下面是小编为大家推荐的高考作文的创造性论文，本文共19篇，欢迎大家分享。
篇1：高考作文的创造性论文
高考作文的创造性论文
目前，高考作文采取了基础等级加发展等级的评分方式，其实，我们也不要把其中的所谓“创新分”看得多么神秘，多么高不可攀，谈谈高考作文的“创造性”。
作为面对全国的各类学校、各种层次的考生的高考作文来说，它的创造性要求是非常有限的。爱因斯坦曾经说过：“创造性思维是一种新颖而有价值的、非传统的、具有高度机动性和坚持性，并且能清楚地勾画和解决问题的思维能力。”真正的创造性思维必须包含“质疑——构想——实现”三个环节。这个要求是比较高的，不少一般人所能及的。对于中学生来说，不同于一般的见解，不同于一般的思维，能够在一般人想不到的地方自出机杼，另辟蹊径，写出自己独特的个性来，也应视为有了创造思维的特质。所以，中学生不要把创造想象、创造思维看得高不可攀。高考作文的命题也不可能让考生在考场上用个把小时的时间去完成高难度的“创造性”构思。仔细分析这两年的高考作文题，我们就会发现，题目要求的“创造性”因素其实是非常有限的，命题者总是自己先在试题的提示、解说中完成了创造性思维所包含的“质疑”、“构想”这两个环节，而把最后一个环节：“实现”，交给考生去完成。如，19xx年的`高考作文题“假如记忆可以移植”，其实已经完成了对“记忆”的私密性的“质疑”，并提出了“构想”，考生要做的只是使这个“构想”得到合理的“实现”。或者说是在“假如记忆可以移植”这个总构思下完成一些具体的“子构思”，在这里，创造想象、创造思维，就只能表现为对总构思的与众不同的、有自己个性特点的具体落实。19xx年的高考优秀作文《伤心儿女》、《被移植了记忆的局长》、《海员归来》就是最好的说明。20xx年的高考作文题也是如此。“答案是丰富多彩的”这一命题，本身就已包含了对“答案惟一”这个常规思维的“质疑”，并且提出了与之相反的“构想”。也就是说，创造性思维中的两个最关键的环节，命题者自己已经完成了，并且，命题者生怕考生不理解这一点，在试题开头，还举了一个学者对四个图形的不同理解的例子，为考生完成“子构思”放样，在接下来的解说中，又从认识论、方法论、实践论的角度，对这个命题成立的理由作了阐述，高中优秀作文《谈谈高考作文的“创造性”》。在这里，考生所要做的，其实也就是用一些具体的“子构思”来使这个总构思得到合理的展示、叙述、阐释等等。20xx年的高考优秀作文《问世间情为何物》、《在水一方》、《生命如风》等等，莫不是化大为小，把“答案的丰富多彩的”的这个“总构思”落实为一个个具体的“子构思”。20xx年的高考作文题，叙述一个年轻人在拥有了金钱、美貌、地位、荣誉、机敏、健康、诚信等七个背囊以后，在风急浪涌的渡口，抛弃了诚信。要求以“诚信”为话题作文。文章虽然要求“立意自定，文体自选，题目自拟”，但是从命题的思路来看，其“创造性”的要求与前两年是如出一辙。在命题中，“质疑”、“构想”这两个环节命题者自己都已经完成了。他不需要考生自己思考在风急浪涌的渡口，这位年轻人有可能扔掉哪一个背囊。试想，如果命题不是明确告诉考生，这位年轻人扔掉了“诚信”，而是让考生自己去思考，去构思，去设想，那么，题目的“创造性”因素就大大地增强了。由于在写作的内容上有了一定的限制，因此，其创造性，就主要表现在对“诚信”的准确理解，以及富有新意的选材和艺术表现上。江苏省当年的满分作文《赤兔之死》，是对此的注脚。所以，我认为，现在的“话题作文”看上去有点“吓人巴拉”，其实比过去的命题作文、材料作文好写多了，因为命题者已经代你完成了一大半，你只要顺着他的思路完成一小半就行了。因为，用语言文字把生活材料转化成记叙文，本身就包含创造性因素在内，如果在转化的方式上能够别出心裁，与众不同，其创新的程度就愈高了。所以，选用记叙文的形式来写作高考作文，得高分的关键，一是要选择新颖的材料，二是要采用新颖的写法。
篇2：创造性营销思维论文
引言
创新之路没有尽头过去不等于未来，过去的成功，不代表未来一样能够成功。只有不断的创新，才能将你出色的表现进行到底。创新并不需要天才，创新只在于找出新的改进方法。任何事情的成功，都是因为能找出把事情做得更的办法。创新并不神秘。
创新是成功营销的前提，营销团队如果拥有创新的精神，把握科学的规律就可以成就伟大的事业。营销本来没有路，只是营销的人多了，才使的营销的路越走越宽，营销的路不能总走别人的，一个出色的营销人员只所以能成功，就是因为他开辟了一条不同于别人的新路，自己走出来的创新之路。营销中的创新并不是只有天才才能有，其实每位营销人员都有潜在灵感，只要肯动脑筋，在营销领域用新的方法解决新的问题，就一定能够走向成功。
1.常见创新思维方法
创新思维其实就是我们常说的不拘泥于固化思维的新的思维方式，如：发散思维，逆向思维等，下面就几种常见的思维方法进行介绍。
发散思维：发散思维又称求异思维、辐射思维，是指从沿着一个目标不断前进，前进的方向上可以是不同的思考方式，其结果也可以是多样的，实践证明，创造性思维的主要标志之一就是发散思维，发散思维是创造性思维的主要特点。
美国心理学家吉尔福特认为，流畅性、灵活性、独创性是发散思维的三大特点。
逆向思维：是创新思维的一种，是一种从结果反推的思维方式，这种思维方法其实很适用，使用这种思维方法往往可以主动找到捷径，因为一些问题，尤其是一些特殊问题，从结论往回推，倒过来思考，从求解回到已知条件，反过去想或许会使问题简单化。而惯性思维往往使人习惯于一个 A-B 的过程，而逆向思维却是从目标倒推回来，主动寻找条件的一种思维方法。
心理思维：结合创造心理学与消费心理学，从人们的心理需求出发，找出产品与消费者的共鸣点，切入市场，起到事半功倍的效果。在许多现代广告创意中经常应用。只有对客观事物获得了大量的感性材料时，人们才能通过分析、综合，认识事物的本质特征，所以，思维主要表现在理性认识阶段。
周边思维：这种思维方式比较神奇，重在日常工作生活中的积累过程，营销人员只要随时留意身边的一些事物，在产品设计时能够灵活的应用到其中，这样，就可以实现同一种商品体现出多种用途，给产品增加许多意想不到的魅力。创新的思维在整个营销工作中占有重要位置，只要有创新思维就一定能够使现代营销不断适应现代市场的变化。
2.创新思维在营销中的应用
既然这个时代呼唤创新，那么“万丈高楼平地起”，思维的创新可谓是最基础的，也是最难的创新，有句广告语说的好：“思想有多远，我们就能走多远”，“没有做不到的，只有想不到的”，说明思维创新的重要性，以及一切创新的纲要地位。
2.1 创新思维在选用接班人上的应用
一个优秀的领导者是决定一个团队能否成功的关键，曾经有记者对一位知名企业家进行采访时，谈到如何选择他的接班人的问题时，这位企业家并没有选择让子女接班，他说：一个企业要想做好，必须具备以下几方面的能力，能吃苦、有领导才能、能够协调战略、政府、媒体、慈善等，能够得到员工的拥护等。这位企业家并没有将其家业传给子女，也未让子女接班，他的思维方式有别与一般的家族企业，他说，他的子女都很优秀，他也很爱子女们，他不想让子女在掉到领导者这个坑里，只是想让子女们做一些力索能及的事，现在为了家庭、孩子 已经狠心哭，如果在让他们做一把手，简直是太为难他们了，这位企业家在选择接班人方面的创新选择为企业的长远发展打下坚实基础。
2.2 体验营销的创新应用
当今时代，营销手段在不断创新，体验营销就是一种创新的营销方式，它已经成为运营商培育客户消费观念和消费习惯的主要手段。这一点应该毋庸置疑。
例如中国移动公司，可以说他们是体验营销的开创者，他们对这一营销模式的投入力度及操作水平，在国内各行业中也是排在前列，他们也在不断的进行着改进和创新，在体验的过程中获得了不小的收获，赢得了客户的满意。
2.3 营销中要在创新的基础上进行在创新
营销界都知道白家高记与雅士白家商标争夺事件。“白家”是一个百年老店，它注册一后，“白家高记肥肠粉”首先在媒介上发难，表明雅士属于“恶意抢注”，雅士等待品牌借势传播的机会终于到来。一场本就胜利在握的纠纷，随势引导成为品牌传播的免费途径。知名商标争夺在四川引发了一场新闻大战，白家品牌文化、影响力、产品卖点、产品利益得到了广泛的传播。“白家”这一品牌在相当长的时间内成为人们茶于饭后的焦点，在相当长的时间内成为消费者高度关注的企业，“白家”通过借势营销得到了快速的密集传播，品牌形象在短时间内有了快速的上升，与雅士事前估计的效果一致。由此，白家利用了创造思路，利用一个简单的品牌之争，引起相关媒体的广泛关注，而逐渐引起消费者的关注。最终，白家达到的品牌形象利润三丰收的目的。
结束语
由此可以看出，创新思维在营销中的地位和作用，创新可以为企业创造新的商机，创新可以为员工获得新的机遇，创新可以为社会做成更大贡献。随着经济的发展和时代的进步，市场的营销理念在发生着快速的变化，营销手段日益多样化，简单的效仿时代已经过去，简单的创新营销也不能满足目前的市场营销，只有在营销的基础上在创新，让创新时刻伴随着营销市场，才能更好的发挥好营销这一工具，才能让营销成为企业发展的动力。
篇3：创造性营销思维论文
摘 要：本文从设计及营销的定义出发，比照营销思维过程，分析了设计中的营销思维以及设计师贯彻营销思维的形式。设计固有的创新特质是设计师满足顾客需求、贯彻营销思维的基础。文章提出，设计师应加强对顾客需求的理性研究，并在设计作品中全面贯彻营销思维，提升设计作品满足顾客需求的程度，更好地实现设计目标。设计师应当作为营销者而存在。
关键词：设计;营销思维;创新;营销者;设计师
设计是一个广泛的范畴。从设计的定义来看，“设计是一项制造可视、可触、可听等东西的计划。”[1]从广义上来说，现代商业社会的一切产品、包括服务，都是设计的成果，都是设计作品。这个定义天然地包含了设计的目标――为顾客服务：“制造可视、可触、可听等东西”的主要服务对象是顾客，而设计作品是否“可视、可触、可听”，判断标准并非是设计师独自可以评判的，必然要交由顾客去进行评价。设计师的工作就是将自己的设计作品提供给顾客，并以能满足顾客的程度作为评判设计作品成功与否的标准。
“营销是满足别人并获得利润。”(菲利普・科特勒，8月)营销是为顾客服务的艺术，为满足顾客需求而实施的市场行为。相对于顾客，实施营销行为的人或机构统称为营销者。而营销思维所指的就是营销者在营销过程中，遵循营销的知识、规律和方法，将发现的问题转化为营销问题，并能提出解决方案的思维过程。该过程包含了营销现象的认识与分析、营销问题的归纳与总结，营销工具的选择以及营销方案的提出，还包括了营销方案实施效果的评价。营销思维的模式主要表现为营销的整个过程都是围绕顾客需求的满足程度来展开的。经典的营销理论表明，营销思维的主要过程可以表述为首先进行环境分析(SWOT)确定营销总体战略，接着进行市场细分、目标市场选择与市场定位(STP)，最后是营销策略组合(4Ps)。设计全程参与该营销过程，并积极提供设计作品来实现各种营销功能。
设计师通过对现实产品的设计状态进行感知，并敏锐地发现同类产品尚有可改进的余地，然后实现它，于是设计作品带来了差异化，这成为营销进一步开展的关键因素。
1 设计中的营销环境分析
营销环境分析往往需要给营销者提供一种思路，去回答公司自身资源和发展目标与环境状况是否匹配的问题。如果采用SWOT分析，结果应当产生一种公司战略，这种战略可以使公司在当前和未来一段时间能够顺利生存下来并获取应有的利益，或实现预定的发展目标。在该公司战略中，包含了对某种需求趋势的满足，这可以带来巨大的市场利益。
设计师同样需要思考该问题。设计师的思考方式与营销者不同，设计师通过发现当前尚未被满足的需求，并提供独特的设计来满足该需求。设计师考虑自己的设计作品是否成功时，重点考虑顾客对它的功能、利益、特色的评价。设计师甚至撰写设计说明来劝服顾客接受其设计作品中对需求表述和满足方式。
由于设计固有的创新特质，设计师在评价设计作品是否成功时，还往往保有一种热情，希望通过设计作品引领顾客消费行为。这种特质既使得设计作品具有某种市场风险，同时也使得设计作品可能具有市场前瞻性，从而获得较为长期的市场利益。这正是设计师与营销人员的分歧所在。营销人员凭借对市场过去较长时期发展的理性判断和逻辑判断，得出对未来市场发展的预测，并希望设计师遵循该预测指导展开工作。而设计过程往往面向未来市场发展，希图通过创设市场需求来解决当前的需求不足的问题。
设计师需要在创意的新颖程度与市场需求的客观发展规律方面进行衡量，有意识地控制并筛选有利于满足市场需求的设计作品。
2 设计中的STP过程
营销中的STP过程主要是指在选定的某种需求趋势下，按照需求识别的关键因素将总体市场进行细分，划分为若干个细分市场;然后进行目标市场选择;在选定的目标市场中，与竞争品牌和产品相比，公司品牌和产品在顾客心目中位置的过程。这个过程归根结底需要对自身品牌和产品进行差异化。通过差异化才能在顾客心目中确立独一无二的位置，或者相对优越的位置关系，从而顺利进入顾客的选择序列。营销人员确定差异化的过程艰难而理性，充满了对当前竞争品牌和产品多方面的分析与选择，最终才能确定其中可能带来竞争优势的差异化因素，并希望将这些差异化因素落实到产品和服务的技术特点、包装、外在形象等方面，从而作为下一步与顾客进行沟通的主要内容。
设计师的思维过程非常直接，就是创设与当前竞争品牌和产品不同的产品。他们通过对当前产品的特点和顾客使用方式进行研究，找到其中可改进的环节，然后得到一个创新产品，这就带来了一个差异化的产品。但是设计师在该差异化是否能够带来足够的市场利益方面评价能力不足，需要营销人员的分析工具与分析方法来得到反馈。
3 设计参与营销策略组合的制定与实施
营销人员面对顾客，提供的不外是有形的商品、服务、事件、体验、人、场所、产权、组织、信息和创意十大类产品。这些现代营销产品无不是设计作品。这些营销产品按照营销人员对顾客需求的描述而创设出来并投入市场。营销人员积极与顾客进行沟通，引导和关注顾客的使用过程并期待能得到改进的机会，从而提升产品的价值。一旦营销人员希望能够通过提供更好的产品来满足顾客需求的时候，不得不求助设计师对产品进行改良更新。
设计的开端或者叫创意来源往往是一个需要解决的现实问题，这个待解决的现实问题暗藏着一个需要去满足的需求。不论是需要进行即时沟通的通信工具，还是待清洗的一件脏衣服，都给设计师提供了一个灵感。设计师通过提供与当前使用现状相区别的改进后的产品，如苹果手机;或者服务，如手机系统的全新界面;或者仅仅是一种更新的包装，如洗发水的小袋装，都意味着对顾客需求的更深层次的、更细化的满足。这是对品牌产品系列的丰富和对顾客的进一步细分。这正是营销人员追求的。
营销人员也需要借助设计作品――广告、包装、展示、销售空间等来进行与顾客的沟通。这时我们注意到设计师以及设计师所在的设计机构，也是在扮演者营销者的角色。设计师必须能够在品牌和产品定位的框架下去思考如何达成广告传播的目标，并提供一系列主旨一致形式不同的设计作品，来全面实现营销人员对营销沟通的要求。
设计师的设计作品不但包含了品牌产品的相关信息，而且还要反映品牌产品与顾客试图建立的利益与情感之间的联系。这种与顾客的情感联系的表达常常是营销人员不擅长的，却必须要通过设计师的设计作品来实现。
设计师需要仔细衡量品牌产品的信息表达与情感表达之间的关系，确保实现品牌产品的营销沟通目标。设计师还需要借助营销人员使用规范的营销工具和方法帮助评价设计作品的营销沟通水平与效果，并持续改进设计作品。
4 结语
设计的各个环节都是在满足顾客需求的框架下展开工作，并且设计师对顾客需求的思考和体验直接而丰富，因此设计中的营销思维构建是理所当然的，并且是可以实现的。
设计师需要理解营销的语言、工具和方法，并能够解读营销人员的市场研究成果，辅助自己的设计工作。换句话说，设计师必须同时也是营销者。
篇4：浅论设计的创造性论文
浅论设计的创造性论文
论文关键词:设计创造性社会的整体利益与价值
论文摘要：展开关于创造性的研究是设计文明进步的必然趋势。通过认识创造的完整涵义，让我们看到了当今设计领域中人们对创造性甚为偏颇的理解。其中特殊地表现在对创造的“新颖性”和创造成果“必须体现社会的整体利益与价值”这两个属性的不平衡上。本文指出探索设计的创造性，更应从事物的外部因素对创造行为的作用中来认识和把握。
当代设计艺术学日益关注设计的“创造性”。人们对设计艺术有着各种不同的理解:它是生活的再现，是情感的表达，是一个系统工程，是一种观念、价值的传播，是一项引导人们更为健康生活的方式等。不过，在不同的层面上它们都印证着设计艺术是一种创造性的活动。
一部人类的文明史，实际上就是一部创造史。人类生活的本质就是不断创造。创造性的萌发、成熟与飞跃正是人类对文明进步的要求和前进的动力。
重视创造性的研究是人类文明进步的需要。一切艺术活动的本质特征是创造。创造性则是人们从事创造的能力，它既是人类自身智慧的一种力量和特质，也是当今社会中人们的一种综合素质，并且，它还是知识型、创造型、能力型设计人才的主要特征。必须指出，当下我们对设计创造性的认识与研究却是相当片面的。
关于创造的涵义，用科学的语言来回答是相对复杂和困难的，因为创造所包括的外延太多。根据逻辑学原理，它的内涵就很少。所以，《韦氏辞典》将“创造”定义为“赋予存在”。
早在古希腊时期，亚里士多德就将“创造”定义为“产生前所未有的事物”。这一定义不仅包括了精神领域，也包括了物质世界。
在我国，《词源》中，“创”字包含有：“疮、伤、损、惩”等意思，其共同的涵义是“破坏”；“造”字包含有：“作、为、始、成”等意思，共同的涵义则是“建设”，两字合起来，“创造”就是“破旧立新”。
