（一）中国画艺术的发展与演变
新石器时期（约6000年前）彩陶图案，岩画。（河南仰韶文化称为“彩陶文化”。山东龙山文化称为“黑陶文化”。）
<先秦>绘画出现了独立作品：墓中出土的帛画已有主题，线条有力生动。
<秦汉>壁画，帛画发展成熟：咸阳秦宫遗址壁画；洛阳汉墓壁画；马王堆西汉帛画；辽蒙东汉壁画。内容丰富，色彩艳丽，以线条勾勒。
<魏晋南北朝>绘画成为一门独立的艺术，不再是建筑物或器皿等的附属。宗教画，人物画，山水画，花鸟画先后成熟。
<隋唐>绘画艺术高度发展。种类，技法都超过以往，产生一大批各有风格特点的画家。
<宋元>绘画受到朝政重视，宫内设画院，科举设画科。画家专业化，产生风格流派，书画结合。
<明清>主张艺术革新，表现个性。
产生了唐寅等吴派画家，徐渭大写意。
清初四王；扬州八怪；清末吴昌硕把书法，绘画，篆刻结合在一起。
（至清末）中国绘画完成发展。
门类：人物，山水，花鸟；技法：写实，写意；理论：大量画论文章。
（二）中国画艺术的审美特征
1．形神兼备，画贵神韵。注重神似，气韵，形态是否逼真在其次。重在写意，写神。
2．诗情画意，重在意境。画如诗，有情趣，有意境。要描绘一种境界，抒发一种感情。使人与自然相通，相融。
3．心师造化，迁想妙得。以造化（大自然环境）为师，为创作源泉。在观察体验，“迁想”的基础上，分析，提炼，构想，有“妙得”再去作画。（顾恺之提出“迁想妙得”）
4．绘画技巧讲究“六法”：（谢赫提出）
气韵生动：指作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力。
骨法用笔：说明人内在性格的刚直、果断及其外在表现等。
应物象形：描绘要与所反映的对象形似。在六法中，象形问题摆在第三位，表明在南北朝时代，绘画美学对待形似、描绘对象的真实性很重视。但置于气韵与骨法之后，表明那时的艺术家已经相当深刻地把握了艺术与现实、外在表现与内在表现的关系.
随类赋形：色彩与所画的物象相似，色彩非自然主义。
经营位置：绘画的构图。经营原意是营造、建筑。非定点透视，而是散点透视
传移模写：临摹作品
5．绘画分四品：（也是现在拍卖价格的依据，逸品最贵。）
能品：有很高的技术含量，达到了形真神似的地步。有功力，能表现。
妙品：在“能品”的基础上更求神似，画面中时有奇妙的神来之笔。得心应手，笔墨精妙。
神品：形神兼备，立意秒合自然。
逸品：技法炉火纯青，不拘章法，尽情表现胸中逸气。
6．绘画分南北宗：
受佛教南北禅的影响，唐代开始从艺术审美上将南北风格区分欣赏，绘画分南北宗，但作家不分南北。
北宗——理念追求深透，画法著色山水。北宗之祖：李思训（大李将军）
南宗——理念追求淡远，画法笔墨渲淡。南宗之祖：王维（王右丞）
（三）绘画的名家名作
1．人物画：中国画最早成熟的品种，高度成熟于隋唐时期。
<东晋>
顾恺之：女史箴图；洛神赋图
【原注】顾恺之“三绝“：才绝、画绝、痴绝。是中国，也是世界上第一个被写入史书作传记的伟大画家。《女史箴图》：女史，是宫廷中侍奉皇后左右、专门记载言行和制定宫廷中嫔妃应遵守的制度的女官。箴是规劝、告诫的意思。曹植的《洛神赋》通篇言辞美丽，描写动情，神人之恋缠绵凄婉，动人心魄。顾恺之读后大为感动，遂凝神一挥而成《洛神赋图》。此卷一出，无人再敢绘此图，故成为千百年来中国历史上最有影响力的名著和最为世人所传颂的名画。《洛神赋图》长达近6米，是由多个故事情节组成的类似连环画。
【明灯注】根据探索频道的人物节目介绍，专家（杨新）的发现认为，女史箴图不是顾恺之的作品，而出自宫廷画家之手。
<南梁>张僧繇：画龙点睛
<南朝>陆探微：与顾，张合称“六朝三杰”
<隋>展子虔：《游春图卷》（青绿山水）
<唐>阎立本：《历代帝王图》《步辇图》
（《步辇图》是留传下来最早的一幅反映我国各民族人民要求统一团结愿望的重要画卷。该画描绘了唐太宗接见吐蕃使者禄东赞来迎文成公主入藏时的情景。）
<唐>“画圣”吴道子，主要壁画，佛教绘画。《孔子像》《送子天王图卷》《地域变相图》
<唐>周昉《簪花仕女图》（形成仕女画类）
<宋>张择端《清明上河图》（描绘北宋都城汴梁今开封的繁荣景象。图中500余人物）
<宋>李公麟《维摩居士像》
<明>陈洪绶：变形夸张风格。
2．山水画：隋唐时成为独立画种，从人物画的背景地位中彻底脱离出来。分为青绿山水，水墨山水。
<唐>北宗：（武臣）李思训，李昭道父子。（青绿山水）
南宗：（文臣）王维（水墨山水）
<五代>荆浩：（北方山水画）
董源（北宋米芾称董源的作品为“江南画”）
<宋>米芾，刘松年
<元>“元四家”：黄公望，王蒙，倪瓒，吴镇
<明>戴进，文征明，唐寅，董其昌，石涛，八大山人，王时敏
【原注】唐寅（唐伯虎）自称“江南第一风流才子”。才气横溢，但并不风流，他的诗、书、画被称为三绝，在绘画上，唐寅擅长山水，又工画人物，尤其是精于仕女，画风既工整秀丽，叉潇洒飘逸，被称为“唐画”，为后人所推崇。书法源自赵孟頫一体，俊逸秀挺，颇见功夫。此外，他还能作曲，多采民歌形式。如此多才，明代文人中是少见的。唐寅，为“吴门画派”。r
【原注】董其昌的书法为“台阁体”。
【原注】八大山人即朱耷，生于明朝。23岁时出家为僧，40余岁还俗，其佯狂玩世，疯疯颠颠，一生大半世以鬻书卖画为衣食，以冷逸空灵的笔墨和孤傲不群的形象，来宣泄他满腔的悲愤和家国之痛。所署八大山人，后人看到“八”和“大”这两个字，会想到“哭”和“笑”这两个字，“哭之笑之”，足见他胸中的悲痛与无奈。
<清>任伯年
3．花鸟画：中唐出现，宋代成熟，发展迅速
<唐>“画鹤名家”薛稷
殷仲容善画花鸟
<五代>黄笙，徐熙
<宋>宋徽宗赵佶，苏轼
<元>柯九思
王冕善画荷花
<明>陈淳，徐渭
<清>任伯年，八大山人，石涛，金农，郑燮（郑板桥善画竹子）
（四）书法与绘画的关系
1．书画同源：最早的文字是图画，象形文字又使图画线条化；
2．书画同工具：文房四宝——纸墨笔砚；
书画同是线型艺术：书法是线条艺术，中国画是点线艺术，不同于油画的板块艺术。中国传统书画属于同一类别；
3．书画相通互补：题画文字是书法，部分书法如同画，讲构架美。
《对外汉语教师资格考试之中国文化（十四）.doc》
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