈联将诗人的情感与沿途所见之景结合起来，使其感情更加充沛而浓郁，意味更加深远。《归嵩山作》全文如下：

归嵩山作

王维

清川带长薄，车马去闲闲。

流水如有意，暮禽相与还。

荒城临古渡，落日满秋山。

迢递嵩高下，归来且闭关。

这首诗是王维辞官归隐嵩山之时所作，通过对沿途景物的描写，来表达诗人当时闲适淡泊的心情。这首诗的首联，写的是其出发时的景象;颔联通过写水流和禽鸟，来表达诗人当时的悠然与自得，就如同禽鸟到了晚上就知道要归巢一样，诗人也要归隐于山中。颈联描写的是荒城古渡与落日秋山，诗人在情感上也发生了变化，情景交融，浑然一体。尾联则指出了诗人归隐的目的地。

整首诗的层次非常鲜明，在诗人的笔下，可以看到沿途风景的变化，以及诗人情感的起伏：从一开始的从容到悲伤苦闷，最后又回到了闲适宁静。这体现了诗人情感上的矛盾，他既向往归隐的田园生活，却又对现实感到愤恨不平和无可奈何。这首诗在整体上的心境还是偏向于闲适的，体现的也是诗人的淡泊宁远的状态。

杂诗王维

《杂诗(其二)》又称为《杂诗·君自故乡来》，是由唐代著名诗人所作的组诗《杂诗三首》中的第二首，也是王维诗作中的代表作品。下面，让我们一起来欣赏一下这首诗吧。

这首诗时一首五言诗，诗歌的前半部分是在询问来自家乡的有人，而后半部分则仅仅是问自家窗前的梅花是否已经开花了，让人非常意外，因为这看起来似乎是毫不相干的两件事。实际上，梅花其实已经成为了诗人家乡的象征，人们思乡往往是从一些细枝末节的事情上来体现的，也许在这株梅花上曾发生过什么有趣的事。所以，这株梅花已经不单单是一株植物，还是诗人思念家乡的情感寄托。《杂诗·其二》原文如下：

杂诗·其二

王维

君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅著花未?

诗人写这首诗的时候，已经离开自己的家乡十多年了。诗人长久地身处异乡，对自己家乡的思念本就十分浓烈。在偶然之间遇到了故乡的人，难免会很激动，思乡的感情也会加倍。

在这首诗中，语言很朴素，但是感情却很浓烈。像这种看似质朴实则韵味深远的佳作，表面上似乎没有运用到任何的技巧，实际上则不然。这首诗中，蕴含着诗人对故乡以及故乡的人和物的浓浓的思念之情。但诗人却能化繁为简，空灵流动，使整首诗的含义更加浓郁和深远。

篇2：诗人王维简介

王维(701?-761)，字摩诘(jié)，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，世称“王右丞”。原籍祁(今山西祁县)，迁至蒲州(今山西省永济)，晚年居于蓝田辋川别墅，汉族。其诗、画成就都很高，苏轼赞他“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。他著有《王右丞集》，存诗400首。不仅如此，王维善画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成，其名作《辋川图》即为后者。但是传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。王维在唐诗的范畴显然有更高的成就，他是唐代山水田园派的代表。

王维青少年时期即富于文学才华。开元九年(7) 中进士第，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安。开元二十二年张九龄为中书令。王维被擢为右拾遗。其时作有《献始兴公》诗，称颂张九龄反对植党营私和滥施爵赏的政治主张，体现了他当时要求有所作为的心情。二十四年 (736)张九龄罢相。次年贬荆州长史。李林甫任中书令，这是玄宗时期政治由较为清明到日趋黑暗的转折点。王维对张九龄被贬，感到非常沮丧，但他并未就此退出官场。开元二十五年，曾奉使赴河西节度副大使崔希逸幕，后又以殿中侍御史知南选，天宝中，王维的官职逐渐升迁。安史乱前，官至给事中，他一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过着半官半隐的生活......