在现代创造学研究中，学者们从各种不同的角度给“创造”定义。如日本的川喜田二郎认为，“创造是通过自己的主动性和责任心，把值得做出的有益事物独创地、奋斗地完成”。思田彰则认为，“创造是依据异质的信息或事物与至今未有的方法结合起来，产生新的有价值的东西”。美国学者欧文・泰勒则注重从其外延来把握，认为创造包括这样5个层次：第一层次是表达式创造，这是最初级的创造，像孩童们的绘画就属于这类；第二层次是生产创造，指的是发展各种技术得到完美产品的活动；第三层次是发明创造，指的是发明家寻找新方法来解决现存问题，即技术发明；第四层次是创新式的创造，指对各种原理、原则和概念的洞察；第五层次是深奥的创造，指经过长期苦心钻研得到崭新原理的活动。
《创造学及其运用》一书中则指出，“创造的确切定义众说纷纭，为了对其涵义更好地把握，应该从创造的最主要特征来认识:其一，创造必须是新颖的，或是首创的、独创的。凡是创造必有新的特点，意味着前所未有的新颖的成果，不能是简单的重复，更不是原样的模仿。其二，创造必须是对社会有意义或有用的，能够解决实际问题或理论问题的。
虽然由于研究的角度不同，他们给出的定义在内容上也存在着一定的区别。不过，对于创造的涵义大家却有着十分明确和一致的认识，即创造的根本涵义包括了这样两个方面：一、新颖性，即是前所未有的；二、对于社会具有整体利益与价值，即社会的价值认同。也就是说，虽然创造性独立存在于创造主体――创造者的思维和能力中，但它的一切新颖的、前所未有的成果，必须对社会产生了价值才具有了真正意义上的创造性质。
由此，我们可以确认，创造的完整涵义包含“新颖性”和“对社会具有整体利益与价值”这两个共同特征。并在“创造”的定义与诠释中表明，这两个特征的后者更为重要。因为在客观上，对于社会具有整体利益与价值的创造成果，才是为社会所肯定的成果。这样的活动也才具有真正的社会价值。
在此基础上，我们进一步可以确认，立足设计学科来研究和探索设计的创造性，不能只局限于对创造主体自身的创造性之上，更应该强调从创造成果出发，来认识和把握设计所蕴含的创造性规律。对于设计，关注创造绝不是关注创造的本身，而是关注设计的创造性。创造是个行为，而创造性则是结合在实际工作中的能力。只有全面、正确地认识创造的性质和涵义，才能准确把握探索的方向，从而揭示出如何在设计实践中获得创造能力的规律。
我们试着从以下三个不同的角度对在当今设计领域中的创造性的不足和问题进行梳理和分析。
一、设计的观念
随着时代的变迁，人们对设计的理解也发生着变化，它的内容直接对应着各个时代的生产关系、经济形态和社会分工。早期的人们为了生活和生产劳动而创造工具、车辆和建筑等。在实施的过程中，人们必定先有构思和计划，然后才进行制造和建设。当构思的形象按计划得以实现时，设计意识和创造性也就诞生了。
在中国古代汉语中，“设计”最早的意思是“计谋”。如《三国志・魏志》中有：“赂遗吾左右人，令囚吾服药，密因鸩毒，重相设计”;元尚仲贤《乞英布》第一折也这样写道:“运筹设计，让之张良，点将出师，属之韩信”。它们都意指“设下计谋”或是“谋略”。可见，“设计”在最初是以一种整体的、宏观的语义出现在人们观念中的。
这样的理解还能够从《新华字典》中对“设”和“计”的注解上清楚地反映：“设”作动词时，有“安排”、“建立”、“构筑”、“假使”等含义，由此形成的复合词为“设置”、“设想”、“设法”、“陈设”、“设施”和“设计”等；“计”兼作动词和名词用，名词有“计谋”、“诡计”，动词有“计算”、“计划”和“筹划”等含义。将“设”和“计”联合在一起来看，在中国传统中的最初理解更多地有着一种十分广泛而深远的意义。
到了近现代，这一层面上的`含义日益淡出，“设计”随之变得翔实而具体起来。“设计”最初作为“Design”这个英文词的翻译对应词正式出现在中国的词汇中，是在上个世纪代左右，在《新华字典》中，被解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。这时，“设计”绝大部分的意思是“图案、美术、工艺美术”。英语“Design”，从语源上来自拉丁语“Designarn”。在数百年中，词义内涵不断发生变化，基本上可以分为古典、近代、现代三个阶段。15世纪前后，意大利语的“Desegno”标示为“艺术家心中的创作意念”，即将艺术家在心中构思的作品现实化。18世纪，“Design”的词义仍限定在艺术范畴之内，1786年出版的《大不列颠百科辞典》对“Design”的解释是:“艺术作品的线条、形状，在比例、动态和审美方面的协调。在此意义上，‘Design’与构成同义，可以从平面、立体、结构、轮廓的构成等诸方面加以思考，当这些因素融为一体时，就产生了比预想更好的效果”。到18世纪以后，大机器工业的发展导致设计观念的变革，真正现代意义上的“设计”的观念由此而确立。“Design”的概念及其语义开始突破美术或纯艺术的范畴趋于广泛。
在西方工业文明到来之前，设计几乎与艺术放置在同一个意义层面上，并落实在器物制造、物品美化等甚为具体的技术性行业和行为中来认识。这样的观念延续了若干世纪而不曾改变，直到工业革命的到来才被打破。随着工业时代的脚步，“设想、规划”等词汇增添进来并不断得到强化，“设计”开始被越来越具体而翔实的社会分工定义下来，从而铸就了现代意义上“设计”的基本观念。正是在此背景下，“设计”的现代含义诞生了，并建立了艺术创造性和工业时代下的技术创造性这两个特点。这种注重局部的、具体的，以及设计者个人旨趣的创造观念，不但与中国古代人们对创造十分整体和朴素的理解相距甚远，而且，在创造性的探索上也越来越弱化了从创造客体出发来把握创造性规律的途径。
二、设计的实践
在设计实践方面，我们对设计的创造性则表现出了另外一种强烈的偏移。“生产工艺图”在1790年被首次使用，它在设计史上犹如一条分水岭。机械化的大量生产让人们从手工时代的“有意而为”，但多数时候却是在“意外发现”的创造模式中重新认识到了计划的意义。用品一旦被机器制造，那么，从原材料到生产流程的每一个环节都必须事先予以精心的考虑。从此，一种严密的、一丝不苟的技术化生产逻辑被定义了下来。 这可以说是现代设计在人们的生产实践中所发生的最重要变化之一。人们的设计创造性，被牢固地加上了精心、周密的技术化词汇。手工时代工匠们通过长期实践，才能沉淀下来的对材料、形态、结构等所具有的整体的创造性，随着生产的模块化、机械化和技术化，而变得能在具体的分工中实现孤立地创造。
设计的创造性似乎可以用技术发明来加以替代。翻开现代设计史，似乎全是一连串技术发明创造：20世纪70年代的计算器、电子表以及“白色家电”；20世纪80年代的手提电话、随身听和IBM笔记本；20世纪90年代的彩屏手机、数码相机等，一切的科技创新与企业、商业、市场组合在了一起，不断肯定着这种创造的模式，并使之成为当今设计实践中最容易获得的创造性。
当然，另一方面，属于设计的创造成果也同时发生在人们对美的追求上。所以，设计的创造又突出地表现在造型的创造上。一个新颖的形态，设计者往往依据的是这样两类创新方法：一类是设计者知性的创造力，即利用所学习到的形式美法则，在一定的技术规范和平台上进行造型工作。在内容上可以分解为，了解将被运用的创新技术所持有的特点；明确生产和制造所提供的工艺、技术等方面的特定内容（不同的地区或企业，生产的水平和条件并不相同），以此作为创造一个新造型的限定条件；关注使用者在产品外观上的期望和认同趋势等。另一类是设计者思维技巧性的创造力，即在设计的过程中运用思维上的创新技能，激发自己的创造灵感。例如：针对设计的目标与问题，运用设计者的思维和想象，提出各种解决方案;针对设计过程中出现的问题，进行逆向、打破常规的提案，以此获得具有创新意义的解决方案等。
由此，我们可以看到，在设计实践中设计的创造性是基于设计者个人的知识和自身思维技能来获得的。它同样只激发了只属于创造本体自身思维那部分的内容。而属于设计创造性最为关键的，如何使设计者从社会对其成果的制约和要求中建立起认识，来获得的创造力基本处于空白。
三、设计的教育
设计既是艺术的，也是科学的。把设计看成是艺术，是人类对美的理想的实践与探索，进而从艺术的创造性角度来培养设计的创造性，自然有着其十分深厚的历史渊源。同样，把设计的创造性看成是运用科学的技能，进而以科学技术的方式来探索设计的创造性也是我们时代的特色。
所以，对于设计的创造性培养，可以归结为这样两个方面：一方面，从造型、色彩、材料和工艺等内容出发，来培养设计者对形（型）的塑造能力和评价能力。另一方面，来自脑科学、心理科学、思维科学等领域的研究成果也日益丰富，并为设计在培养创造性方面提供了前所未有的方法和依据。这些方法从创造学的角度来看，则被归结为是创造主体在心智方面的那部分。例如，如何引导学生进行发散性思维，以集体或小组的方式开展“头脑风暴”法，或将某个设计的阶段视为思维练习的主题，让学生们作相应的联想和归纳等。现代创造性研究在这方面完整地提出了以下这样10个方面：“1.探索问题的敏锐性；2.统摄思维活动的能力；3.转移经验的思维能力；4.侧向思维的能力；5.联想能力；6.记忆能力；7.思维的灵活性；8.评价能力；9.产生思想的能力；10.预见能力”。
在研究和培养设计者的创造能力时，我们所运用的方法依然集中在创造本体上，始终没有脱离设计者个人的心智与修养的角度。这就使得在方法上只局限于在创造本体上寻求规律和培养创造能力。这与创造的完整内容存在着很大的距离。
从以上几个不同的角度来分析当前的创造性，人们研究和实践的出发点和落脚点都集中在了创造的主体――设计者自身的认知因素、知识背景、动机、人格等内在因素之上。它所揭示的创造性规律和提供给人们在实际工作中进行创造实践的方法，自然也都局限于这个内容中。
我们应该认识到事物的变化有其自身发展的必然规律，并不以人们的意志为转移。任何创造活动都应该从客观世界对事物的作用中来认识和把握。所以，研究和探索设计的创造性，更应从创造成果如何体现特定的社会整体利益与价值来展开。
参考文献：
①(美)戴维・玻姆：《论创造力》，洪定国译，上海科学技术出版社，。/②韩德田主编：《创造学概论》，吉林人民出版社，长春，1990。/③刘二中：《发明创造的艺术》，科学普及出版社，北京，1988。/④吴明泰：《创造学――创造力开发》，辽宁科学技术出版社，沈阳，1991。/⑤北京继续教育协会编：《创造学及其应用》，科学普及出版社，北京，。/⑥（美）保罗・克拉克、朱利安・弗里曼：《设计》，周绚隆译，三联书店，。/⑦沈世德、薛卫平：《创新与创造力开发》，东南大学出版社，南京，。
篇5：幼儿园创造性游戏论文
幼儿园创造性游戏论文
幼儿园创造性游戏的设计可以借助网络游戏进行改编设计;设计区域内容开展游戏活动;参与有效的生活类游戏设计，让幼儿在游戏过程中发挥自我创造能力，同时培养综合素质。本文分析了幼儿园创造性游戏的特点，并提出了具体的设计对策。
创造性游戏是指能够发挥幼儿创造性的游戏活动内容，这类游戏能够最大限度地发展幼儿的综合思维，培养幼儿的多种能力。本文分析了幼儿园创造性游戏的特点，并提出了具体的设计对策。
1.幼儿园创造性游戏的特点
1.1内容创新
幼儿园创造性游戏强调的是游戏的内容具有创新性，与传统游戏有所区别，并形成多边的内容格局，不会经常让学生重复某项单一的游戏活动内容，进而产生厌烦心理。例如针对水果的主体，教师设计了“水果大卖场”、“小菜场”等游戏活动，借助水果这个主体话题，自然能够设计更多的游戏内容。当然，内容的创新，不是教师想出一个点子就可以的，教师要为游戏开展做好充分的前期准备，包括激发幼儿游戏的兴趣，丰富其相关经验，提供适宜的游戏材料，细致观察其在游戏中的各种行为，形成师生互动关系。
1.2形式创新
玩游戏比上课更能发展孩子的体能、认知和社会性，是儿童的真实写照。幼儿园创造性游戏的特点包括形式的创新，由被动灌输变为主动吸取，以过去教师的包办代替变为把幼儿看做是游戏的真正主人，帮助幼儿摄取信息，启发幼儿主动提出自己喜爱的游戏主题。所谓形式创新，更多的是强调“形式”，例如：传统游戏滋养了一代又一代人，成为他们童年最美好的记忆，内容丰富、娱乐性强、易学易玩，几乎不受时间地点、材料人数的限制。教师完全可以将传统游戏进行改编，让学生玩游戏的同时也感受到体育运动的乐趣。
1.3指导创新
幼儿园创造性游戏强调以幼儿的主体行为为主，但是教师的指导是至关重要的，在创新游戏的过程中，教师要注重指导形式要创新。首先，教师直接指导的活动和间接指导的活动相结合，教师灵活地根据不同现象、不同对象采取不同的指导艺术。例如：指导幼儿自己组织游戏，在分配角色的时候要多多协调;指导幼儿自己动手制作游戏材料的时候以鼓励赞扬为主。其次，教师要帮助幼儿打破沉寂的`气氛;鼓励幼儿从游戏中学习群体合作及彼此配合;增进幼儿彼此的认识及信任;让幼儿平等及充分参与。
2.幼儿园创造性游戏的设计对策
2.1网络游戏的改编设计
幼儿园创造性游戏活动可以借助当前网络游戏的内容进行创新内容改编，让教师有更广阔的游戏设计空间，避免搜肠刮肚还是不知道设计怎样的新型游戏更妥帖。首先，网络游戏的改编设计是依循人类活动和反省抽象相结合的原则，皮亚杰认为游戏是使思维和行动相结合的方法，既要让儿童有具体实际的游戏活动，又要引导儿童对游戏过程和游戏结果进行总结和评价，从活动过程本身中抽象出概念定义、原理和解决问题的办法及规律。其次，从改编的活动内容看，在对网络游戏的自发探索过程中涉及的关于自然界和社会生活领域的各种知识经验符合幼儿探索世界的心理需求，对幼儿具有自然发展的价值，教育对幼儿具有引导发展的价值。例如网络游戏中有很多“装扮”类的游戏内容，结合这些内容的玩法，教师可以设计很多与服装有关的幼儿创造性游戏，要求学生在众多的道具之中为布娃娃进行装扮，这样能够培养幼儿对服装色彩、形式的感知，同时能够区分男孩子和女孩子服装穿着的不同之处。这样的活动内容其实包括很多创新形式，如网络电话游戏、网络盖房子游戏、网络交友游戏都可以进行真实游戏的改编，这样教师的创造性游戏设计更有依据，内容非常广泛，通过集体参加教学游戏的组织，使每个幼儿都有锻炼的机会，从而培养他们对集体活动与学习的兴趣，有利于幼儿体、智、德、美全面发展。当然，对网络游戏的改编要考虑幼儿的具体接受情况，本着幼儿自主发展的原则，确保改编后的游戏能够体现幼儿游戏的特点，这样在整个活动过程中才能保证孩子们的兴趣非常高，主动参与活动的积极性很高。
2.2区域自主的游戏设计
幼儿园创造性游戏的设计要有专门的区域空间。首先，要合理利用空间，选择适当位置设计区域。每个幼儿园的结构不同，墙饰的布置应根据空间特点，合理选择位置，做到错落有致，考虑哪个版面放在哪个位置最合适。其次，要设计不同类型的区域内容。例如美工区的设计要在一些小架子上提供油画棒、图画纸，彩纸等用具，还可以设计一些与美术创造有关的其他用具，包括蜡光纸、海绵、模拟的玩具针剂、玩具小盒子等。这样幼儿可以自主地在这些内容上进行涂写绘画，还可以设计语言区域，随着不同的主题设计如“停车场”、“汽车美容店”、“医院”、“模拟学校”、“模拟商店”、“家庭”等内容，让孩子在不同的情境之下进行不同的交流语言训练，以整体表演形式，巩固故事中的对话、动作，教师重点观察幼儿学习故事对话的情况，激发对创造性游戏的兴趣，同时孩子们主动收集信息、主动探索的积极性提高，深化游戏过程。
又如设计音乐区域，在音乐区域内安放录音机、播放器等，可以安排一些其他的游戏物品，诸如衣服、摇铃、小鼓等内容，利用这些内容可以设计不同的音乐活动内容。如幼儿在活动区域内自由选择材料制作服饰，向同伴介绍自己设计的服饰，并按自己的意愿开展游戏，随音乐按自己的意愿秀服饰，这样音乐区域就与其他各类游戏结合起来。总之，幼儿在一定的游戏环境中有权根据自己的兴趣和需要，以快乐和满足为目的、自由选择、自由展开、自发交流游戏的情节、内容等。区域游戏的设计保证了这些目标的实现，最终让幼儿开展自主游戏，并在游戏之中形成独立的个性发展。
2.3生活与游戏的创造设计
幼儿园创造性活动要以生活为依据进行全面的创造设计，一方面创设情境营造一定的氛围，另一方面培养幼儿的自理意识，让幼儿很容易地掌握一些基本的社会行为准则，让他们知道自己慢慢地在长大。生活游戏的创造设计要先进行一些模拟游戏。例如为了帮助幼儿学会自己吃饭，在生活区开设“给小动物喂食”的游戏。用硬纸板剪成各种可爱的动物头部形象贴在鞋盒上，并把嘴巴部位挖空，便于幼儿喂食。同时准备黄豆、小麦等大大小小的“食物”供幼儿练习。又如孩子们最喜欢玩的“娃娃家”中可以引导宝宝模仿成人玩做饭的假象游戏，鼓励宝宝说一说之间做了什么菜;我们还提供一些圆形、正方形和三角形的饼干卡片，引导宝宝模仿成人玩擦桌子、拖地和扫地的游戏，让宝宝在角色扮演中体验到生活的快乐。
其次，生活游戏的创造可以让幼儿自主设计，设计出让自己生活更美好的内容。例如组织幼儿在游戏过程中设计更方便的超市，可经常带幼儿参观大型超市，然后自己设计。同时，可以请各行各业的幼儿家长进行职业活动的游戏组织，给幼儿传授某方面的知识与技能，从而为幼儿的创造性游戏活动奠定基础。幼儿家长还可以让小朋友们了解各行各业都有一定的工作规则，不是随意的，这样在幼儿小小的内心之中就种下服从管理、遵守纪律和自主自理的优秀根基。
综上所述，幼儿园创造性游戏的设计可以借助网络游戏进行改编设计;设计区域内容开展游戏活动;参与有效的生活类游戏设计，让幼儿在游戏过程中发挥自我创造能力，同时培养综合素质。
篇6：浅谈高中语文的创造性教论文
浅谈高中语文的创造性教论文
