奇瑞的技术神话与文化困境散文

时间：2022-06-09 08:08:55 诗歌散文收藏本文下载本文

下面是小编帮大家整理的奇瑞的技术神话与文化困境散文，本文共8篇，希望对大家带来帮助，欢迎大家分享。

奇瑞的技术神话与文化困境散文

篇1：奇瑞的技术神话与文化困境散文

奇瑞的技术神话与文化困境散文

5月4日，我和党校学员到芜湖参观了奇瑞汽车股份有限公司，亲身感悟了奇瑞依靠自主创新，从零做起，艰苦创业，最终在国际汽车市场闯出一片天地的奇迹。感奋之余，沉淀得更多的却是思考。

进入新世纪，奇瑞高举自主创新的旗帜阔步向前，先后申请了几百项技术专利，在关键技术上已经达到甚至超过了欧美老牌汽车制造商。于是，奇瑞信心满满、义无反顾地向国外汽车品牌亮剑。在汽车市场上搏杀数年，奇瑞尴尬地发现，给自己扯肘、绊脚的不是别人，正是自己的同胞――这么说吧，不管奇瑞的技术再好，也不管在检测轿车品质的国外赛场上奇瑞如何风光无限，甚至不管奇瑞的性价比再高，中国的消费者就是不相信奇瑞是一款好车，原因就在于，奇瑞是中国人自己造的。国人的潜意识里都隐藏着一个巨大的问号――中国人能造出一部性能卓越而又安全舒适的轿车？！说中国人贱也罢，没有民族自信心也罢，不支持自己的民族品牌也罢，丝毫不能打消消费者心中的问号。事实正是这样，奇瑞创造了技术神话，却遭遇了文化困境。

在这庞大而无形的铁箍般的文化困境里，奇瑞艰难、惨淡、悲壮地前行着。尽管在技术创新上有不断突破，汽车的.品质也在不断提升，却始终只能在中低档汽车的定位上徘徊。几番冲击中高端汽车市场，均劳而无功。，奇瑞精心打造的中高档轿车QQG5和东方之子隆重上市，价格一公布，即招来一片质疑和骂声。国外汽车制造商早在十年前就曾策划“奇瑞奇瑞――修车排队”打压事件，企图掐死奇瑞这个中国汽车新生儿。当奇瑞已经发展成为他们的强有力的竞争对手的今天，国外汽车制造商就更加乐见中国人对奇瑞的置疑和诘难，他们一边对民众的这种情绪推波助澜，一边悄然抢占着中国的汽车市场。

奇瑞该警觉了，技术固然重要，但纯粹的技术强企思路是行不通的。要在国际汽车市场上走得更远、更稳，需要塑造奇瑞自己的品牌，确立品牌强企战略。如果说技术是一个人的骨格，品牌则是完整而生动的人。品牌的核心是企业文化，产品只是呈现企业文化的载体。企业所有的活动，包括决策、研发、生产、管理、营销等，都要围绕塑造品牌来进行。奇瑞的品牌战略是什么？企业似乎还不十分明确。奇瑞向消费者传递的是什么信息？或曰奇瑞在消费者心智中究竟要占据什么位置？似乎也不清楚。这些问题，比技术更重要。在消费者中没有确立起自己的品牌形象，再好的技术、再好的产品也得不到认同。光靠技术，救不了奇瑞。