王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。

山水田园诗派是盛唐时期的两大诗派之一，这一诗派是陶渊明、谢灵运、谢朓的后继者，这一诗派的诗人以擅长描绘山水田园风光而著称，在艺术风格上也比较接近，通过描绘幽静的'景色，借以反映其宁静的心境或隐逸的思想，因而被称为“山水田园诗派”。其主要作家是孟浩然、王维、常健、祖咏、裴迪等人，其中成就最高、影响最大的是王维和孟浩然，也称为“王孟”。

篇3：诗人王维简介

早熟，与其小一岁的弟弟缙幼年均聪明过人。十五岁时去京城应试，由于他能写一手好诗，工于书画，而且还有音乐天赋，所以少年王维一至京城便立即成为京城王公贵族的宠儿。有关他在音乐上的天赋，曾有这样一段故事：一次，一个人弄到一幅奏乐图，但不知为何题名。王维见后回答说：“这是《霓裳羽衣曲》的第三叠第一拍。”请来乐师演奏，果然分毫不差。

在诗歌方面，有他十五、十七、十八岁时写成的有文字记载的资料。可见，他在十几岁时已经是位有名的诗人了。这在诗人中是罕见的。当时，在那贵族世袭的社会中，像王维这样多才多艺的资质，自然会深受赞赏。因此，二十一岁时就考中了进士。

出仕后，王维利用官僚生活的空余时间，在京城的南蓝田山麓修建了一所别墅，以修养身心。该别墅原为初唐诗人宋之问所有，那是一座很宽阔的去处，有山有湖，有林子也有溪谷，其间散布着若干馆舍。王维在这时和他的知心好友度着悠闲自在的生活。这就是他的半官半隐的生活情况。

一直过着舒服的生活的王维，到了晚年却被卷入意外的波澜当中。玄宗天宝十四年(755)爆发了安史之乱。在战乱中他被贼军捕获，被迫当了伪官。而这在战乱平息后却成了严重问题，他因此被交付有司审讯。按理投效叛军当斩，幸其在乱中曾写过思慕天子的诗，加上当时任刑部侍郎的弟弟(曾跟随皇帝出逃)的求情，恳请将其官职等换其兄性命，王维才得免于难，仅受贬官处分。其后，又升至尚书右丞之职。

王维早年有过积极的政治抱负，希望能作出一番大事业，后值政局变化无常而逐渐消沉下来，吃斋念佛。四十多岁的时候，他特地在长安东南的蓝田县辋川营造了别墅，过着半官半隐的生活。这首诗是他隐居生活中的一个篇章，主要内容是“言志”，写诗人远离尘俗，继续隐居的愿望。诗中写景并不刻意铺陈，自然清新，如同信手拈来，而淡远之境自见，大有渊明遗风。

篇4：唐朝诗人王维

唐朝诗人王维

王维简介

王维（7－761年），字摩诘，汉族，祖籍山西祁县，唐朝诗人，外号“诗佛”。今存诗400余首。王维精通佛学，佛教有一部《维摩诘经》，是维摩诘向弟子们讲学的书，王维很钦佩维摩诘，所以自己名为维，字摩诘。王维诗书画都很有名，非常多才多艺。音乐也很精通。受禅宗影响很大。

王维早年有过积极的政治抱负，希望能作出一番大事业，后值政局变化无常而逐渐消沉下来，吃斋念佛。四十多岁的时候，他特地在长安东南的蓝田县辋川营造了别墅和在终南山上，过着半官半隐的生活。《辋川闲居赠裴秀才迪》这首诗是他隐居生活中的一个篇章，主要内容是“言志”，写诗人远离尘俗，继续隐居的愿望。诗中写景并不刻意铺陈，自然清新，如同信手拈来，而淡远之境自见，大有渊明遗风。王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。

王维的诗：

《鹿柴》

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

【翻译】

幽静的山谷里不见人，只能听到那说话的声音。落日的余辉映入了深林，又照在青苔上景色宜人。

《竹里馆》

独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

【翻译】

独自坐在幽深的竹林里，一边弹着琴一边又长啸。深深的山林中无人知晓，皎洁的月光从空中映照。

《送元二使安西》

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

【翻译】

我送元二出使去安西,清晨的细雨打湿了渭城的浮尘，青砖绿瓦的旅店和周围的柳树都显得格外清新明朗。请元二再饮一杯离别的酒，向西走出了阳关，就可能再也碰不到认识的人了。

