【明灯注】书法这部分,除了书法家,几乎没有人可以说懂,考试也就是考一些简单的基本常识,例如文房四宝,著名书法家等。应当了解的一些基本常识是:由于床与书桌都是唐代从西域传过来的,因此在唐代之前,因为没有书桌,古人的书法都采取了特别的姿势:凌空书写(握笔的手是悬空的),用笔讲求转动(握笔的手不停地转动笔杆,这样使笔能在空中的纸张上着力),这从很多考古发现中得到了证明。因此那时使用毛笔的笔法是写好字的关键(王羲之的老师钟繇曾等待十几年,通过盗墓获取了古人的笔法秘笈,从此日进千里,成为一代宗师)。因此在唐代之前,书法的字体普遍较小,多为“蝇头小楷”,作品只能近看,毛笔也通常使用兔毫,而且笔管细长,从马王堆等出土的唐代以前的大量文物证明,那时笔管又细又长,这曾让今人备感困惑:这样的工具怎么能适合书写?现在才知道,那样的毛笔才适宜转笔,才最适合书写;在唐代之后,有了书桌,书法艺术为之别开生面,出现了很多新的表现手法,尤其是大字,可以远看,可以悬挂在墙壁上,可以表现出整体的气势,这是新的发展和飞跃,毛笔也采用了羊毫,笔管变大变粗,到了清代,人们发现宣纸与羊毫笔可谓相得益彰,因此宣纸开始广泛使用。
(一)书法艺术的发展与演变
<商周>开始:与汉字的产生同时。甲骨文象形文字有艺术美,商周时期的金文与篆文,无论铸在钟鼎上还是可在石鼓上,都是艺术。
<汉>成熟:汉代书写工具发展,纸张产生,汉字的隶书,草书,楷书等产生,书写者追求艺术美。
<南北朝>大发展:“书圣”王羲之。
<唐>鼎盛:产生了一批著名的书法家:虞世南,欧阳询,颜真卿,柳公权,张旭,怀素。
把书法的各种体都发展到相当高度。
<宋>平和发展四大家:苏轼,黄庭坚,米芾,蔡襄。
宋徽宗赵佶“瘦金体”。
宋初,赵孟頫r
<明清>总体失去活力:不如唐宋。出现呆板工整的“台阁体”。
明:董其昌“台阁体”。(徐渭突破“台阁体”)
清:乾隆(注入活力)
郑板桥突破“台阁体”
(二)书法艺术的审美特征
与汉字同美:方形结构和线条变化是汉字书法美的基础,无论汉隶,魏碑,晋行,唐楷,万变不离其宗。
运笔取势:艺术特征全在运笔的不同。无论用笔部位,运笔方法,结构安排,都注意运笔取势,力在其中。
起笔要逆,结构要违,章法要侧。
书法艺术讲变化,主次,虚实,奇正,开合自成。
(三)书法名家
<晋>:王羲之,王献之
<唐>:欧阳询,颜真卿,柳公权,张旭,怀素
<宋>:苏轼,黄庭坚,米芾,蔡襄,赵佶
<元>:赵孟頫r
<明>:祝枝山,董其昌,徐渭
<清>:郑燮(郑板桥)特点“怪”。(“难得糊涂”)
(四)历代名作
<西周>:(金文)毛公鼎铭文
<春秋>:(大篆)石鼓文
<汉>:(隶书)大风歌碑
<南北>:(行书)兰亭序
(魏碑)张猛龙碑
<唐>:(楷书)虞世南孔子庙堂碑
(狂草)张旭肚痛贴
(五)书法学特称
书圣:王羲之
草圣:张旭。(常喝得大醉,就呼叫狂走,然后落笔成书,甚至以头发蘸墨书写,故又称“张颠”)
楷书四大家:欧,颜,柳,赵
宋四大家:苏,黄,米,蔡
瘦金体:宋徽宗赵佶
台阁体:董其昌
碑:历代刻碑,立传或传经用,以碑习字称“碑学”
贴:将碑刻拓印后,或木刻,或石刻,再印成习字标准称“贴”。主张以贴习字称“贴学”
宋前重贴学
清以后重碑学。
《对外汉语教师资格考试之中国文化(十三).doc》
将本文的Word文档下载到电脑,方便收藏和打印
推荐度:
点击下载文档
文档为doc格式