各级政府也该警觉了，支持民族企业发展，需要从政策、资金、技术、人才各方面给予扶持，但这还不够，最重要的一点，要为企业营造良好的市场环境和文化环境。事实显而易见，假冒伪劣充斥市场，食品安全事件无处不在，各种骗术层出不穷，生而为中国人，我们不知道哪些企业、哪些产品可以相信。正因为这样，因某女士自行修车，没有拧紧螺钉导致的所谓“奇瑞车掉方向盘”事件，消费者一边倒地认为是车的质量问题，而对奇瑞的解释嗤之以鼻。而在德国和日本，消费者驾驶本国汽车如果遇到此类问题，则会认为是特例，而不至像奇瑞掉方向盘事件那样舆论哗然、群情激愤。在做假成为潜规则的社会背景下，民众对奇瑞乃至其他民族品牌持怀疑眼光就不难理解了。难道我们可以要求国人站在支持民族企业的立场上购买国货，而置自身的安危生死于不顾吗？政府需要作为的，有两个方面的重点，一是完善法制，打击违反市场经济秩序的违法行为，营造规范有序的市场环境；二是加强以诚信为重点的社会公德教育，为企业发展营造良好的人文环境。

经历了重大的市场波折，我们有理由相信，奇瑞的决策层已经意识到品牌比技术更重要，也相信他们能够打造强大的汽车品牌，这是企业自己需要解决的问题。为企业营造良好的市场环境和文化环境，使奇瑞以及像奇瑞一样的民族企业摆脱中国人不相信中国产品的“文化困境”，则需要企业、政府和社会公众共同努力。

以奇瑞、华为、海尔为代表的民族企业，承载着中华民族自主创新、走出国门、走向世界的浓浓希望，我们衷心祝愿，他们走得更好。

篇2：困境与希望经典散文

困境与希望经典散文

天有不测风云，人有旦夕祸福。天遇不测风云，则风、则雨；人逢旦夕祸福，则忧则喜。祸忧福喜，人之常情。

悲伤，往往伴挫折而来；哀叹，常常随失败而至。几经奋斗，胜利在望，因棋失一着而化为泡影，岂不惋惜，哀伤便是一声难于承受的轰顶雷；数番拼博，千辛万苦，因差之毫厘而名落孙山，岂不痛心，痛苦便是一首难于呤唱的揪心曲；多方周旋，交上好友，因对方变卦而爱河搁浅，岂不遗憾，烦恼便是一杯难于下咽的穿肠剂。赛场失败、考场失利、情场失意，这一切固然值得同情，若因失败而落下生命的风帆，因失利而熄灭青春的火炬，因失意而凋谢爱情的`蓓蕾则令人窒息。因为“哀莫大于心死”。失败的铺路石可垒起成功的云梯；挫折的磨光机，可磨炼人生的锐气；抗争的引燃剂，可点燃胜利的火炬。真正懂得生活的人，会在困境中重新调整前进的步履；会在绝望中重新捕捉奋起的契机；会在厄运中振作斗争的豪气。从哀叹到欢乐仅一步之距，唯有心的萌动不息才大有作为。

朋友们，莫悲观；莫彷徨；莫泄气；要面对；要抗争；要奋起。失败是成功的摇篮，挫折是胜利的奠基。让理想之花重新绽放，让希望之星重新升起……

篇3：《边城》的文化内涵与困境

《边城》是沈从文创作成熟期的代表作，汪曾祺曾说：“《边城》的语言是沈从文盛年的语言，最好的语言。既不似初期样放笔横扫，不加节制;也不似后期样过事雕琢，流于晦涩。这时期的语言，每一句都‘鼓立’饱满，充满水分，酸甜合度，像一篮新摘烟台玛瑙樱桃。” 沈从文个人也谈到，自己受到废名作品的影响很大，他的小说通常以散文化的语言和叙事倾向的淡化为作品营造了一种优美而清凉的氛围，使读者在进入阅读状态后体验到一种梦幻感和超离感。《边城》显然也体现出这种审美特征。