教学也是艺术，它同样能产生一种迷人的力量。人们常说，听一堂好课是一种艺术享受，这正是对执教者“教学艺术”的褒奖。对执教者来说，课之所以上得好，其秘诀就在于成功地运用了教学艺术。过去乃至现在仍有不少教师把语文课上成了“讨厌课”、“陪坐课”、“休息课”、“做其他作业的课”，不受学生欢迎。不少学生“重理轻文”，究其原因是多方面的，但教师不注重教学艺术，则不能不是主要原因之一。艺术与创造性联姻在一起，创造性是其重要的因子。克莱德?柯伦在《教学的美学》中明确指出：“教学达到了某些要求的创造性工作便是艺术”。教师劳动本身就是创作，而且比一般的艺术创作更具有其独特性。
创造性教学要求教师对所教学科有深刻丰富的认识，形成独特教学风格。作为一个高中语文教师，要牢固掌握自己所教学科最基础的知识，还要清楚这门学科最复杂的问题，以及教学大纲中的具体要求。能够做到这样，才能成为教育过程的真正能手，才能在教学中轻松自如，才能使注意力不再只盯在教学内容上，而是着重引导学生的思维活动，培养学生的观察、分析、思考、表达等方面的能力。要达到这种境界，在知识更新突飞猛进的今天，必须参加各种继续教育，终身学习，时时保持知识程度的“新”与“厚”。
教学中，参与的对象是教师和学生，但创造的主体是教师，教师的智力因素与非智力因素乃至身心都要全部投入其中。教师创作的`对象是国家规定的教材和面对社会、充满个性的学生；创作的任务，是通过语文教育传授知识、培养能力、塑造灵魂；创作的手法，不像一般艺术那样，集中、提炼与典型化，而是围绕着对学生如何教育和发展的问题，进行教学理论的探求和教学法的加工制作；创作的构想主要体现在钻研教材、认真备课和教学设计之中，要殚思竭虑地创造出因材施教的方案；创作的内容，是对教学内容的巧妙处理，选择合理表达的方式方法。如开讲语的设计、板书的设计、提问的时机、教学高潮的设置、训练的手段等；创作的产品，是遵循教学过程而导向提高教学效率、教学质量的最佳效果，而这个“产品”的好坏、优劣，则是教学艺术创造性高低的标尺。
创造性与“求异”相关。教学需要新颖、突破、与众不同，要常教常异、常教常新，才能放出创造性的光芒。教学的“求异”，是教学艺术个性化的表现。
教学中甲教师运用某一教学方法可能出效果，而乙教师依样搬用，就不见得出效果。李白《古风》说：“丑女来效颦，还家惊四邻。寿邻失初步，笑杀邯郸人。”教学不看对象，盲目趋时，一窝蜂地学习某法，就会留下丑女效颦、邯郸学步的笑柄。所以，画家齐白石对学习、模仿他的人说：“学我者生，似我者死。”这就道出了艺术创造的真谛。语文教学必须创造，惟有创造，才能生存，才能发展。 例如，语文教学中的开讲艺术，虽然它仅仅是一个小小的开头，却熔铸了教师的智慧，凝聚了教师的心血，体现了教师的素养。不同的课文有不同的开讲方法，相同的课文也有不同的开讲方法；有的老师开讲的方法是从已有的旧知识出发，或引出新知识，或类比求异，或多向钩连，让知识来一个螺旋式的循环往复，使能力上升到一个新的高度；有的老师则用巧设悬念、石破天惊的方法来刺激学生思维的兴奋灶，激发动机和兴趣，从而带动全篇的教学；也有的老师用激情演说、常识介绍等方法来创设良好的教学情境，做出巧妙的铺垫，为整篇课文的教学搭桥铺路、蓄势兴波；还有的教师则用伴乐入境、看图说“画”，录相投影、游戏竞赛等导入法。采用多种多样的开讲艺术，可以让语文课堂生意盎然、多姿多彩。教者“常教常新”，学生“越学越乐”。
一切艺术的产生都来自广阔的社会生活，社会生活是培育各种艺术的土壤和温床。语文教学艺术同样来自社会生活，生活是语文学习的课堂，生活的外延有多大，语文学习的外延就有多大，哪里有生活，哪里就有语文学习，哪里就有语文教学艺术。语文教师必须向生活学习，从生活中吸取营养，开拓思路，充实自己，使教学艺术的创造火炬燃烧出智慧的火花。
总之，教学有法、教无定法，每个教师在通晓运用各种教学方法、教学原则的同时，又是具有能力、气质、个性的不同个体，因此，每个教师要充分发挥自己的优势，形成自己独特的风格，在向有经验的教师谦虚学习的同时，勇于探索，勇于创新，勤于实践和反思，反复锤炼而得。只有富于创造性的人，才会保持有这种始终如一的积极热情。实施语文的创造性教学，不仅仅是一个方法问题，还包括教学观念的变革。实际上，也只有教学观念的变革，才能导致教学方法的创新，从而真正提高语文教学的质量。因此，在高中语文教学改革的相关活动中，教师要引导学生敢于大胆提问，敢于表现自己，敢于与众不同；鼓励学生在困境中保持泰然自若的心态和忍受现实的模糊性；对学生的辩论、论证、阐述、答问等，应多角度、多侧面去发掘学生的可点拨之处，多给予充分的肯定和认可，让每个学生都受到启发和鼓励，从而使他们对研究问题更感兴趣，由此发展自己的创造力。在大力提倡创新学习的今天，教师的创造性教学显得极为重要。因为教师只有以自身创新精神才能感染带动学生，才能培养出具有创新意识的新世纪的人才。为了我们的高中语文课堂教学永远充满活力，让我们努力去探索高中语文的创造性教学吧!
篇7：浅议如何培养学生的创造性论文
浅议如何培养学生的创造性论文
【摘要】：素质教育是以培养人的全面素质为目的的教育，其核心就是创造能力和创新精神。在教学中培养学生的创造性，并不意味着要提出一种取代日常教学的措施，而是要求教师创造性地教，学生创造性地学，把这种创造性教学的精神渗透在日常教学的一切环节中。
【关键词】：培养兴趣创设氛围创造性思维
当今社会进步的标志之一在于创造，而培养和造就创造性人才的关键在于教育。素质教育是以培养人的全面素质为目的的教育，其核心就是创造能力和创新精神。在教学中培养学生的创造性，并不意味着要提出一种取代日常教学的措施，而是要求教师创造性地教，学生创造性地学，把这种创造性教学的精神渗透在日常教学的一切环节中。有的教师认为创新只应针对少数优生而言，其实这是认识上的差异。实践证明，绝大多数儿童均蕴藏着巨大的创造潜力，但是如果不去开发，那它永远只是一种潜在的力量，甚至有时会被扼杀，也会自行消失。教师要开发学生的创造潜能，就必须了解他们的创新思维的特征及创造性品质。
创新思维有以下特征：
一是新颖、独特且有意义的思维活动；
二是思维加想象；
三是灵感的产生；
四是分析思维与直觉的统一；
五是发散思维与辐合思维的统一。
一、培养学习的兴趣，激发学生的创造性
一个人的创造性思维的成果，无一不是在对所研究的问题产生浓厚的兴趣的情况下取得的。天才的秘密就在于强烈的兴趣和爱好，由此产生无限的热情。因此，应把学生的兴趣作为正在形成的某种智力与能力的契机来培养。一个人如果对事物毫无兴趣，就不可能集中精力，全神贯注地进行思考，更不可能获得创造性思维成果。因此，在教学中，教师一定要采取直观、形象的方法，生动的语言，使学生对教学内容产生浓厚的兴趣。如我在教学《刻舟求剑》时，采用直观的教学方法，用硬纸剪一只月牙形的“船”和一把“剑”，船上的剑顺船舷掉进江里，船继续前进，剑却在原地不动，学生观后，很快明白了那个人捞不到宝剑的原因，加深了对“刻舟求剑”的含义的理解，思维马上活跃起来。我抓住这个契机接着问：“你有没有办法帮那个人找到宝剑？”这个问题引起了学生极大的兴趣，同学们激烈地争论着、分析着，尽管有的答案非常幼稚可笑，但毕竟已激发了他们的学习兴趣。学生的学习兴趣一旦形成，就会反过来激励学生在更高的水平上进行创造性思维。
二、创设氛围，保护学生的创造性
教师要改变阻滞学生创造力发展的观念，最大限度地发扬课堂民主，调动学生参与学习的积极性，创设主动、活泼、民主、和谐、主动探索、大胆质疑的课堂气氛，“让学生进入无拘无束的状态，使学生和老师在课堂上都能自由自在地呼吸，当然这并不意味着破坏纪律和放任自流。”（赞可夫语）当学生处于自由、自在、自觉的精神状态时，就会引发想象力，激活思维力，诱发创造力，大脑得到解放，有时会进入顿悟的心理状态。我在教学中经常鼓励学生发表不同的见解或意见，允许他们大胆质疑，尊重学生的个性差异，不用严厉的语句训斥他们，也不取笑和讽刺挖苦他们，对于他们一点点的进步便大加表扬，这样，学生会始终保持昂扬的学习热情，保护了学生的创造性。
三、重视思维活动过程，培养学生创造性思维
应试教育过分强调知识的“结果”，而以创新精神为核心的素质教育却十分重视学生思维的`“过程”和思维“方法”，在教学中，老师不仅要让学生知其然，还要知其所以然。我在教学《田忌赛马》时，提出了这样一个问题：“为什么孙膑用调换马的出场顺序的办法就能帮田忌转败为胜呢？”学生分组讨论后，很快得出结论。其中有一个学生是这样思考的：“第一次赛马时，孙膑看到了齐威王的马比田忌的快不了多少，就想：田忌的下等马跟齐威王的任何一等马比都是输，还不如用下等马对齐威王的上等马，削弱了齐威王的力量，再用田忌的上等马对齐威王的中等马，中等马对齐威王的下等马，这样一定能赢。”我接着问：“如果齐威王也调换顺序呢？”学生争着说：“不会的，因为书上写了，他‘得意洋洋’了，根本不会想到要调换顺序。”由此看来，孙膑不仅观察了马，还认真观察了齐威王的人。“你还有没有别的办法帮田忌取胜？同学们摆摆试试。”学生通过动手操作，认为只有孙膑的办法是最科学的，再次肯定了孙膑的足智多谋。通过以上方法，训练学生的思维，达到了让学生知其所以然的目的。
四、开发求异思维，培养思维的多向性
教师往往偏爱于求同思维的训练，而忽视求异思维的培养，其实求异思维是创造性思维的核心，它对创造力的形成起着至关重要的作用。语文教学中，注意开发学生的求异思维，有利于培养学生思维的多向性，避免考虑问题的单一性，克服思维的定势，敢于标新立异，拓宽思路，有助于创造能力、创新精神的培养。语文教学中词语搭配的训练，就是求异思维的训练，如“说”可搭配成“说明、说唱、说理、众说、说服”等不同结构的词，帮学生积累词汇。在给文章分段时，我常常鼓励学生寻求多种答案，语言的表达也尽量采取多种方式，理解课文也应多角度地展开。
五、发挥学生的想象，培养创新能力
培养学生的创新意识和创新能力，是语文教学中实施素质教育的重要目标和一项基本的任务。而想象力是创新的潜力空间，它为创新开辟了各种可能的前景，没有想象力，墨守成规，也不可能有重要的创新。在教学中，我根据语文教材的特点，精心设计激发学生丰富的想象力和强烈的求知欲的语言，丰富学生有关的表象，充分发挥学生的想象力，以培养创新意识和创造能力。如《瀑布》这首诗较抽象，学生几乎没有亲眼见过，要理解其意境相对困难些，于是我边打开录有瀑布声音的录音，边让学生闭上眼睛，再用生动的、带有情感的语言来描述瀑布这幅画面的意境，让学生展开想象的翅膀，听后如临其境。同时，我们还可以根据课文内容，让学生向未知方向想象，如《日月潭》这一课，我先引导学生领略了日月潭清晨和中午的秀丽的风光后，再引导学生根据这些特点，展开合理的想象：日月潭晚上的景色会是怎样的？此时，学生打开了想象的闸门，活跃了思维，培养了创新能力。
总之，我们的学生是21世纪的主人，未来社会最需要的是创造性的人才，我们必须立足课堂，从小培养学生的创造性，发展创造思维，培养他们的创新意识、创新精神。
篇8：浅谈教学设计的创造性论文
浅谈教学设计的创造性论文
摘要：教师的课堂教学体现着从教者的知识储备及运用、驾驭教材的能力。成功的课堂离不开教师对所授知识内容生成过程的再现，这种再现过程需要教师进行艺术化的加工处理后呈献给学生，使得学生能够在有限的课堂时间内掌握所学内容并能够加以运用。因此，教师的每一堂课都需要进行精心设计，并能够做到把枯燥的理论知识融入到生动的实际生活中来，激起学生的求知欲望，达成教学目标。设计教学过程就是教师劳动创造性的体现。
关键词：课堂 教学 运用 创造
一个成功的教学设计一定处处都能体现出教师创造性的劳动。教学工作不是简单的体力劳动，而是一种创造性的脑力劳动，上好一堂课如同精雕细刻一件艺术品一样，要仔细推敲，用心琢磨，而这种创造性劳动存在于大量的平凡劳动之中，由量的积累才可能达到质的飞跃。
一、设计实验的创造性
从认识论的高度设计实验，使知识的传授能从实践中来，回到实践中去。物理教学本质上是一门实验科学，物理教学离不开实验，学生有天生的好奇心和求知欲，演示实验是激发这些素质的有效手段。如能使学生亲手去做，体验实验效果，将更能激发他们的求知欲望，调动其探索学习积极性。在教学过程中，除了认真做好教材中的演示实验外，还要经常利用现有设备及生活中的物品设计一些小实验，增加课堂的趣味性。每一个实验从设计、制作到完成操作，无不渗透着教师的心血和汗水。例如，“自感”一节课中，自感现象的观察是该课能否取得良好教学效果的关键所在。为使学生能够亲自感受“感应电动势”的存在，用可拆变压器的一个400匝线圈和两节5号干电池组合成一个演示实验。课上，先请一名学生用两手分别捏住线圈两端铜导线的裸露部分，并接到电池的两极上给线圈通电，然后迅速断开电源，该生有强烈的触电感觉，一些勇敢者争相到讲台上以身试“电”体会线圈断电瞬间被电击的感觉，课堂气氛异常活跃，问题也被提出：断电瞬间的高压从何而来？学生们带着浓厚的兴趣在老师的指导下开始探讨问题的实质。
二、探索教学设计过程中的创造性
写在课本上的知识是人类经过长期实践加工总结提炼出来的高度概括抽象的理论。学生作为初学者，对所学知识往往只停留在“知道”的层面上，印象并不深刻，因为他们没有体会到知识生成过程带来的一波三折的惊喜和乐趣，因此应用起来比较生硬。怎样解决人类认识成果与初学者这两个不同认知阶段的矛盾，关键在于教师为传授知识进行的创造性教学设计：一方面加工、提炼人类认识过程，这要求教师对知识的发展历程要有尽可能全面的`把握：另一方面要求教师对所教内容有深刻的理解，且熟悉教材知识系统之间的内在联系。同时要熟悉学生的认知特点，懂得学生的认知发展规律，并能灵活驾驭教材，对教学内容做一番精心的剪辑与加工，把教学内容有机地划分为若干个探究阶段，并辅之以环环相扣的问题，铺设成一条通往知识高峰的阶梯，再现前人的探索过程，进行教学艺术的再创造。例如：讲洛伦兹力的应用时，在介绍直线加速器的基础上，提出新的设想：能否寻找一种使带电粒子既能实现多级加速，又不必增加设备长度的方法呢？启发学生：如果带电粒子每次被加速后还能再“转”回来就好了，那幺用什幺方法能使带电粒子自动返回呢？在教师的启发下，学生豁然开朗：用磁场可以使带电粒子转回来！即利用带电粒子在匀强磁场中做圆周运动的特点，使它重返电场。在这种构思的指引下，开始进行新型粒子加速器实验。首先分析工作原理，让学生在图示匀强电场和匀强磁场构成的组合场中画出带电粒子的运动轨迹，再提出问题：从轨迹看，曲线半径越来越大，是什幺原因？为使粒子不断得到加速，提供加速的电场电源应符合什幺条件？随着粒子的速度增大，电源的频率是否要改变？随着问题的深入，一种新型加速器已经初具雏形。这时老师要告诉学生，早在1932年，美国物理学家劳伦斯正是沿着与我们相仿的巧妙思路，发明了回旋加速器，从而使人类在获得较高能量粒子的方面迈进了一大步，为此劳伦斯获得了诺贝尔物理学奖。再比如：讲楞次定律一节课时，为突破I感方向与原变化情况之间的关系这一难点，在设计实验表格时，有意去掉了感方向这一项，使学生在分析实验数据、寻找结论的道路上遇到了困难，从原始数据中很难找出I感与原数值变化之间有什幺样的规律可循。分析总结工作一度进入停滞状态。在学生们对此一筹莫展时，再请学生大胆猜想：是不是可以引入一个中间量，搭起一座联系I感与原变化之间的桥梁？经过讨论，大家一致认为应该引入一个能与I感和原都有关的物理量：那就是感应电流的磁场！当学生们将感方向填入表格，发现所研究的问题立即明朗起来；即：当原要增大时，感的方向与原磁场方向相反；当原减小时，感的方向跟原磁场的方向相同。之后再对两种情况给出统一的表述形式，就是：感应电流的磁场总是阻碍原磁场磁通量的变化。在对实验结果的分析过程中，关键物理量引入时间点的重新设计使学生对楞次定律中“阻碍变化”这一关键词有了透彻的理解。这种教学安排既融入了前人研究过程的精华部分，又遵循了学生的认识发展规律。这些工作要求教师有较高的科学文化素养，懂得一些教育、学心理学知识，并创造性地将这些知识运用到实际的教学中，才能设计出精彩的教学过程。
三、精心设问中体现的创造性
物理与现实的联系非常紧密，教师必须十分注重收集生活中的物理知识，挖掘生活中的素材，使问题来自身边，又能与教学内容紧密联系，让学生带着一种对知识的渴望进入学习状态。因此教师提出的问题既要有真实性，又要有趣味性，这同样要求教师能够将理论与实践有机结合，并通过创造性的思维活动设计出精彩的问题。例如，在讲“透镜”一课时询问学生：能否实现用冰取火？冰与火互不相容，因此学生初闻此问题都觉得可笑，但转瞬间又豁然省悟，完全可能。由于这一问题别出心裁，使学生带着渴望了解透镜作用的心态认真听课。再比如，在讲“摩擦力”这节课的开篇，用两本书将书页交叠起来后，请班级中两位力气较大的男同学来将两本书拉开，但终于未能如愿，以此来引入新课，使学生认识摩擦力的存在。这个精心设计的实验充分调动了学生学习的积极性，让学生认识和掌握摩擦力特性。
四、合理利用信息技术过程中的创造性
利用计算机模拟一些无法在课堂上进行的实验，如α粒子的散射实验、原子核的人工转变实验等，可以利用实物投影将一些静态图文放大，形象、逼真、易于理解。也可以利用计算机播放实验视频，例如用手机拍摄旋转的圆盘边缘水滴离开边缘瞬间的速度方向的视频，可以通过计算机以慢镜头的方式播放，学生清晰看到水滴沿切线方向飞出去，这要比看教材上的图片更具说服力和吸引力。即便是拍摄视频或者从网上下载视频，同样需要花费大量的时间和精力进行筛选和剪辑，以便于在课堂上恰当地用于教学。这些手段的运用同样要求教师对知识内容进行加工整理，将现代教学手段穿插于各个教学环节，进行教学艺术的再创造。
以上是教学过程中的点滴体会，四个方面不是孤立的，而是相互影响、互相依存的。教学是一种艺术，这种艺术源于实践，又高于实践。教师通过创造性劳动使课堂教学艺术化，使学生在增长知识、提高能力的同时，得到一种艺术的享受，教师也从中获得乐趣，并实现自我价值。
参考文献
[1]吴加澍.回旋加速器[ J ].名师授课录，1993：414-421.