《九月九日忆山东兄弟》

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

【翻译】

我在异乡做客人的`时候，每遇到佳节良辰时总会思念起家乡。虽然我人在他乡，但早就想到今天是重阳节，故乡的兄弟们要登高望远，我想当他们在佩戴茱萸时，会发现只少了我一人。

《山中》

荆溪白石出，天寒红叶稀。

山路元无雨，空翠湿人衣。

【翻译】

这幅由白石磷磷的小溪、鲜艳的红叶和无边的浓翠所组成的山中冬景，色泽斑斓鲜明，富于诗情画意，毫无萧瑟枯寂的情调。和作者某些专写静谧境界而不免带有清冷虚无色彩的小诗比较，这一首所流露的感情与美学趣味都似乎要更健康一些。

《山居秋暝》

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

【翻译】

空旷的山中，新雨刚刚下过。夜间的秋色更添几分凉爽。明朗的月光照在松竹间，清澈的泉水从池上流过。浣女穿梭在林间，发出刷刷的响声。小鱼穿梭莲中，莲花摇摆着。渔夫放下船，满载而归。春天的芳菲虽已消散，但秋景亦佳，我自可留连山中。

篇5：王维是什么派诗人

王维是什么派诗人

王维是唐朝有名的诗人和画家，因在唐肃宗乾元年间任尚书右丞，故世称“王右丞”。

王维是山水田园派的代表人物，他的诗虽然篇幅短小，语言与颇为简练和朴素，但是言浅而情深，语调也很舒缓，表达了他的闲情逸致和田园之乐。

山水田园诗派是唐代的诗歌流派，是对田园诗和山水诗的继承和发展，以王维、孟浩然等为主要的代表人物。山水田园诗派产生于唐朝，究其原因，其一是因为当时唐朝还处于鼎盛时期，国力十分强大，文化发展也十分繁荣。文人的物质生活条件优越，就会追求情感上的超脱，而且物质条件为他们的游山玩水提供了基础条件。其二是因为当时佛道思想盛行，返璞归真及净心明性的思想为其提供了心里基奠。

山水田园诗派以山水等自然之景和悠闲自然的田园生活为创作题材，其诗反映的也大多是闲适淡泊的心情。这些诗作可以巧妙地抓住自然景物的特点，并将感情与景物完美地融合在一起，融情于景，情景交融，从而形成独特的意境，抒写了隐逸生活的闲情逸趣，风格清新，意境淡远。

在山水田园诗派中，就数王维的成就最高。王维早期的诗还带有强烈的浪漫主义气息，后来受到一些列的打击，而逐渐消沉，将山水之景作为心灵的寄托，安于田园生活，体会田园之乐。他工于诗，又精于画，做到了画中有诗，诗中有画。他的诗在诗坛中有着极深的影响力。

王维与孟浩然合称

王维与孟浩然都是唐朝著名的诗人，他们的诗对后世都产生了极深远的影响力。同时，他们也都是山水田园诗派的主要代表人物，世人将他们合称为“王孟”。

王维是唐朝有名的诗人和画家，他的山水田园诗和边塞军旅诗是他主要的著作。苏轼曾这样评价王维的诗：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”所以，诗与画的完美结合是王维诗作的重要特色。另外，王维的山水诗情景交融，浑然天成，简单的语句里饱含着浓情。而且王维还是一个虔诚的佛教徒，在他诗里渗透着深刻的禅意，流动而又空灵。王维的很多诗都是清冷而幽寂的，仿佛脱离了尘世纷扰，充满了禅意。

而孟浩然未曾入仕，以隐士终身。他是唐朝山水田园诗派的第一人。他的诗主要是表达隐居生活的闲情逸致以及羁旅生活的愁思，其诗风清淡而自然。孟浩然的山水诗意境非常丰富，虽然恬静，但是却充满了活力。在诗歌的表现上，孟浩然极具创造性，充满了洒脱自由的情致。他主张要用语言来塑造诗歌的形象，然后用形象把诗歌的意境表达出来。

王维和孟浩然都是山水田园诗派的代表人物，用开阔的意境来描写秀丽的景色和悠闲安然地生活。虽然孟浩然的诗作在意境上，无法与王维相较，但是他的艺术造诣很高。故而，世人将王维和孟浩然合称为“王孟。”