一、《边城》的文化内涵

小说以舒缓优美的笔调塑造了一个作者眼中的湘西世界，或者说是他心目中的湘西世界。这个湘西世界经作者目光的回望、纯净心灵的过滤，脱去了野蛮和落后，成为一个世外桃源般的存在。沈从文一直自诩“乡下人”，他对故乡湘西有着很深厚的乡土情结，同时他又不像其他乡土作家如鲁迅、蹇先艾等人深蕴着对贫困落后的故乡的批判现实精神，去表现一种爱之深痛之切。他愿意选取湘西美好的一面来给已经渐渐失掉这份纯真与淳朴的现实湘西一个对照，一个警醒。他的创作追求也是很明确的。可以说，优美而健康的人性在《边城》中被体现得淋漓尽致，天真质朴如小兽的翠翠，慈祥善良的老船夫，热情豪爽的船总顺顺，甚至过渡的路人，卖肉的商贩，无不体现着一种生命的本真状态。这是他对现实湘西的个人化处理，是他理想中的乌托邦。这种引人向善的描写又把人性拔高到一种爱与美的神性，这也是作者小说的基本立场。对照他的其他作品《萧萧》《三三》，作者对萧萧命运悲剧性的淡化处理，对她懵懂生命的悲悯态度;对三三母女的温暖情感，对三三的淳朴善良的描写都体现出作者的文化追求。然而，沈从文又谈到，“我作品能够在市场上流行，实际上近于买椟还珠，你们能欣赏我故事的清新，照例那作品背后蕴藏的热情却忽略了，你们能欣赏我文字的朴实，照例那作品背后隐伏的悲痛也忽略了”。这说明，解读《边城》并不能仅仅从一个乌托邦的湘西世界出发，还应看到作品背后“隐伏的悲痛”。仔细读来，《边城》其实是一个悲伤的故事。在小说的开篇就埋有伏笔，写了上一代翠翠母亲的爱情悲剧，而后写翠翠与傩送的爱情同样经历了一系列的误会与巧合(包括傩送邀请翠翠去家里坐坐反而被翠翠误会，傩送过渡时翠翠刚好去后山采虎耳草等细小的情节)，还有老船夫因女儿的不幸而促成的谨小慎微的性格，造成了船总家对他的误会等等，这些共同造成了这对年轻恋人最终相离的悲剧。据说，沈从文在写《边城》初稿时曾赋予作品一个完全的悲剧结局，但经由夫人张兆和的反对与建议，又将结局改为半开放性的。由此可见这部作品的深层悲剧意蕴。

就是如此一部田园牧歌式的美丽小说，文章也没有脱离现实完全成为一部臆想式作品，诸多不和谐因素也比比皆是。例如船总顺顺对“碾坊”婚事的安排，翠翠在高楼上听到的谈话，都展现了一种功利化追求，这也许是作者的痛惜之处，也是现代文明对原始湘西世界的一种侵入，然而作者举重若轻，着力淡化了这一矛盾。作为文中重要意象的“白塔”，在暴风雨之夜猝然倒塌而后又重修，象征着一个原始而古老的湘西的终结，以及对重塑湘西未来的渴望。沈从文一边试图挽留湘西的神话，另一方面又预见到“湘西世界”无法挽回的历史命运。他试图从人性道德的角度，去透视一个民族可能的生存状态及未来走向。

二、《边城》的写作困境

《边城》也存在其写作困境，学者王德威认为“《边城》中表现的人性的‘简陋’与‘贫困’。”这主要是指主人公“翠翠”这个人物形象缺乏主体性，在翠翠与傩送的爱情叙述中，翠翠几乎完全处于一种被动的接受地位，缺乏独立性和自由性。但我在思考的是，假如翠翠的形象是独立自主的女性，《边城》这个故事还会不会发生，这种清新朦胧的美学追求还能不能达到，艺术效果还能不能如此深入人心，也就值得讨论了。关于对湘西世界的'美化描写，评论界也有学者提到边城是一个“反现代化的城堡”，对古老湘西的深情维护，是沈从文在“心理上的慰藉”。《边城》是老妪絮絮地讲的一个完美的童话。童话大多很美，但童话的毛病在于太过完美。不少学者说沈从文“了解湘西人民生活……他仅晓得他们一些情形，并不曾和他们生活在一起，自然更没曾血肉相连”。所以“沈从文作品反映生活面很广阔但不深厚，思想意境不高”，“好像雾中的花，云中的月”，给人以 “虚”的感觉。王晓明还注意到沈从文的文体有矫情的毛病，由于其创作心态的矛盾，所以创作中总受这种心态牵制，在表达朦胧感受的湘西小说中总是有意无意去赞美那些与城市文化相对立的东西，不管是原始的性爱还是愚昧的迷信。这些也许是《边城》创作中所表现出来的一些困境。