[2]王沛清.自感现象[ J ].名师授课录，1993：498-499.
[3]高中物理教材选修3-2[M].北京：人民教育出版社，.
篇9：小议学生个性化创造性阅读论文
小议学生个性化创造性阅读论文
摘要:本文主要论述如何通过课外阅读培养学生的读书乐趣和课堂阅读教学学生个性化阅读的策略。
关键词:课内外阅读 读书指导策略 创造性
《语文课程标准》明确指出:阅读是个性化的行为,阅读的过程就是读者通过自己的人生阅历、知识积累和特定的视角对作品进行富有个性化的再创造性过程。
在阅读教学中,要积极营造亲密和谐的课堂气氛,激发学生的阅读兴趣,引导他们掌握正确的阅读策略,进行更细致和深刻的阅读,让学生成为真正的“读者”,实现个性化、创造性地阅读。
一、在课外阅读中培养学生的读书乐趣
阅读教学仅仅局限于在课堂上阅读几十篇名家名作是明显不够的,童年读书能力对一个人的影响是深远的,它为人的后期发展埋下了精神素养的可萌发的种子。只要进入书的世界,学生就推开了一扇扇文学的窗户,久而久之,人类文明和道德的种子便会播种生长。而且,长期的阅读还会使学生们不断地产生幻想,激发他们的创造想象力的潜能。一个优秀的教师,要善于通过课外阅读,培养学生课外阅读的习惯和爱好。
为了让学生喜欢读书,我采用的方法是:每天上课我给他们声情并茂地读两至三个故事,学生听故事时眼睛放射出明亮的光芒;回家让学生找到自己喜欢的书去读,讲给家长同学听,并做书签和手抄报进行展示;晚上,让家长读书给孩子听,可以是童话,也可以是科学知识,要求读整本书,让文字的无声语言变成有声语言进入孩子的脑海中。睡前进行10~20分钟的阅读,渐渐地,我发现学生们已经把课外阅读当成了乐趣和享受。
刚开学的一天,发下新书,我问:“书是什么味道的?”让他们闻闻书的香气,新书的气味扑面而来,学生个个兴奋不已,迫不及待地要读新书的内容。有同学说:“书的味道真好,让我饱餐一顿。”我们班有个爱书的学生在课前读完一篇优美的童话故事后跑到我跟前,对我说:“王老师,我读过优美的童话后,感觉不一样了,我感觉很舒服。”我摸摸她的头,小小孩子已对文字感受深刻,这是阅读所带来的兴奋。
我们班上的.学生课外阅读量在不断加大,逐步营造了一种宽松和谐、竞争合作的班级阅读氛围。家长也与孩子共同读书,学生们还时常相互交流自己那富有个性化的阅读感受,班级真成了书香乐园。
二、在课内教学中激发学生的个性化感悟
1.直面文本谈感悟。在阅读教学中,教师与学生之间应是一种平等的对话关系。教师应成为学生的导师,而不是居高临下的权威。教师积极营造亲密和谐的气氛,激发学生阅读的兴趣,引导他们掌握方法,把阅读感悟还给学生。要非常尊重学生富有个性的感悟,这也是对学生的尊重和激励。让学生直接面对文本。如在学习《爬山虎的脚》一课时,我在课前提了一些简单的问题,就让学生们直接自由地阅读课文,接着让他们交流感受,发表见解。学生甲说他一读课文中描写爬山虎的叶子一段时,就感到阴凉舒服。说到这儿,他竟然把文章这一段流畅地背诵下来。学生乙说他喜欢“细丝原先是直的,现在弯曲了,把爬山虎的嫩茎拉一把,使它紧贴在墙上。爬山虎就是这样一脚一脚地往上爬”这些句子,因为脚是走路的,而爬山虎的脚却走一步拉一下,可真辛苦。学生丙说自己喜欢“一墙的叶子就漾起波纹,好看得很”这句,因为“漾起”这个词有动感,使景物呈现很美的样子。在教这一课时,还有很多同学说出了自己的感悟。这说明学生们真正读懂了文章,在文章中读出了自己独特的感受。
2.课内质疑促创造性思维。“学贵知疑,小疑则小进,大疑则大进”。学起于思,思起于疑。疑是探求新知的开始及内在动力。古人云:“疑是思之始,学之端。”“学起于思,思源于疑。”“于不疑处有疑,方是进矣。”可见,在读书学习中勇于质疑至关重要。读书如果不疑,就像刀不磨会生锈。学生的质疑过程,就是一个积极创新的思维过程。教学中要鼓励学生与作者、与现实对话,在这种对话过程中,学生们会发现、质疑、思考和探究。我对他们的疑问大加赞赏,并查阅了很多资料,给他们圆满的解答。对学生们在阅读过程中这种不迷信权威,即使有时有点儿偏执,但善于独立思考的习惯给予肯定。宽容民主的教学氛围、充满质疑的自主阅读是培养学生个性化和创新人格不可缺少的条件。学生只有在心灵自由和情动辞发时,才能萌发创新的勇气和灵感。
3.在感情朗读中体验内涵。语言的优美灵动,文章的情真意切,都要通过语文课堂的琅琅读书声来表达,而如果阅读课充满了繁琐的理性分析,就会导致思维训练和语言积累的不和谐。结果是学生们的思维训练有效,而形象思维则日渐萎缩,学生们无法从诵读中唤起生活体验,无法引发联想和想象的乐趣。这必将使学生失去语文阅读的兴趣。传统的语文教学就特别注重朗读成诵的学习习惯,让学生受到优秀读物的影响。在他们精力旺盛的时候,博闻强识,积累一笔终生受用的精神财富,是很有意义的。在阅读教学中,采用多种形式让学生真正投入到朗读中,从而提高朗读的效果。如《称赞》,这篇文章看似简单,但其中蕴含着深刻的哲理,难以用语言表达。同时语言上的清新甜润也不能忽略。在教学这篇文章时,为了使学生们能够充分理解作品,让学生们先个人感情朗读,然后进行分角色读、师生对读、表演读,在多次的朗读之后,语言所蕴含的种种不可言传的情味都能得到很好的传递,隐隐听到学生们用心灵去感受语言的真实呼唤,体验到了这篇美文所特有的节奏音韵之美。
4.在合作中交流感悟。个性化创造性阅读也需要同学之间的合作交流。要让学生有充足的时间,把他们对课文的理解、对信息的掌握以及解决问题的途径和方法,在小组或班内交流,各抒己见,从而形成资源共享。
我在教学《乡下孩子》一文时,就尝试着让学生模仿诗人完成城里孩子的诗歌书写。每一个小组都在热烈地讨论着,他们互相启发,大胆交流,课堂气氛非常活跃。讨论结束后,形成了小组意见,派代表说。总而言之,学生一起集思广益,既激发了他们的个性化、创新性的思维,又让他们感受到了合作的力量。
英国一个哲学家说过:“天才只能在自由的空气里自由自在地呼吸。”阅读,让孩子不仅拥有阅读的量,还拥有阅读的质。通过课内外的阅读,形成个性化、创造性的阅读能力,这是阅读的真正归宿及目的。
参考书目:
1.阅读教学的学生个性化,创造性的培养[J].安徽教育,(10).
2.“四个一”:推动学生养成读书的习惯[J].小学语文教师,(11 ).
篇10：译者主体性语言学创造性抉择论文
译者主体性语言学创造性抉择论文
一、引言
认知语言学是20世纪80年代以来在欧美兴起的新的语言学科,一方面从人的认知(即人们认识客观世界的方式)角度观察和研究语言,另一方面通过观察语言现象,找出规律性的东西,分析语言的认知取向,从语言的各个层面探讨认知与语言的关系及其性质,说明语言是认知发展的产物。近年来,认知语言学的研究给翻译研究带来很大的启示。学术界普遍认为,可以将翻译活动视为现实体验的认知主体将一种语言映射转述成另一种语言的认知活动,翻译活动具有体验性、互动性、一定的创造性、语篇性、和谐性和“两个世界”的特点。体验哲学与认知语言学关于体验的普遍性观点解释了翻译的“可译性”,认知源于体验的观点则指出了创造性翻译的适度性问题。可见,体验哲学与认知语言学对翻译研究具有较大的解释力(王寅:15-19)。本文拟运用认知语言学的相关知识探讨翻译中的译者主体性与译者在翻译过程中的抉择问题。
二、认知语言学、翻译研究与译者的翻译主体地位
20世纪70年代以来,随着西方翻译界开始关注翻译研究中的文化转向问题,翻译主体性研究逐渐受到重视。翻译主体性研究包括作者、译者和读者主体性及其相互关系的研究,其中最重要的是译者主体性研究。在当代西方翻译理论关于译者主体性的讨论中,通常采用的方式是通过预设、演绎、推理等方法,将一些理性和超验的概念加在想象的理想译者之上,并常常将源自于译者内心世界的翻译经验推到与理论相对立的地位。
作为当前翻译研究主导范式的文化学派,过多关注译者主体性的历史社会文化意义,过度强调对译者主体性的理性论述,而忽视了对译者主体性的具体剖析。文化学派强调译者主体性的普遍性,而忽视译者主体性的个体性,译者主体被当作译语文化中的一个抽象符号,受权力、意识形态等外在因素影响解读和支配。翻译研究的功能学派、目的论派、文化学派、女性主义以及后殖民主义,甚至解构主义等研究方法在强调译者不可替代的作用和译者主体性的重要性后,绕开翻译的本体研究和译者的个体研究,把译者作为一个群体形象置入跨文化语境中进行描写性研究,译者本人的情感、认知、前结构知识等因素被淹没在目的、规范、译语文化等概念中。这些研究把译者的认知能力归结为超验的理性能力,认为翻译只是一个分析、推理的过程,忽视了翻译过程中译者的认知主体作用。传统的翻译理论把翻译看作是在两种不同的语言体系之间进行形式转换的过程。但随着近二、三十年翻译学及语言学理论的发展,人们逐渐认识到翻译过程不仅仅是一个语言活动,更是一个交际过程,该过程离不开译者这一因素。在1990年出版的《话语与译者》一书中,Hatim和Mason就把翻译活动视为在某种社会语境中进行的交际过程,译者站在这个动态的交际过程的中央,在原文作者与译文读者之间充当协调者的角色,充分肯定了译者在翻译过程中的主体性作用。同时,随着认知科学的不断发展和传统翻译理论局限性的逐步暴露,人们开始意识到深入探讨译者进行翻译活动时的认知心理过程十分重要。辜正坤在《译学大词典》的序文中提到:“翻译活动就是一种使人类不仅和自己的同类也和整个世界沟通的时时刻刻都存在着的理解行为,是一种物质世界中运动着的物质之间的必不可少的相互反应、沟通、认知与理解的行为。”可见,心理学、认知科学等学科的新发展为翻译理论研究提供了新的研究视角。认知语言学把语言看作是一种认知活动,它以认知为出发点,研究语言的形式、意义、规律与特点,这是基于人们对世界的经验和对世界进行感知的概念化所进行的研究。语言的产生是对世界认知的结果,语言是人的主观认知与客观世界互动的产物。语言的运用和理解的过程也是认知处理过程。
这个过程主要体现在两个方面:首先,人如何使用语言符号对事物进行概念化,这涉及认知的基本范畴与认知图式、意象与隐喻认知模式;其次,语言使用和理解认知过程,也就是人如何运用语言结构实现其交际的功能。由此可见,人是语言的运用、理解过程中的认知主体。翻译是用一种语言形式把另一种语言形式里的内容重新表现出来的语言实践活动(冯庆华:3)。从表面上看,翻译只是一种语码转换活动。然而,语言和思维有密切联系,两个民族语言的翻译活动实际上是人的思维活动,“翻译的过程也是思维活动的过程”(阎德胜1992)。因此,只研究语言而不探讨思维不能诠释翻译的本质,无论是词语的恰当处理还是句段的合理翻译,乃至整个篇章的有机联系,都是与思维浑然一体的。然而,语言同客观世界并不直接一一对应,而是以人的认知作为中介,其认知过程大体是:客观世界—认知加工—概念范畴—语言符号(蔡晖)。在这一过程中,译者从头至尾都是积极参与者,对一篇合格译文的产生起着不可或缺的作用。既然人的主观认知在语言的产生中扮演了重要角色,那么译者在对两种语言进行转换的翻译活动中便可以充分利用其认知主体地位对源语文本进行创造性的解读,进而用目的语表达。由此可见,认知语言学对于认识翻译研究中的译者主体性提供了新的研究视角,也对译者主体性地位的提高有极大的促进作用。
三、译者主体性与创造性叛逆及其限度
在某种程度上,文学翻译中的译者主体性与创造性叛逆是一个问题的两个方面。长期以来,在中国翻译界,“忠实”被视为翻译的最高标准,在理论上就出现了“信、达、雅”、“等值”、“化境”等概念。这些概念从本质上说都是将原文看作“绝对标准”,以是否忠实于原文作为评判准则,而忽略了译者客观存在的主观能动性。事实上,在翻译活动中,译者一直是一个积极的参与者,所以,“翻译者即叛逆者”。“创造性叛逆”这一概念是法国文学社会学家RobertEscarpit(1961)在《文学社会学》中最早提出的:“翻译总是一种创造性叛逆。说翻译是叛逆那是因为它把作品置于一个完全没有预料到的参照体系(指语言)里;说翻译是创造性的,那是因为它赋予作品一个崭新的面貌,使之能与更广泛的读者进行一个崭新的文学交流,还因为它不仅延长了作品的生命,而且又赋予它第二次生命。”(RobertEscarpit1988:137)显而易见,他的这一命题限于语言环境和语言外壳转换层面。中国引进“创造性叛逆”概念的第一人谢天振从比较文学研究角度对此加以丰富和深化,提出了文化交流中一些有关于译者主体的创造性叛逆的问题。
他认为,在实际的文学翻译中,创造性和叛逆性其实是根本无法分隔开来的。它们是一个和谐的有机体。(谢天振:140)由此可见,译者的主体性、创造性以及叛逆性是一个不可分割的有机体,都是在翻译过程中译者在某种明确的再创作动机驱使下完成的创造性翻译行为,是通过积极发挥和运用主观能动性,对原作在文字、结构、内容及美学效果等层面进行的阐释和建构,主要表现为有意识的误译、编译、改编等(费小平2002)。认知语言学的一个基本观点就是在现实和语言之间存在“认知”层面,即:“现实-认知-语言”。从语言形成方向来说,人们基于对客观外界的互动式体验,对客观现实进行认知加工形成语言,现实先于认知,认知先于语言,语言是现实与认知的产物,语言背后蕴藏着人类的认知规律和客观世界规律,难怪认知语言学家要提出语言的象似性问题(语言表达与现实/认知之间存在大量的理据性)。若从语言翻译角度来说,翻译是以现实体验为背景的认知主体(包括作者、译者、读者)所参与的多重互动作用为认知基础的。在这一互动作用过程中,译者的身份是重叠的。相对于原文作者来说,他是读者;相对于译文读者来说,他又是译文的作者,在翻译过程中扮演着双重的角色,其主体地位不言而喻。在翻译过程中,在对原文中所勾画出的原作者想要描述或反映的现实世界和认知世界的领悟以及他自己的客观世界经验的基础上,译者采用何种语言表达方式具有很大的创造性,常常表现出一种“创造性叛逆”。这种创造性尤其体现在文学翻译中。文学语言以具体、形象作为手段,描绘事物的特征、本质、规律或抽象哲理,为人的思维提供一个有形、有色、有声的映象。文学翻译是二度创作,是一种在源语制约下发挥译者主观能动性,使译语尽可能地以最切近、最自然、最完整的方式再现源语语言意义的.过程。当然,翻译是基于对原文语篇的体验和认知来理解原文意义的,是目标语的映射转述,译者应对在不同文化背景和社会环境中所形成的文本语码进行映射性转述,并适度地理解和再现原作所反映的客观世界和主观世界。从认知语言学的观点看,认知来源于实践,翻译是译者对原文语篇各种意义理解之后的创作。因此,翻译要求译者通过心智活动,认知、体会原作,但不能脱离原作的制约,译者应尽量保留源语语言文化特色,尽量符合目的语文化规范。
创造性叛逆是在对原文和自己的前知识结构的体验与认知的基础上进行的,并不是译者的随心所欲。尽管越来越多的人承认文学翻译是一种再创造性活动,其绝对忠实性原则难于实现,但这不表明我们可以抛弃忠实而追求不忠实。恰当运用创造性叛逆可以使译文增值,相反,对创造性叛逆限度把握不当,随意删减、改译或增加内容,会导致译文成为笑柄。我们应该辩证地看待译者的创造性叛逆行为,力求“创而有度”,对“叛逆”和“创造”得当的地方应加以保留和发扬,对“叛逆”不当或“随意滥造”的应注意避免,加以改正。
四、译者主体性在实际翻译中的体现
(一)翻译选材
认知语言学认为,语言行为是基于体验之上的认知行为,语言认知以范畴化的形式来表现。语言认知不是一种超验的行为,而是在人们对于客观世界体验的基础上形成的,它的特点是体验性、受环境制约和交互性(李弘,王寅2005)。在翻译活动过程中,译者的翻译选材不可避免地体现了译者的认知取向,这种取向包括译者的美学倾向和翻译目的,其美学倾向和翻译目的不是超验的,而是建立在译者对客观世界长期体验基础上,在很大程度上受到社会心理表征,即社会团体所共有的文化和政治环境等因素,以及译者概念化或图式化了的知识结构状态———包括语言使用时涉及的情景知识(具体场合)、语言上下文知识(工作记忆)、背景知识(知识结构)等因素的影响。在这些认知因素影响下,译者肯定会有意识地选择符合自己认知取向的翻译材料进行翻译。因此,译者的美学认知决定了翻译选材。傅雷在《翻译漫谈》中说:“选材就如交友,有些文章不适合我,那就没有必要翻译;而有些在第一眼看到时就仿佛我的老朋友。”傅雷所言说明了译者和原作者相同或相似的品味和兴趣在翻译选材方面的重要性。而傅雷自己就是很好的例子,他最喜欢巴尔扎克的作品。所以,一般而言,译者在文化氛围许可的情况下,为了充分发挥自己的能动性,总是根据自己的行文风格、气质风度和美学倾向,尽可能地选择适合自己审美情趣的原作进行翻译。例如,郭沫若喜欢雪莱的浪漫抒情诗,徐志摩喜欢拜伦的诗,而梁实秋中意莎士比亚的作品并且终身都在乐此不疲地为中国读者译介沙翁的剧作。同时,译者都会在自己所选择的作品中寻找自己的形象。著名诗人兼剧作家田汉一生都在从事创作和翻译活动。