王维的诗

王维的诗在中国的诗坛中有着极其重要的地位，而他在诗方面的成就也是很广泛的。无论是边塞诗还是山水诗王维都留下了许多的作品。接下来，让我们一起来研究一下王维的诗吧。

王维的诗大多数都是山水田园诗，通过对自然之色的描绘来体现诗人的闲情逸趣。王维的山水田园诗大都篇幅较小，语言优美而朴素。通过简练的.语言，将诗、话、乐完美地结合在一起，从而使整首诗都变得耐人寻味。其实，王维的田园诗与他所处的政治环境有着很大的关系。因动荡的政局，王维不再追求建功立业，于是将情感寄托于山水之中。所以，王维的田园诗中往往带有诗人的一些消极思想，同时也体现诗人的淡泊之情。

王维的另一主要著作就是边塞军旅诗。王维以军旅生涯和边塞生活为题材进行创作，有的是反映统治阶级的矛盾，有的是对历史人物侠义作为的歌咏，也有的是对怀才不遇的遗恨、士族阀门当道的愤慨，这也是在反映当时的社会矛盾。另外是一些赠送朋友和亲人或者对日常生活琐事的抒情之作。在这些小诗中，诗人的语言往往简练、朴素而又自然，在这些在简单的语句中往往又蕴含着最厚重的感情。

王维的诗以”画中有诗，诗中有画”著称，而且因王维信佛，他的诗中往往还蕴含着禅意，流动而又空灵，其语言优美，情景交融，浑然而天成。

篇6：诗人王维简介

诗人王维简介

王维(7-761年)，字摩诘(mo jie) ，人称诗佛，名字合之为维摩诘，维摩诘乃是佛教中一个在家的大乘佛教的居士,是著名的在家菩萨，意译以洁净、没有染污而著称的人。可见王维的名字中已与佛教结下了不解之缘。王维生前，人们就认为他是“当代诗匠，又精禅理。”(苑咸《酬王维序》)，死后更是得到了“诗佛”的称号。王维出生在一个虔诚的佛教徒的家庭里，根据王维写的《请施庄为寺表》云：“亡母故博陵县君崔氏，师事大照禅师三十余年，褐衣蔬食，持戒安禅，乐住山林，志求寂静。”王维从小就受到了母亲的熏陶，同时，根据《王右丞集注》卷二五，有一篇《大荐福寺大德道光禅师塔铭》，文中述及了诗人同当代名僧道光禅师的关系时说：“维十年座下，可见王维确实也与佛家因缘不浅，其晚年更是过着僧侣般的生活。据《旧唐书》记载：“在京师，长斋，不衣文俯伏受教，欲以毫末度量虚空，无有是处，志其舍利所在而已。”采，日饭十数名僧，以玄谈为乐，斋中无所有，惟茶铛药臼，经案绳床而已。退朝之后，焚香独坐，以禅颂为事。”此时的王维俨然是一僧侣了。

王维青少年时期即赋于文学才华。开元九年(7) 中进士第，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安。开元二十二年(734年)张九龄为中书令。王维被擢为右拾遗。其时作有《献始兴公》诗，称颂张九龄反对植党营私和滥施爵赏的政治主张，体现了他当时要求有所作为的心情。二十四年 (736)张九龄罢相。次年贬荆州长史。李林甫任中书令，这是玄宗时期政治由较为清明到日趋黑暗的转折点。王维对张九龄被贬，感到非常沮丧，但他并未就此退出官场。开元二十五年，曾奉使赴河西节度副大使崔希逸幕，后又以殿中侍御史知南选，天宝中，王维的官职逐渐升迁。安史乱前，官至给事中，他一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过着半官半隐的`生活......