三、结束语

总之，《边城》有一种优美而清凉的氛围，有一种梦幻感和超离感，对这部作品文化内涵的探讨有很多。但任何文学评论都是一家之言，只要读者能从中领略到那份说不清道不明的美丽，才是对于读者的最大意义。

参考文献：

[1]汪曾祺.汪曾祺谈师友[M].济南：山东画报出版社，.

[2]沈从文.边城[M].北京：中国青年出版社，.

附文

《边城》的主题赏析：

《边城》极力讴歌的传统文化中保留至今的美德，是相对于现代社会传统美德受到破坏，到处充溢着物欲金钱主义的浅薄、庸俗和腐化堕落的现实而言的。《边城》描写的湘西，自然风光秀丽、民风纯朴，人们不讲等级，不谈功利，人与人之间真诚相待，相互友爱。外公对孙女的爱、翠翠对傩送纯真的爱、天保兄弟对翠翠真挚的爱以及兄弟间诚挚的手足之爱，这些都代表着未受污染的农业文明的传统美德。作者极力状写湘西自然之明净，也是为了状写湘西人的心灵之明净。《边城》写以歌求婚、兄弟让婚、外公和翠翠相依之情，这些湘西人生命的形态和人生的方式，都隐含着对现实生活中古老的美德、价值观失落的痛心，以及对现代文明物欲泛滥的批判。作者推重湘西人的人生方式，也想以此重建民族的品德和人格。

篇4：古希腊神话与欧洲文化的二元论思想

古希腊神话与欧洲文化的二元论思想

希腊神话,作为古希腊人创造世界、征服世界的精神产物,在很多方面反映了古希腊人的世界观、精神追求和现实生活.古希腊文化中的二元论思想深远悠久地影响着欧洲文明,直接促成了今天欧洲文化中多种因素、多种力量的'矛盾和谐、对立统一的共存状态.研究古希腊文化有助于理性地理解欧洲文化中善与恶、自由与约束、生与死、存在与虚无的对立统一,更有助于在中、欧文化交流与经济合作中发挥积极作用.

作者：蒋华锋作者单位：上海应用技术学院外语系刊名：重庆科技学院学报（社会科学版）英文刊名：JOURNAL OF CHONGQING UNIVERSITY OF SCIENCE AND TECHNOLOGY(SOCIAL SCIENCES EDITION) 年，卷(期)： “”(12) 分类号：G112 关键词：古希腊神话欧洲文化二元论思想

篇5：少数民族审美文化的现实困境与相关理论的探讨

少数民族审美文化的现实困境与相关理论的探讨

由于少数民族社会的现代转型造成文化传统的失落与神话思维的崩解,其审美文化的原创性面临着破坏与消解的`危险.少数民族审美文化在现代化背景下所面临的“保存与发展”的困境,应首先从理论上进行探讨.少数民族审美文化研究应以民族文化活动为基点,以集中体现民族审美意识的民族艺术为中介,在田野工作的基础上广泛运用民族心理学、民族伦理学、民族语言学、文化人类学以及民族社会学等相邻学科的方法,建立艺术哲学的比较视野,以取得该学科领域的新突破,拓展美学研究的范围.