在所有的外国作家中,他最爱王尔德。他很难把自己和王尔德分开,他读完了所能找到的所有王尔德的书。有比较发现,田汉和王尔德有一定的相似之处———聪明、有天赋,而且他们都有很崇高的理想,都有一种强烈的反映社会现实的欲望;他们都属于浪漫主义诗人,对艺术有很广泛的认识;他们都对社会现实不满,因此都很沮丧、苦恼、饱受心灵折磨。因此,翻译不仅仅是两种语言、文化的交流,也是超越语言及文化、建立在译者美学思想基础上的情感和思想的碰撞。巴金在译介外国文学作品上体现出鲜明的主体性。他将翻译提到与创作同等重要的地位,他只翻译自己喜欢的、能在心灵上引起共鸣的作品,以实现“把别人的作品变成我的武器”的目的。他高度重视翻译工作的创造性,除了注意保持原作的情调、韵味外,还力图体现自己的风格,而后者正是广大读者深深喜爱巴金译作的一个重要原因。
(二)翻译策略
翻译不仅涉及到词与词、句与句等这些语言单位之间的转换,更重要的是还涉及到认知模式之间的转换。认知模式是语言单位转换的心理理据,也是基本的语言心理运作方式。认知模式,一般由源认知域和目的认知域组成,而两个认知域又分别由各自的认知价元(Valence)组成。由于认知模式的形成依赖于心理经验,不同语言的认知体系会因为各自民族不同的认知心理经验而有所差异。在实际翻译中,翻译策略的选择就是以两种语言的认知模式为依据的。例如:原文:Iwasratherliteraryincollege.译文:我在大学的时候是喜欢舞文弄墨的。“literary”本为抽象的意义,如果根据英语语言内的认知经验来进行源域的附加,并不会出现“舞文弄墨”这样的存在于汉语使用者的经验范围之内的动作。所以这个附加句具有译入语使用者的认知特征。艾略特在《阿尔弗雷德普鲁费洛克的情歌》的开头写道:“Theeveningisspreadoutagainsttheskylikeapatientetherizeduponatable.”(正当天空铺展着黄昏,好似病人麻醉在手术桌上)。“黄昏”与“病人”两者看似毫无关系,但通过对语言的认知和理解,便会发现“黄昏”是光明与黑暗的分界线,而“病人”则处于生与死的转折点。“病人”似如“黄昏”是比喻生与死的境界。作者通过超人的想象力塑造出的这种感性形象恰到好处地烘托了主题。译者凭借语言这一媒介,通过认知和体验以及对语言的理解,对自然作出了真实的写照,塑造了具有可感性的艺术形象,以反映客观世界和人的内心世界,为读者营造了如见其人、如临其境的场景,使读者在欣赏译文时像赏析原作一样有一种感动和美的享受。这是翻译创造性作用的结果。
在文学翻译中,译者一方面发挥自己的能动性,调动自己的知识储备、文化心理等进行翻译;另一方面,这些因素作为一种客观存在,必然制约着译者对原文的理解、阐释与认知。因此,在翻译过程中,译者在创造性叛逆的同时也受到了一定的限制,只能“创而有度”。总之,认知语言学是从认知的角度研究语言,特别注重认知与语言的关系,认为语言是认知对世界经验进行组织的结果(赵艳芳:3)。翻译实质上也是一种语际转换的活动,翻译活动也就自然包含了译者对源语的认知动因的形成和认知模式的转化。因此,认知语言学为研究翻译过程中的译者认知因素提供了有力的理论参照。尤其是近年来,认知语言学、心理学等学科得到了长足的发展,这为翻译理论的研究提供了新视角,输入了新鲜的血液,也为研究译者主体性和创造性叛逆提供了新的理据。本文不揣浅陋,抛砖引玉,期待不久的将来会出现更多的认知翻译理论研究成果,促进翻译活动中译者的认知心理过程的研究,使译者主体性研究走上更加科学健康的发展轨道。
篇11：高中地理创造性课堂教学方案研究论文
高中地理创造性课堂教学方案研究论文
一、创造性课堂教学的概念
创造性课堂的本质在于激发学生的创造能力，培养学生的独立学习能力及合作探究能力，这需要教师进行创造性课堂教学方案的优化，实现师生之间的学业探讨及学习，解决学生学习过程中的疑难问题。所谓的创造性课堂，就是在教师的循循善诱下，鼓励学生自主学习，以高中地理教材的内容为基本，引导学生联系所处的生活环境，进行高中地理知识的创造性学习。通过对这种教学模式的开展，可以让学生自由的表达学习疑惑，敢于质疑各种学习难题，通过创造性课堂的营造，可以增进师生之间的合作默契，提升学生的团体合作能力。教师可以引导学生实现个人、小组、集体学习活动的开展，将自己的所学应用于实践。创造性课堂教学模式以培养学生的创造力素质为目标，拓宽学生的思维素质，培养学生的自学能力。随着现代教育体制的改革，教师不再是课堂的主导者，而是学生学习上的辅导者，教师是创造性课堂教学的辅助者，教师的主要任务就是激发学生的创造性，提升学生的学习积极性，鼓励学生自己去探索知识的世界，发现问题，分析问题，解决问题。
二、营造创造性高中地理课堂的重要意义
创造性高中地理课堂的开展是提升学生思维素质的有效保障，提升学生的创新能力是当下高中地理课堂的重难点，教师必须以提升学生的创新精神为核心，培养学生的综合能力，端正学生的学习态度，增强学生的创新素质。比如，在“区域工业化与城市化”这一章节教学中，教师需要首先考虑本节课的核心教学目标，本章节的教学目的不是要求学生掌握区域工业化及城市化的专业术语，而是让学生在学习的过程中，思考当下时代的城市化问题，培养学生的联想能力、探索精神及创新能力，需要以这种教学内涵引导其他的教学模块，学生在教师的.引导之下，能够将所学的地理知识应用于实践，可以有效提升学生的学习成就感，形成一种良性的学习循环。创造力的培养是创造性地理课堂开展的前提，在这个过程中，教师通过问题情景的创设，可以引导学生发现问题、提出问题、思考问题、解决问题，探索新问题。这种模式可以有效提升学生的创新能力。创造性地理课堂的开展，以培养学生的逆向思维及发散思维为目标，从而有效提升学生的创新素质。学习评价是创造性地理课堂的重要组成部分，通过对学生学习状况的了解，教师可以及时把握教学进度，有利于进行教学计划的调整。在创造性课堂的教学过程中，教师通过鼓励、期待、信赖方式的应用，可以有效提升学生的学习自信心，有利于调动学生的学习积极性，有利于学生创新精神及能力的培养。在创造性课堂的教学过程中，针对学生所提出的各种问题，教师都需要认真解答，悉心听取学生的学习心声，教师需要鼓励学生敢于探索问题，对于学生的正确肯定，是学生有效性学习的推动力。通过对创造性课堂教学方案的应用，教师可以营造一种民主、和谐、自由的学习氛围，有利于发挥学生自身的创造性。
三、高中地理创造性课堂的营造方案
1．优化课堂教学模块
课堂的开头模块是整节课的起点，良好的开端是成功的一半。课堂的开头部分虽然只有几分钟，但对整节课却起到关键的作用，课堂的开头部分要像一块充分吸引力的磁铁，吸引学生的好奇心，调动学生的注意力，深入学生的内心，提升学生的学习积极性。比如，在《常见天气系统》的教学过程中，教师可以给学生讲《三国演义》:“落凤坡”的故事。又如，在“大规模的海水运动”这一章节中，教师可以给学生将第二次世界大战中，德国潜艇在大西洋及地中海间巧妙转换的故事。又如，在“行星地球”这一章节教学时，教师可以给学生讲一个小故事:姐姐的年龄比妹妹大，但有的妹妹比姐姐大。通过这一系列的课堂开头引入，可以有效提升学生的注意力，激发学生的学习兴趣，从而有利于下阶段教学工作的开展。在创造性课堂的教学过程中，教师要引导学生将学习、思考、解惑、提问这四个方面结合起来，突破传统教学思维的局限性。要让学生学会思考，学会独立学习，学有所思，思有所疑，养成良好的质疑习惯。通过对课堂开头模块的优化，可以提升学生自主探究学习的动力。在这个过程中，教师要给予学生一定的学习时间，教师要学会授权，疑人不用，用人不疑，相信学生，给予学生自主学习的权利，从而有效提升学生的学习自主性，培养学生良好的学习习惯。
2．形成良好的课堂合作性气氛
创造性课堂教学是一门系统的教学体系，目的就是让学生在学习中创造，在创造中学习，学会自主探究式学习。边学习边解决问题，在这个过程中，针对学生的疑难问题，教师不需要过早给予解释，而应该给予学生一定的思考空间，组织学生进行合作探究式学习，可以采取学生互助式教学法，让同桌之间发挥各自的学习优势，解决彼此的疑难问题，相互启发，相互促进，相互探究，相互交流，通过对这种创造性课堂教学模式的开展，可以让学生取长补短，思维互补，开拓学生的学习思路。在创造性课堂教学中，教师要避免刻板的回答式对话模式，教师要避免牵着学生鼻子走，而多应给予学生之间的互动机会，教师的角色是辅助者，在关键时刻，给予学生指点及解惑，在创造性课堂的教学过程中，教师要强化学生间的合作探究性，促进学生之间的协作互助，提升学生的团结协作能力。
3．提升学生的地理实践能力
提升学生的地理实践能力是创造性课堂的重要教学目的，在这个过程中，教师要根据实际教学状况及学生的合作探究情况，进行学生学习上的引导，教师要做好学生学习上的归纳总结，总结出重难点，让学生清楚的明白到自己现阶段的学习任务，要保证学生灵活应用所学知识，举一反三，解决学习及生活中的难题。比如，在“地球上的大气”这一章节教学过程中，学生了解了大气与太阳辐射的关系，教师就可以引导学生结合所学，解释生活中的地理现象，比如日落后明亮的黄昏天空现象，晴朗夜里的霜冻现象等。
四、结语
通过创造性地理课堂的开展，可以有效提升学生的创新素质及实践能力，可以有效扩展学生的知识眼界，让学生将所学知识应用于实践，这种创造性实践教学模式多种多样，包括模拟性实践，课外联系性实践等，这些模式的开展，有利于培养学生的创新素质，激发学生的学习积极性，有利于提升学生的综合能力。
参考文献:
［1］邱永扬．五年制高职地理学科参与式教学策略研究―――以福建省永春师范学校为例［J］．考试周刊，，(07)．
［2］刘娜．新课改下高中地理教学方法的转变［J］．新课程，2014，(02)．
［3］苏闻奇．中学地理教学中地理信息系统的应用［J］．新课程，2014，(02)．
篇12：工艺美术教学中学生创造性思维能力探讨论文
工艺美术教学中学生创造性思维能力探讨论文
摘要:
在工艺美术教学中，创造性思维能力是工艺美术设计创造力的核心部分，在整个工艺美术设计中起着至关重要的作用。学生对于创造性思维能力的发挥情况直接关系着艺术设计作品的成败。本文就针对在工艺美术教学中，如何加强学生创造性思维能力的培养进行分析，阐述工艺美术设计中创造性思维能力的重要性，以及工艺美术教师运用和学生学习现状相匹配的教学方法进行教学，培养学生的创造性思维能力，使得学生能够更好地进行艺术作品的创造。
关键词：
工艺美术；创造性思维能力；课堂教学
一、引言
就目前来看，随着我国科学技术的不断提升，现当代的物质文明和精神文明正在高速发展，意味着人们对生活质量的要求越来越高，在衣食住行等各个方面都十分的讲究，也有较高的要求，这就需要人们生活中的各个方面都追求不断发展和创新，意味着工艺美术设计者肩负的责任是非常大的。不难发现，工艺美术作品不仅和我们的生活息息相关，也能在此基础上体会出我们较高的审美能力，这就对设计者有了较高的要求，需要对美的事物有敏感性，设计者能够灵活的将自己的所学知识和精湛的技法和独特设计相结合，能够满足人们的需求。对于设计者来说，不仅基础知识十分重要，技法和独特思维也是十分重要的因素。但是，就目前来看，根据以往的工艺美术教学现状来看，在一定程度上存在着认识上的误区。教师往往认为对工艺美术人才的培养，只需要注重抓好学生的基础知识和学生的技法等方面的技能，对学生的独特创造性思维的要求不高，放在了教育培养中可有可无的位置，这样的教学存在着很大的误区，对艺术教育本质没有理解清楚。艺术教育是一种思维能力的培养，主要抓住的就是对学生创造性思维的挖掘。对于艺术专业的学生，对他们的创造性思维的要求相对比较高，对于艺术专业的学生的创造性思维能力的培养，始终是艺术教育的重要内容。
二、工艺美术设计中创造性思维能力的重要性
在工艺美术设计中，创造性思维是整个工程的核心创造力，在工艺美术设计环节中至关重要。在学校教育中，需要教育者教导学生艺术设计创造思维能力的包含内容，主要指的是，当学生拿到一个设计主题的时候，不会有具体的设计要求，这个时候需要学生根据设计内容的需要和现有的已知信息资源，将自身学习到的基础知识能够通过创造性思维能力更好的融合进设计作品中，根据学生以往的经验下，经过自身的思维方式将作品进行综合改善和处理，在美的基础上学生能够创造出适应社会要求的作品，提高学生对艺术设计的总体理解。在艺术设计中，作品如果没有创造性思维，整个作品就不能有自己的特色，也无法升华成艺术。在艺术传达过程中，失去了艺术本身的寓意。可以这样说，在工艺美术设计过程中，创造者的创造性思维能力的具体发挥能力，直接关系着工艺美术设计作品的成败。在工艺美术设计中，创造性思维具有一定的新颖性，贵在创新。在工艺美术创作中，通过创造性思维，我们可以根据独特的设计思路，经过运用基础知识和美术技法，或者对已经存在的作品提出自己的设计见解，不断的进行想法创新、技法创新以及思维创新的锻炼，不断挖掘学生自身的创造性思维，创作出具有价值的工艺美术作品。因此，对于工艺美术设计者来说，具备一定的工艺美术设计理论知识和技法是主要的，在掌握了理论知识的基础上，运用合适的技法才能创造出作品，但是要创造出具有艺术含量的作品，需要设计者经创造性思维进行设计，这样才能够充分表达出人文思想，提高作品的艺术性，满足人们日益提升的精神需求。
三、在教学中如何培养学生的创造性思维能力
在工艺美术设计中，学生在创作作品的过程中，需要对这个对象进行思考和创作设计，这个过程并不是教师单纯的教出来的，而是学生在掌握理论知识的基础上，通过自身熟练的技能，利用学生创造性思维能力才能创作出优秀的作品。在教学的过程中，学生的基础知识和表现技能可以是通过经验积累和反复练习而掌握的。创造性思维能力需要学生自身的天赋之外，还需要经过不断的观察，在日常的学习和生活中有意识的去培养，不断丰富学生的艺术欣赏能力才能真正培养自身的艺术教养，成为一种思维品质逐渐形成。针对教学中如何加强对学生创造性思维能力的培养提出以下建议：
1、融创造性于基础教学之中
在工艺美术教学中，对学生创造性思维能力培养是不能单纯的去培养和训练，是需要和基础训练相结合的，不能简单的将两种教学方式完全分开，也比较符合艺术发展实际。创造性思维的培养离不开基础培训，教师在工艺美术教学中，向学生传授的美术基础知识是为了让学生更好的理解，才能够深层次的学习艺术家对于艺术的解读以及在艺术实践中创造思维的创作。工艺美术设计教学，离不开技术手段，要求学生有扎实的基本功。任何一种创造性的构想都是通过学生扎实的基本功，通过精湛的技术创造出来的。可以这样说，工艺美术基础教学，不仅是创造性思维能力培养的基础也为学生今后的艺术创造提供了条件，而创造性思维能力充分将基本技能和技法的综合运用与发挥，这样在相互联合下，才能真正提高学生的创造性思维能力。创造性思维能力和基本教学之间有相互联系也有一定的差别，在教学过程中教师要注重二者的结合，不能强调培养学生的创造性思维能力而忽视了对学生基本功的训练，也不能单纯的重视学生的基本技能和技法，而忽视了对学生创造性思维能力的培养，这样培养出来的学生设计出来的作品不会有新意，不容易形成艺术。需要在教学环节中，让学生在学习基本理论知识的基础上，能够带着创造性的心态，通过自己独特的.视角，不断探索新的思路，在感受生活的过程中能够以独特的艺术方式表现出来。