王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他的诗句被苏轼称为“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。

山水田园诗派是盛唐时期的两大诗派之一，这一诗派是陶渊明、谢灵运、谢朓的后继者，这一诗派的诗人以擅长描绘山水田园风光而著称，在艺术风格上也比较接近，通过描绘幽静的景色，借以反映其宁静的心境或隐逸的思想，因而被称为“山水田园诗派”。其主要作家是孟浩然、王维、常健、祖咏、裴迪等人，其中成就最高、影响最大的是王维和孟浩然，也称为“王孟”。

篇7：诗人王维介绍

诗人王维介绍

王维是唐朝诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士。出身河东王氏，开元十九年（731年），王维状元及第。

王维之所以被世人称之为“王右丞”，是因为王维官至尚书右丞。而“诗佛”之称，则是因为王维的诗中皆是禅意，王维在仕途上的不如意，使他一心向佛，以佛为情感寄托，从而摆脱俗世的烦恼。

王维所处的时代，佛教已经盛行，而在王维早年的时候，就已经信奉佛教了。王维虽然对官场的生活感到厌倦，但又恋栈怀禄，不能下定决心离去，所以王维一直都过着半官半隐的生活。随着政局越来越动荡，王维自身也受到了一系列的打击，使得他逐渐消沉，彻底一心向佛。

在晚年的时候，他隐居于辋川，于道友互相往来，写下了大量的山水田园诗。而王维的诗中，蕴含了大量的佛教的哲理。他对佛理已经有了深刻的理解，在不经意间就已经将佛理与诗句结合在了一起。在王维的诗中，往往渗透着禅意，似乎已经远离了尘世，不沾染俗世的尘烟。所以，在王维的山水诗中，描写的自然之景也已经超越了一般的美，而是融入到宗教中去。

王维字摩诘，王维对佛教的虔诚，从此处就可以看出来，佛理已经影响了王维对生活、对政治的看法与态度。佛已经左右了王维的思想，完全融入到王维的生活中去了。

王维的诗类型题材多样，但成就最高也最让人津津乐道的还是王维的山水田园诗，提到王维的山水田园诗便让人不禁联想到一幅幅清新秀丽的画卷。正如苏轼所说：“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画中有诗。”王维生活在盛唐时期，在这样一个繁荣开放的时期尤其是艺术上很是辉煌灿烂，加之自身的努力，使得王维不仅在诗歌上造诣很高而且对绘画、音乐、书法也非常精通并取得了很高成就，他在其《偶然作》中就曾说过“宿世谬词客，前身应画师。不能舍余习，偶被世人知。”正因为王维对画如此精通，所以其诗才美如画，让人陶醉。

王维诗中中画意王维诗中绘画技巧王维诗画的相融

王维的诗中通常运用了多种绘画手段和技巧。首先，王维山水诗的景物描写中十分注意构图，“清代蒋骥在《山水诀》中说：‘山水章法如作文之开合，先从大处定局，开合分明，

中间细碎处，点缀而已。’”王维就是运用绘画中的这种构图方式来描写诗中之景，借画家之笔融诗家之语将大自然的美再现在读者面前，“使得全诗顺序清楚，层次宛然”如《汉江临眺》一诗：

楚塞三湘接，荆门九派通。

江流天地外，山色有无中。

郡邑浮前浦，波澜动远空。

襄阳好风日，留醉与山翁。

以水的浩瀚、江的雄浑壮阔为背景，紧接着写烟波飘渺山色的若有若无，颈联写郡县城邑点缀其中，后又总的抒发了自己对襄阳风光的喜爱，全诗就是一幅美丽的画，以水的辽阔为大背景，有山又有水，水的浩瀚山的飘渺，山水缠绕，又有城邑作点缀，有景又有人，自然和人相照应，相衬托，和谐的融在一起。层次清楚。又如《终南山》：

太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中锋变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。此诗便将终南山的雄浑巍峨、高远不尽作为整幅画面的大背景，颔联写山间白云青霭，迷离变幻。是为衬其山之高，“宋代的郭熙说：‘山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。(《林泉高致》)’”颈联写登上巅峰后一切尽收眼底，景物也变的比较分明，尾联写自己想借宿一宿，隔水问樵夫，画面上出现了人物，写的饶有情趣，也因此突出了山之荒远。

这首诗运用了移步换形的手法来彩绘，层次清楚，开合分明，又有细碎点缀其间，最后一联写人物是细部特写。还有很多山水诗也是运用这种构图方法来写的比如王维的很著名的一首山水诗《山居秋暝》还有《过香积寺》等。