作者：张胜冰魏云作者单位：云南大学人文学院,云南,昆明,650091 刊名：思想战线 PKU CSSCI英文刊名：THE IDEOLOGICAL FRONT 年，卷(期)： 27(6) 分类号：G0 关键词：现代化社会转型少数民族审美文化研究少数民族艺术艺术哲学

篇6：文化散文：错觉与文学艺术

郭有生

文学艺术离不开错觉。

丞峰在《红竹?黑竹?青竹》一文中谈到：“十九世纪法国画家席里柯的《18艾普松赛马》很是著名，画面上骑手坐骑下的马前后撒开四蹄狂奔，给人一种紧张的动感。我国唐代章怀太子墓室中壁画《打马球图》上的奔马也同样是前后撒蹄，看来对狂奔的马应有之态，中外艺术家眼光相同。然而，当近代第一张奔马的高速摄影照片出现时，人们不禁吃了一惊：原来马跑起来并不是前后蹄撒开，而是一足着地，其余三足并非前后撒开。于是有人便按照片上奔马来画，结果那马怎么看也‘奔’不起来。”这是谈感官错觉，也称客观错觉。对感官错觉，只有以这样的错觉来表现，才有艺术真实。试想，你画一条深巷不是近处宽远处窄吗？倘若我们画的一样宽窄，那倒给人有不真实之感。这样的错觉，在诗歌中总是那么美，总是给人如临其境之感，总蕴含着人的心理感受，如孟浩然“野旷天低树，江清月近人”, 萧绎《早发龙巢》中的“不疑行舫动，唯看远树来”等。

错觉总是在一定的条件下形成的，比如对某种事物的错觉，常常和它的邻近因素相关，如有人说：“在色彩体系中,灰色恐怕是最被动的色彩了。它是彻底的中间色,依靠邻近的色彩获得生命。灰色一旦靠近鲜艳的暖色,就会显出冷静的品格,若靠近冷色,则变为温和的暖灰色。”你看人们对灰色的错觉，就和邻近色彩相关。再比如对一个人的感觉，常常服色会使人产生错觉，比如服饰是冷色调和中色调，就会感觉到此人庄重、威武、雄壮、深沉；再比如暖色服饰，自然会感觉此人热情、自信、友爱、爽朗。还有大家最熟知的一种现象，就是在审美中，由于时空距离这个客观因素而使我们产生错觉。比如小时候偷吃萝卜而受到的惩罚，玩水几乎丧生，爬树摔得鼻青眼肿，到现在当功利渐渐消失时，我们倒感到是那样有趣。

人还有一种心理错觉，也称主观错觉，如《诗经》中“一日不见,如三秋兮”，西晋张华《情诗》“居欢惜夜促，在戚怨宵长”，这是对时间的`心理错觉；晋代傅玄《杂言诗》中“雷隐隐，感妾心，倾耳听，非车音”，以及《晋书?谢玄传》中“是其走者闻风声鹤唳，皆以为晋兵且至，昼夜不敢息，草行露宿，重以饥冻，死者十七八”，这是对声音的心理错觉；李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，是对水源的心理错觉；唐末五代的延寿大师：“ 孤猿叫落中岩月，野客吟残半夜灯。此境此时谁得意？白云深处坐禅僧”，是对“猿叫”与“岩月”等关系的心理错觉；《西厢记》“系春心情短柳丝长,隔花阴人远天涯近“，是对长度和距离的心理错觉。心理错觉的形成，或因事物突出的特点给人以强烈的感受，或因人们思想情感的诱导，或联想想象中的幻觉，或不同心态的扭曲，因此文学艺术中，心理错觉往往具有很强的表现力，而且往往表现的含蓄隽永，耐人寻味。