2、尊重学生的个性
在工艺美术教学中，教学方法可以多种多样，尤其为了提高教学效果和教学质量，教师可以采用讨论式、启发式、交流式以及参与式的讲课方式，不断挖掘学生的学习潜力，使得学生由原来的被动式学习转变成主动式学习，在积极主动的心态下才能培养学生的创造性思维能力。在此基础上，教师要不断的鼓励学生，通过学生自主学习、自主感悟创作出来的作品更加符合艺术要求，鼓励学生将自己的内心世界和想法在自己的作品中大胆的展现出来，正是学生作品的独特性，才能最大限度的挖掘学生的创造性思维能力，另外，教师要求学生要将自己的作品拿出来，让同学之间相互评论，对他人的作品做出评价。教师在整个教学过程中起到尊重和保护学生独特个性的同时，还要为学生创造有利于更好的发挥创造性思维能力的氛围，在自由宽松的环境下能够促进学生思维更加活跃。教师在教学过程中，需要保持和蔼的态度，积极的投身于教育事业中，诚恳热情地指导学生，这样有利于学生能够敞开心扉和教师一起探讨，在学习的过程中释放天性，表达自己的真实情感。在教学环节中，教师要求学生通过不断的练习，掌握理论知识的基础上，通过实践才能领略艺术的魅力，逐渐开拓自身的创造性思维能力，可以通过作业的形式展现学生的水平。
3、培养学生的想象力
丰富的想象力有利于学生形成爱思考、爱观察的好习惯，丰富的想象力也是进行创造活动的重要前提，尤其在工艺美术设计教学中，培养学生的创造性思维能力，着重培养学生的想象力是至关重要的。创造性思维能力的培养离不开想象。学生在创造设计作品环节中，根据自身理论知识的储备以及生活经验进行想象，也可以通过学生自己联想和比喻等诸多方式给予艺术的表现。要求学生大量的观赏杰作，从中感悟到真谛，在构思上追求新意，能够彰显出设计者丰富的想象力和独特的艺术表现能力。
4、培养学生的敏感性
对于艺术而言，创造者的对新鲜事物和艺术具有敏感性是及其重要的。在工艺美术设计教学中，教师需要培养学生的敏感性，需要学生积极主动的了解和关注各个方面，包括艺术、文化以及思想领域。在艺术领域，一个新的思想观念能够掀起艺术界的一股风潮，能够涌现出一些新的艺术作品，这就需要在教师的引导下，不断的关注思想文化艺术界的新动向，创造出具有代表性的作品，提高学生的艺术修养。在一定程度上，工艺美术设计的成功代表了作者把握了市场的时机和动向，通过独特的方式才能充分的表现一个时代，只有在新的理念不断挖掘下，才能创造出具有价值的作品，这就需要教师在教学环节中不断引导学生通过合适的方式不断丰富自己，提高自身对新理念的理解和认识。
四、结束语
综上所述，在工艺美术设计教学中，培养学生创造性思维能力是及其重要的，工艺美术设计过程中的产生奇思妙想有利于艺术创作。作为工艺美术教师，需要不断的引导学生去感受自然和生活，培养学生的创造性思维能力，让学生真正理解工艺美术作品设计的真谛，创造出更好的作品。
参考文献:
[1]韩露枫、培养高职艺术设计专业学生创造性思维能力的探索[J]、哈尔滨职业技术学院学报，2014（05）、
[2]邹宇微、艺术设计专业学生创造性思维教学方法浅析[J]、科技展望，（01）、
篇13：从仆人到创造性叛逆者论文
从仆人到创造性叛逆者论文
[摘 要] 传统译论中, 译者处于“忠实”与“背叛”的两难境地, 得不到应有的主体地位。解构主义的翻译观视翻译为译者的操纵与摆布行为, 译者从传统的仆人一跃成了赋予原著以“来世”的主宰。译介学中译者是“创造性叛逆者”的提法, 既不贬低也不拔高译者的作用, 充分体现了位于仆人与主宰两极之间的译者的主体性。
[关键词] 翻译理论; 创造性叛逆; 主体地位
翻译之难, 许多译家都有感叹。严复曰“一名之立, 旬月踌躇”。郭沫若认为翻译之难, 胜过创作。郁达夫、鲁迅、余光中等人, 都在不同场合谈过翻译的难处。翻译难, 究其根本, 难在译者须在对原文的“忠实”与“背叛”之间进行得与失的选择, 难在译者始终走不出原著和作者的阴影。本文试图从传统译论中译者的仆人地位、解构主义译论中译者所享有的高度自由、译介学中译者即创造性叛逆者等方面, 对译者的主体地位进行探讨。译者是创造性叛逆者的提法使译者获得了与读者与原著者平等对话的权利, 将译者置于了翻译活动最中心的位置, 为我们重新审视译者的主体地位提供了全新的视角, 值得我们仔细探讨和深刻反思。
一
德国语言学家弗里德里希·施莱尔马赫指出, 翻译一般有两种途径。一是尽可能地不扰乱原作者的安宁,让读者去接近作者; 另一种是尽可能地不扰乱读者的安宁, 让作者去接近读者(Schulte , R. &J . Biguenet 1992 :42) 。不管译者采取哪一种途径, 都摆脱不了一种尴尬的境地: 或者必须忠实于原作, 对原文作者负责, 或者尽量为译文读者考虑, 使译文读来通顺流畅。回顾传统译论, 可以看出, 翻译家们一直试图在这二者中求得一个理想的平衡。于是, 在由原作者、译者、读者构成的翻译诸要素中, 译者貌似处于中心地位, 实际上却位于“原作者—读者—译者”这一级阶的最底层: 忠实于原作也好, 为了译文读者而采用重内容轻形式的通顺译也好, 译者都丧失了主动, 沦为了仆人。
先看第一种情形。许多人认为翻译是以一种语言对用另一种语言创作的文本进行的复制。既然是复制, 理想的译文自然是与原文亦步亦趋, 毫发不差。因此, 原作和原作者是神圣不可侵犯的, 而译者则被赋予各种各样地位卑微的角色: 法国学者夏尔·巴托认为译者是原作者的仆人(谭载喜, 1991 : 124) ; 德莱顿将译者比喻成戴着脚镣跳舞的舞者(谭载喜, 1991 : 18) 。译者是媒婆、匠人、拙劣的模仿者, 他们唯一的权利便是重现一个多多少少与原作等似的仿制品。永远居于中心地位的是作者, 是作者创作的作品。正如格里马尔德所宣称的那样, “忠实原文是翻译的最高宗旨” (谭载喜, 1991 :95) 。译者不过是一个边缘人, 只能居于屈从地位。
再看第二种情形。即便译者暂时不顾原作的束缚,还得面对译文能否被读者接受的问题。从读者接受层面讲, 评价译作好坏的标准是能否让译文读者在阅读译文时获得与原文读者阅读原文类似或相同的感受。这正是奈达所提出的功能对等或动态对等理论的核心观点。范仲英也指出, 翻译的标准是“把原文信息的思想内容及表现手法, 用译语原原本本地重新表达出来, 使译文读者能得到与原文读者大致相同的感受” (范仲英, 1994 :37) 。然而, 由于普通读者大多数希望译文是通顺的, 读起来好像没有翻译过, 而是用本族语创作的原著, 这就助长了译者采取一种如韦努蒂所说的“透明”或“归化”策略: 好的翻译透明得像一扇玻璃, 没有任何的污渍和刮伤, 让人察觉不到它的存在。高明的译者绝不能让读者意识到他们的存在, 应该是“隐身人”。
翻译是一门涉及作者、译者和读者的工作。对于作者和读者而言, 译者是中介体, 起着沟通两者的作用。
长期以来, 传统译论从静止的文本比较出发, 认为译者的作用, 就是对作者负责、对读者负责。前者把译者看成了作者的传声筒和原著的摹拟者。而所谓对读者负责, 其隐含的意思亦无非是看译者是否为作者合格的代言人。自然, 这里就产生了一个问题, 即作为一个和作者、读者一样拥有自我主体性的个人, 译者是否就因为从事翻译工作而不得不丧失自我, 丧失人的主体地位,进而变成一个机械的、缺乏灵魂的`工具去转述别人的思想、观点呢? 假如事情果真如此, 译者便消失了, 便不存在了。人们只会看到作者在怎么说、怎么想, 只能注意到广大读者在怎么接受、怎么理解原著, 而完全忘记了译者的存在。
二
翻译理论的发展, 为考察译者地位提供了新的视角。上世纪后期, 在西方文艺批评理论界产生了对结构主义的反叛, 发展了解构主义或称后结构主义的思潮。
这一思潮不仅在文艺批评理论界产生了巨大影响, 也深深动摇了传统翻译理论的根基。就今天的西方翻译界而言, 解构主义等后现代主义的研究视角已经成为翻译理论研究的主流观点之一。
解构主义翻译观的代表人物有法国的德里达、福柯和罗兰·巴特, 美国的保罗·德曼、劳伦斯·韦努蒂等人。
他们激进的反传统观念对传统翻译理论产生了巨大的冲击, 促使我们重新审视传统译论中对一些基本问题的固有认识, 并进而重新认识译者在翻译活动中的主体地位。首先, 通过“延异”概念的引入, 解构主义者颠覆了原文的逻各斯中心主义, 冲击了传统译论的“忠实”原则, 解脱了套在译者身上的十字架。德里达把语言符号理解为“印迹” (trace) , 认为符号总在与别的符号对立联系中显出意义, 别的符号为了帮助界定其意义, 要在它上面留下印迹。为了描述翻译过程中任何一个符号都与其他符号息息相关, 德里达杜撰了一个新词“延异”(différence) , 它包括两层含义, 一是时间上的差别、区分, 即to differ ; 一是空间上的不同、延宕, 即to de2lay。“延异”不仅用以表示任何符号都与其他符号相关,并且在对立比较形成差异时显出自身的价值, 也用以指任何一个文本作为一个符号都与别的文本相互交织, 形成文本之间的“互文性” (intertextuality) 。解构主义者通过这样的推理, 消解了文本的内在结构或中心, 认为文本是一个无中心的系统, 没有终极意义, 这便从根本上动摇了“忠实”原则的基础。其次, 解构主义者消解了作者在文学活动中的中心地位, 指出译者与作者一样是创作的主体。他们宣称“作者死了”, 否定作者主宰文本意义, 强调意义是读者与文本接触时的产物, 文本能否生存完全取决于读者。作为译入语第一读者的译者,因此获得了空前的自由, 不必再战战兢兢地跟在作者后面亦步亦趋; 他们赋予了原著一个新的“来世”(afterl2ife) 。再次, 解构主义者强调翻译不是求同, 而是存异。
韦努蒂提出“语言剩余”的概念, 以此作为自己求异翻译理论的基石。“语言剩余”意指语言的非主流变体,如处于边缘的方言、行话等。文学创作是一个释放语言剩余的过程, 翻译也是如此。翻译不应该完全被本土化(归化) , 而应用主流的译入语来展现外国文化的差异。
这便是他所指的释放剩余、异化或抵抗式的翻译策略。
韦努蒂的这一观点, 从宏观的文化对比出发, 带有明显的反欧洲中心主义、反殖民主义的色彩。作者甚至主张, 为打破英语的霸权, 应鼓励人们翻译少数群体带有异域色彩的作品。
在传统译论中, 译者被视为边缘人, 为了讨好主流文化读者, 只能采用通顺、透明、自我消亡的归化式翻译。作者是原创而译者是模仿者的观念根深蒂固。韦努蒂异化翻译的观点凸显了译者在译入语中传播文学价值、释放语言剩余的作用, 从而将译者由被动的跟随者推向了文化交流积极推动者的地位。在解构主义者看来, 译者与作者一样是创作的主体、原著的主人。然而, 解构主义否定意义, 否定作者权威, 强调译者的自由, 这些无疑将趋向一种极端的“文本本体论”, 为译者漫无原则的胡译乱译提供借口, 使翻译最终陷入虚无混乱中。
三
译者既非原著的仆人, 又非随心所欲的主人, 在忠实与背叛的两极, 陷入了难以独立的困境。那么, 译者的主体性又该如何得到体现呢? 虽然在解构主义者那里译者拥有了巨大的自由, 但其主人地位是要打折扣的。
译者是在进行创作, 然而其创作活动毕竟有特殊性: 它是原著的二度再创作, 且其创作过程还受制于文化与意识形态的不同。这种在原作与读者、译出语与译入语文化的夹缝中求生存的困境, 必然激发译者的反思, 唤醒其求生的本能。20 世纪70 年代末以来兴起的译介学为我们重新认识译者的作用提供了一个新的术语: 创造性叛逆。
最早提出“创造性叛逆”的是法国的埃斯卡皮, 他在《文学社会学》一书中指出: “说翻译是叛逆, 那是因为它把作品置于一个完全没有预料到的参照体系里(指语言) ; 说翻译是创造性的, 那是因为它赋予作品一个崭新的面貌, 使之能与更广泛的读者进行一次崭新的文学交流; 还因为它不仅延长作品的生命, 而且又赋予它第二次生命。” (谢天振, : 140) 。对于翻译的叛逆属性, 一谈到翻译, 我们就会立即想到“翻译者, 叛逆者也”这句广为流传的名言。它源于语言的转换过程。即是说, 一部作品必须被置于另一种参照体系(语言) 中。但不同的语言符号系统, 其社会文化背景迥异, 词语与意义的参照体系有别, 由此产生的巨大差别, 使翻译由机械的文本对应式转换变成了具有选择的“叛逆性”行为。而对创造性, 埃斯卡皮主要是从作品的接受与传播角度来说的。在新的文化语境里, 翻译作品要与新的读者群进行崭新的文学交流, 而这种交流,延长了作品的生命, 使其得到第二次生命。译者这种赋予原著以再生的工作, 无疑具有创造性。国内最早对创造性叛逆命题进行系统探讨的是谢天振, 在其《译介学》一书中, 作者突破了传统研究从语言层面讨论作者—译者—读者关系的局限, 将其置于更广泛的跨文化交流过程来考察。通过对传统译论重点关注静态文本转化的语言观的反拨, 谢天振将翻译, 特别是文学翻译的地位上升到了翻译文学。这对我们认识译者的主体性与翻译的重大作用, 具有特别的意义。在他看来, 无论是译作不如原作, 还是译作超胜原作, 都是文学翻译的创造性与叛逆性决定了的。首先, 作为媒介者的译者, 其创造性叛逆有两种表现: 有意识型和无意识型。前者如个性化翻译(即带有鲜明译者风格和特色的翻译) 、节译、编译、转译等。后者如误译与漏译等。由于译者主观追求而造成的原著的变形当然是一种创造性的叛逆。而对属于无意误译、漏译, 由于它们反映了译者对他者文化的误读, 特别鲜明地表现了不同文化间的碰撞、扭曲与变形, 也属于创造性叛逆关注的具有特殊研究价值的命题。其次, 接受者与接受环境也具有创造性与叛逆性。
谢天振认为, “创造性叛逆并不为文学翻译所特有, 它实际上是文学传播与接受的一个基本规律” (谢天振,1999 : 140 - 141) 。读者对译作的解读与思考、接受环境对译作的选择性接纳(如寒山诗在美国的译介) , 都属于文学传播与比较诗学非常重要的研究对象。它们对于认识译者的创造性叛逆这一翻译根本属性具有极其重大的价值, 是译介学从比较文学角度对重新审视翻译及译者的主体性所作的有益尝试。
结语
传统译论多把翻译研究的重点局限于语言层面, 忠诚、隐身、模拟、神似、化境等我们耳熟能详的术语,均强调译者在翻译过程的仆从地位。译者在读者心目中, 甚至在他们自己看来, 都永远无法与作者相提并论。这种静态文本对照式语言层面的探讨, 忽视了翻译活动中最积极的因素, 即作为翻译主体的译者的主观能动性。解构主义的翻译观, 则从宏观的文化语境, 将其研究重心从对原著的跟风转移到作为主体的译者和读者的解读过程, 他们提出的“译者操纵文本”、“译者摆布文本”、“抵抗式翻译策略”等观点, 反映了译者从甘心情愿充当仆人到争取获得与作者等量齐观的主人地位的主体意识的不断觉醒。然而, 其否定与怀疑的态度, 在消解了原著终极意义的同时, 也将译者由仆人推到了可以为所欲为的神一般的高度。这为有的译者假“创造”之名肆意篡改原文提供了申辩的理由。译介学的创造性叛逆理论, 一方面承认原著的价值, 重视对原著从语言层面进行解读, 同时又借鉴了解构主义译论中关于译者赋予原著以“来世”、文本均具互文性等合理的阐释学观点, 从跨文化和比较文学的高度, 阐述了翻译中的创造性与叛逆性因素。这一命题的提出, 为我们重新认识文学翻译的本质与任务以及译者在翻译过程中的主体地位提供了崭新的视角。
篇14：浅论当代工艺美术设计的创造性论文
浅论当代工艺美术设计的创造性论文
在经济水平快速发展的当下,居民不仅对物质生活提出了更多的要求,同时也在精神层面发生了变化,以更好的满足要求。工艺美术作为中国文化发展的重要部分,在社会飞速发展的当下,传统工艺与当代工艺存在很大的不同。因此,为了促进现代工艺美术发展,必须发挥出工作人员想象力,在工艺美术与网络信息技术整合的同时,促进工艺美术发展。
1 工艺美术与艺术设计之间的差异
工艺美术和传统美术设计有着本质的区分,它摆脱了传统设计经验的束缚,要求思维独立;而工艺美术更注重视觉与形式上的冲击与美感,故工艺美术有着鲜明的设计特征。