王维在《终南山》中运用了移步换形的手法，这就是中国构图的方式,“散点透视”也就是在一幅画里从不同的时间，不同的.视角多角度的来表现，这也是不同于国外绘画之处，因为我国绘画是提“神”，是写“意”，是画“境”，而非写实。“宋代郭熙把这种多角度的透视方法总结为“‘三远论’”“自山下而仰山巅谓之高远，自山前而窥山后谓之深远，自近山而望远山谓之平远，高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦。高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融而飘飘渺渺。（《林泉高致·山水训》）”从中可以看出视角不同会达到或明或暗的效果，从而给人不同的主观感受，不仅会从明暗色彩上达到不同的效果，而且形状上也产生了不同的效果，突兀、重叠、冲融等也给人不同的美感享受。这样在色彩形状上不断变化从而人的视觉感受也随之变化进而主观上也起伏不定。始终给人一种耳目一新的新鲜感觉，不会产生审美疲劳或厌倦，从而达到比较好的效果。《终南山》一诗首联站在山下仰视山巅，颔联写山中云气，视点在山间，颈联是站在山尖俯视，视角便又移到山巅，尾联写隔水问樵夫，证明自己在山间，视点又移至山谷，不断变换着、移动着。

王维山水诗中很多都运用了这种移步换形、散点透视的方法，很典型的比如《青溪》

言入黄花川，每逐青溪水。随山将万转，趣途五百里。声喧乱石中，色静深松里。漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。我心素以闲，清川淡如此。请留盘石上，垂钓将已矣。这首诗中作者逐青溪水、随山万转不断变换角度，站在不同的视角上将一串串景物串联起来，溪水流过乱石发出一阵阵喧闹声，仿佛溪水和乱石在玩耍就犹如青年男女在嬉闹一般，呈现出一片热闹的景象，接下来流经深松里的悄无声息，一动一静形成强烈对比，而一颗喧闹的心也随之静了下来、沉了下来。紧接着流入了开阔的平野，微波荡漾，一片片碧绿的菱荇，小溪温柔的缓缓流过，流入芦苇丛中，两岸的芦苇相映在水中，这是多么美的一幅画啊！这首诗由一个个画面串联而成，小溪每流经一个地方都是一幅美丽的画，每流经一个地方作者都是站在新的角度来描绘，移步换形，多角度多层次的来再现大自然神奇的美。

其次，王维山水诗中的景物描写注意色彩的表现。我国绘画中十分注意色彩的相互映衬和调和对比，王维的山水诗中这点也体现的十分明显。如《辋川闲居赠裴秀才迪》寒山转苍翠，秋水日潺湲。

倚杖柴门外，临风听暮蝉。

渡头余落日，墟里上孤烟。

复值接舆醉，狂歌五柳前。

充满寒意的秋山一片苍翠，秋水潺潺流淌，倚门听蝉鸣，渡口的落日，金黄的光芒，还泛着点“夕阳红”村口炊烟袅袅升起，醉酒佯狂，放歌吟唱。这首诗里秋山的一片苍翠，秋水的绿，渡口的夕阳，村口的炊烟。秋山秋水的颜色比较有层次，也是一种调和，夕阳与这两种绿相互映衬，色彩丰富而不会导致太单调，加之袅袅升起的炊烟作为“补色”作为点缀。一幅清淡的水墨画便跃在眼前。

又如《山中》：荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。这首诗的重点是“空翠湿人衣”写绿的苍翠欲滴、山中的苍翠，而开头却写白石、红叶，满眼的苍翠中跳出几颗白石，冒出几片红叶，整个画面立刻变得俏皮活泼而又生动。而作为补色的红叶更衬出绿意之浓、苍翠欲滴。整片的绿和红叶的点点红形成整体和细节的相互映衬，从而大大增强了诗的艺术效果。还有《积雨辋川庄作》、《山居即事》、《辋川别业》、《终南山》等都体现了王维山水诗中的色彩美。不过王维诗中色彩艳丽的描写并不多见，更喜欢用的颜色是“青”和“白”这是因为王维所追求的是萧疏淡雅的风格所致，王维讲究水墨勾染，“运墨而五色具”而且我国绘画讲究写“意”提“神”，青、白是水墨画写意的重要手段。因此可以从中看出王维的山水诗和山水画之间的内在关系。