比如南宋诗人姜夔在《扬州慢》中云：“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。”这里写了作者的冷暖知觉，就是由于心理原因而形成的错觉。月亮本来对地球上的人类没有冷暖的影响，但作者面对战后荒凉萧条的扬州城，联想到当年的繁华喧闹，不禁感到那天边的月亮也带着萧瑟的凄冷。这“冷”，蕴含着眼前景的冷落，蕴含着环境氛围的凄凉死寂，蕴含着心中情的伤感，蕴含着繁华不再的哀叹。邵大箴在《立体主义语言与阿尔希平柯——西方现代雕塑史话之六》中说：“我们不能把艺术家的手脚束缚在客观事物外形的复制上。艺术家从客观世界汲取的是灵感。灵感是精神性的东西，，既包括对活动着的客体的认识和把握，也包括艺术家主体的思考，这里包含了梦境、幻觉、错觉和哲学思考。形的扭曲、变异、简化以至抽象，常常是为了表达精神世界所采用的手段。”当然，我们应当注意，在表现精神世界时，也会藏而不露的表现出物质世界。

这样的错觉有时就是一种通感，翟应增在《修辞话语建构中的感觉和知觉因素》中说“在修辞话语建构的过程中,通感(联觉或移觉)的作用只是其中一个方面的问题,修辞话语建构并不是对人的感觉和知觉的简单复写,由于情感的参与,想象联想的作用,主体审美心态的观照,修辞话语的产生往往是感觉、知觉变异的结果。感觉和知觉总是具体而感性的——这一点与美感的形象直接性一致;并且,当主体用语词去描摹人的感觉、知觉的细微变化时,主体使用语词,以变异错位的方式对人类主观心灵世界和客观物质世界进行变形重构,事物超越其常态属性,修辞主体把不同的感觉、知觉经验在语词层面重组,从而给我们以新异奇特的审美享受。主体在求新、求异、求变、求奇中完成对话语的建构,从而使话语变成 ‘有意味的言语形式’”。

总之，心灵感知世界，世界会变异；正因为变异，才更深刻的表现了心灵。在艺术错觉中，我们经常会遇到神似形不似、合情不合理、违背逻辑吻合内心世界等等现象。而这正有着无穷的艺术魅力。心灵的感知是虚，有时又会虚中有实，从侧面表现出外在的客观世界。

这种艺术错觉，看来似乎就是诗人、作家、画家、雕塑家和音乐家等的专利。大家先看洪迈《容斋随笔》中的一段文字：

世俗多言李太白在当涂采石，因醉泛舟于江，见月影俯而取之，遂溺死，故其地有捉月台。予按李阳冰作太白《草堂集序》云：“阳冰试弦歌于当涂，公疾亟，草稿万卷，手集未修，枕上授简，俾为序。”又李华作《太白墓志》，亦云：“赋《临终歌》而卒。”乃知俗传良不足信，盖与谓杜子美因食白酒牛炙②而死者同也。

从这一段文字来看，李白本来是病死，但人们却更愿意相信北宋梅尧臣《采石月下赠功甫》一诗所说：“醉中爱月江底悬，以手弄月身翻然。“或者就是王琦《李太白年谱》引五代王定保《唐摭言》所云：“李白着宫锦袍，游采石江中，傲然自得，旁若无人，因醉入水中捉月而死。”大家感到，因为诗意的错觉而死，才是浪漫的李白。

其实普通人的错觉，也是耐人寻味的，如泰戈尔有一首《错觉》的诗：

河的此岸暗自叹息——

“我相信，一切欢乐都在对岸。”

河的彼岸一声长叹：

“唉，也许，幸福尽在对岸。”

这和俗语所说的“孩子是别人的亲，老婆是别人的好”不是同一类现象吗？这，是因距离产生的神秘吗？是因为观察的角色位置不同吗？或者是心态有区别吗？但，生活中就是因为有鲜活的错觉，艺术才有源头。比如，从李白的诗句来看，正是这样：“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”、 “两岸青山相对出，孤帆一片日边来”、 “摧弦拂柱与君饮，看朱成碧颜始红”。

还有一种现象，就是现实中有些情感由于过于强烈，而被其控制，并畸形发展，使人的其他感觉、情感和理智被遏制而出现错觉，这不免成为一种病态。我们常说“一朝被蛇咬，三年怕草绳”，是因恐惧过分而对草绳产生错觉；“情人眼里出西施”也是爱之过烈而使人变傻，似乎对方的一切都是完美的。