1.1 艺术特征不同。农耕女织是工艺美术最主要的背景,故工艺美术具有很强的农业特性,受时代特征影响,让传统工艺发展主要以儒士审美为基础,它的发展具有很强的局限性。和工艺美术有着本质差异的艺术设计,工业时期是它产生的背景,它是在工业发展的条件下,具有很好的民主意识与工业特征。
1.2 展现方式不同。在传统的工艺美术中,以手工为依托的装饰美是其主要形式,现行的工艺美术更多的是依赖机械技术。装饰美拥有很好的情感色彩,创作艺术更多的是展现个人精神,故传统工艺美术拥有很好的感性与经验特征;机械美则是在工业生产的条件下,更多的是追求实用价值,追求的是和谐统一与批量生产技术,当然它也具有很多理性特征。因此,工艺美术是艺术与技术的交融,艺术设计是艺术与科学的交融。
1.3 不同的设计对象。因为工艺美术设计的表现特征与形式不同,所以设计对象也不完全相同。其中,手工艺品是工艺设计的关键对象,艺术设计的对象是工业产品。艺术设计更多的是体现当代人设计追求与理念,工艺美术传输的是道德思想。
2 工艺美术的构思创造性
在社会经济力量不断发展的当下,创新逐渐成为衡量国家发展与竞争力的标志,它能用于各种形式的`创作,当然也包含工艺美术,只是工艺美术创新相对抽象,在构思中提出了更多的要求,故打破了工艺美术与构思创新之间的约束关系。
2.1 构思条件。艺术构思作为工艺美术的主要任务,为了实现艺术构思不仅需要创造性、创新性思维,还需要在工艺美术中注入更多的审美感受与精力。在这期间,审美感受是对一切美好事物的心得与体验,审美则是后天努力与环境共同形成的。在生活中,应用最多的是想象,通过对幻想素材进行加工,最后完成工艺设计。
2.2 实现方式。在工艺美术设计中,为了实现构思创造性,最直接的方法是让设计者更加系统、全面的掌握各种事物之间的关联与变动趋势。而工艺美术的创造性构思,更多的是需要审美与功能的完美结合。
受社会经济影响,审美方式与效果在不同层面上发生着变化,创新理念与文化思潮让工艺美术思潮更加现代化。为此,在现实工作中,完美必须不断整合工艺美术动向,通过深入工艺美术的新主旨与新内涵,让其正向发展。促使工艺美术创造性发展的另一种方式是,更好的发挥设计人员的想象力,通过扩充想象领域,从创造与构思中实现飞跃。需要注意的是:艺术构思绝不能与想象脱离,想象能拉近事物评估的关系,让艺术向着发散思维的方面前进。
3 工艺美术的发展创造性
3.1 工艺美术的发展核心。工艺美术的创造性是指美术的创造题材、手段、方法和时代的接轨,必须以顺应时代发展为依据。故,与时俱进就成了整个工艺美术与创造性发展的核心与指导。当然,工艺美术设计也不能与其他关联特性脱离。因此,在实际工作中,除了要秉着时代特性的同时,还必须发扬抽象性、民族特性、滑稽性和娱乐性等特征。在全面发展工艺美术设计的同时,让工艺美术设计更加形象生动。
3.2 当代工艺美术设计的内涵更加深入。和传统工艺设计相比,当代工艺设计从实践与理论中都打破了传统工艺设计的约束,并且当代工艺美术的设计范围更广,设计风格与形式更加多变,素材选取更加多元化、个性化。造成这种情况的原因是,在信息技术快速发展的当下,群众的审美深度与观念都发生了很大的变化。
3.3 融汇创造性审美理念。为了进一步提高审美度,在工艺创造与美术设计中,必须不断融合创造性理念,这样才能改善工艺美术的独特性与审美性。如:在工艺美术设计中,结合民族特性,提高民族意识与工艺品感,这样才能得到民族与大众的喜爱。在西方工艺品设计中,适当添加抽象元素,在欣赏过程中摒弃元素干扰,这样才能让工艺品得到更宽的空间。
3.4 打造创新途径,提高工艺美术价值。工艺美术作为设计性、思维型工作,为了不断提高工艺审美,必须主动打破传统思维的约束,从而提高创新理念与意识。而工艺美术的创造性更多的是利用艺术的创作空间与表现方式,让工作人员从不同的方面观察事物,通过感官鉴赏、捕捉、感受、创造美,这样才能创造更多具有内涵与创意的作品。
4 工艺美术的信息创造性
工艺美术设计是对传统美术设计的挑战与创新,它改变了传统美术的设计方式、工具、范围、对象与内涵,让美术发展挣脱了工艺约束。因此,工艺美术设计具有很强的现实意蕴。
4.1 设计工具的转变。从当代工艺设计过程来看:它不再单纯的依赖传统设计模式,而是运用软件开发与计算机技术进行再创作。因此,工艺美术的工具开始由绘图工具与绘图软件替代手动绘制。虽然当前的计算机软件依然占据着主导位置,但是不是传统绘制完全消失,只是利用率有所下降。
4.2 信息技术有助于美术工艺发展。随着信息技术的快速发展,它让工艺美术开始变得更加灵活简单,工作人员不需要大量的精力与时间,利用技术软件就能将图形绘制出来,并且绘制的图形的准确性、标准性、生动性都比手工更为显着。
4.3 充分利用信息技术,提高创新能力。运用信息技术提高设计人员的创新能力与意识,需要在特定环境下实施,它不能与网络空间相脱离而直接灌输,反之设计人员将难以形成创新能力。因此,在实际工作中,应该充分利用网络环境,通过加强网络技艺学习,帮助学生提高收集资料与独立应对的能力,这样才能推动学生发展,促进学生发展。
4.4 激发工作人员创造性。不同的人在信息收集与知识接受上的能力不同,为此在信息技术教学中,必须活用设计者感官和多重信息技术,带动工作人员热情,增强设计者探索积极性。
5 结语
在信息技术快速发展的当下,工艺美术面临着严峻的挑战与机遇。因此,在实际工作中,我们必须抓住传统工艺美术设计优势,在满足市场需求的同时,更好的打破与解决实际存在的问题,最后实现工艺美术价值,得到更多优秀的作品。
篇15：高考作文的论文
关于高考作文的论文
让你的文采“动”起来河北省沧县中学 李凤
【摘要】
在高考作文中，一定要打破语言、思维的枷锁，给语言画个妆，让它时而明媚、时而娇羞、时而俊朗、时而憨厚。比如“枫叶红了”可改为“枫叶醉了”; “火苗托着烧水的瓦壶”可改为“火苗舔着烧水的瓦壶”; “一册地图，包容千山万水”改为“一册地图，跨跃千山万水”.这一改文字的魅力就完全展现出来了。
让自己的语言动起来，牵一发而动全身，也许正因这点睛之笔，就能让你的文章文采飞扬。
【关键词】
作文 语言 文采
“运动是永恒的，静止是相对的”,这是颠扑不灭的真理。我想，文章要出采，文字也要动起来，同样该是真理。
《诗经・关雎》中的诗句“参差荇菜，左右流之。参差荇菜，左右采之。参差荇菜，左右笔之”,“流”“采”“笔”在整齐中富于变化，让人真切地感受到年轻人言在此而意在彼的神情动作。骆宾王的“白毛浮绿水”、李白的“又闻子规啼夜月，愁空山”、王维的“竹喧归浣女”中最传神的莫过“浮”“啼”“喧”三字，仿佛让我们看到白毛如行云飘浮、子规对着一弯冷月啼出鲜血、浣女的小舟叫笑着冲下溪流。李乔这样写风“解落三秋叶，能开二月花。过江干尺浪，入竹万竿斜”,无形的风被写得摇曳多姿、动态万方。那么，想让自己的文字激起千尺浪，化解千钧石吗？就赶快让你的文采动起来。
首先，细化动作。让细节代替空洞的说教，一皱眉、一举手、一投足都详细刻画，分解动作，并且加上限制词。鲁迅先生深谙此道，在他的《药》中“老栓接了，抖抖地装入衣袋，又在外面按了两下”,老栓的谨小慎微、卑微勤劳、爱子心切全在“接”“装”“按”几字中。康大叔“黑的人便抢过灯笼，一把扯下纸罩，裹了馒头，塞与老栓；一手抓过洋钱，捏一捏，转身去了”,一个蛮横凶残卑鄙的刽子手便在“抢”“扯”“塞”“抓”“捏”几字中活化了出来。
高考作文，学生虽多选择理化散文或议论文，但事实论据必不可少，写屈原不妨写他投汨罗时的神情动作；写苏轼不妨写他顶风冒雨、曳杖有声的具体情形；写鲁迅就写他灯下凝神，动笔的一瞬；写廖智就写她独腿起舞的动作。例如：写屈原“衣袂被江风吹起，慢慢挪着步子，拳头紧紧攥着，有时在空中猛地一挥，脚随着踉跄几步。登上巨石，遥望楚国，枯槁的身形如一片落叶飘坠到江中”.让传神的动作代替空洞说教，事半功倍。
其次，静中取动，让动词打破沉寂。动词的运用能打破沉寂的死水，让语言灵动起来。“红杏枝头春意闹”著“闹”字而境界全出； “落霞与孤鹜齐飞”,寂寂落霞神采飞扬；“茕茕孑立，形影相吊”吊为抚慰，形影互相安慰让我们黯然神伤。这些本来是一幅幅画，静中取动，却让我们倍觉，人来鸟惊飞。
在高考作文中，你写静态人物多用动词，会让文章收到意想不到的效果。如“他生气了，一句话也不说”换种说法“他脸上喷着火，牙使劲咬着，嘴角的肌肉抽搐着，眼里喷张的血管仿佛要滴出血来”,这就让人真切感受到他的愤怒了。再比如写夜景“月与星相伴而出”,改为“月亮叫喊着，那近旁的星仿佛是它轻声的叹息”,月的叫喊与星的叹息何尝不是作者内心的反射。
议论说理，也不可少了动词，要把抽象的理论化为形象的说明，让语言更有魅力。如， “懒惰啃咬着我的躯体，撕扯着的我的.意志，踩踏着我的自尊。(www.fwsir.Com)我想，我该给你一拳，即使筋骨断裂，我也要击毁你。”这一组动词生动地写出了懒惰的负面效果。再如， “幸福是你的一个微笑，化解了迷路者的惆怅；幸福是你的一句问候，滋润了自卑者干涸的心田。”“化解”与“滋润”都是幸福的神奇功效，运用动词让语言流动着清新与活力。
再次，动作牵移，天马行空，提升境界。运动比拟、联想等手法，沟通世间万物，让我们的语言清丽脱俗。如，三毛在她的《梦里花落知多少》中说“我仿佛又突然置身在那座空旷的大厦里，我一在那儿，惊惶的感觉便无可名状地淹了上来，没有什么东西害我，可是那无边无际的惧怕，却是渗透到皮肤里，几乎彻骨”“心里一陈哀愁漫了出来，喉间什么东西并上来卡住了”“淹”“渗透”“漫”这几个动词把三毛失去丈夫后痛彻心扉的思绪淋漓尽致地展现了出来。再如， “湖光捧起一轮朝日，大树抖落昨日的星露，我痴望着湖水的涟漪，不知是想打捞童年仰或打捞春天。”人生的感慨全沉淀在了“捧起”“抖落”“打捞”几个动词上。要使用比拟，把人与人、人与物、物与物联系起来，远距离想象让自己的语言更有蕴味。
在高考作文中，一定要打破语言、思维的枷锁，给语言画个妆，让它时而明媚、时而娇羞、时而俊朗、时而憨厚。比如“枫叶红了”可改为“枫叶醉了”; “火苗托着烧水的瓦壶”可改为“火苗舔着烧水的瓦壶”; “一册地图，包容千山万水”改为“一册地图，跨跃千山万水”.这一改文字的魅力就完全展现出来了。
当写作遇到瓶颈时，不妨让自己的语言动起来，牵一发而动全身，也许正因这点睛之笔，就能让你的文章文采飞扬。
篇16：高年级小学生创造性人格培养研究论文
高年级小学生创造性人格培养研究论文
摘要：创造力人格是创造性人才的重要特征, 因此培养学生创造性人格至关重要。通过问卷调查揭示小学高年级学生创造力人格的现状:小学高年级学生创造力人格总体水平处于中等偏上, 小学生态度系统较其他系统弱, 批判水平低;女生创造力人格水平高于男生。
关键词：小学生; 创造力人格; 对策探究;
创造性人格是创造力的一部分, 是由一般人格发展起来的, 是创造活动的内在动力、意志品质、自我品质等, 对创造活动起着激励和保证作用。现今教育部在核心素养中强调创造性人才培养问题。林崇德教授认为创造性人才是创造性思维和创造性人格的总和。车文博教授强调在创造性人格中应有责任心、义务感, 这对创造性人格十分重要, 但目前已做的问卷中缺少对这一点的测量。因此自编问卷, 进行综合并补充测量。
一、研究方法
(一) 研究对象
在吉林市J小学六年级学生中发放230份问卷, 回收有效问卷208份, 有效率90.43%。其中男生108人, 女生100人。
(二) 研究工具
借鉴钱美华、齐璐问卷编制, 林崇德、程良道、陈昭仪的问卷划分维度, 参考《中国学生发展核心素养》《小学科学课程标准》, 编制《小学生高年级创造力人格问卷》。一级指标共分为3个维度:动力系统、保障系统和态度系统。二级指标:动力系统是好奇探索、兴趣广泛、冒险挑战;保障系统是坚持、敏感、想象、独立;态度系统是自信、自我接纳、责任、批判。共设计40题, 经过项目分析, 去掉区分度小的题目以及与总分相关低于0.4的题目后, 剩余32个项目, 问卷的内部一致性信度为0.89, 采用李克特式五点计分法。
(三) 数据处理
对调查的数据采用Spss17.0进行统计分析。
二、研究结果
(一) 小学高年级学生创造性人格的总体水平
总体水平处于中等偏上 (M=3.65) , 高于临界值3。一级维度水平均衡, 动力发展水平最高, 态度发展水平最低, 二级维度责任的发展水平最高, 批判的发展水平最低 (M=2.94) 且低于临界值3。二级维度进行由高到低的排序:责任、冒险挑战、想象、好奇探索、坚持、灵活、独立和自我接纳、自信、敏感和兴趣广泛、批判。
(二) 不同性别的小学高年级学生创造性人格特点
总体上, 女生得分略高于男生。一级维度中, 不同性别小学生在动力系统上差异性显着, 女生显着高于男生, t (208) =-1.73, p=0.006;在总分上的得分差异不大, p=0.06。二级维度中, 在坚持上表现出显着差异, 女生显着高于男生, t (208) =-2.64, p=0.009;在兴趣广泛上表现出显着差异, 女生显着高于男生, t (208) =-3.39, p=0.001;不同性别的小学生在好奇探索上的得分差异不大 (p=0.06) ;在冒险挑战、坚持、敏感、想象、独立、灵活、自信、自我接纳、责任、批判上没有表现出显着差异。
三、学生创造力人格的现存问题与原因分析
目前, 态度系统发展水平低、学生批判性差。有如下原因。
(一) 传统的“标准答案”仍对我们产生巨大影响
学生仍认为教师说的话全部是正确的, 六年级的学生早已习惯接受教师的“标准答案”, 失去了判断的能力。
(二) 传统的教学理念, 仍然根深蒂固
在传统教学上, 教师仍希望学生在课堂中能够“听话”, 遵守刻板的“规律”, 忽视了学生是独立的个体, 不随教师的意志而转移。
(三) 学生思维逻辑的发展被忽视
小学生的思维从具体形象思维逐步过渡到抽象逻辑思维, 虽然他们的抽象逻辑思维还属于带有很大的具体形象的初步逻辑思维;但其思维确实获得了初步完善和发展。也就是说, 小学生高年级已经具备了这样的批判性的能力, 但因具体形象的显着而常常被忽视。
四、学生创造力人格性别差异和原因分析
(一) 调查结果
部分维度女生的创造力人格发展水平高于男生。无论是一级维度动力系统, 还是二级维度兴趣广泛和坚持维度存在显着差异, 皆是女生高于男生。
(二) 性别差异原因分析
1. 兴趣方面。
男女儿童在兴趣上本身存在差异, 埃里克森证明了这一点。通过研究10-12岁男女儿童的游戏特点, 发现人格发展理论中的内部空间观念, 男生更关注空间的结构性, 如:房子的框架, 女生更关注内部位置摆放, 如桌椅的位置。
2. 动机和坚持方面。
女生的得分均高于男生的原因主要是中国传统的.社会和文化背景原因, 认为女孩一般比男孩更顺从家长和教师, 这是由于女生和男生生理和心理发育成熟时期不同, 女生在生理和心理上早熟于男生。
五、小学高年级学生创造性人格培养的建议
(一) 针对批判性水平低, 进行调整
1. 课堂上应给予学生更多的发展空间, 不能以维持课堂纪律约束学生的创造性人格发展, 让学生有提问题的权利、争辩的权利。
2. 教师应反思教学中是否灌输给学生“唯一标准答案”等偏激的观念。
3. 引导学生合理收集资料, 建构知识图式, 为创造力打下坚实的基础;关注学生抽象逻辑思维的发展, 不能被具体形象思维的明显性所隐蔽, 应积极关注并开发学生的这部分思维的发展。
(二) 针对性别上存在差异, 进行调整
1. 关注小学高年级学生创造性人格在生理或是心理上的成熟度, 选择更合适的方法引导高年级小学生形成创造性人格。
2. 发现兴趣上存在的不同, 在组织的活动上要关注不同性别在兴趣上的差异, 做到因材施教。
3. 在动机和坚持方面, 针对男生的成就动机和坚持性低于女生现状, 可以适当根据任务水平提高男生的动机水平, 多鼓励、培养其意志力。
参考文献
[1]林崇德, 胡卫平.创造性人才的成长规律和培养模式[J].北京师范大学学报 (社会科学版) , (1) .
[2]杨小晶, 李德勇, 孙香苗.小学高年级儿童创造性人格及其与家庭环境的关系[J].现代教育科学, (12) .