不过诗人、画家等既有艺术错觉的变异，又有艺术想象的变异，比如，据说所东坡曾以朱砂画竹，人们不理解，问“世上哪里有红竹呢？”苏东坡笑着回答说“难道墨色的竹子就有吗？“竹子是一个传统意象，白居易在《养竹记》中说” 竹本固，固以树德，君子见其本，则思善建不拔者。竹性直，直以立身；君子见其性，则思中立不倚者。竹心空，空似体道；君子见其心，则思应用虚者。竹节贞，贞以立志；君子见其节，则思砥砺名行，夷险一致者。夫如是，故君子人多树为庭实焉。“这里概括了竹子的坚毅、正直、虚心和节操，但以朱砂画竹，能赋予其更多的内涵，比如热情、赤诚、勇敢、奔放等。

除此之外，还有梦境变异，幻觉变异等。

费尔巴哈在《基督教的本质》中说：“动物只为生命所必需的光线所激动，人却更加为最遥远的星辰的无关紧要的光线所激动，只有人，才有纯粹的、理智的、大公无私的快乐和热情——只有人，才过理论上的节日。”当我们懂得了错觉，不是可以在文学艺术中也过这“理论上的节日”吗？

篇7：守护文化与发展文化散文

守护文化与发展文化散文

近段时间以来，韩剧在中国大有“回春”之势，一部又一部精彩绝伦的剧集轮番轰炸著中国观众的眼球，与韩剧广受追捧的境况一比，国产剧这边就显得略逊一筹，不少人表示如今国产剧千篇一律，而且品质也良秀不齐，实在让人味同嚼蜡。

韩剧为何能如此成功？众所周知，韩剧早期的剧情大多数以苦情戏为主，老套情节卖多了，观众难免会产生抵触情绪了，所以，近几年来，韩剧抛开老套的套路，开始往更多元化题材发展，这使得它又重新博得海内外观众的宠爱，并且，热门韩剧的海外版权费逐渐走高，很显然，它已经成为韩国的文化品牌之一了。

那麽，韩剧成功的缘由里，有没有值得我国学习的地方呢？

韩国是文化大国，其文化产业比重一直佔据著首要地位——可这换到中国来，还是有点不现实，毕竟就时势而言，中国当前的首要任务，还是要发展好经济。

事实上，近几年来，我国经济开始缓步发展后，国家就一直有在为发展文化软实力作规划。在经济高度发达，人与人之间的沟通越来越便捷的今天，建立一个本国独有的，一提名字就让人知道“啊，是那个国家啊”的文化品牌已是大势所趋：美国有大名鼎鼎的好莱坞，韩国有韩剧，日本有动漫，我们并不一定要随大流，往娱乐文化方面发展，相反，我们应该追求更高层次的，足以渗透到人们生活的.，没错，就是美食。

中国地大物博，单是“吃”这方面，能叫出名的就数不胜数。央视的一档纪录片《舌尖上的中国》赚足了多少国人的口水，而这，也是对外推广的一个很好的途径，用大家喜闻乐见的方式，系统地介绍中国的美食。

儘管《舌尖2》在推出后在製作上被诟病“抄袭BBC（英国电视广播公司）以往纪录片痕迹太重”，但也挡不住众人的食欲，事物本就是前进性与曲折性的统一，踏实做好每一步，是发展当下中国文化必须要做到的。

当然，辩证唯物主义都有告诉我们，要抓主要矛盾，但也要总揽全局，做到统筹兼顾，在做到推广美食文化之外，努力发展好其他中国特色文化，实现文化多元化发展。

守护我们的文化，看的不仅是广大文化工作者，作为中学生，我们更加应该为祖国的文化发展做贡献，总之，守护文化，是每个人的责任，是每个人的义务。