篇17：中学语文教学“创造性人格”的培养论文
语文学科是基础教育的基础学科，而基础学科在二十一世纪的基本任务就是培养大批的具有创新素质的“创造性人格”的中学生。
一、培养学生的学习兴趣是培养创造性人格的前提和原动力
激发学生对语文的学习兴趣，是把语文审美能力传递给他们的先决条件，培养学生学习语文的兴趣，必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。当学生对某一领域或某一事物产生浓厚的兴趣时，才会愿意主动地去学习和了解，进而深入的探究它，于是产生了学习的动机，所以说，学习兴趣和学习动机紧密相连，当学生的学习兴趣能够转化为激励学生的学习动机时，我们才能引导学生轻松地走进语文的圣殿，去感受文学的美。因此，兴趣是培养学生创新精神和创造性人格的重要前提和原动力。
二、创设宽松的环境营造和谐的学习氛围是培养学生良好的创造性人格的重要条件
培养学生善于提出问题，敢于发表与众不同的意见和具有强烈表现欲望的前提是：要创设一个宽松的学习环境，营造一个民主和谐的学习氛围，建立平等、和谐的师生关系。现代教学论认为，教学应该是教师与学生，教材与学生，学生与学生之间的多向信息传递。不允许学生犯错误是压抑学生创造性人格的形成的，教师应多给学生一些鼓励和关怀，让他们具有自信心，大胆地去表现。
正如德国教育家第斯惠所说：“教育的艺术不在于传授的.本领，而在于激励、唤醒和鼓舞”，我们应该用信任和鼓励多给学生创设一些自我表现的空间，多发现孩子们的优点，及时表扬和肯定，不是用烛光照亮学生，而是用火柴点燃学生的智慧。
三、充分发挥学生的主动性，培养学生的探索能力
语文是语言的艺术，审美的学科，因发于心，故能动心。每个学生对语言文字的理解都与自己的内心情感体验有关，因而会产生差异。重视差异，在语文教学中，教师要创设宽松的创造空间，把学习主动权交给学生，师生共同参与教学实践活动。在教学中，让学生收集查找与课文有关的资料、照片、录音、光盘、实物器具、网上图片资料等，共同享受体验，甚至还可以让学生通过对话、歌曲、舞蹈、小品等表演形式去感悟理解。这种互动式参与教学，整理信息的能力成为形成学生创造性人格的有效途径之一。
四、通过小组合作，培养学生的求异思维的能力
现代心理学研究认为，课堂上有三种学习情境，分别是：合作、竞争和个人学习，其最佳的是合作学习，学生在合作中交流，交流中合作，通过交流与合作学生获得了知识和探求知识的方法，在与人共处中，激发学生创作的火花。教学中把不同成度，不同能力，不同性格个性的学生分组，可以取长补短，互相启发，便于交流，便于个性互补。通过对交流结果的比较，学生学会了自信地表现自我，敢于发表与众不同的意见，乐于探索，学生的创造性思维得到启发。教师要善于捕捉、发现学生的即兴创作、交流成果，及时进行评价引导，把这些闪光的成果进行归纳、整理、积累。这是培养学生创造性人格的有效途径。
五、以隐性课堂教育为基本点，塑造创造性人格品质
塑造学生的人格品质，语文课堂中隐性教育的渗透是重要的途径。文明、向上、和谐的课堂气氛，教师的示范作用，互动、民主、平等的师生关系，能为学生提供较多的“心理安全”和“心理自由”。
教师端庄大方的仪表，全身心投入的工作态度，丰富、文明、富于感染力的语言，公平待人的印象等，用这些看似平淡的细微之处去影响和感化学生，使学生在无声、平淡中感受教师的品质，长此以往，便会转化为自觉的行为，终身受益。
师生关系的民主、平等，体现了师生在教学过程中相互尊重人格和权利、相互开放、平等对话、相互理解、相互接纳等关系。交往论承认教师与学生都是教学过程的主体，都是有人格价值的人，师生间只有价值的平等，而没有高低强弱之分。“学生的人格成长主要取决于师生关系在内的隐性课堂。师生关系紧张会伤害学生自尊，影响他们自由个性和健全人格的养成发展”。 因此，语文教师在课堂教学中，要尊重学生的主体地位，尊重学生的自尊心，尊重学生的个性，最大限度的发挥民主，创设宽松、自如、民主、平等的教学氛围，以隐性课堂为基本点，塑造学生的人格品质。
六、以语文活动课为平台，引发学生完善自我人格
人格教育是强化与内化的统一，需要教育与自我教育相结合。 通过指导学生开展丰富多彩的语文教学活动，来剖析自身人格的弱点，提出人格自我改造和完善的设想和措施，从知行统一角度来重塑、完善自身人格。如举办采风、影评、生活聚焦讨论、诗歌创作朗诵、自办手抄报、编小《文学报》、书法比赛、演课本剧、社会调查等活动。学生在这些活动中会更多地关注自己的生命价值和创造性人格，在寻找自我闪光点和自我价值的同时，树立自信心，不断完善自我创造性人格，在有趣的交往活动中学会理解尊重同伴，接纳他人，宽容差异，与人合作，“修已善群”，使自己有良好的适应性素质，进取性素质，完善创造性人格。
七、以语文课堂教学为中心，培养学生的创造性人格
语文教育的目的是“人”的培养。通过语文课堂教学“师生共处一种植根于语文人文精神的人伦情怀、人生体验、人性感受，充分激活本来凝固的语言，充分施展个性，使情感交融，造成一种痴迷如醉、回肠荡气的人化情境”，从而达到语言立人，培养创造性人格的目的。
具体来说，语文课堂教学，学生面对人文性很强的范文文本，这些文本或热情纯真，或优美典雅，或令人感奋，或启人思索，学生在欣赏、赞佩的同时，触发了思想和情感，从而潜移默化地构建创造性人格。另外，语文课堂上通过审美鉴赏，学生对语言材料的感知，获取新的信息，经头脑加工，想象和联想，受到语言艺术美的熏陶，物神合一，再与心谋。审美教育触发了学生的灵感思维与艺术再现。
八、以阅读教学为渠道，培养学生的创造性人格
1.重视质疑能力的培养
创造性人格应具有创造性思维，而创造性思维是从质疑开始的。语文学科比其他任何学科更具有质疑的条件，更具有发展学生创造思维的特征。语文阅读教学中的作品大多是经典名篇，有很强的思想性和艺术性，其注释经过许多专家学者审订，无疑是要相信的，但相信不等于迷信。名家作品中也会有一些不合语法，表意不确切的句子或注释不准确的条文，不少篇目受特殊时代和地域的局限，思想和主旨与新时代不符，同时文学本身往往带有多义性。语文阅读教学中通过学生质疑，培养他们同中求异，异中求同，平中见奇，一般中见特殊，特殊中见一般的能力。使学生认识到任何学者、权威、教师都不可能穷尽真理之长河，任何人都有发现新知识的可能，要树立敢于“班门弄斧”、“异想天开”的思想，敢于怀疑经典与权威，去从自我的视角分析问题。
2.重视发散思维能力的培养
打破传统的单向思维定势，把学生从长期形成的思维定势中解放出来，敏捷、灵活、多角度地思考问题，真正提高学生思考问题、解决问题的能力，培养创新意识。如学习《愚公移山》时有学生提出：为什么不搬房而要移山？难道真要几代人在终日移山的劳苦中度过？几代人就为移山而活着？难道非要通过移山破坏环境而换取出门顺利吗？这些理解虽有些以今律古，但难能可贵。只有这样才能增强学生的创新意识，有效地培养创造性人格。
九、以作文教学为载体，塑造学生心灵，建造人格品质
写作是学生精神生活的一部分。作文教学引导学生创造并表述真善美，鞭挞假恶丑，不断地审视自己，校正自己，使自己健康发展。让学生明确自己生活在一个充满爱的温暖环境中，引导他们热爱生活、热爱人生，成为一个真情贯注的人，懂得珍惜爱心，尊重他人，关心、同情、帮助困难的人、弱小的人，懂得把爱心回报他人，回报社会，成为有责任感的人。也可以让学生抛弃自卑、自负，激发自强意识，改变当代学生慵懒怠惰、不思进取、怯于竞争、意志软弱的个性品质……。总之，让学生在作文中自塑，可以达到规范行为，培养创造性人格的目的。
总而言之，创造性人才必须具有创造性人格品质，创造性人格品质不是“教”出来的，而是通过培养逐渐成长发展起来的。只要我们对语文教学在培养学生创造性人格上的条件、途径有了充分的认识，只要我们高高举起“创新”大旗，努力培养学生的创造志向、创新精神、创造毅力和创造性品质，语文教学的明天必然会更加灿烂辉煌。
参考文献
<1>陈建伟，《中学语文课程与教学论》，暨南大学出版社，6月版
<2>谢贵荣，《创造性人格的培养和语文教学》、《福建教学研究》，01期
<3>全国十二所重点师范大学联合编写，《教育学基础》，教育科学出版社，7月版
篇18：创造性对幼儿发展的重要性的论文
创造性对幼儿发展的重要性的论文
人类社会的发展史，实际上是一部创造发明史。中华民族是一个富有创造性的民族，在东方历史长河中涌现的无数的发明和创造革新家，浩如群新的发明创造成果为全人类镨成了光彩夺目的篇章。众所周知，无论是物质文明建设，还是精神文明建设，都要依靠科学技术的进步，依靠全体劳动者的素质。因此，开发青少年的智力和创造力，培养一代富有开拓精神的创造性人才，是时代的召唤，是社会的要求，更是我们――教育工作者的历史职责！
我们作为新时期的幼教工作者，要时刻谨记创造性对幼儿发展的重要性。在国外国内关于培养和开发幼儿创造力的理论和实践来看，同\"幼儿教育”这个概念一样，“幼儿创造教育”实际也是一个外延很广的普遍概念。广义的幼儿创造教育，是启发幼儿创造性的教育。
在研究幼儿的创造性时，至少要从两个方面来考虑。其一，是绝对尺度的创造性，即以某幼儿与过去相比看是有哪些创造为标准；其二，是相对尺度的创造性，其标准是与别人相比幼儿能否发展到最高的阶段，问题就在于幼儿创造性能力的发挥。我经过长时间的见习实习，加上一个多月的工作经历实在是感慨良深。并且切实感觉到创造性对于幼儿发展的重要性。我个人觉得现在的幼儿教育有好的一面，也有不好的一面。
举个实实在在的例子，在现在的幼儿园里，墙壁上画的，挂的基本上都是千篇 一律，差不多一个模子，感觉上像是拷贝了老师的作品。老师怎么做，幼儿也就跟着怎么做。当然，这中间必然有幼儿的模仿行为，他们的眼里，只有老师的才是对的，殊不知，老师并非是圣人，老师也会有犯错的时候。
在换个角度，这样的教育也不能一味地抹煞，毕竟这样的教育也培养出了不少人才，创造性在他们的身上也是有所体现的。幼儿园里司空见惯的.一些东西，雪碧瓶子剪成丝可以成为柳树条。但是孩子们却觉得这是很神奇的事情，他们还可以根据这些想想还可以做什么别的。无疑，这样肯动脑筋想的自然是好的。如果我们可以放手让幼儿自己去做，去尝试，效果肯定更好。
创造力的核心是创造性思维，创造性思维是扩散（发散）思维和集中（收敛）思维的辨证统一。但是首先更多表现在扩散思维上。幼教工作者在这方面应注重幼儿的扩散思维训练，扩散思维教学。此外，在构成幼儿创造力的诸多因素中，观察力，思考力和想象力三者是很重要的，最基本的能力，是创造教育中的三个基础性难点。我们要运用大量的实际事例来启发，诱导幼儿学会观察，思考和想象，逐步使他们形成善于观察，勤于思考，敢于想象的习惯和个性，提高他们的创造性能力。
总之，在我们的日常生活中，处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人，我们需要的是时时刻刻记住创造性对幼儿发展的重要性。我们幼儿教育工作者要为社会培养更多，更好的人才！
什么是好的常规？
入行以来，自己总期望有了种“活而不乱”的常规，孩子们开心地、积极地互动，偶尔有个别小朋友高兴了，下位了，或是有感而发地不举手就发言，和好朋友逗一下……我都高兴看到，不会干涉，默认允许。
但是一个月以来，我发现给了孩子们这种自由，有的孩子能很好地领会原因，有的孩子却是(也许是假装)趁机捣乱，混水摸鱼了。把这个发现和孩子们聊开后，有的是真正地明白了。但还是有个别喜欢调皮、热爱被关注、又倔强且自尊心强的孩子，故意逗乐。虽然是偶尔，虽然是可爱的，机智的调皮。但还是会影响教学，成为一个不相关的插曲。
在孩子们真正会意到老师们的要求时，都能较好地遵守常规。继续与孩子们快乐并烦恼着。
篇19：小学生创造性学习习惯的培养的论文
小学生创造性学习习惯的培养的论文
【摘要】“少成则若性也，习惯若自然也”。良好的学习习惯的养成，对学生将终身受益。学生的大部分时间都是在学校中度过的，不同学科的老师就承担起了引导培养学生良好学习习惯的责任，而创造性学习习惯的培养尤为重要。
【关键词】创造性思维;质疑;策略;整合小学阶段是学生养成良好学习态度、学习习惯的重要时期。“少成则若性也，习惯若自然也”。良好的学习习惯的养成，对学生将终身受益。同时，好的学习习惯对学习成绩的提高也起着决定性作用。在小学英语教学中，培养学生逐步养成积极参与、主动交流，不拘泥、不死板、敢于大胆交流、勇于另劈蹊径的创造性学习习惯，并将这些学习行为经自觉反复操练或不自觉重复，逐步形成与学习需要相联系的学习行为习惯，是激发学生创新意识、学会学习的重要环节，也是主体学习的重要体现。
1在英语教学中，我惊喜地发现部分学生创造性思维的习惯正在逐步养成，具体体现在：
1.1运用所学过的知识多角度思考的习惯。从英语课堂教学的现状看，学生基本上能运用以前所学和当堂新授内容有机结合起来，达到由课本上的一句生硬的话，学生可以扩充到几句甚至更多。同时我采用一定的奖励措施鼓励学生从多角度思考，培养了学生的求异思维、发散思维。开放性的课堂，开放的思维空间，已成了现今课堂教学的“常规”，这些都大大促进了学生创造性思维习惯的养成。
1.2质疑问难的习惯。从课堂教学的现状看，这一良好的习惯正在逐渐养成。学生能在宽松愉悦的课堂氛围中养成质疑、敢于发问的习惯，这对逐步养成学生会问、善问的思维品质无疑是有益的。在1a第四单元30课的教学中有这样一个内容：单词soccerball是英式足球的意思，但在句子theboycanplaysoccer.中，有学生提出这样的质疑，说:为什么在句子中不是soccerball，而是soccer?事实上意思是一样的，但学生这种遇到疑难问题，敢于质疑，敢于发问的精神是真正让人可喜的，自然而然的他们质疑问难的习惯也会逐渐养成。
1.3整理知识、构建知识结构的习惯。每堂课的最后几分钟，在相关知识教授完之后，我一般都让学生在听、读、说、理解的基础上，有目的的让学生自编对话和短剧，通过极具趣味性的学习活动不断的磨练提高，建构知识。我留心观察有三分之二的同学能在当天或学习完一段内容后主动进行复习。这样从长期效应看，学生在学习过程中建构较为合理的知识结构、理解了知识，把知识系统化、条理化，这实际上已是一种创新劳动。
2一些不良的学习习惯严重影响了创造性思维的发展及创新性思维习惯的养成亟待解决的问题是：
2.1浮躁现象严重。在英语课堂上，有相当一部分的同学在其他同学回答问题时，急于发表自己的观点,很少去听别人回答些什么；有一部分的同学在课堂回答问题时“想都没想就举手发言了”。也有一部分同学思想懒惰，能灵活多变的句子从不愿作尝试，只拘泥于当堂所学的这一种句型。还有一部分人常常不能按时完成作业。这些不良的习惯很大程度上影响了学生思维的发展、影响了学生进一步探究的能力、影响了学生的可持续发展。
2.2发展很不平衡。成绩优秀的同学，有近80%的同学在小组对话活动中积极主动参与，逐步养成与同桌合作的习惯；认为自己成绩不理想的同学，只有三分之一的同学能参与小组交流对话，大多数同学只是旁听；另外在这部分同学中有三分之一还多不知道该如何提问，如何作答。
2.3学生虽有创造的天性，但由于年龄的局限，在养成习惯的过程中具有不稳定性，不良习惯会反复出现。
3思考与对策
3.1晓知以理：小学生对习惯养成的重要性认识不足，他们往往凭自己的爱好和兴趣做事。可以通过一些生动的事例，让学生认识到坏习惯所带来的危害，从而端正学习态度，明确学习目的。在鼓励学生“敢问、敢想、敢说”的同时，更要学会倾听，善于吸纳接受同学的观点，力戒浮躁现象。
3.2导之以行：“一切教育都归结为养成儿童良好的学习习惯”。学生学习的过程就是形成习惯的过程。要使学生养成良好的学习习惯，必须注意从一点一滴的小事做起，并持之以恒地“聚沙成塔”，以逐步帮助学生全面地形成良好的学习习惯。教学中要注重发掘教材中的'创新因素，把枯燥、无谓的单词、句子通过图片，事物，创设情境、变换形式，使其具有趣味性、应用性和开放性，培养学生多角度思考的习惯；要鼓励学生大胆猜想，探究验证，久而久之，以培养学生科学探索、研究和检验猜想的习惯；要给学生创设一些“犯错”的“机会”，让学生在探索过程中自主地发挥智慧和潜能，防止对学生太多的“干扰”和过早的“判断”。让学生在自己活动的天地里自主参与实践，这样对学生创新意识的培养和创造性思维的发展无疑是有益的。
3.3榜样示范。根据小学生好模仿的特点，在教学过程中，教师要及时地发现一些学生可以效仿的事例，多用一些激励性的词语触动孩子的心灵。如：“你的回答很有意思”、“你的发音非常准确”、“老师为你今天的表现感到骄傲”、“你们的对话很精彩”、“你很善于倾听”、“你的作业是同学们学习的榜样”，“你很善于思考”等等。这样，就能让学生在榜样的影响下，养成良好的习惯。
3.4坚持原则。创造性学习习惯的培养应以学生发展为本，坚持做到：对学生的微笑鼓励多一点；培养能力、发展智力的要求具体一点；让学生表现和施展才能的面广一点；给学生灵活支配的时间多一点。以扼制抗衡创造性学习的习惯养成的消极力量。
3.5持之以恒。习惯的养成是一个长期的过程，是通过训练不断强化的结果。在教学过程中，要有明确持久的“预习习惯、听课习惯、复习习惯”等的要求，必要时，还可以制订一些制度如相互督促，激励措施如加星评比等，日积月累，促使学生学会适时地调控自己的学习行为，形成良好的学习习惯。
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